王維山水田園詩的藝術特色

時間：2024-09-17 04:37:46 王維我要投稿

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王維山水田園詩的藝術特色

　　中國是一個詩歌的國度，唐朝是我國詩歌發展的黃金時期，唐詩以其恒久的魅力成為中國文學寶庫中的一顆光彩奪目的璀璨明珠，在唐代，涌現出了一大批偉大的詩人和優秀的作品，在歷史的長河中熠熠發光，在眾多的詩人中，我最鐘愛王維以及他的作品。

王維山水田園詩的藝術特色

　　王維一生的生活經歷較為坎坷曲折而又豐富，至今存詩400余首，收藏在《王右丞集》，

　　在王維的詩歌中，尤其以山水田園詩居多，也是山水田園詩的成就最大。在描寫山水田園的自然景色方面，王維有著獨樹一幟的造詣，他是盛唐山水田園詩派中的一個重要人物，與同期的孟浩然并稱為“王孟”.他的詩歌繼承了陶淵明的明凈淡泊而深遠的藝術風格，以超強的表現力創造了一種“詩中有情”“詩中有畫”“詩中有禪”等具有鮮明個性的意境。使中國的山水田園詩在晉陶淵明和謝靈運的基礎上得到了一個飛躍的發展。

　　王維的山水田園詩歌在我國唐代是取得了重大的成就。縱觀他的山水田園詩歌，無論是寫雄偉壯闊的名山大川還是農家田園的自然景物，相對其他詩人而言，有著他獨特的藝術特點，從而使他的詩歌魅力永存，為后人所贊嘆。我們可以從“意境”“構圖”“禪趣”幾個方面來闡述王維的山水田園詩歌藝術特色：

　　一：王維善于抓住自然景物的特征進行刻畫，使詩情畫意完整的結合在一起，創造出一種獨特的意境，給人以最大的審美愉悅感，將讀者帶入詩境，使人產生身臨其境感覺。

　　王維的許多詩歌寫出了自然界的幽靜恬適之美。以動寫靜，動靜結合，以普通得景物寫高潔的意趣，以自然美表現理想美。詩歌中常有形與聲的刻畫，情與意的溫馨，形成一種空靈、明凈、飄逸的意境。如《山居秋暝》：

　　“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，青泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留”。

　　首聯點明地點、季節、時間、天氣。“空山”點出這個地方猶如世外桃源。山雨過后，空氣清新。頷聯寫景，作者捕捉住幾個典型的秋景意象：松間明月的清光;石上清泉的聲音，寫出幽清明凈的自然美。頸聯由景及人，詩人抓住兩個富有生活氣息的場景：浣紗歸來的女孩子在竹林的笑聲，小漁船緩緩穿過蓮花的動態。從聽覺到視覺描繪出淳樸的山村生活。尾聯由寫景轉入抒情，從外物的描寫轉入內心的抒寫，表達詩人隱居山林的心情。

　　整個全詩猶如一首恬靜優美的抒情樂曲，又如一幅清新秀麗的山水畫。通過清新淡雅，自然平實的語言，將秋日晚景的自然美和富有生活氣息的人物活動和諧完美的融合在一起，動靜結合，聲色并茂。既寫了山野的清凈幽深，又描繪了農家的恬靜與安適。詩人把隱逸的情懷、淡泊悠閑的心境、高遠雅潔的志趣與自然恬淡的外在形象巧妙的融為一爐。以自然美來表現人格美，理想中的社會美，含蘊豐富，耐人尋味。另如《竹里館》：

　　獨坐幽簧里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。

　　一片竹林里，詩人獨坐其間，寫出了一種極度優雅脫俗的境界。詩人為了表達內心的情感，于是在獨坐中彈琴。一曲終了，情有不足，情不自禁的擲琴長嘯。長嘯之后，又是一片幽寂。在這深林中是沒有人知道詩人在干什么的，只有一輪明月映照在他的身上，仿佛一位知音，傾聽詩人的心曲。使詩境的畫面形成一種清幽而不`枯寂的效果。

