別情原文翻譯及賞析

時間：2022-05-11 09:57:47 古籍我要投稿

別情原文翻譯及賞析8篇

別情原文翻譯及賞析1

　　原文：

　　夜行船·別情

　　宋代：謝絳

　　昨夜佳期初共。鬢云低、翠翹金鳳。尊前和笑不成歌，意偷轉、眼波微送。

　　草草不容成楚夢。漸寒深、翠簾霜重。相看送到斷腸時，月西斜、畫樓鐘動。

　　譯文：

　　昨夜佳期初共。鬢云低、翠翹金鳳。尊前和笑不成歌，意偷轉、眼波微送。

　　草草不容成楚夢。漸寒深、翠簾霜重。相看送到斷腸時，月西斜、畫樓鐘動。

　　注釋：

　　昨夜佳期初共。鬢云低、翠翹金鳳。尊前和笑不成歌，意偷轉、眼波微送。

　　翠翹金鳳：古代婦女首飾。

　　草草不容成楚夢。漸寒深、翠簾霜重。相看送到斷腸時，月西斜、畫樓鐘動。

　　賞析：

　　這首惜別詞，上片回憶昨夜歡會，著重描繪人物情態；下片寫今日送別，著重以景襯情。輕艷柔和，風流蘊藉，表現了謝詞的風格。

別情原文翻譯及賞析2

　　原文：

　　騎馬踏紅塵，長安重到。

　　人面依前似花好。

　　舊歡才展，又被新愁分了。

　　未成云雨夢，巫山曉。

　　千里斷腸，關山古道。

　　回首高城似天杳。

　　滿懷離恨，付與落花啼鳥。

　　故人何處也，青春老。

　　譯文

　　騎馬踏人紅塵，再次來到京城，戀人的容貌還像以前一樣如花一樣漂亮。和舊愛的歡聚才開始，又要離別，帶來了新的憂愁。與戀人沒能完成云雨歡會，天就要亮了。

　　遠隔千里，令人腸斷；翻越穿行于關山古道之間，回頭悵望京都高城和天際一樣遙遠，如同天外一樣遙遠不可見。滿懷的離愁別恨，都交付給落花和啼鳥。戀人在何處呢？青春在離愁中，已經迅速地逝去了！

　　注釋

　　感皇恩：詞牌名，原為唐教坊曲名，雙調六十七字，上下片各七句四仄韻。

　　“人面”句：翻用唐代崔護《題都城南莊》：“去年今日此門中，人面桃花相映紅，人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”此處謂仍見到了故人。

　　新愁：此指乍見又別之愁。

　　巫山曉：暗示又將分離。該典出自宋玉《高唐賦序》，其中寫宋玉答楚襄王問時有下面一段話：“昔者先王嘗游高唐，怠而晝寢，夢見一婦人曰‘妾，巫山之女也，為高唐之客。聞君游高唐，愿薦枕席’，王因幸之。去而辭曰：‘妾在巫山之陽，高丘之阻，旦為朝云，暮為行雨。朝朝暮暮，陽臺之下’”。

　　天杳：和天際一樣遙遠。

　　也：語助詞。

　　賞析：

　　此詞寫男女別情，但似另有所寄托。詞之上片寫乍逢又別的惆悵，下片寫已別還思的眷戀。

　　上片“騎馬踏紅塵”三句，寫舊地重游、故人無恙的喜悅心情。“紅塵”，指繁華的巷陌。“長安”借指宋都汴京，即今天的開封。在這里詞人巧妙地把唐代詩人崔護《題都城南莊》的“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風”的詩，加以翻用與濃縮，不但恰切地表達了主人公重逢故人的欣愉之情，而且使詞更富于翰藻，更富于韻味。這三句話有兩層意思，一是寫主人公重游京都，騎馬訪舊，未知故人何如，故愁思難解。心頭的疑團，一直是一個沒有解開的疙瘩。二是寫久別重逢，故人依舊，喜出望外的歡快情緒。詞中主人公滿懷希望、又擔心失望而終如所望的內心活動，全在“依然。兩個字中表現出來。不言歡悅，而歡悅之情自見。“舊歡才展”二句，是感情的一個大的轉折，是“柳暗花明”之后，忽然出現的“慘綠愁紅”的景象。一個“才”字，一個“又”字，不但寫出了他們乍相逢、又相別的悵惘情緒，而且寫出了難相逢、易相別的凄涼心境，為下片的“滿懷離恨”作了很好的鋪墊。“未成云雨夢”兩句，運用楚懷王夢遇巫山神女的故事，來形容其乍見輕別的“新愁”，易得既典雅，又含蓄；既莊重，又風韻。

