竹原文翻譯及賞析

時間：2022-11-01 09:37:23 古籍我要投稿

竹原文翻譯及賞析6篇

竹原文翻譯及賞析1

　　竹窗聽雨，坐久隱幾就睡，既覺，見水仙娟娟于燈影中

　　窗外捎溪雨響。映窗里、嚼花燈冷。渾似蕭湘系孤艇。見幽仙，步凌波，月邊影。

　　香苦欺寒勁。牽夢繞、滄濤千頃。夢覺新愁舊風景。紺云欹，玉搔斜，酒初醒。

　　譯文

　　窗外雨水掠過小溪，發出了清脆的聲響。屋里的孤燈顯得格外的亮，但也格外的清冷。詞人獨自一人在屋中小憩，這種感覺真像乘坐孤舟在湘江之上漂蕩。此時，仿佛湘君輕挽裙帶，水上盈盈步微月，皎潔與清冷的月光映照在她身上。

　　水仙發出清冽的香氣，可是受到寒氣的侵襲，使她想起生長在千頃波濤的江湖岸邊時的生活。雖有新愁涌上心頭，但依然沉浸在舊夢中。隱約仙子的秀發閃耀著動人的光澤且蓬松欹側，玉簪也微微斜著，直到仙子漸漸遠去，詞人的酒意才微醒。

　　注釋

　　夜游宮：詞牌名，雙調五十七字，前后兩段六句，四仄韻。計二體，此用正體。

　　隱幾：憑著幾案。

　　娟娟（juān）：美好貌。蘇洵《張益州畫像記》：“有女娟娟，閨闥閑閑。”

　　捎：掠拂。

　　嚼（jiáo）花：《花史》：“鐵腳道人常嚼梅花滿口，和雪咽之，曰：‘吾欲寒香冷人肺腑。’”

　　瀟湘（xiāo xiāng）：即今湖南境內的湘江。據《史記·五帝本紀》記載虞舜巡視南方，死在蒼梧之野，其妻娥皇、女英聞訊趕至南方，投水殉夫，成為瀟湘女神。

　　幽仙：指湘君。

　　凌波：水仙花以水為生，故有凌波仙子之美稱。

　　寒勁：指嚴寒。

　　滄濤：寒冷的波濤。

　　紺（gàn）云欹（qī）：深青而帶紅色的云傾斜著。

　　玉搔（sāo）：玉簪。

　　賞析

　　夢窗的夢詞，大多不落俗套，具有創造性。這首夢詞雖然不是他的名作，但和他的《踏莎行》一樣，都具有新意和美感，內心感受也極為細膩生動，而且詞人把自己的號“夢窗”化雪無痕地融人了詞中。

　　詞的小序交代了詞人倚竹窗聽雨、慢慢入睡、夢見女仙的過程。上片用典雖多，但不失晦澀，讀者能深切地感受到這寥寥二十幾個字內營造出的凄美意境：窗外雨聲潺潺，雨水掠過小溪，發出了清脆的聲響。這時屋里的孤燈顯得格外的亮，但也格外的清冷，那種冷是一種寒香冷，充盈著整個房間。窗外霧茫茫，雨水漫上臺階，詞人獨自一人在屋中小憩，這種感覺真像乘坐孤舟在湘江之上漂蕩。此時，仿佛湘君輕挽裙帶，水上盈盈步微月，皎潔與清冷的月光映照在她身上。

　　下片依然敘寫夢境。“香苦欺寒勁”，短短五個字卻包含了膚覺、視覺、味覺、嗅覺和心靈體味。“香苦”兩句，言水仙發出清冽的香氣，可是苦于受到冬夜寒氣的侵襲，使她不禁追念起生長在千頃波濤的江湖岸邊時的自由自在的生活。兩句既是擬人化的神化描繪，又是詞人寄人籬下身不由己的苦悶借題發泄。“夢覺”一句，言詞人從幻夢中清醒過來，只見眼前仍舊是原來一成不變的景象。面對這種壓柳的生活，詞人更添上一段新的愁緒。“紺云”三句，扣題“既覺”。詞人醒時對花獨酌，醉而伏案而眠；再醒后始覺頭上青絲零亂，玉簪斜掛，活現出一個不拘小節的風流詞人形象。