　　詩中“幽簧”“深林”“明月”營造出一種令人自然而然、心向神往的意境：月夜深林之景，如此幽深;彈琴復嘯之人，如此超然。詩人心境平和，忘卻世情，脫離了塵俗，融入了自然，進入了一種與自然同體的境界。另如〈〈山居即事〉〉：

　　寂寞掩柴扉，蒼茫對落暉。鶴巢松樹遍，人訪蓽門稀。嫩竹含新粉，紅蓮落故衣。渡頭煙火起，處處采菱歸。

　　詩人以淺現的語言，白描的手法，寫出了山居環境的幽靜而富有生氣的意境：在夕陽的映照下，古松參天，仙鶴盤旋，訪客罕至，柴扉獨掩，可謂幽靜之至。詩人以“蒼茫”“遍”“稀”等詞來渲染寂靜的氛圍，又用“新粉”“落”“煙火”等字眼，傳遞出大自然的勃勃生機和人們怡然自得的生活情趣。

　　此外，王維許多充滿牧歌情調的田園詩歌如《新晴野望》、《渭川田家》等，同樣充滿了寧靜、悠閑、恬適安詳。這類詩中的寧靜、悠閑、恬適安詳的意境，既是詩人的精神寄托，也是詩人對黑暗社會的現實不滿，對田園生活的向往的心理反映。

　　王維也有許多的詩歌寫得意境高遠，氣象開闊，以疏放的線條和蒼勁的筆力來勾勒雄偉壯麗的名山大川，重神似不求形似，寫出一種蕭疏清淡的水墨寫意畫意境。我們來看他的《終南山》：

　　太乙近天都，連山接海隅。白云回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人宿處，隔水問樵夫。

　　“太乙近天都，連山接海隅。”詩歌的開頭兩句，詩人從大處著筆，勾勒出中南山的總輪廓，寫出終南山之高，終南山之廣，正是以夸張寫實，是遠眺之所見。“白云回望合，青靄入看無。”詩人由遠及近進入終南山，白云彌漫，人仿佛浮游于白云之間，一路行走，白云讓出眼前的山路。駐首回望，分向兩邊的白云又合攏起來，匯成茫茫的云海。終南山的千巖萬壑，蒼松古柏，怪石清泉，奇花異草等都籠罩在茫茫白云，蒙蒙青靄之中。在白云青靄之下景物或籠以青紗，或裹以冰綃。由清晰變模糊，由朦朧而隱沒，詩人只用了簡單的十個字“畫了出來。“分野中峰變，陰晴眾壑殊晴。”詩人位于中峰山頂，縱目四望，四周群峰羅列，在透過云靄的陽光照射下，由于眾峰遠近高低和方位的不同，顯的或濃或淡，千姿白態。使我們讀了這首詩，都會產生一種身臨其境的感覺。下面的《漢江臨泛》則是寫水：

　　楚塞三湘接，荊門九派通。江流天地外，山色有無中。郡邑浮前浦，波瀾動遠空。襄陽好風日，留醉與山翁。

　　這是一首描繪襄陽風光的詩，先寫楚地的形勢，頷聯采用以虛寫實的手法，將所見的江山的空間跨度極力的加以擴展，以至于無窮無盡。“有無中”的山色，“天地外”的江流。這種因遠而虛的境界展示了江面之長，江面之寬。頸聯再用“浮”“動”以錯覺寫出了郡邑在波瀾的撼動中的漂浮之感，真切的體現出漢江的波瀾壯闊、浩渺連天的風貌。又如《使至塞上》