　　下片分三個層次來表達他的離恨。“千里斷腸”三句，是寫初別時的留戀之恨，是第一層。在這里寫了三重恨：一別“千里”，是一恨；獨行“古道”，是二恨；“回首”不見，是三恨。總此三恨，說明此別是長期的，后會是無期的，從而把主人公的羈旅凄苦之情，臨歧留戀之意，淋漓盡致地表達了出來。“回首高城”，用唐歐陽詹詩“高城已不見，況復城中人”（《初發太原途中寄太原所思》），落實到所思城中之人。“滿懷離恨”二句，寫別后的種種離愁，是第二層。這是主人公想到從此以后，即使碰上了鳥語花香的良辰美景，也會看到落花而感到年華易老，聽到啼鳥而想到無枝可依。感時恨別，花鳥移情，這是羈旅異鄉的人所最容易產生的“移情”作用。正是這種“移情”作用，使這兩句詞化靜為動，化單一為豐富，從而大大地提高了畫面的美學價值，增加了讀者的審美情趣。末二句，進一步深化“滿懷離恨”的感情，是第三層。這“故人何處”的呼問，“青春易老”的感嘆，使主人公那種強烈的離愁別恨，產生了極大的藝術感染力。通過以上三層的細膩的描寫，詞中主人公“滿懷離恨”的心理活動，就十分真實而完美地表現了出來。

　　借一己之愁苦，寫盡人間的悲歡離合，道盡人世無常的個中滋味，是這首詞動人心弦的關鍵。所以不必追究這首詞是繼寫，還是另有寄托。

別情原文翻譯及賞析3

　　原文：

　　鄭公樗散鬢成絲，酒后常稱老畫師。

　　萬里傷心嚴譴日，百年垂死中興時。

　　蒼惶已就長途往，邂逅無端出餞遲。

　　便與先生應永訣，九重泉路盡交期。

　　譯文

　　鄭廣文做事做人中規中矩，他喝醉后時常稱自己是一位老畫師。

　　朝廷把鄭公貶去臺州實在過于嚴厲，垂死之人卻要去到偏遠之地度過余生，實在讓人傷心。

　　對方已經倉皇趕路，前往臺州，我只能這樣匆匆一見，無法訴說不舍之情。

　　這次告別后恐怕再難相見，只能等到黃泉路上再相見。

　　注釋

　　鄭十八虔（qián）：即鄭廣文，十八是鄭的排行。安祿山之亂，虔陷叛軍中，祿山授虔水部郎中，虔稱病，并暗中與唐政府通消息。至德二載（757年）十二月，陷叛軍中官六等定罪，虔在三等，故貶臺州。他是杜甫最要好的朋友之一。

　　樗（chū）：落葉喬木，質松而白，有臭氣。此指無用之才。《莊子·逍遙游》：“吾有大樹，人謂之樗，其大本擁腫而不中繩墨，其小枝卷曲而不中規矩。立之涂，匠者不顧。”

　　散：指無用之才。《莊子·人間世》載：有一木匠往齊國去，路見一高大櫟樹，人甚奇之，木匠卻說：“‘散木’也，以為舟則沉，以為棺槨則速腐，以為器則速毀，以為門戶則液樠，以為柱則蠹，是不材之木也。”

