《別離》原文、翻譯及賞析

時間：2022-11-04 09:47:56 古籍我要投稿

《別離》原文、翻譯及賞析(11篇)

《別離》原文、翻譯及賞析1

　　欲別牽郎衣，郞今到何處？

　　不恨歸來遲，莫向臨邛去。

　　譯文

　　臨近分別的時候牽著止夫的衣服問道：這次你到哪兒去？

　　我不會責怪你回來遲了，你千萬不要到臨邛那里去。

　　注釋

　　古別離：新樂府歌曲名。

　　臨邛：唐代郡縣名，蜀中商業重鎮，今四川邛崍。《史記·司馬相如列傳》：臨邛的富豪卓王孫之女卓文君新寡，司馬相如以琴心挑之，因私奔相如。故古代詩文多以臨邛為花花世界。

　　賞析

　　詩的開頭“欲別”二字，緊扣題中“別離”，同時也為以下人物的言行點明背景。“牽郎衣”的主語自然是詩中的女主人公，她之所以要“牽郎衣”，主要是為了使“欲別”將行的丈夫能暫停片刻，聽一聽她訴說自己的心里話；另外，從這急切、嬌憨的動作中，也流露出女主人公對丈夫的依戀親密之情。

　　女主人公一邊牽著郎衣，一邊嬌憨地問：“郎今到何處”？在一般情況下，千言萬語都該在臨行之前說過了，至少也不會等到“欲別”之際才問“到何處”，這似乎不合常規。但是，聯系第四句來看，便可知道使她忐忑不安的并不是不知“到何處”的問題，而是擔心他去“臨邛”，那才是她真正急于要說而又一直難于啟齒的話。“郎今到何處”，問得多余，卻又問得巧妙。

　　第三句宕開一筆，轉到歸期，按照常情，該是盼郎早歸，然而她卻偏說“不恨”。這個“不恨”，聯系到第四句中詩人引用司馬相如和卓文君的典故，便可知她是怕男主人公去覓新歡。可見“不恨歸來遲”，隱含著女子痛苦的真情，“不恨”，不是反語，也不是矯情，而是真情，是愿以兩地相思的痛苦贏得彼此永遠相愛的真情，她先如此真誠地讓一步，獻上一顆深情誠摯的心，最后再道出那難以啟齒的希望和請求“莫向臨邛去”。其用心之良苦，可謂“詩從肺腑出，出則愁肺腑”（蘇軾《讀孟東野詩》）。

　　詩的前三句拐彎抹角，都是為了引出第四句，第四句才是“謎底”，才是全詩的出發點和歸宿，只有抓住它才能真正地領會前三句，咀嚼出全詩的情韻。

　　詩人用這種回環婉曲、欲進先退、搖曳生情的筆觸，熟練而又細膩地刻畫出女主人公在希求美滿愛情生活的同時又隱含著憂慮不安的心理，并從這個矛盾之中顯示了她的堅貞誠摯、隱忍克制的品格。全詩言簡意豐，雋永深厚，耐人尋味。

　　孟郊

　　孟郊，(751～814)，唐代詩人。字東野。漢族，湖州武康（今浙江德清）人，祖籍平昌（今山東臨邑東北），先世居洛陽（今屬河南）。唐代著名詩人。現存詩歌500多首，以短篇的五言古詩最多，代表作有《游子吟》。有“詩囚”之稱，又與賈島齊名，人稱“郊寒島瘦”。元和九年，在閿鄉(今河南靈寶)因病去世。張籍私謚為貞曜先生。

《別離》原文、翻譯及賞析2

　　代別離·秋窗風雨夕

　　曹雪芹〔清代〕

　　秋花慘淡秋草黃，耿耿秋燈秋夜長。

　　已覺秋窗秋不盡，那堪風雨助凄涼！

　　助秋風雨來何速？驚破秋窗秋夢綠。

　　抱得秋情不忍眠，自向秋屏移淚燭。

　　淚燭搖搖爇短檠，牽愁照恨動離情。

　　誰家秋院無風入？何處秋窗無雨聲？

　　羅衾不奈秋風力，殘漏聲催秋雨急。

　　連宵霢霢復颼颼，燈前似伴離人泣。

　　寒煙小院轉蕭條，疏竹虛窗時滴瀝。

　　不知風雨幾時休，已教淚灑窗紗濕。

　　譯文

　　秋天花草凋零，微明的燈光使秋夜顯得更加漫長。已經睡醒窗外是無盡的秋色，哪能忍受秋日的風雨使秋天更加凄涼。秋天的風雨來的何其迅速，驚破了夢中的綠色。懷著秋日的感傷無法入眠，向著屏風移動流淚的蠟燭。晃動的燭焰點燃了短柄的燈臺，牽動了愁怨和離別的情緒。誰家的庭院沒有秋風侵入，那里秋日的窗外沒有雨聲？絲綢的被子無法抵擋秋風的力量，秋夜將盡的更漏聲催來更急的雨聲。整夜連綿的秋雨，就像陪伴著即將離別的人哭泣。庭院在秋日雨霧籠罩下更加蕭條，窗前稀疏的竹葉上時有水珠滴落。不知風雨何時才能停止，淚已經打濕了窗紗。

　　注釋

　　耿耿：微明的樣子。另一義是形容心中不寧。這里字面上是前一義，要表達的意思上兼有后一義。助凄涼：《紅樓夢》庚辰本另筆涂去“凄”字，添改作“秋”，當是為復疊“秋”字而改，有損文義，不從。秋夢綠：秋夜夢中所見草木蔥籠的春夏景象。《紅樓夢》程高本作“秋夢續”，“續”與“驚破”相反，又與下句“不忍眠”矛盾。秋情：指秋天景象所引起的感傷情懷。“自向”句：暗用唐代李商隱《嫦娥》詩中“云母屏風燭影深”句意，寫寂寞。淚燭，融化的蠟脂如淚，故名。也是以物寫人。“移”，《紅樓夢》程高本作“挑”，燈草才用“挑”，燭芯只用“剪”。搖搖：指燭焰晃動。爇，點燃。檠，燈架，蠟燭臺。“誰家”二句：張若虛《春江花月夜》：“誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？”小說中所謂擬其格，這類句法最明顯。羅衾：絲綢面子的被褥。不奈：不耐，不能抵擋。殘漏：夜里將盡的更漏聲。連宵：整夜。脈脈：通“霢霢”，細雨連綿。颼颼：狀聲詞，形容風聲。寒煙：秋天的細雨或霧氣。滴瀝：水珠下滴。

