高中音樂鑒賞教學總結

時間：2022-06-08 18:38:56 總結我要投稿

高中音樂鑒賞教學總結

　　總結是指社會團體、企業單位和個人對某一階段的學習、工作或其完成情況加以回顧和分析，得出教訓和一些規律性認識的一種書面材料，它可以提升我們發現問題的能力，不如立即行動起來寫一份總結吧。那么你真的懂得怎么寫總結嗎？以下是小編收集整理的高中音樂鑒賞教學總結，希望對大家有所幫助。

高中音樂鑒賞教學總結

高中音樂鑒賞教學總結1

　　作為一名高中音樂教師，對高中音樂的教學還存在一些不足，通過教學，使我在最短的時間內掌握高中音樂教學的新理念和教學特點，我將改變以往的教學理念和方法，大膽組織教學資源，設計教學活動，指導學生對樂曲及相關新知識的主動獲得和檢驗，進行音樂的情感體驗，感受音樂要素在音樂表現中的作用。通過學習和實踐，有了很多感受與反思，總結如下：

　　一、轉變觀念、改變傳統的教學模式

　　在以前的教學中，我總是想教給學生很多內容，覺得必須用很多語言才能將作者生平、作品風格等等講述清楚，結果我說了很多，學生聽進去的卻很少，最后根本總結不出學習重點。可以說是費力不討好。這主要是我的教育理念還處于教師是以教為主的舊理念、舊思想。通過對新教學改革理念的學習，我將改變以往的教學方法。從以教師授課為主，轉為學生本位，按照學生所喜歡的手段方式進行教育。捷克教育家夸美紐斯指出：“興趣是創造一條歡樂和光明的教學環境的主要途徑之一。”有了興趣，就邁出了教學成功的第一步。如何把學生的興趣作為課堂教學的出發點和切入點，充分調動學生在學習過程中的主體作用，激發學生的自主思考能力，同時更大程度地發揮好教師的主導作用，以提高學生的學習成果呢？

　　在以后的教學設計中，我將改變上來就介紹作者、作品、創作背景的傳統流程，換位教學，讓學生通過視頻，通過閱讀書本自主學習、歸納總結視頻與書本的知識，即減少了枯燥的講解，又鍛煉了學生的自主學習和總結知識的能力。轉換老師講，學生聽的舊教學模式，老師引導學生如何學習、如何總結知識，學習自主學習的方法。實踐證明，轉變師生教學模式后，學生更愛主動參與教學中，課堂氣氛不再沉悶，教師也不用死記硬背生硬的概念，學生反而記得更多，學的更深。

　　二、改變方法，發揮學生的主動性

　　在高中音樂鑒賞教學中，教會學生欣賞書本里的音樂不是目的，目的是要學生通過音樂鑒賞方法的學習，學生學會欣賞、學會鑒賞音樂。引導學生建立正確的音樂審美，提升個人藝術審美品位，為學生在將來的工作、學習、生活中擁有良好的音樂鑒賞素質打下基礎。我在以后的教學過程中，將著重強調對音樂欣賞方法的培養，從音樂要素出發，每節課都將音樂形式要素的基本內容運用到音樂鑒賞過程中來。學生基本養成了賞析作品先從分析形式要素開始的音樂鑒賞習慣。在本課中，對和聲、織體、曲式等比較復雜的形式要素知識進行新授。采用了分聲部演奏主題的對比聆聽和比較形象的線條動畫來展示音樂聲部擴展、發展的步驟與過程，讓學生學會并掌握這些復雜、枯燥的音樂知識。而不是死記硬背枯燥繞口的概念。學生掌握賞析音樂的步驟和方法就等于掌握了更廣闊的音樂鑒賞空間。

　　三、師生互動，構建和諧課堂

　　在以后的教學中，我將努力克服在教學中存在的一些問題，將重點、難點等不容易理解的地方放慢、有重點、有感情的'進行講解，讓學生學習的積極性得到提高，并且主動參與到學習中，真正做到師生互動，讓學生用心傾聽，積極參與，達到理想的教學效果，形成良好的課堂文化。

　　以上三點是我在本次學習后的一些反思。經過這次學習，意識到要作為一名合格的音樂教師，首先，要深入學習教學新理念。掌握各項文件、精神和最新理念。還要深入學習專業知識，提高自己的教學組織能力。不斷總結經驗和教訓，在實踐中不斷提升教學能力，早日成為一名優秀的高中音樂教師。