　　整首詞頗具夢窗詞的特色，夢窗寫詞，無論寫妻妾或描繪夢境，總是晦澀中帶有真情，仿佛詞人總是睜著惺忪迷離的雙眼，在描繪這個令人感到刺骨寒心的世界，可是心里卻無比的清醒。錯覺與幻境，錯綜疊合，將讀者引入一個魔方大廈，滿眼琳瑯的風景與色彩，迷離幻邈不可追尋。詞人寫夢中的女子，不管是描繪她的姿態還是容貌，毫無往日宮體詩詞的猥瑣與晦暗，他筆下的仙子散發著水仙花的清香，與月為伴，在雨中徜徉，在滄濤上漫步，高潔優雅，超凡脫俗。這首詞營造了一種精致獨到、雖不闊大但十分幽遠的藝術境界。

　　創作背景

　　這首詩具體創作年代已不詳。但這首詞前之小序記述了詞人寫此詞的經過。一夜，詞人在竹窗下聽簌簌雨聲，久坐后就憑著幾案睡著了；睡夢醒來，看見綽約風姿的水仙在燈影中如仙女婆娑起舞。于是命筆寫詞表達了追慕之情。

　　吳文英

　　吳文英（約1200～1260），字君特，號夢窗，晚年又號覺翁，四明（今浙江寧波）人。原出翁姓，后出嗣吳氏。與賈似道友善。有《夢窗詞集》一部，存詞三百四十余首，分四卷本與一卷本。其詞作數量豐沃，風格雅致，多酬答、傷時與憶悼之作，號“詞中李商隱”。而后世品評卻甚有爭論。

竹原文翻譯及賞析2

　　原文：

　　翠蛾羞黛怯人看。掩霜紈，淚偷彈。且盡一尊，收淚唱《陽關》。漫道帝城天樣遠，天易見，見君難。

　　畫堂新構近孤山。曲欄干，為誰安？飛絮落花，春色屬明年。欲棹小舟尋舊事，無處問，水連天。

　　譯文

　　美人為離別心情難受，卻又怕人看見被取笑，手執白紈扇掩遮面容，讓淚珠兒暗暗流下。請再飲一杯酒，收起離別的淚，我歌一曲《陽關》。謾說帝城遙遙天一樣遠，天再遠也易見，再見到你難上難！

　　畫堂新建色彩斑斕，依山傍水在孤山上，還有精巧玲瓏的曲欄干。可以憑欄遠眺西湖景色。可是你一離去，畫堂欄干將為誰安置？眼前花絮飄落，與春色相逢只有待來年。明年春日駕著小舟尋覓舊跡，怕也難尋到往日歡蹤，天連水，水連天，往事渺茫無處尋訪。

　　注釋

　　江城子：詞牌名，又名“江神子”“村意遠”。唐詞單調，始見《花間集》韋莊詞。宋人改為雙調，七十字，上下片都是七句五平韻。

　　孤山竹閣：白居易在杭州任刺史時所建。述古：即陳襄。字述古。當時述古由杭州太守調任南都（今河南商丘）太守。

　　翠蛾羞黛（dài）：蛾，指娥眉。黛，指青黛，女子畫眉顏料。翠、羞，形容其美好。此以翠蛾羞黛為美人的代稱。

　　霜紈（wán）：指白紈扇。紈，細絹。

　　陽關：即陽關曲。又叫陽關三疊，是唐時著名的送別歌曲。以王維《送元二使安西》詩為歌詞者最為著名，有人將其分三疊反復疊唱。

　　漫：助詞。有隨意，任由等義。帝城：指南都，陳述古將由杭州調任那里。

　　天易見，見君難：化用“舉目則見日，不見長安”語，言再到陳述古不容易了。

　　畫堂：指孤山寺內與竹閣相連投的柏堂。

　　屬：同“囑”，囑托。

　　棹（zhào）：船槳。這里作動詞用，意為劃船。

　　賞析：

　　這首詞作于公元1074年（宋神宗熙寧七年），是蘇軾早期送別詞中的佳作。詞中傳神地描摹歌妓的口氣，代她向即將由杭州調知應天府（今河南商丘南）的僚友陳襄（字述古）表示惜別之意。此詞風格柔婉卻又哀而不傷，艷而不俗。作者對于歌妓的情態和心理描摹得細致入微，栩栩如生，讀來令人感嘆不已。