　　單車欲問邊，屬過過居延。征蓬出漢塞，歸雁入胡天。大漠孤煙直，長虹落日圓。蕭關逢侯騎，都護在燕然。

　　這是一首描寫壯麗奇異的邊塞風光的詩篇。這里用“直”來寫孤煙，寫出了大漠的遼闊，用“圓”來寫落日，使夕陽也顯得艷麗壯觀。

　　二：王維的詩歌最突出的一個特點是詩情畫意。蘇軾說“味詰摩之詩，詩中有畫，觀詰摩之畫，畫中有詩。”《東坡志林》王維是個詩人同時有是個畫家，所以他的詩歌創作往往融入繪畫的技巧，兩者互相融匯，渾然一體，創造出一種與水墨丹青具有相同意韻的詩歌，我們可以從以下幾個方面來領會。

　　(一)王維善于選擇確切的視點,捕捉事物的形象,把眾多個別的景物通過位置的經營,把它們組合成一個整體，構成一幅幅生動的畫面`.如《輞川閑居贈裴秀才迪》

　　寒山轉蒼翠,秋水日潺溪.倚杖柴門外,臨風聽暮蟬.渡頭余日里,墟里上孤煙.復值接輿醉,狂歌五柳前.

　　整個詩猶如一幅照片,立足點是柴門外,詩人捕捉了寒山,秋水,落日.孤煙等富有季節性的和時間特征的景物,構成一幅和諧靜溢的山水田園圖.再剪入作者和裴秀才兩個隱士的活動鏡頭,畫在人眼中,人在畫圖中.寒山秋水,一靜一動,落日孤煙,一上一下,倚杖聽蟬的老人,酒醉狂歌的朋友,一個悠閑,一個不羈,確實構成一幅令人神往的畫面.又如<<渭川田家>>:

　　斜陽照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，椅杖候荊扉。雉雎麥苗秀，蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤至，相見語依依。，即此羨閑逸，悵然吟《式微》。

　　全詩用散點透視的方法,描繪了一幅怡然自得的田家晚歸圖,詩人選取了幾個農村生活的個別現象:太陽余輝籠罩的村莊,徐徐歸村的牛羊,一個慈祥的老頭拄著拐杖,正在柴門外等候放牧歸來的小孫子,吐穗的麥田里傳來陣陣野雞的啼鳴.,桑葉稀稀拉拉,蠶兒吃飽了開始做繭了,營造自己的安樂窩,辛勞的農夫扛著鋤頭回來了,在田間小路上碰在一起歡樂的交談著.詩人最后用“閑逸”兩個字將這些畫面組合起來.構成一幅和諧而又具體生動的完整圖畫，贊美田家生活的樸素和安閑，富有牧歌的情調，寄寓了作者渴望隱歸田園的迫切心情。

　　再看王維的另外一首有代表性的詩歌《山居秋暝》

　　空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，青泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下魚舟。隨意春芳歇，王孫自可留。

　　秋天的傍晚，雨過天晴，空氣格外的清新。一輪皎潔的明月，透過茂密的松林的縫隙照射在地面。一泓泓泉水從石頭上潺潺流過，一陣喧嘩聲從竹林中傳來那是洗衣服的姑娘回來了。亭亭玉立的荷花搖動起來了，原來是漁船順流而下。在這里，秋天的夜晚，雨后的天空，雨后有泉水，有明月，松與月相依，泉與石相伴，月色，松色，水色，與泉聲，竹聲，人聲，天上的月，空山的松、與澗中的清泉，泉下的山石，空中的月光與水下的月影…….光影聲色構成一幅明凈和諧的山澗秋月圖。寧靜幽潔，歡樂清新，簡直是一個世外的桃園，寄托著詩人的理想和追求

　　王維在詩歌的畫面中非常善于捕捉住表現其生活情趣的形象，所以很少對大自然作泛泛的描寫，而是象一個高明的攝像師那樣善于搶鏡頭，迅速拍下那最動人的一剎那。如“人閑桂花落，夜靜春山空，月出驚山鳥，時鳴春澗中。”中花開花落，月出鳥驚。“返影入深林，復照青苔上。”中的返照在青苔上的那一縷陽光，使畫面顯得恬靜和平而又不死氣沉沉。