　　常稱：鄭虔自稱。

　　萬里：指臺州。

　　嚴譴：嚴厲的處罰。

　　百年：指人的一生。

　　垂死：一則虔年已老，眼看要死，再則遭貶，更足以速其死。當時兩京收復，故曰中興時。

　　餞（jiàn）：送行。

　　永訣（jué）：死別。鄭虔已是一把年紀，又相去萬里，以常理推之，料難再見，故曰“應永訣”。

　　九重泉：猶九泉或黃泉，謂死后葬于地下。

　　賞析：

　　原題：送鄭十八虔貶臺州司戶傷其臨老陷賊之故闕為面別情見于詩

　　鄭虔以詩、書、畫“三絕”著稱，更精通天文、地理、軍事、醫藥和音律。杜甫稱贊他“才過屈宋”、“道出羲皇”、“德尊一代”。然而他的遭遇卻很坎坷。安史亂前始終未被重用，連飯都吃不飽。安史亂中，又和王維等一大批官員一起，被叛軍劫到洛陽。安祿山給他一個“水部郎中”的官兒，他假裝病重，一直沒有就任，還暗中給唐政府通消息。可是當洛陽收復，唐肅宗在處理陷賊官員問題時，卻給他定了“罪”，貶為臺州司戶參軍。杜甫為此，寫下了這首“情見于詩”的七律。

　　前人評這首詩，有的說：“從肺腑流出”，“萬轉千回，純是淚點，都無墨痕”。有的說：“一片血淚，更不辨是詩是情。”這都可以說抓住了最本質的東西。至于說它“屈曲赴題，清空一氣，與《聞官軍收河南河北》同時一格”，則是就藝術特點而言的；說它“直可使暑日霜飛，午時鬼泣”，則是就藝術感染力而言的。

　　杜甫和鄭虔是“忘形到爾汝”的好友。鄭虔的為人，杜甫最了解；他陷賊的表現，杜甫也清楚。因此，他對鄭虔的受處分，就不能不有些看法。第三句中的“嚴譴”，不就是他的看法嗎？而一、二兩句，則是為這種看法提供依據。說“鄭公樗散”，說他“鬢成絲”，說他“酒后常稱老畫師”，都是有含意的。

　　“樗（chū初）”和“散”，見于《莊子·逍遙游》：“吾有大樹，人謂之樗，其大本擁腫而不中繩墨，其小枝卷曲而不中規矩。立之涂，匠者不顧。”又《莊子·人間世》載：有一木匠往齊國去，路見一高大櫟樹，人甚奇之，木匠卻說：“‘散木’也，以為舟則沉，以為棺槨則速腐，以為器則速毀，以為門戶則液樠，以為柱則蠹，是不材之木也。”說鄭公“樗散”，有這樣的含意：鄭虔不過是“樗櫟”那樣的“無用之材”罷了，既無非分之想，又無犯“罪”行為，不可能是什么危險人物。何況他已經“鬢成絲”，又能有何作為呢！第二句，即用鄭虔自己的言談作證。人們常說：“酒后見真言。”鄭虔酒后，有什么越禮犯分的言論沒有呢？沒有。他不過常常以“老畫師”自居而已，足見他并沒有什么政治野心。既然如此，就讓這個“鬢成絲”的、“垂死”的老頭子畫他的畫兒去，不就行了嗎？可見一、二兩句，并非單純是刻畫鄭虔的聲容笑貌；而是通過寫鄭虔的為人，為鄭虔鳴冤。要不然，在第三句中，憑什么突然冒出個“嚴譴”呢？

　　次聯緊承首聯，層層深入，抒發了對鄭虔的同情，表現了對“嚴譴”的憤慨，的確是一字一淚，一字一血。對于鄭虔這樣一個無罪、無害的人，本來就不該“譴”。如今卻不但“譴”了，還“譴”得那樣“嚴”，竟然把他貶到“萬里”之外的臺州去，真使人傷心啊！這是第一層。鄭虔如果還年輕力壯，或許能經受那樣的“嚴譴”，可是他已經“鬢成絲”了，眼看是個“垂死”的人了，卻被貶到那么遙遠、那么荒涼的地方去，不是明明要他早一點死嗎？這是第二層。如果不明不白地死在亂世，那就沒啥好說；可是兩京都已經收復了，大唐總算“中興”了，該過太平日子了，而鄭虔偏偏在這“中興”之時受到了“嚴譴”，真是太不幸了！這是第三層。由“嚴譴”和“垂死”激起的情感波濤奔騰前進，化成后四句，真“不辨是詩是情。”

