活動目標：
1．了解中國戲曲的有關知識；
2．了解賞析戲曲的方法；
3．學會搜集和整理資料；
4．培養學生熱愛中國戲曲的感情和振興國粹的責任感。
活動重難點：
1.學生能通過各種途徑搜集資料，并能整理資料。
2.學生通過資料的搜集，了解中國戲曲的基本知識，提高自身的人文素養。
課時安排：
三課時
活動準備：
1．課前指導學生通過各種途徑搜集有關戲曲的資料，感受戲曲的魅力。可以去圖書館查閱，也可以上網查閱。平時在家多聽聽戲曲，看看戲曲表演，和長輩聊聊戲曲方面的知識，然后把搜集到的資料進行分類整理。
2.把學生分成三組，每組推選-組長，準備戲曲知識擂臺賽，欣賞和表演戲曲，辨識臉譜，討論寫作。
3.教師準備好多媒體課件和設備，沒條件的學校可以準備好錄音機、戲曲磁帶、投影儀。
活動過程：
資料助讀：
1、中國戲曲劇種：據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。比較流行著名的劇種有：京劇、昆劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇、粵劇、廬劇、徽劇、淮劇、滬劇、呂劇、湘劇、河南墜子、河北梆子、湖南花鼓戲、淮北花鼓戲、梅花大鼓、梨花大鼓、京韻大鼓、西河大鼓、評彈、單弦、山東快書、山東琴書 等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限其中京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇為五大戲曲劇種。
2、 中國戲曲特點：戲曲的角色分為生旦凈丑四大行當，每一種行當內又有細致的進一步分工。我國戲曲的又一特點是“虛擬──沒有實物的表演”，我國戲曲講究用“唱念做打”四種藝術手段和“手眼身法步”五種技巧法來表現人物。另外，戲曲中的唱腔、龍套、臉譜、服飾以及演出場地所涉及的露臺、廟臺、舞臺等也都有它們特殊的韻味。
3、主要戲曲劇種簡介：昆曲，又稱“昆腔”，是一種古老的戲曲劇種，有“中國戲曲之母”的雅稱。它源于江蘇昆山，明中葉后開始盛行，當時的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的風格清麗柔婉、細膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴謹，是中國古典戲曲的代表。
黃梅戲發源于湖北黃梅縣，發展壯大于安徽安慶一帶。它是由民間山歌小調發展而成的，曲調悠揚委婉，優美動人，具有芬芳的泥土氣息，深受各地人民群眾的喜愛。代表曲目有：《天仙配》、《女駙馬》等。
豫劇原稱河南梆子，也叫河南高調.是在河南地方小曲的基礎上，吸收秦腔、蒲州梆子等形成的新劇種，至今已有三百年歷史，流行于河南和鄰近各省。聲腔分豫東調、豫西調兩大流派。豫東調以開封、商丘為中心，男聲高亢，女聲活潑，擅長表演喜劇。豫西調以洛陽為中心，男聲蒼涼悲壯，女聲委婉纏綿，擅長表演悲劇。代表曲目有：《穆桂英掛帥》、《花木蘭》等。
京劇是地地道道的中國國粹，因形成于北京而得名。1790年，安徽的四大地方戲班--三慶班、四喜班、春臺班、和春班--先后進京獻藝，獲得空前成功。此后，徽班常與來自湖北的漢調藝人合作演出，于是一種以徽調“二簧”和漢調“西皮”為主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戲精華的新劇種誕生了，這就是京劇。因為它是一種集歌唱、舞蹈、音樂、美術、文學等為一體的藝術形式，所以被譽為“東方歌劇”。梅蘭芳是京劇藝術最卓越的表演家之一。他的代表劇目有《宇宙鋒》、《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《水斗斷橋》、《奇雙會》、《游園驚夢》、《木蘭從軍》、《抗金兵》、《生死恨》、《西施》、《洛神》以及晚年編演的《穆桂英掛帥》等。
4.鑒賞京劇臉譜
紫色，象徵忠貞、耿直、果斷、沉穩，如廉頗、李密、龐統、尤俊達、嚴良等；
紅色，作為主色，表示忠勇義烈，比較典型的如關羽、姜維；用作副色，暗示人物命運，如蔣忠、馬謖、華雄、高登等。
黑色，象徵剛烈、勇猛、粗率、魯莽，如包拯、李逵、張飛、牛皋、尉遲恭、楊七郎、項羽等。