　　(二) 王維還善于抓住自然界的色彩和聲音以畫家和音樂家敏銳的聽覺和視覺感受，將它們融入自己的詩歌中，使詩中有畫，有聲有色。他的語言藝術，不僅可以繪型，還可以摹聲。

　　與陶淵明和孟浩然的古淡悠遠的風格相比,王維更著重于繪彩.王維的許多詩歌以清新的筆調，勻潤的色彩，精致的描繪了山林幽美清空的境界,詩歌也顯得較豐潤而有生機.且看《鹿柴》:

　　空山不見人，但聞人語響。返影入深林，復照青苔上。

　　夕陽的暖色與青苔的冷色形成色彩的互補,林中的靜溢與山中的人語形成生動的動靜對比.從而使深林中夕陽返射的一角顯出山中空寂的意境.

　　又如<<山中>>:

　　荊溪白石出,天寒紅葉稀.山路云無雨,空翠濕人衣.

　　前兩句寫山景,因為是秋天,水落石出,通過一個白字,給人一種明凈之感.因為天氣寒冷,秋葉稀疏.以紅葉與白石互相映襯,構成鮮亮的色調,以稀疏的紅葉點綴山景,使山上的景色既不至于太荒涼寂寞,也不是顯得過于華艷.后兩句則好象是潑墨渲染,詩人以大筆染過一片空翠之色,使之在整個空間形成一種迷蒙之色,無雨之雨,產生一種淡淡的水墨畫的效果.

　　在色彩的運用上，王維的山水田園詩歌很好的吸收了繪畫的長處，詩人采用多樣化，整體化的色彩，把大自然豐富多彩的景色表現出來，使景物躍然紙上，情態飛動。又如《田園樂》(其六):“桃紅復含宿雨，柳綠更帶春煙。”詩人在勾勒景物的基礎上進而著色，“紅”“綠”兩個顏色字的應用，使景物鮮明怡目，給讀者一片柳暗花明的圖畫。粉紅的桃花，花瓣沾著隔夜的雨點，色澤更加柔和可愛;碧綠的翠柳，籠罩在一片若有若無的水煙中，更是嬌艷迷人。其整體色彩偏于暖。還有《輞川別業》中的“雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲然。”“染”與“然”字，濃敷出了草色綠之深，桃花紅之艷。詩人還講究色彩的對比和映襯，如

　　《積雨輞川莊作》“漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鶯。”水田之“綠”與白鷺之“白”，夏木之青與黃鸝之黃作對比。增強了畫面的效果。

　　王維的山水田園詩歌的創造中，同時以詩人的靈犀，畫家的慧眼和音樂家的銳耳來捕捉表現自然美的。他把音響的描寫作為山水傳神寫照的一個重要手段，使聲音成為構成形神逼肖，氣韻生動，具有立體感的自然景物形象的要素，將大自然的聲音融入作品中，并運用多樣化的手法使神奇音響和自然界的美麗景物有機配合，和諧交融。一個有聲有色的意象，一幅幅配著音響的圖畫使人耳目一新。如《春中田園作》

　　“屋中春鳩鳴，村邊杏花白。持斧伐遠楊，荷鋤泉脈。歸燕識故巢，舊人看新歷。臨觴忽不御，惆悵遠行客。”

　　這首詩中，寫出了春鳩的鳴叫，燕子的呢喃，伐斧的坎坎，鋤頭的鏘糨。組合成一首悠揚熱鬧的春天奏鳴曲。雪白耀眼的杏花紛紛揚揚，農人忙著整桑治水。展現在人們面前的是一幅春意怏然的田園風情畫。

　　再如《積雨輞川莊作》：“漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鶯”。這兩句寫的是自然景物，是詩人靜觀所得。上句是寫廣闊的水田上空點綴著白鷺，形象鮮明，意境開闊，下句寫在茂密的樹林綠蔭之中傳來黃鸝的互相唱歌，使原來無聲的畫面變得活躍起來了。雪白的白鷺，金色的黃鸝，色彩有濃淡的差異;白鷺飛行，黃鸝鳴囀，有聲音又有動態。廣闊的水田，茂密的樹林，互相映襯，使這首詩成為典型的有聲畫。