　　“蒼惶”一聯，緊承“嚴譴”而來。正因為“譴”得那么“嚴”，所以百般凌逼，不準延緩；作者沒來得及送行，鄭虔已經“蒼惶”地踏上了漫長的道路。“永訣”一聯，緊承“垂死”而來。鄭虔已是“垂死”之年，而“嚴譴”又必然會加速他的死，不可能活著回來了；因而發出了“便與先生應永訣”的感嘆。然而即使活著不能見面，仍然要“九重泉路盡交期”啊！情真意切，沉痛不忍卒讀。詩的結尾，是需要含蓄的，但也不能一概而論。盧得水評這首詩，就說得很不錯：“末竟作‘永訣’之詞，詩到真處，不嫌其迫，不妨于盡也。”

　　杜甫當然是忠于唐王朝的；但他并沒有違心地為唐王朝冤屈好人的做法唱贊歌，而是實事求是地斥之為“嚴譴”，毫不掩飾地為受害者鳴不平，表同情，以至于堅決表示要和他在泉下交朋友，這不是表現了一個真正的詩人應有的人格嗎？有這樣的人格，才會有“從肺腑流出”、“真意彌滿”、“情見于詩”的藝術風格。(霍松林)

別情原文翻譯及賞析4

　　四塊玉·別情

　　自送別，心難舍，一點相思幾時絕？

　　憑闌袖拂楊花雪。

　　溪又斜，山又遮，人去也！

　　古詩簡介

　　《四塊玉·別情》是元代偉大戲曲家關漢卿創作的小令。這首小令描寫離別情緒，表現了多情女主人公送別情人憑欄望遠、依依不舍的相思之情。送別后，情人在女主人公心中仍駐留難忘，令人痛苦欲絕。想登高眺望他離去的背影，但終被關山阻隔，這更使她肝腸寸斷。在藝術手法上通過層層設障委婉細膩的抒寫了女子心中哀婉凄絕、纏綿悱惻的離情別緒，用準確、凝練的文字寫已別、剛別的相思之情，入木三分地寫出一位深情女子送別心上人時的情態和意緒，給人以言有盡而意無窮的藝術感受。

　　翻譯/譯文

　　自從那天送你遠去，我心里總是對你難分難舍，一點相思情在心中縈繞不絕。記得送別時我斜倚著欄桿目送你遠行。我用衣袖拂去如雪的楊花，以免妨礙視線。然而你的身影已看不見了，只見彎彎曲曲的小溪向東流去，重重的山巒遮住了你遠行的道路，我才意識到心上的人，真的走遠了。

　　注釋

　　⑴南呂：宮調名。四塊玉：曲牌名。

　　⑵絕：斷。

　　⑶憑闌袖拂楊花雪：寫主人公靠著闌干，用袖拂去如雪的飛絮，以免妨礙視線。楊花雪，語出蘇軾《少年游》：“去年相送，余杭門外，飛雪似楊花。今年春盡，楊花似雪，猶不見還家。”如雪花般飛舞的楊花。

　　⑷斜：此處指溪流拐彎。

　　賞析/鑒賞

　　這是一首描寫離別情緒的.小令，用代言體寫男女離別相思，從語言、結構到音情都有值得稱道之處。

　　“自送別，心難舍，一點相思幾時絕。”自從送別以后，心中萬分難舍，一點相思之情，綿綿不斷，不知何時能停止？作者以主人公——一名與愛人分離的女子口吻寫來，直抒其纏綿的相思、真摯的愛情。曲從別后說起，口氣雖平易，然送別的當時，既覺“難舍”，過后思量，心緒自然無法平靜。說“相思”只“一點”，似乎不多，但又不知“幾時”能絕。這就強調了別情纏綿的一面，比起強調別情沉重的那一面，似乎更合情理，此即所謂藕斷絲連。“一點相思幾時絕”是全篇的中心，它強調了別情的纏綿，使之成為全篇描寫和抒情的基調，也使前三句顯得十分形象。

　　“憑闌袖拂楊花雪”一句有二重意味：首先點明季節為暮春（楊花如雪）時候，此時節容易動人離思，句中或許還含有“去年相送，余杭門外，飛雪似楊花。今年春盡，楊花似雪，猶不見還家”（蘇軾《少年游》）那種暗示別離情景的意味；二是點明處所系有闌干處，當是高樓；與此同時也就點明了女主人公是獨上高樓，她在樓上站了很久，以致楊花飛滿衣襟，須時時“袖拂”。