　　上片描述歌妓餞別時的情景，首句表現她送別陳襄時的悲傷情態。“翠蛾”即蛾眉，借指婦女。“黛”本是一種黑色顏料，古代女子用來畫眉，這里借指眉。“羞黛”為眉目含羞之態。“霜紈”指潔白如霜的紈扇。她因這次離別而傷心流淚，卻又似感羞愧，怕被人知道而取笑，于是用紈扇掩面而偷偷彈淚。她強制住眼淚，壓抑著情感，唱起《陽關曲》，殷勤勸陳襄且盡離尊。《陽關曲》即唐代詩人王維《送元二使安西》詩譜入樂府后所稱，亦名《渭城曲》，用于送別場合。上闋的結三句是官妓為陳襄勸酒時的贈別之語：“漫道帝城天樣遠，天易見，見君難”。這次陳襄赴應天府任，其地為北宋之“南京”，亦可稱“帝城”。她曲折地表達自己留戀之情，認為帝城雖然有如天遠，但此后見天容易，再見賢太守卻不易了。

　　下片模寫歌妓的相思之情。“畫堂”當指孤山寺內與竹閣相連接的柏堂。蘇詩《孤山二詠并引》云：“孤山有陳時柏二株，其一為人所薪，山下老人自為兒時已見其枯矣，然堅悍如金石，愈于未枯者。僧志詮作堂于其側，名之曰柏堂。堂與白公居易竹閣相連屬。”蘇軾詠柏堂詩有“忽驚華構依巖出”句，詩作于熙寧六年六月以后，可見柏堂確為“新構”，建成始一年，而且可能由陳襄支持建造的（陳襄于熙寧五年五月到任）。此宴別陳襄，自然有“樓觀甫成人已去”之感。官妓想象，如果這位風浪太守不離任，或許還可同她于畫堂之曲欄徘徊觀眺呢！由此免不了勾起一些往事的回憶。上年春天，蘇軾與陳襄等僚友曾數次游湖，吟詩作詞。蘇軾《有以官法酒見餉者因用前韻求述古為移廚飲湖上》詩有“游舫已妝吳榜穩，舞衫初試越羅新”；后作《常潤道中有懷錢塘寄述古》詩亦有“三月鶯花付與公”之句，清人紀昀以為“此應為官妓而發”。可見當時游湖都有官妓歌舞相伴。她回憶起上年暮春時節與太守游湖的一些難忘情景，嘆息“春色屬明年”，下年將不會歡聚一起了。結尾處含蘊空靈而情意無窮。想象明年春日，當她再駕著小船西湖尋覓舊跡歡蹤，“無處問，水連天”，情事已經渺茫，唯有倍加想念與傷心而已。

　　此詞上片寫人，下片寫景，兩片之間看似無甚聯系，其實上片由人及情，下片借景寓情，人與景都服從于離愁、別情的抒發，語似脫而意實聯。從風格上看，此詞近于婉約，感情細膩，但“天易見，見君難”、“無處問，水連天”等句，于委婉中仍透粗獷。

竹原文翻譯及賞析3

　　江城子·竹里風生月上門

　　朝代：五代

　　作者：和凝

　　原文：

　　竹里風生月上門。理秦箏，對云屏。輕撥朱弦，恐亂馬嘶聲。含恨含嬌獨自語：今夜約，太遲生！

　　斗轉星移玉漏頻。已三更，對棲鶯。歷歷花間，似有馬蹄聲。含笑整衣開繡戶，斜斂手，下階迎。

　　譯文及注釋：

　　作者：佚名

　　譯文

　　竹林里傳來陣陣風聲，月光悄悄地溜進閨門。她面對云屏，調試秦箏。輕輕地撥弄箏弦，恐難聽見那馬兒的嘶叫。她含恨嬌媚地獨自言語：只怪我呀只怪我，今晚相約的時間太遲了!