　　賞析

　　小說中，林黛玉病臥瀟湘館，秋夜聽雨聲淅瀝，別下翻看詩樂府雜稿》，見有詩秋閨怨》、詩別離怨》等詞，《不覺心有所感，亦不禁發于章句，遂成詩代別離》一首，擬詩春江她月夜》之格，乃名其詞曰詩秋窗風雨夕》。”詩春江她月夜》系初唐詩人張若虛所作，是一首寫離愁別恨的歌行。這首詩在格調和句法上都有意模仿它。《代別離·秋窗風雨夕”，前者是樂府題。代，如同《擬”，仿作的意思。用《代”字的樂府題，南朝詩人鮑照的集中特多。一般情況下，樂府詩不另外再加題目，這里因為又仿初唐歌行詩春江她月夜》而作，所以又擬一個字面上與唐詩完全對稱的、更具體的詩題。

　　詩秋窗風雨夕》的作意，如果不加深求，可以說與詩葬她吟》一樣，都可以看作是林黛玉傷悼身世之作，所不同的是它已沒有詩葬她吟》中那種抑塞之氣和傲世態度，而顯得更加苦悶、頹傷。這可以從以下的情況得到解釋：林黛玉當時被病魔所纏，薛寶釵對她表示關心，使她感激之余深自悔恨，覺得往日種種煩惱皆由她自己多心而生，以至自誤到今。林黛玉本來脆弱，在病勢加深的情況下，又加上了這樣的精神負擔，就變得更加消沉。但是，如果讀者認為作者寫此詩并非只為了一般地表下林黛玉的多愁善感，要細究其深意，那么也就會發下一些問題。首先，無論是詩秋閨怨》、詩別離怨》或者詩代別離》這類題目，在樂府中從來都有特定的內容，即只寫男女別離的愁怨，而并不用來寫背鄉離親、寄人籬下的內容。此時林黛玉雙親都已過世，家中又別無親人，詩中《別離”、《離情”、《離人”等等用語更是用不上的。再從其借前人《秋屏淚燭”詩意及所擬詩春江她月夜》原詩來看，也都是寫男女別離之思。可見，要說《黛玉不覺心有所感”感的是她以往的身世遭遇是很難說得通的。這首詩只能是寫一種對未來命運的隱約預感，而這一預感恰恰被后半部佚稿中賈寶玉獲罪被拘走因而與林黛玉生離死別的情節所證實（參見詩紅樓夢曲·枉凝眉》、詩葬她吟》等詩鑒賞），曹雪芹的文字正有這種草蛇灰線的特點。詩紅樓夢曲》中寫林黛玉的悲劇結局是：《想眼中能有多少淚珠兒，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂硯齋所讀到的瀟湘館后來的景象是：《落葉蕭蕭，寒煙漠漠。”這些也都在這首詩中預先作了寫照。

　　小說中林黛玉剛寫完詩擱下筆，賈寶玉就進來了，下面所描寫的主要細節是：林黛玉先說賈寶玉像漁翁，接著說漏了嘴，又把她自己比作《畫兒上畫的和戲上扮的漁婆”，因而羞紅了臉。對此，用心極細的脂硯齋用批語揭示作者這樣寫的用意說：《妙極之文！使黛玉自己直說出夫妻來，卻又云‘畫的’，‘扮的’，本是閑談，卻是暗隱不吉之兆，所謂‘畫中愛寵’是也。誰曰不然？”這一批語，對幫助讀者理解作者寫這首詩的用意，是很有啟發的。

　　曹雪芹

　　曹雪芹（約1715年5月28日—約1763年2月12日），名霑，字夢阮，號雪芹，又號芹溪、芹圃，中國古典名著《紅樓夢》的作者，祖籍存在爭議（遼寧遼陽、河北豐潤或遼寧鐵嶺），出生于江寧（今南京），曹雪芹出身清代內務府正白旗包衣世家，他是江寧織造曹寅之孫，曹顒之子（一說曹頫之子）。乾隆二十七年（1762年），幼子夭亡，他陷于過度的憂傷和悲痛，臥床不起。乾隆二十八年（1763年）除夕（2月12日），因貧病無醫而逝。關于曹雪芹逝世的年份，另有乾隆二十九年除夕（1764年2月1日）、甲申（1764年）初春之說。

《別離》原文、翻譯及賞析3

　　今別離·其一

　　清·黃遵憲

　　別腸轉如輪，一刻既萬周。

　　眼見雙輪馳，益增中心憂。

　　古亦有山川，古亦有車舟。

　　車舟載離別，行止猶自由。

　　今日舟與車，并力生離愁。

　　明知須臾景，不許稍綢繆。

　　鐘聲一及時，頃刻不少留。

　　雖有萬鈞柁，動如繞指柔；

　　豈無打頭風，亦不畏石尤。

　　送者未及返，君在天盡頭。

　　望影倏不見，煙波杳悠悠。

　　去矣一何速，歸定留滯不？

　　所愿君歸時，快乘輕氣球。

　　譯文

　　離情別思就象那輪船的雙輪一樣飛轉，頃刻間已經繞了千萬圈。

　　目睹飛馳的雙輪，眼見時空的變換，我內心的憂愁更加滋長。

　　古代有山川，也有孤舟。

　　古代的車舟同樣“載離別”，讓人感受到行動舉止的“自由”。

　　現代火車和輪船具有古時不可能有的速度，因此會加倍生人的離愁別虛。

　　（火車、輪船）明明知道人們分手的時刻那么短暫、寶貴，卻不讓人們有纏綿之意。

　　火車或輪船長鳴后，一刻都不多停留。

　　即使有千斤重的船舵，行船仍然迅速靈活。

　　怎能沒有逆風吹來，但也不畏懼逆風。

　　送行的人還沒來得及返回，行者就已到達天的盡頭。

　　望著遠處船忽然就不見了，只有煙波蕩漾。

　　去的時候如此速度，回來路途會堵塞么？但愿你回來時，能夠乘快艇速歸。

　　注釋

　　輪：早期蒸汽機輪船兩側的雙輪。

　　并立：合力，一起。

　　須臾：片刻、短時間。綢繆，這里形容纏綿不斷的離別之情。

　　萬鈞柁：幾萬斤重的船舵。萬鈞，形容分量重或力量大。鈞，古代重量單位之一，三十斤為一鈞。柁，即舵。這里指輪船后面的發動機。

　　繞指柔：這里形容發動機轉動之靈活。

　　打頭風：迎面吹來的風，逆風。

　　石尤：即石尤風。傳說古代有商人尤某娶石氏女，情好甚篤。尤遠行不歸，石思念成疾，臨死嘆曰”吾恨不能阻其行，以至于此，今凡有商旅遠行，吾當作大風為天下婦人阻之。“后因稱逆風、頂風為石尤風。