　　我們再看〈〈鳥鳴澗〉〉：

　　人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。

　　這里的人閑、夜靜、山空都是從靜態入手，它們構成夜間春山的寂靜。詩人又寫了花落、月出、鳥鳴，這些動景。一聲鳥鳴蕩滌了那種死氣沉沉的氣氛，更加突出了山澗的寧靜幽美，創造“鳥鳴山更幽”的境界。

　　“萬壑樹參天，千山響杜鵑。”《送梓州李使君》使人聽到動人心魄的林間大合唱，而《過積香寺》中的“泉聲咽危石，日色冷青松”一個“咽”字則惟妙惟肖的模擬出了泉水在危石間艱難穿行的幽咽之音。

　　(三)王維還把繪畫的技法充分運用到他的詩歌創作中，非常巧妙的處理景物的虛實，高低，遠近，大小，明暗等關系，使詩中的畫面構圖精美，線條明晰，能表現出遠近景物的互相重疊的錯覺，富有空間立體層次感。

　　如《新晴望野》：

　　“新晴原野曠，極目無氛垢。村樹連溪口，碧峰出山后。白水明田外，郭門臨渡頭。農月無閑人，傾家事南畝。”

　　開頭兩句，總寫詩人“新晴望野”的感受：雨過天晴，站在高處，極目遠眺，只見原野顯得極為空曠開闊，空氣清新，沒有一點塵埃。然后寫遠處一條臨著溪口的小山村，村莊的小門樓緊靠著渡口，村中綠樹環抱一直延伸到溪邊。在晴日的照映下，田野外的河水顯的異常的明亮，近處的山脊背后，平日里模糊的遠峰也顯現出來了。將遠景和近景組成有層次的畫面。山色明亮，峰戀碧綠，光和色的對比十分的和諧。開闊的原野、恬靜的村莊、清澈的溪流、兀立的山戀，錯落有致的分布在畫面上，有層次、有色彩，在加上動態的人物，畫出了一幅平遠空曠的田園景色圖。又如著名的《漢江臨泛》：

　　楚塞三湘接，荊門九派通。江流天地外，山色有無中。郡邑浮前浦，波瀾動遠空。襄陽好風日，留醉與山翁。

　　首先用大潑墨的手法寫出畫面的背景：漢江通三湘，穿荊門，連九派的磅礴之勢。頷聯“江流天地外，山色有無中”以湖光山色作為畫面的遠景，虛實相間，前句寫濤濤江水向遠方流去，后句以蒼茫山色外烘托出漢江的浩瀚空闊。然后由遠及近，寫眼前的波瀾壯闊的景色。看頸聯“郡邑浮前浦，波瀾動遠空”以虛實相間的筆法，一個“浮”一個“動”字形象的寫出了人的視覺錯位造成的美感：城郭好象是水中浮動的小舟，浪濤沖上天空，象在空中翩翩起舞。進一步渲染出漢江水勢的磅礴。另如寫山的《終南山》

　　太乙近天都，連山接海隅。白云回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人宿處，隔水問樵夫。

　　全詩以`分層的章法來構圖布局，逐層的夸張了終南山的遼遠地勢、高聳的山勢以及占地的廣闊，以俯視的角度，構成一幅遠超畫境的終南山全景圖，描繪出終南山云煙變幻的雄姿。

　　三：王維詩歌的另外一個重要的藝術特色是詩中有禪。王維受其母親的影響，信仰佛教，又由于仕途的不如意，所以在開元十六年后從道光禪師學佛，以后隱居終南山，他既追求清凈空寂，又不拾棄人生，禪宗的寂照之境和性空之說對他觀照自然的方式有一定的影響，他把參悟禪理和欣賞自然很好的結合起來，在創造一種清凈空靈的意境時將禪意融入詩歌中。使詩歌產生一種理趣。