　　注釋

　　①江城子：調牌名。又名《江神子》、《村意遠》、《水晶簾》。唐為單調，宋有雙詞體出現。此詞單詞8句，35字，1、2、3、5、8句押平韻。

　　②竹里風生：風吹竹叢，竹葉瑟瑟有聲。月上門：月亮初生，照上門楣。

　　③理：溫習，重復地彈奏。秦箏：即箏，原出于秦地。《舊唐書·音樂志》：“箏．本秦聲也。相傳為蒙恬所造，非也。制與瑟同而弦少。案京房造五音準，如瑟、十三弦，此乃箏也。”

　　④云屏：用云母裝飾的屏風，一說指上有云彩圖飾的屏風。

　　⑤朱弦：用熟絲制的琴弦。

　　⑥恐：擔心。馬嘶聲：情郎來到時的馬叫聲。

　　⑦含恨含嬌：帶著怨恨和嬌嗔。

　　⑧太遲生：即太遲，意謂時間過得太慢。生：語尾助詞，無意。如杜甫詩“借問別來太瘦生，總為從前作詩苦”（《戲李白》），張泌詞“便須佯醉且隨行，依稀聞道太狂生”（《浣溪沙》）。

　　賞析：

　　作者：佚名

　　不同作家的筆下，對愛情的描寫卻紛呈著不同的光彩，從而使這一道不盡說不完的相同主題，具有永不衰竭的魅力。和凝的這首《江城子》，從一個特定的角度，描繪了一個初戀的女子在約會時，等待情人到來的焦灼情態。筆法細膩，體貼入微，十分生動。

　　“竹里風生月上門”，詞的起句先描繪出主人公約會的環境和時間。夜幕降臨，微風從屋外的竹林吹過，送來陣陣清香的氣息，竹葉“沙沙”作晌，更襯托出周圍環境的幽靜，圓圓的月亮從東邊的天際緩緩升起，偷偷地爬上門楣，透過繡簾，似在窺探女主人公的芳姿。這里作者用“生”和“上”二字，來分別修飾“風”和“月”，使這幽靜的畫面產生了動態之感，從而也使幽會的場面更加動人。“月上柳梢頭，人約黃昏后"，這樣的良辰美景，女主人公早已沉浸在如癡如迷的向往之中了。

　　“理秦箏，對云屏”，此句由屋外環境的描寫轉入屋內主人公的刻畫。她情意綿綿，如癡如醉，熱切地盼望著情人的到來，但是，畢竟時間還早，離約會的時刻還有一段時光，枯坐等待，反而更加焦急，所以只好拿出秦箏對著云屏彈奏起來，把思念和焦慮排遣在箏聲之中。作者這里不直按說出主人公對心上人的思念之深，而是用“理”和“對”這兩個動作來展示她的心態，顯得含蓄委婉，但又耐人尋味。讀者仿佛從那纏綿悄l惻的箏聲中，感受到主人公那因熱切的向往而不能平靜的情態。

　　“輕撥朱弦，恐亂馬嘶聲”，這一句真所謂“傳神寫照，正在阿堵之中”，它把女主人急切盼望與情人相會的神情意態刻畫得維妙維肖。主人公彈起秦箏，本來是要消磨時光，但她時時刻刻卻想著情人的到來，所以在陣陣如怨如艾的箏聲中，她時時留意于“箏外之音”。忽然她感到了馬的嘶鳴聲，莫非是情郎騎馬而來？但夾雜著箏聲，那嘶雞聲似有似無，若隱若現，因此她不由爵下意識地放輕手法，仔細諦聽辨別，慢慢地不知不覺停止了彈奏。作者用一個“輕”字把主人公凝神諦聽辨別的神態反映了出來，用一個“恐”字則把她既欲彈箏，又怕箏聲淹沒馬嘶聲的矛盾心態細膩而又逼真地刻畫出來。至此，我們不能不嘆服作者體貼之細致，描罄之傳神，手法之高超了。