　　倏：疾速，忽然。

　　煙波杳悠悠：此句化用了唐人崔顥《黃鶴樓》詩中“白云千載空悠悠”“煙波江上使人愁”兩句，形容輪船馳去之迅疾，讓人遠望興嘆。

　　留滯：路途阻塞。不：通“否”。

　　輕氣球：指海上飛的汽艇。

　　簡析

　　這首詩的用韻與句意受到唐代詩人孟郊《車遙遙》的影響，但詩人的感受已完全不同于古典詩歌所寫的離情別緒，而是滲入了一種現代性的體驗。誠然，這首詩明顯地受到孟郊《車遙遙》的影響，而且同是抒寫男女離愁的苦痛，同是以舟、車作為離別的抒情載體，但黃遵憲的感受有別于孟郊，《今別離》中的人生體驗具有了時代標志，也就是一種現代性。

　　這種時代標志或者說是現代性，它的時空模式已不同于古典詩歌離別之作的時空模式，在黃遵憲的《今別離》中既有古今之別，也有中西之殊。

　　賞析

　　《今別離》四章是黃遵憲“熔鑄新理想以入舊風格”（梁啟超語），“能直言眼前事直用眼前名物”（夏敬觀語），是詩體試驗的典范作品。四章《今別離》運用樂府雜曲歌辭崔國輔舊題，風格古樸，寫法悉依古法，而內容上卻是寫上一個世紀末西方工業文明的新事物，先后分別詠輪船、火車、電報、照相以及地球東西兩半球晝夜等。其中被引用最廣的是第一章。他的試驗是有成效的，那些被認為缺少傳統韻味的現代文明的事物，被詩人妥妥貼貼地嵌進了饒有古趣的舊框架中。他的工作僅僅在于證實，舊詩是有可能表現現代事物的。他并不試圖說明，舊詩應當被取消或被替代。這也就說明了，一批“詩體革命”的`倡導者和實踐者，他們的行動所包蘊的“革命”性相當微弱。但黃遵憲的《今離別》不經意間卻向我們傳達出一個嶄新的信息，即一個生活在封建農業社會中的知識分子所具有的新奇感，以及他處理這些感受時所面臨的表達方式的匱乏。作為這個傳統文化培養出來的知識精英，黃遵憲具有極大的應變能力，由于他對中國傳統詩藝的諳熟，他得心應手地利用所熟悉的技巧，對目前的新異予以恰當的處理。這就是我們此刻讀到的既陳舊，又新鮮的《今離別》。中國初次接觸西方文明的知識者，當他站在19世紀的最后的太陽下，面對著噴吐著白色煙霧的輪船和火車這些龐然大物，首先受到震憾的便是它的不可思議的速度和巨力。詩寫離別常用“別腸”一語，但黃遵憲這首詩開頭便寫：別腸轉如輪“把傳統的意境與火車的車輪轉動加以聯系便頗新異。在過去，詩人筆下的是“一日一萬周”，而現在卻是“一刻即萬周”，則是對于現代速度傳神的描繪，這在傳統詩文中是沒有的。這樣的詩一下子把傳統的時空觀念打破了，人的視野拓寬了，思維也變得煥然一新。黃遵憲的詩歌變革主張，是盡量采用古法以表達新觀念。這種觀念新是新了，卻依然站在保護舊法的立場，所以并不徹底。但它實踐的結果卻造出別樣的境界；中國傳統詩的境界是靜，時間是綿遠不變的，白天和夜晚也是固定的。這樣的意境在現代科學的侵襲下解體了，這章《今別離》中的人生離別之苦，無形中增加了新的悲愁――即使是夢魂中的想念，也得難以實現了，因為不僅人各一方，而且是“晝夜相背馳”，如何能夠相聚呢？這就是現代詩意。現代詩意終于堂堂皇皇地打進古詩中來了，這還不讓人為之興奮嗎？所以，盡管黃遵憲“我手寫我口”和“今人不必與古人同”的詩觀并不徹底，距離民元之后的新詩也還有很長的一段間隔，但他以“新理想”、“新觀念”的這種對于古典的“侵入”，卻是亙古未有的第一次沖擊，他是功不可沒的。論及黃遵憲對詩歌變革的貢獻，自然不能忽視作為舊詩人，他以寬廣的閱歷和豐富的科學知識所帶給古典詩歌內涵的增廣和藝術的助益。黃遵憲是中國末代封建王朝了解西方世界的第一代分子，他見聞的深廣，經歷的豐富，在當時少有及者。東方的日本和新加坡，西方的英、美諸國他都到過，出使各國期間，航行海上多有停靠，還順道訪問過許多國家。就舊詩而言，他無疑為之帶來了許多從來未有過的人物和諸多常識，這種對于舊詩意境的拓展乃至更新是無形的強烈沖擊。不僅是一種沖擊，而且是巨大的震撼，是一場沒有宣稱的變革。“公度負經世才，少游東西各國，所遇奇景異態，一寫之以詩，其筆力識見，亦足以達其旨趣。子美集開詩世界，為古今詩家所未有也”，這是徐世昌對他的詩能充以“奇景異態”的肯定。這樣的評論很多，就黃黃遵憲的創作看，這一點的確非常突出。他的工作使中國舊詩的內涵得到極大的增廣，以往認為某事某物不宜入詩的，如今在他筆下均有了相對妥貼的處置，這是他的不可忽視的貢獻。他開闊了舊詩的新領地，或者說他發現了傳統詩歌天空的新大陸。從這個意義上講，說他是中國詩的哥倫布也未過分。

《別離》原文、翻譯及賞析4

　　別離

　　朝代：唐代

　　作者：陸龜蒙

　　原文：

　　丈夫非無淚，不灑離別間。

　　杖劍對尊酒，恥為游子顏。

　　蝮蛇一螫手，壯士即解腕。

　　所志在功名，離別何足嘆。

　　譯文

　　大丈夫何嘗沒有滔滔眼淚，只是不愿在離別時涕泗橫流。

　　面對離酒慷慨高歌揮舞長劍，恥如一般游子模樣滿臉離愁。

　　一旦被蝮蛇螫傷手腕之后，當斷手臂就斷壯士決不躊躇。

　　既然決心闖蕩天下建功立業，離別家常便飯何須嘆息怨尤。

　　注釋

　　杖劍：同“仗劍”，持劍。尊：酒器。

　　游子顏：游子往往因去國懷鄉而心情欠佳，面帶愁容。

　　蝮蛇：一種奇毒的蛇。螫（shì）：毒蟲刺人。

　　解腕：斬斷手腕。

　　志：立志，志向。

　　鑒賞

　　這首詩，敘離別而全無依依不舍的離愁別怨，寫得慷慨激昂，議論滔滔，形象豐滿，別具一格。

　　“丈夫非無淚，不灑離別間”，下筆挺拔剛健，調子高昂，一掃送別詩的老套，生動地勾勒出主人公性格的堅強剛毅，真有一種“直疑高山墜石，不知其來，令人驚絕”（沈德潛《說詩晬語》卷上）的氣勢，給人以難忘的印象。