　　末尾三句“溪又斜，山又遮，人去也”，分明是別時景象，它與前數句的關系不甚確定。可有多種解會。可作順承看，女主人公既在“憑闌”，不免由望情人的去路而引起神傷，“人去也”是痛定思痛的口吻。另一種是作逆挽看，可認為作者在章法上作了倒敘騰挪，近乎小山詞所謂“從別后，憶相逢”（晏幾道《鷓鴣天》）的寫法。兩種解讀都可以，就造就了作品的多義性和啟發性，體現了作品之妙。

別情原文翻譯及賞析5

　　玉慘花愁出鳳城，蓮花樓下柳青青。尊前一唱陽關曲，別個人人第五程。

　　尋好夢，夢難成。有誰知我此時情，枕前淚共階前雨，隔個窗兒滴到明。

　　翻譯

　　你離開鳳城的時候，玉樓是變得那樣的慘白，花朵也開得如此悲愁。就連為你餞行的蓮花樓下，那柳樹也顯得青青悠悠。我舉起酒杯唱一首《陽關曲》為你送別，伴你過了一程又一程，卻終需分離！

　　真希望能和你在夢中相會，但是好夢又難尋成。有誰知道我此時的情懷？我只有在枕上默默流淚，而天也在階前暗暗飄雨，隔著窗兒，里外一起滴到天明！

　　注釋

　　鷓（zhè）鴣（gū）天：詞牌名，又名“思佳客”“思越人”“醉梅花”等。

　　玉慘花愁：形容女子愁眉苦臉。

　　鳳城：指北宋都城汴京。

　　蓮花樓：餞飲之處。

　　陽關：即《陽關曲》，古人送別時唱此曲。

　　人人：那個人，指所愛的人。

　　程：里程，古人稱一站為一程。

　　賞析

　　這是一首根據在離別時的所感所受而做的詞。《青泥蓮花記》載：“李之問儀曹解長安幕，詣京師改秩。都下聶勝瓊，名倡也，質性慧黠，公見而喜之。李將行，勝瓊送別，餞欽于蓮花樓，唱一詞，末句曰：‘無計留春住，奈何無計隨君去。’李復留經月，為細君督歸甚切，遂飲別。不旬日，聶作一詞以寄李云云，蓋寓調《鷓鴣天》也。之問在中路得之，藏于篋間，抵家為其妻所得。因問之，具以實告。妻喜其語句清健，遂出妝奩資夫取歸。瓊至，即棄冠櫛，損其妝飾，委曲以事主母，終身和悅，無少間焉。”這一段記載，敘述了聶勝瓊創作這首詞的全過程。聶勝瓊雖然是京師名妓，見到人非常多，但感情卻非常真誠和專一。

　　詞的上闋寫離別，下闋既寫臨別之情，又寫別后思念之情，實與虛寫結合，現實與想象融合為一。起句以送別入題，“玉慘花愁出鳳城”，“玉”與“花”喻作者自己，“慘”與“愁”表現送別的愁苦，顯示她凄涼的內心世界。鳳城指京都，她送別李之問時，情意綿綿，愁思滿懷，顯示了她不忍分別的真摯情感。蓮花樓是送別的地方，樓下青青的柳色，正與離別宴會上回蕩的《陽關》曲相應：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”眼前的青青柳色與悲哀的離別之曲一起顫動著離人的心弦。何況“一唱《陽關》后”，心中的人兒馬上就要起程了。“別個人人”意謂送別那個人，“人人”指李之問，“第五程”極言路程之遠。在唱完一曲《陽關》之后，就一程又一程地遠遠離開了她。離別是痛苦的，但別后更苦；詞的下闋，敘寫別后思念的心情。