　　詞的最后兩句“含恨含嬌獨自語：今夜約，太遲生！”在對主人公形象的刻畫上更進了一步，同時也將主人公的思戀之情推向頂峰。她停止了彈奏，仔細地諦聽，原來那馬的嘶鳴聲只不過是自己的錯覺，一般怨艾之情便油然而生：難道他失信負約，今晚不來了?可是轉眼一想，現在還沒有到約會的時刻呢，不由得又對自己的過于心急和多余的想法感到好笑。“含恨含嬌”四字，把一個既癡情又嬌羞的初戀女子的形象，栩栩如生地描繪出來。最后一“今夜約，太遲生！”以主人公自怨自艾、似怨似嘲的語氣作結，機趣橫生，使全詞顯得十分活脫生動。江尚質說：“《花間》詞狀物描情，每多意態”（《古今詞話》卷下引），這個結尾，就是如此。

　　這首詞語言平易流暢，無一難字奇字，但卻極富情韻。作者善于通過細節的描摹來刻畫主人公細膩的心理情態，使主人公的形象宛在目前。全詞情真意切，生動感人，委婉細膩，在描寫愛情的作品中，是很有特色的佳作。

竹原文翻譯及賞析4

　　咬定青山不放松，立根原在破巖中。

　　千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。

　　古詩簡介

　　《竹石》是清代畫家鄭燮創作的一首七言絕句。這首詩是一首詠竹詩。詩人所贊頌的并非竹的柔美，而是竹的剛毅。前兩句贊美立根于破巖中的勁竹的內在精神。開頭一個“咬”字，一字千鈞，極為有力，而且形象化，充分表達了勁竹的剛毅性格。再以“不放松”來補足“咬”字，勁竹的個性特征表露無遺。次句中的“破巖”更襯托出勁竹生命力的頑強。后二句再進一層寫惡劣的客觀環境對勁竹的磨練與考驗。不管風吹雨打，任憑霜寒雪凍，蒼翠的青竹仍然“堅勁”，傲然挺立。“千磨萬擊”、“東南西北風”，極言考驗之嚴酷。這首詩借物喻人，作者通過詠頌立根破巖中的勁竹，含蓄地表達了自己絕不隨波逐流的高尚的思想情操。全詩語言質樸，寓意深刻。

　　翻譯/譯文

　　緊緊咬定青山不放松，原本深深扎根石縫中。

　　千磨萬擊身骨仍堅勁，任憑你刮東西南北風。

　　注釋

　　咬定：咬緊

　　立根：扎根。破巖：裂開的山巖，即巖石的縫隙。

　　千磨萬擊：指無數的磨難和打擊。堅韌：堅強有力。

　　任：任憑，無論，不管。爾：你

　　賞析/鑒賞

　　這首詩是一首題畫詩，題于作者鄭板橋自己的《竹石圖》上。這首詩在贊美巖竹的堅韌頑強中，隱寓了作者藐視俗見的剛勁風骨。

　　詩的第一句：“咬定青山不放松”，首先把一個挺立峭拔的、牢牢把握著青

　　山巖縫的翠竹形象展現在了讀者面前。一個“咬”字使竹人格化。”咬”是一個主動的，需要付出力量的動作。它不僅寫出了翠竹緊緊附著青山的情景，更表現出了竹子那種不畏艱辛，與大自然抗爭，頑強生存的精神。緊承上句，第二句“立根原在破巖中”道出了翠竹能傲然挺拔于青山之上的基礎是它深深扎根在破裂的巖石之中。在作者鄭板橋詩、畫中的竹又往往與“石”是分不開的。有時侯，石構成竹的對立面，如“畫根竹枝插塊石，石比竹枝高一尺，雖然一尺讓它高，年來看我掀天力”；有時候石成為竹的背景，如”秋風昨夜渡瀟湘，觸石穿林慣作狂；惟有竹枝渾不怕，挺然相斗一千場”。在這首詩里，竹石則形成了一個渾然的整體，無石竹不挺，無竹山不青。這兩句詩也說明了一個簡單而深刻的哲理：根基深力量才強。