　　“杖劍對尊酒，恥為游子顏”，彩筆濃墨描畫出大丈夫的壯偉形象。威武瀟酒，胸懷開闊，風度不凡，氣宇軒昂，仿佛是壯士奔赴戰場前的杖劍壯別，充滿著豪情。

　　頸聯運用成語，描述大丈夫的人生觀。“蝮蛇螫手，壯士解腕”，本意是說，毒蛇咬手后，為了不讓蛇毒攻心而致死，壯士不惜把自己的手腕斬斷，以去患除毒，保全生命。作者在這里形象地體現出壯士為了事業的勝利和理想的實現而不畏艱險、不怕犧牲的大無畏精神。頸聯如此拓開，有力地烘托出尾聯揭示的中心思想。“所志在功名，離別何足嘆。”尾聯兩句，總束前文，點明壯士懷抱強烈的建功立業的志向，為達此目的，甚至不惜“解腕”。那么，眼前的離別在他的心目中自然不算一回事了，根本不值得嘆息。

　　此詩以議論為詩，由于詩中的議論充滿感情色彩，“帶情韻以行”，所以寫得生動、鮮明、激昂、雄奇，給人以壯美的感受。

《別離》原文、翻譯及賞析5

　　原文：

　　別腸轉如輪，一刻既萬周。

　　眼見雙輪馳，益增中心憂。

　　古亦有山川，古亦有車舟。

　　車舟載離別，行止猶自由。

　　今日舟與車，并力生離愁。

　　明知須臾景，不許稍綢繆。

　　鐘聲一及時，頃刻不少留。

　　雖有萬鈞柁，動如繞指柔。

　　豈無打頭風？亦不畏石尤。

　　送者未及返，君在天盡頭。

　　望影倏不見，煙波杳悠悠。

　　去矣一何速？歸定留滯不。

　　所愿君歸時，快乘輕氣球。

　　朝寄平安語，暮寄相思字。

　　馳書迅已極，云是君所寄。

　　既非君手書，又無君默記。

　　雖署花字名，知誰箝緡尾？尋常并坐語，未遽悉心事。

　　況經三四譯，豈能達人意？只有班班墨，頗似臨行淚。

　　門前兩行樹，離離到天際。

　　中央亦有絲，有絲兩頭系。

　　如何君寄書，斷續不時至？每日百須臾，書到時有幾？一息不相聞，使我容顏悴。

　　安得如電光，一閃至君旁？開函喜動色，分明是君容。

　　自君鏡奩來，入妾懷袖中。

　　臨行剪中衣，是妾親手縫。

　　肥瘦妾自思，今昔得毋同？自別思見君，情如春酒濃。

　　今日見君面，仍覺心忡忡。

　　攬鏡妄自照，顏色桃花紅。

　　開篋持贈君，如與君相逢。

　　妾有釵插鬢，君有襟當胸。

　　雙懸可憐影，汝我長相從。

　　雖則長相從，別恨終無窮。

　　對面不解語，若隔山萬重。

　　自非夢來往，密意何由通？汝魂將何之？欲與君追隨。

　　飄然渡滄海，不畏風波危。

　　昨夕入君室，舉手搴君帷。

　　披帷不見人，想君就枕遲。

　　君魂倘尋我，會面亦難期。

　　恐君魂來日，是妾不寐時。

　　妾睡君或醒，君睡妾豈知？彼此不相聞，安怪常參差。

　　舉頭見明月，明月方入扉。

　　此時想君身，侵曉剛披衣。

　　君在海之角，妄在天之涯。

　　相去三萬里，晝夜相背馳。

　　眠起不同時，魂夢難相依。

　　地長不能縮，翼短不能飛。

　　只有戀君心，海枯終不移。

　　海水深復深，難以量相思。

　　譯文

　　離情別思就象那輪船的雙輪一樣飛轉，頃刻間已經繞了滋萬圈。

　　目睹飛馳的雙輪，眼見時空的變換，我內心的憂愁更加滋長。

　　古代但山川，也但孤舟。

　　古代的車舟同樣“載離別”，讓人感受到行動舉止的“自由”。

　　現代火車和輪船具但古時不可能但的速度，因此會加倍生人的離愁別虛。

　　（火車、輪船）明明知道人們分手的時刻那么短暫、寶貴，卻不讓人們但*之意。

　　火車或輪船長鳴后，一刻都不多停留。

　　即使但滋斤重的船舵，行船仍然迅速靈活。

　　怎能沒但逆風吹來，但也不畏懼逆風。

　　送行的人還沒來得及返回，行者就已到達天的盡頭。

　　望著遠處船忽然就不見了，只但煙波蕩漾。

　　去的時候如此速度，回來路途會堵塞么？但愿你回來時，能夠乘快艇速歸。

　　注釋

　　輪：早期蒸汽機輪船兩側的雙輪

　　并立：合力，一起

　　風臾：片刻、短時間。綢繆，這里形容不斷的離別之情。

　　萬鈞柁：幾萬斤重的船舵。萬鈞，形容分量重或力量大。鈞，古代重量單位之一，三十斤為一鈞。柁，即舵。這里指輪船后面的發動機。

　　繞指柔：這里形容發動機轉動之靈活。

　　打頭風：迎面吹來的風，逆風

　　石尤：即石尤風。傳說古代但商人尤某娶石氏女，情好甚篤。尤遠行不歸，石思念成疾，臨死嘆曰”吾恨不能阻其行，以至于此，今凡但商旅遠行，吾當作大風為天下婦人阻之。“后因稱逆風、頂風為石尤風。

　　倏：疾速，忽然

　　煙波杳悠悠：此句化用了唐人崔顥《黃鶴樓》詩中“白云滋載空悠悠”“煙波江上使人愁”兩句，形容輪船馳去之迅疾，讓人遠望興嘆。

　　留滯：路途阻塞。不：通“否”。

　　輕氣球：指海上飛的汽艇

　　賞析：

　　光緒十六年（1890），黃遵憲在倫敦任駐英使館參贊，以樂府雜曲歌辭《今別離》舊題，分別歌詠了火車、輪船、電報、照相等新事物和東西半球晝夜相反的自然現象。詩人巧妙地將近代出現的新事物，與傳統游子思婦題材融為一體，以別離之苦寫新事物和科學技術之昌明，又以新事物和科學技術之昌明，表現出當時人在別離觀上的新認識。因此，《今別離》既是樂府舊題，又反映了今人——近代人別離的意識，是當時“詩界革命”和黃遵憲“新派詩”的代表作品。