　　相見時難，別也難，但作者別后希望在夢里依稀可見自己的心上人，更令人悲哀的，是難以成夢。“尋好夢，夢難成”句，寫相戀之深，思念之切。詞人把客觀環境和主觀感情相結合，以大自然的夜雨寄托了離人凄苦，“況誰知我此時情”一句，道出了詞人在雨夜之中那種強烈的孤獨感與痛苦的相思之情。接下去，“枕前淚共簾前雨，隔個窗兒滴到明”兩句，畫面感人而意境凄靜深沉，顯示了詞人獨特的個性，也突現了詞的獨特的美。“簾前雨”與“枕前淚”相襯，以無情的雨聲烘染相思的淚滴，窗內窗外，共同滴到天明。好像大自然也被她的感情所感動，溫庭筠《更漏子》一詞的下闋，曾這樣描寫過雨聲：“梧桐樹，三更下雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”而萬俟詠的《長相思·雨》也寫到：“一聲聲，一更更。窗外芭蕉窗里燈，此時無限情。夢難成，恨難平。不道愁人不喜聽，空階滴到明。”跟溫庭筠詞相類似，都寫雨聲對內心情感的觸動。然相比之下，聶勝瓊這首詞對夜雨中情景交融的描繪，更顯得深刻細膩。它把人的主體活動與雨夜的客體環境緊密結合在一起，以“枕前淚”與“簾前雨”這兩幅畫面相聯相疊，而“隔個窗兒”更見新穎，突出了詞人的獨特之處，也更深化了離別之苦，因為這里所刻畫的“滴到明”，不僅是“簾前雨”，而且也是“枕前淚”。后來李之問的妻子讀到這首詞時，“喜其語句清健”。她欣賞作者的藝術才華，被作品中的真摯感情所感染，因而作了毅然的決定，“出妝奩資夫取歸”，讓聶勝瓊能遂所愿。

　　宋時的歌妓得以從良成為士人的小妾，已是相當美滿的歸宿了。能得到這樣結果的人并不是很多的。聶勝瓊這位“名倡”注重自己的前途。這首詞和它的故事，與樂婉同施酒監唱和的《卜算子》詞所反映的感情來比較，結局的喜劇和悲劇性質雖然不同，但對于理解當時歌妓的命運和她們的心理，具有同樣的價值。

別情原文翻譯及賞析6

　　別情

　　關漢卿〔元代〕

　　自送別，心難舍，一點相思幾時絕？憑闌袖拂楊花雪。溪又斜，山又遮，人去也！

　　譯文：自從那天送你遠去，我心里總是對你難分難舍，一點相思情在心中縈繞不絕。記得送別時我斜倚著欄桿目送你遠行。我用衣袖拂去如雪的楊花，以免妨礙視線。然而你的身影已看不見了，只見彎彎曲曲的小溪向東流去，重重的山巒遮住了你遠行的道路，我才意識到心上的人，真的走遠了。

　　注釋：南呂：宮調名。四塊玉：曲牌名。絕：斷。憑闌袖拂楊花雪：寫主人公靠著闌干，用袖拂去如雪的飛絮，以免妨礙視線。楊花雪，語出蘇軾《少年游》：“去年相送，余杭門外，飛雪似楊花。今年春盡，楊花似雪，猶不見還家。”如雪花般飛舞的楊花。斜：此處指溪流拐彎。

　　鑒賞

　　這是一首描寫離別情緒的小令，用代言體寫男女離別相思，從語言、結構到音情都有值得稱道之處。

　　關漢卿

　　關漢卿（約1220年──1300年），元代雜劇作家。是中國古代戲曲創作的代表人物，“元曲四大家”之首。號已齋（一作一齋）、已齋叟。漢族，解州人（今山西省運城），與馬致遠、鄭光祖、白樸并稱為“元曲四大家”。以雜劇的成就最大，一生寫了60多種，今存18種，最著名的有《竇娥冤》；關漢卿也寫了不少歷史劇，如：《單刀會》、《單鞭奪槊》、《西蜀夢》等；散曲今在小令40多首、套數10多首。關漢卿塑造的“我卻是蒸不爛、煮不熟、捶不匾、炒不爆、響珰珰一粒銅豌豆”（〈不伏老〉）的形象也廣為人稱，被譽“曲家圣人”。

別情原文翻譯及賞析7

　　鄭公樗散鬢成絲，酒后常稱老畫師。

　　萬里傷心嚴譴日，百年垂死中興時。

　　蒼惶已就長途往，邂逅無端出餞遲。

　　便與先生應永訣，九重泉路盡交期。

　　翻譯

　　鄭廣文做事做人中規中矩，他喝醉后時常稱自己是一位老畫師。

　　朝廷把鄭公貶去臺州實在過于嚴厲，垂死之人卻要去到偏遠之地度過余生，實在讓人傷心。

　　對方已經倉皇趕路，前往臺州，我只能這樣匆匆一見，無法訴說不舍之情。

　　這次告別后恐怕再難相見，只能等到黃泉路上再相見。

　　賞析

　　杜甫和鄭虔是“忘形到爾汝”的好友。鄭虔的為人，杜甫最了解。他陷賊的表現，杜甫也清楚。因此，他對鄭虔的受處分，就不能不有些看法。第三句中的“嚴譴”，就是他的看法。而一、二兩句，則是為這種看法提供依據。說“鄭公樗散”，說他“鬢成絲”，說他“酒后常稱老畫師”，都是有含意的。