高中音樂鑒賞教學總結2

　　時間飛逝，轉眼一學期的工作已接近尾聲，回想一學期的工作，有很多感觸，音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲。現將這一學期的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

　　一、課堂教學

　　堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。

　　二、課堂管理

　　為了讓學生主動參與表現，上課盡量讓學生學的輕松、愉快，多用鼓勵的言語來激勵學生，使學生表現出良好的品質。努力做到好的教學設計，抓住學生的注意力。對于課堂上出現的個別不遵守紀律的學生，給予批評教育，以講道理的形式批評，使他改之。

　　三、教學中取得的成績與經驗

　　在教學中，認真備課的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧。在教學過程中，本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉變。為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據高中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學期的教學計劃，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面

　　在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考;另一方面通過生活方面的東西相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

　　四、努力方向

　　1、加強教育教學理論學習，加強自身基本功的訓練，課堂上做到精講精練，注重對學生能力的培養。

　　2、對差生多些關心，多點愛心，再多一些耐心，使他們在各方面有更大進步。

　　3、利用各種方法，訓練學生提高、集中注意力，平時組織好課堂教學，關注全體學生，注意信息反饋，調動學生的注意力，使其保持相對穩定性。同時，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明了，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學習的興趣，課堂上講唱結合，減輕學生的負擔。

　　以上是對本學期思想工作的一點點總結，在以后的工作中，我要繼續努力，揚長避短，使自己的思想覺悟不斷提高，業務能力不斷增強，各項工作更加出色。

高中音樂鑒賞教學總結3

　　首先高中學生受過九年義務教育的經歷，還有十六歲的閱歷，“鑒賞”更多的是理性學習，和用自己積累的知識進一步學習，通過比較、對照、知識的聯系、評價，進行自我的判斷。“鑒”字古時是一面鏡子，對照，有別于欣賞。音樂是聲音的藝術，是聽覺的藝術。聽覺體驗是學習、感受和理解音樂的基礎和先決條件。因此，因此，發展學生的音樂聽覺，使學生養成良好的“聽”的習慣，提高“聽”的效果應始終貫穿于音樂教學的全過程中。

　　怎樣聽？高中年齡段的學生，具備了聽的耐心和自制力，聽的主見和選擇，聽的積累和基礎，聽的接受和自我的理解能力，因此，作為教師一定要針對教學對象設計聽的方案。要避免以“說”干擾“聽”、支離破碎的“聽”、匆忙應付的“聽”、稀里糊涂的“聽”等做法。音樂的內涵都滲透在其鳴響著的聲音里，只要會聽，就能與自己的心靈產生對應和共鳴，就能享受到音樂的愉悅感和美感。教師始終不要忘記，自己的責任就是要引導學生從聽覺的渠道接近音樂、走進音樂，進而感受和理解音樂。

　　始終以審美體驗為核心。音樂教師的作用就是要把這些“美”的東西展現給學生。

　　首先是聲音美。音樂中的聲音則不同，它注入人們的聽覺以“天籟”之音的全新感受，進而，使聽眾在聲音美的享受中得到極大的滿足，而這種滿足也只有在音樂的聲音中得到實現。

　　其次是形式美。負載了大量的美學信息，滲透了大量的潛在內涵。正如漢斯立克所說：“這是一種不依附、不需要外來內容的美，它存在于樂音，以及樂音的藝術組合中。優美悅耳的音響之間的巧妙關系，它們之間的協調和對抗，追逐和遇合，飛躍和消失，——這些東西以自身的形式呈現在我們直觀的心靈面前，并且使我們感到美的愉快。 ”音樂的形式反映在音樂的各種曲式結構中。黑格爾把結構的美分為四個等級：即整齊一律、平衡對稱、符合規律、和諧。在音樂的各種曲式結構中，我們都不難發現不同的結構美，其中體現最多的就是，對立中求統一，同一中求差別、變化中求平衡、和諧中求發展。