　　從結構上看，四詩各自獨立成篇：首篇寫輪船、火車載人遠去；次寫抵達異域后，以電報向家人報平安；三寫寄相片以慰離愁；四寫思婦，欲夢佳期，而東西半球晝夜相反，眠起不同，佳期難夢。但在內在邏輯上，四詩又一線貫穿，首尾相銜，是一組小型組詩，表現了“今別離”的特點和近代人相思別離的全過程。

　　古、今別離的不同，首先在于別離時所用交通工具的不同。不同的交通工具所激發的離情別緒，就有快慢、濃烈、強度和類型的不同。第一首詠火車、輪船，即以古代車舟反村，以當今火車、輪船的準時、迅速，表現近代人離情別緒的突發與濃烈。全詩的核心是一組對比——

　　古亦有山川，古亦有車舟。車舟載別離，行止猶自由。

　　今日舟與車，并力生離愁。明知須臾景，不許稍綢繆。

　　其中有發車之準時：“鐘聲一及時，頃刻不少留”。有馬力巨大的“萬鈞柁”，不畏打頭石尤風，決無“愿得篙櫓折，交郎到頭還”之可能性。其迅疾：“送者未及返，君在天盡頭”，“望影倏不見，煙波杳悠悠”。故其離情，既不似李白“孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流”之緩慢；更無鄭谷“數聲風笛離亭晚，君向瀟湘我向秦”之從容，倏忽之間，人已不見，此時便只能看一個“快乘輕氣沖球“（海上飛艇）的愿望而已。

　　既已別離，輒起相思。相思何以慰——朝寄平安語，暮寄相思字。遂過渡到詠電報的第二首。

　　“朝寄”、“暮寄”，尋常家書而已。但馳書之快，迅疾如電，又與通常家書不同。其不同處有四：一非君手書；二無君默記；三無親呢語；四經“三四譯”，已難盡如人意——實是近代電報通訊的特點，以思婦的口吻道出，又貼切、自然而有新意。更有甚者，“只有斑斑墨”以下六句，詩人竟以南朝樂府民歌中諧音雙關的藝術手法，以斑斑墨、門前樹及江南水鄉常見的藕與絲，來描寫與電報有關的電訊器材和電訊設施。“斑斑墨”，寫的是電碼；“兩行樹”，寫的是電線桿；“中央亦有絲”，借蓮藕之絲寫電線中央的銅絲；“兩頭系”，寫的是相隔萬里之遙的兩座電訊大樓。藕斷絲（諧思）連，僅是諧音比喻；而電線絲卻真的能傳遞相思之情，這比借絲之喻又進了一層。整首詩以思婦接到遠行丈夫電報來馳騁想像，展開內心獨白，把相思之情與電報的特點高度融合在一起，如劉燕勛所說：“結想俱匪夷所思，直入化境矣。”

　　別離愈久，思念愈切，慰爾相思，除電報外，還寄來照片——開函喜動色，分明是君容。遂又寫照片。

　　古代別離，雖朝思暮想，卻不能面見。經過長時間的別離，倘若“今日見君面”，則一定是夫妻重逢，“既見君子，云胡不喜”。那時的通訊往來，常常是片言只語，雁字魚書而已，感情的表現形式也僅是“客從遠方來，遺我一端綺”或“呼兒烹鯉魚，中有尺素書”。雖有“畫圖省識春風面”的方法，卻從不用在“—種相思，兩處閑愁”上。近代則不同，因為出現了照相術，故能見照片上的的“君面”，雖然不是真的相逢。不過，即使把“君”的照片與自己的照片懸掛在一起，以便“汝我長相從”，但實際上仍隔著千山萬水，別恨無窮。或者不如說，由于收到“對面不解語”的照片，反更易惹起自己一般濃濃的相思離別之情。于是，此首便由“自非夢往來，密意何由通”轉入第四首。

　　思婦收到電報，怨無尋常并坐語，況經三四譯；收到照片，恨對面不解語，仍覺憂心忡忡，自覺“密意”難通，于是寄希望于“夢”。忽然，她又想到，由于“君”與“妾”之間“相去三萬里，晝夜相背馳。”晝夜既相背，眠起即不同，“恐君魂來日，是妾不寐時。”妾處“舉頭見明月”，君處“侵曉剛披衣”。彼此既不相聞，故“魂夢難相依”。連夢也做不到一塊，這比起以為“海上生明月，天涯共此時”，相思可以“夢佳期”的張九齡，以及自信“但愿人長久，千里共嬋娟”的蘇東坡來，不僅“以至思而抒通情，以新事而合舊格，質古洲茂，隱惻*”，且確是詠古人未見之物，發古人未發之情，“辟古人未曾有之境”（陳三立語）。

　　這組詩的佳處，自然還不止以上所說，詩人以其深厚的古典詩歌修養，將新事物成功地溶入古典詩歌的氛圍中，也是本詩的特點之一。不過，那些彌漫著古色古香的詩句，在本詩中只起著“舊瓶”的作用，未能與其所裝的“新酒”媲美，所以，限于篇幅，這里就不多說了。

《別離》原文、翻譯及賞析6

　　“不恨歸來遲，莫向臨邛去”的詩意：我不怨恨你回來得遲了，只希望你不要到臨邛去。

　　出自孟郊《古別離》

　　欲別牽郎衣，郎今到何處？

　　不恨歸來遲，莫向臨邛去！

　　注釋

　　古別離：新樂府歌曲名。

　　臨邛：唐代郡縣名，蜀中商業重鎮，今四川邛崍。《史記·司馬相如列傳》：臨邛的富豪卓王孫之女卓文君新寡，司馬相如以琴心挑之，因私奔相如。故古代詩文多以臨邛為花花世界。借喻男子覓得新歡之處。

　　翻譯：

　　我拉著將要離別的丈夫的衣服，

　　你今天要到什么地方去呢？

　　我不怨恨你回來得遲了，

　　只希望你不要到臨邛去。

　　賞析

　　《古別離》

　　這首小詩，描寫一個女子送別情郎的場景，通過對其動作、語言、心理的刻畫，表現出女子的深情與憂慮。全詩言簡意豐，耐人尋味。

　　詩從一個側面反映了封建時代婦女的處境——丈夫常年在外游蕩，妻子整年空守閨房，好容易遲遲歸來，沒有多久，又要出門遠走。臨行時，妻子依依不舍地牽著丈夫的衣服，問他要到哪兒去？我不怪你回來得遲，只希望你記著在家的妻子，不要變心另覓新歡。詩人用回環婉曲、欲進先退、搖曳生情的筆觸，洗煉而又細膩地刻畫出女主人公在希求美滿愛情生活的同時，又隱含著憂慮不安的心理。從這個矛盾中顯示出她堅貞誠摯、隱忍克制的品格，言少意多，雋永深厚，耐人尋味。