藍色，表示剛強、粗曠、驍勇、桀驁不馴，如馬武、單雄信、竇爾敦、呂蒙等。
綠臉，象徵剛勇、強橫、猛烈、暴躁等性格，如青面虎張青、太史慈、馬強、程咬金、公孫勝、柳仙等。
活動一：考一考
戲曲知識擂臺
1．必答題。
第一組
（1） 世界三大古老戲劇是什么?( )
（2） 享有“中國戲曲之母”雅稱的是什么?( )
（3） 戲曲的角色分為哪四大行當?( )
（4） 中國戲曲采用哪些藝術手段表現人物?( )
（5） 享有“東方歌劇”盛譽的是什么戲曲？( )
（6） 戲劇表演藝術有哪些技法?( )
（7） 戲曲表現生活的基本手法是什么？ ( )
第二組
（8） 發展于安徽安慶一帶的劇種是什么？ ( ）
（9） 京劇四大名旦是誰?( )
（10） “旦”可分為哪兒類?( )
(11) 四大徽班是指什么？( )
(12) “凈”這個角色又可以分為什么？ ( )
(13) 京劇誕生于什么時候？ ( )
(14) “阿慶嫂”是哪一部樣板戲中的人物?( )
第三組
(15)“變臉”是哪一種戲曲特有的藝術表現形式?( )
（16）你知道中國的四大“國粹”是什么？（ ）
（17）京劇有哪兩種主要唱腔？ （ ）
（18）中國最早的戲曲形式是什么？（ ）
（19）京劇曲目有幾出戲連演的，如“失”“空”“斬”，就是表現的三國故事。你能 說出它們是指哪三個劇目嗎？《 》《 》《 》
（20)“三五步行遍天下，七八人百萬雄兵”說的是戲曲表演中成隊的隨從或兵卒在臺上表現大場景的演出特點，這些演員被稱為 （ ）
（21）據統計，中國現有戲曲劇種大約是多少？ （ ）
2．搶答題。
出示不同臉譜，要求學生根據臉譜，推測人物。
3．連線題。
第一組
紅臉 代表猛智
黑臉 代表兇詐
白臉 代表忠勇
綠臉 代表草莽英雄
第二組
越劇 嚴鳳英
京劇 袁雪芬
豫劇 王彬彬
黃梅戲 常香玉
錫劇 梅蘭芳
第三組
梅派 天真活潑熱情的少女形象，具柔媚委婉的風格
程派 以氣與力取勝，有陽剛之美，具剛健婀娜的風格
荀派 善良溫柔華貴典雅而具正義感的古代婦女
尚派 遭遇悲慘，具有外柔內剛性格的中下層女性
活動二：聽一聽
欣賞戲曲片斷，了解中華文化的博大精深，中國戲曲的無限魅力，豐富我們的文化內涵。
1、京劇《玉堂春》（蘇三起解）；
2、越劇《紅樓夢》（天上掉下個林妹妹）；
3、黃梅戲《女駙馬》（誰料皇榜中狀元）；
4、豫劇《花木蘭》（誰說女子不如男）等。
欣賞指點：中國戲曲藝術就是這樣一門綜合了音樂、美術、舞蹈、文學等各種藝術表現形式的綜合性藝術。我們欣賞戲曲，就可以從人物的角度，從音樂、美術、舞蹈、文學的角度進行欣賞。
活動三：唱一唱
1.請三組同學上臺，每組一人。分別播放或范唱一個段子，看誰學唱得最好，由學生舉手評出唱得最好的。掌聲鼓勵，給勝出者一個小禮物。（要唱得有板有眼，有聲有色，有滋有味。）
2.家鄉戲大展臺
你的家鄉有些什么地方戲？向大家推薦一曲。
活動四：誦一誦
誦讀有關戲曲的對聯。你能對出最后一幅對聯嗎？
陳跡興懷古今人豈云不相及
群情畢寄天下事當作如是觀
余音繞江城問玉奮誰吹折楊柳數聲落梅花一曲
游蹤臨漢水且金樽共把集汾榆雅社話桑梓閑情
且從忙里偷閑看盡古今來情狀
莫道局中是戲點破千百世機關
聞所聞而來聆遺響千秋高山流水
見所見而在醒繁華一夢御苑宮花
幻即是真世態人情描寫得淋漓盡致
今亦猶昔新聞舊事扮演來毫發無差
唱一曲白雪陽春大江東去
活動五：議一議
現實生活中，隨著流行歌曲的火爆、影視文化的傳播，戲曲藝術日趨衰弱，曾經人才輩出的劇團青黃不接，曾經廣為傳唱的曲子曲高和寡。那么，戲曲的出路在何方?我們如何來振興中國戲曲?請大家出謀劃策。(小組討論，為戲曲的振興出謀劃策，全班交流。)
例：2010年11月，我們羅田縣人民政府下發了關于同意羅田縣黃梅戲劇團公開招聘15名黃梅戲演職人員和招收20名黃梅戲學員的文件。這是我們家鄉為弘揚中國戲曲文化實行的一項有力舉措。
我的觀點或建議:
活動六：寫一寫
一、習作要求
1、介紹你所知道的某一劇種（最好是你的家鄉戲）的歷史發展概況和基本特點，要做到條理清楚，言簡意明。
2、選擇你喜歡的一出戲，就其主要情節發揮想像，編寫一個小故事。
3、在你看戲、聽戲、學戲的過程中，你一定有些感想或者有有趣的經歷，把它們寫出來。
二、寫作指導
【我要寫】.