　　王維善于將禪理融入到詩情畫意中，他的很多小詩中，喜歡寫花開花落、山林夕陽、山間鳥鳴、溪水頑石。體現作者回歸自然、回歸山林的人生哲理。既有描寫寂靜幽深的山水田園詩，又有描寫自然界的一切事物自生自滅山水田園詩。

　　首先，以禪理禪趣入詩，講究“頓悟”，將自己對佛法的理解融入到他的詩中和人生觀中。他喜歡在詩歌中創造一種“空”“寂”“閑”的意境，他以禪宗的態度來對待一切，以安靜從容的閑適心情，去觀察大自然萬事萬物的動、靜、生、息。他巧妙的采用了以聲音寫靜和以動態寫靜相結合的方法，創造出一種靜態之美，達到詩意與禪意合一的境界。

　　如《鳥鳴澗》：

　　人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。

　　前兩句寫夜靜山空，幽人清閑無事，詩人感覺到細微的桂花從樹上飄落的聲息，一輪明月破云而出，被月色驚擾的山鳥，時鳴在深澗之中。以花落月出的動態，襯托出春山的幽靜，整首詩在讀者面前展現出一個遠離塵囂的靜美境界，使自己的內心世界也達到清寂空幻和一塵不染的境界

　　又如《幸夷花》：

　　“木末芙蓉花，山中始發萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。”

　　詩中描寫的是幸夷花初始發萼，象芙蓉那樣的美麗，是那樣的燦爛，顯示一派春光，生長在絕無人跡的山澗旁邊，沒有人知道它的存在，隨著時間的推移，最后紛紛抑揚的向人間灑下片片落英。無須為它的綻放而稱贊，也不因為它的隕落而悼惜。非常的平淡，非常的自然。詩人的心境也猶如這幸夷花一般，好象忘記了自我的存在，與那自開自落的幸夷花合二為一了。

　　從以上兩收詩歌中我們可以看出，詩人將詩中的意境統一與空靈的禪境，達到一種物我兩忘的境界。它的禪意也許就是：人生如花開花落只要排除種種癡心雜念，就可以進入寧靜高遠的境界。這是佛家的空無滅寂觀念的象征境界。

　　類似的小詩還有《竹里館》：

　　“獨坐幽簧里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。”

　　一輪明月照在竹林里，陪著孤獨的詩人在彈琴長嘯。明月的光輝帶給詩人一種寂靜的快樂。達到一種物我合一、物我兩忘，禪意與詩情水乳交融的意境。

　　《鹿柴》：

　　“空山不見人，但聞人語響。返影入深林，復照青苔上”

　　空山寂靜無人，只聽到深林里面傳來斷斷續續的人聲，一縷夕陽透過茂密的樹林斜射在青苔上，顯得那樣恍惚與清凄。。這里描寫了一個空明寂靜的意境，正是王維所追求的遠離塵囂的空寂的境界。詩中所表現出的心境，正是禪宗所提倡的。這正是佛家禪宗思想最完美、最有詩意的體現，正是意味無窮的禪趣

　　他的許多詩歌中的空寂之境并不是完全的空寂、冷清，而在空寂的表面下，仍然存在生命的躍動。

　　其次，他的很多詩歌的意象空靈剔透，虛幻靜寂，富有變化。他還非常善于描寫霧靄、夕陽、白云、水氣等迷離變幻、飄渺閃爍的自然景觀。體現出禪宗的空有空無的思想。且看《終南別業》：

　　中歲頗好道，晚家南山垂。興來每獨往，勝事空自知。行到水窮處，坐看云起時。偶然值林叟，談笑無還期。

　　詩人經過人生的起起沉沉后，隱居在終南山開始厭倦塵俗事務，受佛教的影響，使他看破紅塵，與世無爭。這首詩順應自然，尋求與自然默契的勝景。“行到水窮處，坐看云起時”就充滿了禪意：云給人的感覺就是無心、自在而閑散。在佛家眼里，白云舒展自如、任意飄蕩，正是所謂的“不住心”“無常心”，是淡薄無機，安詳自足的象征。寫景又不拘泥與景。偶遇林叟，隨便談笑，竟不覺的該有個回去的時候了，達到物我兩忘、色相懼空的境界。