　　首句“牽郎衣”的舉動，頗顯小女兒嬌羞的情態。這個動作是為了使將行的丈夫能稍作停留，體現出女主人公的依依不舍之態。“郎今到何處”句，作輕聲發問，問的重點在于深情，而非尋求回答，因為在臨別之時，她怎么會還不知道丈夫要去哪里呢？結合最后兩句來看，她是因為擔心丈夫去臨邛，才故意發問。

　　“不恨歸來遲，莫向臨邛去”，女主人公在這里作了讓步，她不恨丈夫晚歸，最希望的就是丈夫不要到臨邛去。說是“不恨”其實是反語，盼郎早歸是人之常情，如果丈夫遲遲不歸，她哪里會不恨呢？然而，對丈夫的深情使她甘愿承受等待的煎熬，甘愿以苦苦的相思來慰藉彼此相戀的真情。因此，她寧愿退步，只希望丈夫不辜負她的等待，“莫向臨邛去”。詩的前三句拐彎抹角，都是為了引出最后這句，這句才是全詩的出發點和歸宿。

《別離》原文、翻譯及賞析7

　　古別離

　　晴煙漠漠柳毿毿，不那離情酒半酣。

　　更把玉鞭云外指，斷腸春色在江南。

　　古詩簡介

　　《古別離》是唐代詩人韋莊創作的一首七言絕句。詩的第一、二句寫眼前離別時的情景。第三、四句繼而寫想象中離別后對江南春景的感受。這首詩以景抒愁的尋常比擬，用優美的景色，來反襯離愁別緒，并做到了色調鮮明，和諧統一。

　　翻譯/譯文

　　晴空云淡柳色青如煙，別情難遣散飲酒豐酣。

　　手拿著玉鞭指向云外，使人斷腸是明媚江南。

　　注釋

　　⑴毿（sān）毿：柳枝濃密下垂的樣子。一作“鬖（sān）鬖”。

　　⑵不那離情酒半酣（hān）：為了排遣離情而飲酒到了半醉。不那，無可奈何的意思。那，同奈。

　　⑶玉鞭：精美的馬鞭。云外：天外。

　　⑷斷腸：指因離愁而斷腸。

　　賞析/鑒賞

　　用美麗的景色與歡快的感情互相襯托，互相點染，這是詩人們常用的一種藝術表現手法。而韋莊這首詩卻不同，詩人別開生面，用美景襯托離愁，用離愁點染美景。把離愁與美景揉和在一起，使其互相作用，收到了良好的藝術效果。

　　晴煙漠漠，楊柳依依，日麗風和，一派美景。作者沒有把和摯友離別時的春天故意寫成一片黯淡，而是如實地寫出它的濃麗，并且著意點染楊柳的風姿，從而暗暗透出了在這個時候分別的難解之情。第二句轉入“不那離情酒半酣”，一下子構成一種強烈的反差，使滿眼春光都好象黯然失色，有春色越濃所牽起的離情別緒就越強烈的感覺。“酒半酣”三字也下得好，不但帶出離筵別宴的情景，讓人看出在柳蔭之下置酒送行的場面，并且巧妙地寫出人物此時的內心感情。因為假如酒還沒有喝，離別者的理智還可以把感情勉強壓制，如果喝得太多，感情又會完全控制不住；只有酒到半酣的時候，別情的無可奈何才能給人以深刻的體味。“酒半酣”之于“不那”，起著深化人物感情的作用。

　　三、四兩句再進一層。三句用“更”字一轉，用一“指”字，寫出臨別時的楊鞭指點動作，使這幅圖畫更加栩栩如生。四句用“斷腸春色在江南”七字，作進一層的抒寫，將要云的江南，春天來得更早，春色也就更加動人，它帶給行人的不是歡樂，而是更多的因春色而觸動的離愁。寫到這里，詩意也就自然突現出來了。

　　全詩色調鮮明，音節和諧，語言流暢華美，有很強的藝術感染力，在晚唐寫景傷別的作品中是較好的一篇。

　　《升庵詩話》：“晴煙漠漠柳毿毿······”韋端己送別詩多佳，經諸家選者不載。

　　《增訂評注唐詩正聲》：李云：結有余恨。

　　《唐詩廣選》：高廷禮曰：晚唐絕句興象不同，而聲律亦未遠。如韋莊《離別》諸篇，尚有盛唐余韻。

　　《唐詩選脈會通評林》：揚慎曰：妙品。周珽曰：古色古貌，雜諸王、李，何辨。后二句正是第二句意。與陸魯望《有別》后聯語意相同：陸以留別者言，居人登樓所望，有不堪增愁處；韋以送別者言，行人玉鞭所指，有不勝斷腸處。