七十年代，我國戲曲《梁山伯與祝英臺》在國外公演。周恩來總理親筆撰寫海報：“歡迎欣賞中國的《羅密歐與朱麗葉》……”觀眾如潮，盛況空前。
這就是中國戲劇的魅力。難怪魯迅先生在他的《社戲》中也說：“至于我在那里所第一盼望的，卻是到趙莊去看戲。”
中國戲劇，源遠流長。曾幾何時，大江南北、長城內外，每個角落都有著各富特色的地方戲，無一處地方沒有票友的吹拉彈唱。
【寫什么】.
由于影視文化快捷而廣泛的傳播，也許同學們對戲曲藝術知之甚少。不過我們可以采訪或者詢問家中長者，請他們說一說他們當時或者第一次看傳統戲曲演出的經歷和感受；也可以查閱書籍，搜尋一些諸如梅蘭芳蓄須罷演等名家逸事；或者就影視文化和傳統戲曲你更喜歡誰開一次辯論會等等。在當今這個信息社會，收集各類資料并不是一件非常困難的事情，英特網、圖書館等，我們都可以去淘一番金。
我們可以將收集到的材料分類整理：如家鄉戲發展史、輝煌史、優秀家鄉戲劇目、精彩唱段等等，形成一些個具體的知識點。說不定，你還可以就此寫一篇頗有價值的小論文呢。
我們準備寫這篇作文的時候，正是五四青年節來臨之際。那么，選擇一篇課文，先改編成戲劇，再約幾位同學參與排練，并且在班上的文藝晚會公開表演一番，親身體會一下傳統戲曲的魅力，不亦樂乎！
【怎樣寫】.
一、介紹戲劇可以查閱有關資料，然后整理就可以了。
二、編寫小故事，有兩種情形：改編和新編。
改編就是在尊重原故事的基礎上，就其中的細節，比如心理、對話展開大膽的想像，從而豐富人物的形象，深化主題，也讓讀者容易理解，產生共鳴，增強戲劇的感染力。
所謂“故事新編”，是在準確把握話題題意的基礎上，進行大膽的想象和聯想，將思維的觸角延伸到名著、歷史、傳說中，以一個全新的視角，對其中的情節、人物予以加工、演繹和包裝，即進行再創作，從而對話題的內涵作出獨特而傳神的詮釋，加以豐富想象，使其煥發現代氣息，成為一個嶄新的故事。
不管改編和新編，都要注意：一要展開合理的想象，如心理，如細節等方面的想象，但又不能天馬行空；二要挖掘，挖掘出新意，絕不能泥古不化；三要和話題掛鉤，不能下筆千言，離題萬里；四是最好能和現實發生“關系”，能帶點“刺”。但要注意兩點：
要熟悉“故事”，即要了解原故事的必要背景、意蘊及其他相關知識，以避免內容上牽強附會、知識上張冠李戴，這是寫好“故事新編”的前提。只有這樣，新編出來的故事才能與“故事”中人物的言行、性格以及語言風格相吻合，才能與“故事”的基本情節聯系得上。舉例來說，用《西游記》來寫一篇作文，如果編孫悟空貪小便宜，好吃喜睡，時常耍一點弄巧成拙的小聰明，那豈不離譜了？
要“新編”，這是寫好“故事新編”的關鍵。寫作時不要簡單地復述原故事，不要拘泥于歷史題材，必須加以生發改造，進行切合題意的必要演繹。最常見的新編方式是錯位演繹，即時空錯亂--古今雜糅，中外互通，熔于一爐。比如，將名著、歷史、傳說中的人物安排到我們所生存的現實中來，展示他們嶄新的行為、言語、心理等；又比如，寫歷史，但又藝術地穿插進某些典型的現代生活細節。
三、談感想或者寫有趣的經歷，要做到有真情實感。
例文： 《梁祝》讓我陶醉
此曲只應天上有，人間能得幾回聞。(總括聽的感受，高度評價《梁祝》的價值。)