　　說鄭公“樗散”，有這樣的含意：鄭虔不過是“樗櫟”那樣的“無用之材”罷了，既無非分之想，又無犯“罪”行為，不可能是什么危險人物。何況他已經“鬢成絲”，又能有何作為呢。第二句，即用鄭虔自己的言談作證。人們常說：“酒后見真言。”鄭虔酒后，沒有越禮犯分的言論。他不過常常以“老畫師”自居而已，足見他并沒有什么政治野心。既然如此，就讓這個“鬢成絲”的、“垂死”的老頭子畫他的畫兒去就行了。可見一、二兩句，并非單純是刻畫鄭虔的聲容笑貌；而是通過寫鄭虔的為人，為鄭虔鳴冤。要不然，在第三句中，就不會突然冒出個“嚴譴”了。

　　次聯緊承首聯，層層深入，抒發了對鄭虔的同情，表現了對“嚴譴”的憤慨，的確是一字一淚，一字一血。對于鄭虔這樣一個無罪、無害的人，本來就不該“譴”。如今卻不但“譴”了，還“譴”得那樣“嚴”，竟然把他貶到“萬里”之外的臺州去，真使人傷心。這是第一層。鄭虔如果還年輕力壯，或許能經受那樣的“嚴譴”，可是他已經“鬢成絲”了，眼看是個“垂死”的人了，卻被貶到那么遙遠、那么荒涼的地方去，就是明明要他早一點死啊。這是第二層。如果不明不白地死在亂世，那就沒啥好說；可是兩京都已經收復了，大唐總算“中興”了，該過太平日子了，而鄭虔偏偏在這“中興”之時受到了“嚴譴”，真是太不幸了。這是第三層。由“嚴譴”和“垂死”激起的情感波濤奔騰前進，化成后四句，真“不辨是詩是情。”

　　“蒼惶”一聯，緊承“嚴譴”而來。正因為“譴”得那么“嚴”，所以百般凌逼，不準延緩。作者沒來得及送行，鄭虔已經“蒼惶”地踏上了漫長的道路。“永訣”一聯，緊承“垂死”而來。鄭虔已是“垂死”之年，而“嚴譴”又必然會加速他的死，不可能活著回來了。因而發出了“便與先生應永訣”的感嘆。然而即使活著不能見面，仍然要“九重泉路盡交期”啊。情真意切，沉痛不忍卒讀。詩的結尾，是需要含蓄的，但也不能一概而論。

　　杜甫當然是忠于唐王朝的，但他并沒有違心地為唐王朝冤屈好人的做法唱贊歌，而是實事求是地斥之為“嚴譴”，毫不掩飾地為受害者鳴不平，表同情，以至于堅決表示要和他在泉下交朋友，這就是一個真正的詩人應有的人格。有這樣的人格，才會有“從肺腑流出”、“真意彌滿”、“情見于詩”的藝術風格。