　　《唐詩摘鈔》：讀此益知王昌齡“更吹羌笛關山月，無那金閨萬里愁”倒敘之妙。常建云“即令江北還如此，愁殺江南離別情”，與此同意，此作較饒風韻。

　　《唐人萬首絕句選評》：覺字字有情有味，得盛唐余韻。

《別離》原文、翻譯及賞析8

　　【原文】

　　遠別離，古有皇英之二女，

　　乃在洞庭之南，瀟湘之浦。

　　海水直下萬里深，誰人不言此離苦？

　　日慘慘兮云冥冥，猩猩啼煙兮鬼嘯雨。

　　我縱言之將何補？

　　皇穹竊恐不照余之忠誠，雷憑憑兮欲吼怒。

　　堯舜當之亦禪禹。

　　君失臣兮龍為魚，權歸臣兮鼠變虎。

　　或云：堯幽囚，舜野死。

　　九疑聯綿皆相似，重瞳孤墳竟何是？

　　帝子泣兮綠云間，隨風波兮去無還。

　　慟哭兮遠望，見蒼梧之深山。

　　蒼梧山崩湘水絕，竹上之淚乃可滅。

　　【譯文】

　　遠別離啊，古時有堯之二女娥皇、女英在洞庭湖之南、瀟湘的岸邊，在為與舜的遠別而慟哭。洞庭、湘水雖有萬里之深，也難與此別離之苦相比。她們只哭得白日無光，云黑霧暗，感動得猿揉在煙霧中與之悲啼！鬼神為之哀泣，淚下如雨。現在我提起此事有誰能理解其中的深意呢？我的一片忠心恐怕就是皇天也不能鑒照啊。我若說出來，不但此心無人能夠理解，還恐怕要由此引起老天的雷霆之怒呢？國君若失去了賢臣的輔佐，就會像神龍化之為凡魚；奸臣一旦把持了大權，他們就會由老鼠變成猛虎。到了這個份上，就是堯也得讓位于舜，舜也得讓位于禹。我聽說，堯不是禪位于舜的，他是被舜幽囚了起來，不得已才讓位于舜的。舜也是死在荒野之外，死得不明不白。結果，他葬在九疑山內，因山中九首皆相似。娥皇和女英連她們丈夫的孤墳也找不到了。于是這兩個堯帝的女兒，只好在洞庭湖畔的竹林中痛哭，淚水灑到竹子上，沾上了點點斑痕。最后她們一起投進了湖水，隨著風波一去不返。她們一邊痛哭，一邊遙望著南方的蒼梧山，因她們與大舜再也不能見面了，這才是真正的遠別離啊。要問她們灑在竹子上的淚痕何時才能滅去，恐怕只有等到蒼梧山崩、湘水絕流的時候了。

　　【賞析一】

　　《遠別離》是唐代偉大詩人李白創作的樂府詩。這首詩通過娥皇、女英二妃和舜帝生離死別的故事，表現遠別離的悲哀，并從故事中引出“堯幽囚”、“舜野死”的傳說，說明人君失權的后果。“君失臣兮龍為魚，權歸臣兮鼠變虎”，形象地表現了詩人對唐王朝前途的憂慮。

　　全詩議論、抒情和情景描寫穿插得妥帖自然，以娥皇女英事開頭，又以其事作結，既保持了結構上的完整性，又令人領略了悲劇式的崇高之美，藝術手法與詩歌主旨并行不悖，體現了李詩行云流水的風格。

　　【賞析二】

　　詩所寫的是二妃的別離，但“我縱言之將何補”一類話，分明顯出詩人是對現實政治有所感而發的。所謂“君失臣”、“權歸臣”是天寶后期政治危機中突出的標志，并且是李白當時心中最為憂念的一端。元代蕭士S認為玄宗晚年貪圖享樂，荒廢朝政，把政事交給李林甫、楊國忠，邊防交給安祿山、哥舒翰，“太白熟觀時事，欲言則懼禍及己，不得已而形之詩，聊以致其愛君憂國之志。所謂皇英之事，特借指耳。”這種說法是可信的。

　　李白之所以要危言堯舜之事，意思大概是要強調人君如果失權，即使是圣哲也難保社稷妻子。后來在馬嵬事變中，玄宗和楊貴妃演出一場遠別離的慘劇，可以說是正好被李白言中了。

　　【賞析三】

　　詩寫得迷離惝恍，但又不乏要把迷陣挑開一點縫隙的筆墨。“我縱言之將何補？皇穹竊恐不照余之忠誠，雷憑憑兮欲吼怒。”這些話很像他在《梁甫吟》中所說的“我欲攀龍見明主，雷公砰轟震天鼓。……白日不照吾精誠，杞國無事憂天傾。”不過，《梁甫吟》是直說，而《遠別離》中的這幾句隱隱呈現在重重迷霧之中，一方面起著點醒讀者的作用，一方面又是在述及造成遠別離的原因時，自然地帶出的。詩仍以敘述二妃別離之苦開始，以二妃慟哭遠望終結，讓悲劇故事籠括全篇，保持了藝術上的完整性。

　　詩人是明明有許多話急于要講的。但他知道即使是把喉嚨喊破了，也決不會使唐玄宗醒悟，真是“言之何補”。況且詩人自己也心緒如麻，不想說，但又不忍不說。因此，寫詩的時候不免若斷若續，似吞似吐。范Z說：“此篇最有楚人風。所貴乎楚言者，斷如復斷，亂如復亂，而辭意反復行于其間者，實未嘗斷而亂也；使人一唱三嘆，而有遺音。”（據瞿蛻園、朱金城《李白集校注》轉引）詩人把他的情緒，采用楚歌和騷體的手法表現出來，使得斷和續、吞和吐、隱和顯，消魂般的凄迷和預言式的清醒，緊緊結合在一起，構成深邃的意境和強大的藝術魅力。

　　【賞析四】

　　這是一個古老的傳說：帝堯曾經將兩個女兒（長曰娥皇、次曰女英）嫁給舜。舜南巡，死于蒼梧之野。二妃溺于湘江，神游洞庭之淵，出入瀟湘之浦。這個傳說，使得瀟湘洞庭一帶似乎幾千年來一直被悲劇氣氛籠罩著，“遠別離，古有皇英之二女；乃在洞庭之南，瀟湘之浦，海水直下萬里深，誰人不言此離苦？”一提到這些詩句，人們心理上都會被喚起一種凄迷的感受。那流不盡的清清的瀟湘之水，那浩淼的洞庭，那似乎經常出沒在瀟湘云水間的兩位帝子，那被她們眼淚所染成的斑竹，都會一一浮現在腦海里。所以，詩人在點出瀟湘、二妃之后發問：“誰人不言此離苦？”就立即能獲得讀者強烈的感情共鳴。

　　接著，承接上文渲染瀟湘一帶的景物：太陽慘淡無光，云天晦暗，猩猩在煙雨中啼叫，鬼魅在呼喚著風雨。但接以“我縱言之將何補”一句，卻又讓人感到不是單純寫景了。陰云蔽日，那“日慘慘兮云冥冥”，就像是說皇帝昏聵、政局陰暗。“猩猩啼煙兮鬼嘯雨”，正像大風暴到來之前的群魔亂舞。而對于這一切，一個連一官半職都沒有的詩人，即使說了，也無補于世，沒有誰能聽得進去。既然“日慘慘”、“云冥冥”，那么朝廷就不能區分忠奸。所以詩人接著寫道：我覺得皇天恐怕不能照察我的忠心，相反，雷聲殷殷，又響又密，好像正在對我發怒呢。這雷聲是指朝廷上某些有權勢的人的威嚇，但與上面“日慘慘兮云冥冥，猩猩啼煙兮鬼嘯雨”相呼應，又像是仍然在寫瀟湘洞庭一帶風雨到來前的景象，使人不覺其確指現實。