　　第三是意韻美。這是一種只能意會而不能言傳的美。旋律自然和諧、優美動聽；節奏平穩抒緩、富有韻律；和聲簡練協和、富有動力；音樂結構嚴謹、層次分明；表現手法準確貼切、協調統一；音樂情緒真摯感人、富有感染力等，它是一種來自心靈的感受，一種源于情感的共鳴，一種意境的再造，一種理念的深化。盡管它發聵于耳，由聽覺來接受，但它卻震顫于心，由心靈予以照應。在教學中，有三種情緒一定要注意：一是教師自身對音樂、對音樂教學、對學生的熱情和真情的流露；二是教師對內含于音樂作品本身的深情與激情的發掘和演示；三是教師對學生音樂興趣與愛好的動情與愉悅的激發和調動。這三種情緒的融合與滲透，必將產生相互間的情感共鳴，必然引發整體音樂氛圍與教學氛圍的互動。始終以鑒賞感悟為目的。 “聽音樂”、“欣賞音樂”與“鑒賞音樂”對于音樂學習者而言，是三個遞進的層次，對于音樂教學來說，是三個進化的階段。高中階段的音樂教學一定要在“鑒”字上下工夫，要引導學生從感受音樂的層面向理解音樂的層面深入，要培養學生在感性思維的基礎上向理性思維發展的音樂認知能力，這是高中音樂教師的主要任務。在此過程中要重點把握四點：

　　第一、學習和掌握音樂本體中各種要素的表現形態及作用（音樂語言、結構、形式、情感信息、表現手法等）；

　　第二、了解與音樂相關的人文背景（民族、地域、文化、歷史、時代以及音樂家個人因素等）；

　　第三、啟發學生對音樂感受和理解的積極思考和探討（引導、體驗、感悟、聯想、升華）；

　　第四、運用各種教學手法和手段挖掘音樂的感染力和藝術魅力（藝術教學需要教學藝術，需要創新手法）。始終以實踐活動為過程。活動性和實踐性是音樂教學過程中的突出特點。趣味化、生活化和快樂性與愉悅性是貫穿音樂教學始終的關鍵問題。枯燥化的理性說教和學術般的灌輸講授只能將音樂教學引向“紙上談兵”的誤區。音樂是感性的和實踐的藝術，試圖去說教音樂或講解音樂的做法，只能降低音樂的藝術魅力而適得其反。音樂的教學過程必須要遵循音樂的自身規律，將其融入在參與性、實踐性和活動性的學習過程中。

　　音樂是表演的藝術，說不如做，看不如動。因此，動腦想、動手做、動眼看、動耳聽、動嘴唱，調動全身參與音樂實踐活動是非常必要的。在實際教學中，可“動”的環節和方式與方法很多，關鍵是怎樣動？在什么時間動？用什么方式動？以及動到什么程度等，這些都需要教師針對學生實際，結合教科書內容，精心設計，認真把握。

高中音樂鑒賞教學總結4

　　一、課堂教學：

　　堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高一年級以歌唱教學為主，為了讓學生能力得到了鍛煉在練聲與歌唱的中間穿插一些音高與節奏的訓練，這些訓練以游戲式的集體參與方式出現，如可先聽音高1、5、3、6，然后就這些音以一小節編出不同類型的節奏型，例如：2/41111︱555︱333︱66‖先讓學生打出來每一小節的節奏型，等對準拍點后再連貫，然后加入音高全部唱出來。這既緩解了練聲與歌唱之間緊張的情緒，也使學生能學會學以致用，貫穿到音樂的其他領域。

　　不足之處：是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了基本樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

　　二、課堂管理：

　　為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的一面。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

　　三、課外活動：

　　為了更好地培養學生對音樂的興趣，以班級為單位開展綜合音樂會，展示個人特長，同時也分享了藝術的愉悅。

　　本學期還組織學生參加校園歌手賽，在經過短暫的訓練之后，雖然沒取得優秀的名次，但是也賽出了她們的良好水平，同時也提高了她們對音樂更深入的認識。

　　本學期加強對藝術高考生的指導，利用晚自習時間對其進行專人輔導。

　　四、考試：

　　為了使音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試采用了歌唱表演、合唱指揮、樂理知識考核三個方面，效果良好。

　　五、其他：

　　我經常利用課余時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。在條件允許的情況下，讓學生適當地接觸一下電腦音樂。

　　此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;參加合唱團，和團員一起學習共同進步。