別情原文翻譯及賞析8

　　原文：

　　代別情人

　　唐代：李白

　　清水本不動，桃花發岸傍。

　　桃花弄水色，波蕩搖春光。

　　我悅子容艷，子傾我文章。

　　風吹綠琴去，曲度紫鴛鴦。

　　昔作一水魚，今成兩枝鳥。

　　哀哀長雞鳴，夜夜達五曉。

　　起折相思樹，歸贈知寸心。

　　覆水不可收，行云難重尋。

　　天涯有度鳥，莫絕瑤華音。

　　譯文：

　　清水本不動，桃花發岸傍。

　　我如清水般矜持，你是桃花生長在岸旁。

　　桃花弄水色，波蕩搖春光。

　　桃花戲弄水色，水波蕩漾起春光。

　　我悅子容艷，子傾我文章。

　　我喜歡你的容顏，你喜愛我的文章。

　　風吹綠琴去，曲度紫鴛鴦。

　　我用綠綺琴彈指奏起：紫鴛鴦，琴聲隨風飄揚。

　　昔作一水魚，今成兩枝鳥。

　　我們曾經歡如魚水，如今卻成為兩顆樹上的鳥兒。

　　哀哀長雞鳴，夜夜達五曉。

　　夜夜相對哀鳴，一直到天亮。

　　起折相思樹，歸贈知寸心。

　　我折一支相思樹枝送給你，聊表我寸心。

　　覆水不可收，行云難重尋。

　　潑出去的水難以收回，飄出去的云朵哪里找回。

　　天涯有度鳥，莫絕瑤華音。

　　就算我們分隔天涯，別忘記托鳥兒帶來你的音訊。

　　注釋：

　　清水本不動，桃花發岸傍。

　　發：生長。

　　桃花弄水色，波蕩搖春光。

　　波蕩：水波蕩漾。

　　我悅子容艷，子傾我文章。

　　悅：喜歡。子：你。這里是男子對女子的美稱。傾：欽佩，傾慕。

　　風吹綠琴去，曲度紫鴛(yuān)鴦(yāng)。

　　綠琴：即綠綺琴，司馬相如之琴。這里代指詩中男主人公彈奏的琴。曲度：即度曲，作曲，按曲譜彈奏歌唱。紫鴛鴦：即詩中男子所彈奏的曲譜名。

　　昔作一水魚，今成兩枝鳥。

　　一水：同一池中。

　　哀哀長雞鳴，夜夜達五曉。

　　五曉：即五更，指天快亮的時候。

　　起折相思樹，歸贈(zèng)知寸心。

　　相思樹：能夠表達男女相思之情的樹，紅豆等，都稱為相思樹。寸心：即區區之心。

　　覆(fù)水不可收，行云難重尋。

　　覆水：指水潑在地上，比喻不可挽回。行云：飄來飄去的云彩。

　　天涯有度鳥，莫絕瑤(yáo)華音。

　　天涯：即天邊，指極遠的地方。度鳥：一個人孤獨地生活。如臺灣相思樹、紅豆樹、海指飛來飛去的鳥，比喻男子一個人孤獨的生活。莫絕：不要斷絕。瑤華音：珍貴的音信。瑤華：指仙境中的玉花，比喻珍貴美好。

　　賞析：

　　這首詩的最大特點是大量運用比喻。“清水本不動，桃花發岸旁。桃花弄水色，波蕩搖春光。”詩中的男子自比清水，借以象征自己的純潔心靈和貞潔的感情；他把情人比作桃花，借以表現女子的艷麗動人。一池靜靜的清水，岸邊長著一株桃樹。桃枝的擺動，引起了水中倒影的擺動；水波蕩漾，仿佛春光也在顫動。詩中的男主人公與情人就像這桃花和清水蕩起愛情的波紋。比喻形象、生動，洋溢著詩情。

　　詩人又用比喻手法描繪了分離后的凄慘圖景。“昔作一水魚，今成兩枝鳥。哀哀長雞鳴，夜夜達五曉。起折相思樹，歸贈知寸心。”過去二人如同一個池中的游魚一樣，相親相愛在一起，二人分居兩地，變成了兩個樹枝上的鳥，天天如長雞嗚叫，夜夜哀鳴到東方欲曉。我徹夜不眠，清晨起來折下一枝相思樹枝，把它贈給你，你見到樹枝后就一定會知道我想念你的苦苦心思。這里的比喻既恰切，又給人一種傷感的氣氛，牽動人們的情感。

　　最后以比喻結尾。“覆水不可收，行云難重尋。天涯有度鳥，莫絕瑤華音。”過去相親相愛的日子，就如倒在地上的水一樣不可收起，就如飄去的浮云一樣難以把它重新找回。但愿你不要忘記在遙遠的天邊有一個孤苦伶仃的親人。希望不斷地給我帶來瑤華一樣珍貴的音信。這里的“覆水”、“行云”、“瑤華”都比喻得精當，以這樣的比喻結尾，留下凄凄情意讓人去體會。

　　總的來說，這首詩以詩中兩人的感情發展經過為主題結構，首先追思年輕時的戀慕，其次寫爾后分離，再寫兩人別離已久已不可能在一起，最后寄以希望再通音訊來結尾。

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