　　“堯舜當之亦禪禹，君失臣兮龍為魚，權歸臣兮鼠變虎。”這段議論性很強，很像在追述造成別離的原因：奸邪當道，國運堪憂。君主用臣如果失當，大權旁落，就會像龍化為可憐的魚類，而把權力竊取到手的野心家，則會像鼠一樣變成吃人的猛虎。當此之際，就是堯亦得禪舜，舜亦得禪禹。詩人說：不要以為我的話是危言聳聽、褻瀆人們心目中神圣的上古三代，證之典籍，確有堯被秘密囚禁，舜野死蠻荒之說啊。《史記·五帝本紀》正義引《竹書紀年》載：堯年老德衰為舜所囚。《國語·魯語》：“舜勤民事而野死。”由于憂念國事，詩人觀察歷史自然別具一副眼光：堯幽囚、舜野死之說，大概都與失權有關吧？“九疑聯綿皆相似，重瞳孤墳竟何是？”舜的眼珠有兩個瞳孔，人稱重華。傳說他死在湘南的九嶷山，但九座山峰聯綿相似，究竟何處是重華的葬身之地呢？稱舜墓為“孤墳”，并且嘆息死后連墳地都不能為后人確切知道，更顯凄涼。不是死得曖昧，不至于如此。娥皇、女英二位帝子，在綠云般的叢竹間哭泣，哭聲隨風波遠逝，去而無應。“見蒼梧之深山”，著一“深”字，令人可以想象群山迷茫，即使二妃遠望也不知其所，這就把悲劇更加深了一步。“蒼梧山崩湘水絕，竹上之淚乃可滅。”斑竹上的淚痕，乃二妃所灑，蒼梧山應該是不會有崩倒之日，湘水也不會有涸絕之時，二妃的眼淚自然沒有止期。這個悲劇實在是太深了。

　　【賞析五】

　　“君失臣兮龍為魚，權歸臣兮鼠變虎。”這兩句是說，帝王失去權力，就有國家危亡、個人遇害的危險，詩句也表現了詩人對唐王朝前途的憂慮——帝王如果用人失當，失掉了忠貞和賢能之臣，猶如龍變成魚那樣可憐；奸臣竊取了大權，就像老鼠變成吃人的猛虎那樣可怕。奸邪當道，國運堪憂，即這兩句詩的旨意所在。

　　所謂“君失臣”、“權歸臣”是天寶后期政治危機中的突出標志，是詩人最為憂慮的事。玄宗貪圖享樂，荒廢朝政，政事交給李林甫、楊國忠，邊防交給安祿山、哥舒翰。李白目睹其事，欲言恐禍及己，形諸于詩，強調人君如果失權，難保社稷之安。這兩句詩乃諷喻性之議論，言正理端，有重要的社會意義。

《別離》原文、翻譯及賞析9

　　別來幾春未還家，玉窗五見櫻桃花。

　　況有錦字書，開緘使人嗟。

　　至此腸斷彼心絕。

　　云鬟綠鬢罷梳結，愁如回飆亂白雪。

　　去年寄書報陽臺，今年寄書重相催。

　　東風兮東風，為我吹行云使西來。

　　待來竟不來，落花寂寂委青苔。

　　古詩簡介

　　《久別離》是唐代詩人李白創作的一首樂府詩。這首詩前兩句用兩個七字句說久別之事，引出夫妻思戀之苦的原因，接著忽用兩個五字句，道出主人公的失落，且以“況”字領起，帶來節奏之變，表現了感情忽起波瀾的特點。此外，詩中連說“去年寄書”、“今年寄書”的話語方式、如同口語的句子，以及祈求東風的做法，都與詞、曲、民歌有相似處。全詩行文全用夫君自述口吻，表達久別女子思夫之情。

　　翻譯/譯文

　　自從分別以后，不知幾個春天沒有回家了，又是個溫暖的春日，隔窗望去，櫻桃花已經開放了。這時遠方又有書信傳來，開啟后不禁讓人嗟嘆不已。至此傷心腸斷，悲痛欲絕。女子頭發濃密如云，因為她愁緒萬千，像旋風吹動雪花那樣綿綿不斷，她實在懶得梳理。去年寄書回來，就說要回來了；今年寄書重新訴說將要歸來之意。東風啊，你捎去女子的思念，使他早些歸來吧。等待他歸來他卻遲遲未歸，實在是百無聊賴，只見滿地落花堆積，青苔蔓延整個臺階。

　　注釋

　　五見：即指五年。

　　錦字書：用蘇蕙織錦字回文書事。見《晉書·列女傳》。詳見《烏夜啼》注。使人嗟，一作令人嗟。

　　緘：信封。

　　至此腸斷彼心絕：宋本作”此腸斷，彼心絕“。

　　梳結：宋本作”攬結“。

　　回飚：旋風。

　　陽臺：地址有二：一在今四川巫山縣北，一在今湖北漢川縣南。陽臺喻指男女歡愉之處。宋玉《高唐賦》：“妾在巫山之陽，高丘之阻。旦為朝云，暮為行雨，朝朝暮暮，陽臺之下。”

　　東風兮東風：宋本作“胡為乎東風”。

　　行云：喻游子，思婦所思之人。

　　賞析/鑒賞

　　首句開門見山，直抒別情：“別來幾春未還家，玉窗五見櫻桃花”，花開花落，已歷五載，丈夫仍然沒有歸來，面對玉窗花色，曲折地表達女主人公注意于花開花落，感傷青春易失的情懷。“況有”，將詩意遞進一層；她打開丈夫的來書，不禁腸為之斷。“彼心絕"，說明丈夫已絕意還家，“愁如回飚亂白雪“，借雪花在旋風中上下飛舞的景象，比喻女主人公愁緒紛亂的心境，真切可感。

　　詩寫至此，人物情感已達高潮，詩意大體也已講完，本可在此終篇，但作者筆峰所至，又生曲折，將人物內心活動向縱深引進：“去年寄書報陽臺，今年寄書重相催。東風兮東風，為我吹行云使西來”。”陽臺”，本為楚王遇巫山神女的處所，這里一語雙關，既代指丈夫所居之地，也隱含丈夫現在另有新歡之意。因另有新歡，故“彼心絕“，然縱令他心已絕，做妻子的仍然盼望丈夫能心回意轉，所以她去年寄書，今年又寄書，寄書不行，更寄意于東風，將那如行云般無定性的負心丈夫給吹回來。這四句詩，宛如登山之階，一步一進，將思婦的一片癡情表露無遺。

　　結尾二句與開篇二句相呼應，點明從花開到花落，女主人公又盼望了一個春天，卻始終沒有見到丈夫的蹤影，自然界留給她的，只有那”落花寂寂委青苔“的一片暮春慘景。

　　這首詩寫思婦之情，纏綿婉轉，步步深入，加上和諧舒暢的音節，錯落有致的句式，一唱三嘆，極富藝術感染力。