亂花淺草，清風鳴蟬，楓葉荻花，銀裝素裹，四季裊裊繞指柔；高山流水，百鳥爭鳴。
千里嬋娟，萬里無云，只在僅僅幾弦間。有哪一壺陳年佳釀比這箏曲更醉人呢，又有哪一種情愫比這旋律更感人呢?當年琵琶霓裳，一曲博得江州司馬青衫濕，如今箏音款款，一首引得眾賓淚沾襟。（通過比較來突出聽的獨特感受。）
初聽梁祝，是在西湖畔，我正憑欄遠觀西湖上迷蒙的雨霧，箏音借著雨聲在耳邊呢喃，心中那根小小的弦突然共鳴，那流傳的凄美故事，彩蝶的翩翩雙飛仿佛是從另一個世界婀娜而至，時而嘈嘈切切時而如泣如訴，時而跌宕時而幽怨，春雨沾衣欲濕，人已淚流滿面，未曾知道箏的21弦可以演繹出人間悲歡離合。ィǔ跆《梁祝》人已經被征服，被凄美的故事所感染。）
再聽梁祝，在某個靜謐的夜，樂曲從CD中流淌出來，回蕩在夜空中，化成幾縷逐月的煙云，幾許拂面的晚風，（用比喻形象地寫出了樂聲）靈魂開始舞蹈，沒有憂愁沒有煩惱，隨著思潮飄舞，穿過回憶走過未來。（再聽《梁祝》已化成靈魂的共鳴。）
現在，我可以用自己的手指彈奏梁祝，編織夢想，輕攏慢捻，箏就是知己，可將心事付瑤琴，你知道箏是有生命的嗎?指尖的弦在顫動，有時是佳人的微笑，有時是流浪者的愁腸百轉，有時是夕陽近黃昏的無奈，閉上眼，千絲萬縷織成一網情愫，帶著心和靈魂上升、上升，空氣中飄著花香，清脆的箏音傳得很遠，這是一泓永遠的泉，我醉在其中。（用排比和聯想形象地寫出了感受，化抽象為具體。樂聲在作者的眼里、心里，是人，是有血有肉、有豐富情感的人，在向你傾訴。）
我想知道思緒中有多少道網，網羅了我全部的夢想，無論是華麗的網，樸素的網，空虛的網，真實的網，我都無力掙脫，只能在網中用指尖撫著網絡，或哭或笑，或喜或悲，那都是我最真的情感。（用網來比喻音樂的魅力。）
點評：這篇佳作的第一個特點是語言的老練。作為初中生，作者的語言功底令做教師的也自嘆弗如。排比的運用，絕妙的比喻，詞語選配的精致，引語的點化，段落的勻稱，都十分老到。這樣的文章，若無豐厚的藝術素養，是無法一揮而就的。第二個特點是情感的真實。“在西湖畔”“初聽梁祝”，淚流滿面；“在某個靜謐的夜”“再聽梁祝”，靈魂隨著思潮飄舞；“現在”“彈奏梁祝”，編織夢想，醉在其中。聽的何等陶醉，奏的何等陶醉！此外，我們還可以從文章的構思以及篇末抒情，看出該考生作文時的從容和激情。文章是一篇相當溫馨、動人，有著個人化感受的佳作。
活動總結：
答案：
（1） (希臘悲喜劇、印度梵劇、中國戲曲。)
（2） (昆劇。)
（3） (生、旦、凈、丑。)
（4） (唱、念、做、打。)
（5） (京劇。)
（6） (手、眼、身、發、步。)
（7） (虛擬--沒有實物的表演。)
（8） (黃梅戲。)
（9） (尚小云、梅蘭芳、荀慧生、程硯秋。)
（10） (正旦、花旦、閨門旦、武旦、老旦、彩旦，)
(11) （三慶班、四喜班、春臺班、和春班。)
(12) (大花臉和二花臉。)
(13) ( 清代乾隆時期。)
(14) (沙家浜)
(15) (川劇)
（16）（京劇、書法、國畫、 中藥）
（17） （西皮、二黃）
（18）（宋雜劇 ）
(19) 《失街亭》《空城計》《斬馬謖》
（20）（龍套）
（21）（360多種）
下聯：看滿眼流丹疊翠爽氣西來
何向東