　　類似的還有很多：“山路無人雨，空翠濕人衣。”《山中》“白云回望合，青靄入看無”。《終南山》 “江流天地外，山色有無中”。《漢江臨泛》“彩翠時分明，夕嵐無處所。”〈〈木蘭柴〉〉等

　　都勾勒出了一個迷迷蒙蒙、不可捉摸的意境，都與佛教的“空有空無”相吻合。

　　最后，王維還喜歡用“靜”“遠”“閑”等字以及“禪”“空”“寂”等佛家用語。使他的山水田園詩有一種靜態之美、澄明之美。

　　如“人閑桂花落，夜靜春山空。”

　　人“閑”是身閑，更是心閑，內心閑靜安寧，沒有任何的雜念。月光下春山化作一片空虛，不是空無一物，而是一片空曠。“閑”“空”使我們既能體會到詩人心靈空寂閑靜和精神的超然出塵，又能感悟到情與景在詩中融為一體的渾然，反映了佛教虛幻寂滅的思想。

　　又如《過積香寺》

　　不知積香寺，數離入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。

　　茫茫深林，古木參天，不知何處傳來的鐘聲，使空寂的山林蒙上一層神秘的色彩。詩人仿佛處于一個幽靜偏遠的方外世界。“薄暮空潭曲，安禪制毒龍。”運用佛家典故，黃昏時候，詩人突然悟到禪理，所有的欲望都頓時消散了，心理也隨之得到超脫，這兩句佛家語的出現，正是詩人心跡的流露。

　　又如“山中習靜觀朝槿，松下清齋折露葵。”《積雨輞川莊作》之中的“靜觀”“清齋”在獨處空山之中，觀木槿而悟人生短暫;采露葵而供清齋素食。抒寫了作者隱居山林的禪寂生活之樂。

　　“空山不見人，但聞人語響。”《鹿柴》“澗戶寂無人，紛紛開且落。”《幸夷花》空山之中偶然聽到的人聲;在絕無人跡的澗邊自開自落的幸夷花。給人一種無比清幽的美感，又體現出了詩人的幽冷與孤獨，在閑情孤寂的景物中，流露出佛家思想空無寂滅的禪理。

　　王維作為一個著名的詩人，他的詩歌特點是不能一兩點可以概括的，例如還有用字準確傳神、善用夸張的手法、語言垂練，時有醒人耳目的“詩眼”等。

　　與同一時代的孟浩然相比，王維的詩歌把自我的形象與外界景物融為一體，作者的個性與大自然達到了完美的契合，通過景物描寫，抒發個人的感情。對景物的描繪，則善于彩繪。

　　王維的山水田園詩之所以能取得如此高的成就，我認為他的藝術風格形成主要有三方面的原因：

　　一是他多年的輞川隱居生活，使他與山水田園結下了深厚的感情，對大自然的優美環境產生了濃厚的興趣和依戀之情;二是晉代的陶淵明、謝靈運的山水田園詩對他有著深刻的影響;三是他是一個畫家，高妙的繪畫藝術與詩歌藝術互相影響，相輔相成。

　　總之，王維總結了自陶、謝以來的山水田園詩歌的全部成就，他的詩歌開創了一個時代，堪稱山水詩的正宗。在他的山水田園詩中充滿了生活美和藝術美，把自己的感情和思想通過自然界的勃勃生機和美妙情趣中藝術的表現出來，使我國的山水田園詩歌的發展到了一個頂峰。他的獨具特色的詩歌作品，影響著一代又一代的詩人。

　　參考書目：

　　1 《唐詩三百首》武漢大學中文系編寫

　　2 《唐詩宋詞十五講》葛曉音著

　　3 《王維》陳殊原編著

　　4 《輞川集》 (網絡資料)

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