　　有了前兩句的鋪墊，很自然地引出了下面兩句：“千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”。這首詩里竹有個特點，它不是孤立的竹，也不是靜止的竹，而是巖竹，是風竹。在作者鄭板橋的詩畫中，竹往往是高尚品行和頑強意志的象征，而風則往往是惡勢力的代表，如前面提到的“秋風昨夜渡瀟湘”這幾句，又如：“一陣狂風倒卷來，竹枝翻回向天開。掃云掃霧真吾事，豈屑區區掃地埃。”在這首詩中同樣竹子經受著“東西南北風”一年四季的千磨萬擊。但是由于它深深扎根于巖石之中而仍巋然不動，堅韌剛勁。什么樣的風都對它無可奈何。詩人用”千”、“萬”兩字寫出了竹子那種堅韌無畏、從容自信的神態，可以說全詩的意境至此頓然而出。這時挺立在我們面前的已不再是幾桿普通的竹子了，我們感受到的已是一種頑強不息的生命力，一種堅韌不拔的意志力，而這一切又都蘊涵在那蕭蕭風竹之中。

　　詩中的竹實際上也是作者鄭板橋高尚人格的化身，在生活中，詩人正是這樣一種與下層百姓有著較密切的聯系，嫉惡如仇、不畏權貴的巖竹。作者鄭板橋的題畫詩如同其畫一樣有著很強的立體感，可作畫來欣賞。這首詩正是這樣，無論是竹還是石在詩人筆下都形象鮮明，若在眼前。那沒有實體的風也被描繪得如同拂面而過一樣。但詩人追求的并不僅在外在的形似，而是在每一根瘦硬的.巖竹中灌注了自己的理想，融進了自己的人格，從而使這竹石透露出一種畜外的深意和內在的神韻。

　　這是一首借物喻人、托物言志的詩，也是一首詠物詩。這首詩著力表現了竹子那頑強而又執著的品質，托巖竹的堅韌頑強，言自己剛正不阿、正直不屈、鐵骨錚錚的骨氣。全詩語言簡易明快，執著有力。

竹原文翻譯及賞析5

　　濰縣署中畫竹呈年伯包大丞括·墨竹圖題詩

　　朝代：清代

　　作者：鄭燮

　　原文：

　　衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲；

　　些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情。

　　譯文

　　在書齋躺著休息，聽見風吹竹葉發出蕭蕭之聲，立即聯想是百姓啼饑號寒的怨聲。我們雖然只是些小小的州縣官吏，但是老百姓的一舉一動都牽動著我們（州縣官吏）的感情。

　　賞析

　　這首詩是鄭板橋在公元1746~1747年（乾隆十一至十二年間）出任山東濰縣知縣時贈給包括的。一二兩句托物取喻。第一句“衙齋臥聽蕭蕭竹”，寫的是作者在衙署書房里躺臥休息，這時聽到窗外陣陣清風吹動著竹子，蕭蕭叢竹，聲音嗚咽，給人一種十分悲涼凄寒之感。第二句“疑是民間疾苦聲”，是作者由凄寒的竹子聲音產生的聯想。作者由自然界的風竹之聲而想到了老百姓的疾苦，好像是饑寒交迫中掙扎的老百姓的嗚咽之聲，充分體現了作者身在官衙心系百姓的情懷。三、四兩句暢述胸懷。第三句“些小吾曹州縣吏”，既是寫自己，又是寫包括，可見為民解憂的應該是所有的“父母官”，這句詩拓寬了詩歌的內涵。第四句“一枝一葉總關情”，這句詩既照應了風竹畫和詩題，又寄予了深厚的情感，老百姓的點點滴滴都與“父母官”們緊緊聯系在一起。鄭板橋的這首題畫詩，由風吹竹搖之聲而聯想到百姓生活疾苦，寄予了作者對老百姓命運的深切的關注和同情，一個封建時代的官吏，對勞動人民有如此深厚的感情，確實是十分可貴的。