相見歡翻譯和原文

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相見歡李煜原文和翻譯推薦度：
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相見歡翻譯和原文

　　《相見歡·無言獨上西樓》是南唐后主李煜（存疑）的名篇，詞牌名為《相見歡》，詠的卻是離別愁。以下是小編精心準備的相見歡翻譯和原文，大家可以參考以下內容哦！

　　相見歡·無言獨上西樓

　　五代：李煜

　　無言獨上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。

　　剪不斷，理還亂，是離愁。別是一般滋味在心頭。(一般一作：一番)

　　譯文及注釋

　　譯文

　　默默無言，孤孤單單，獨自一人緩緩登上空空的西樓。抬頭望天，只有一彎如鉤的冷月相伴。低頭望去，只見梧桐樹寂寞地孤立院中，幽深的庭院被籠罩在清冷凄涼的秋色之中。

　　那剪也剪不斷，理也理不清，讓人心亂如麻的，正是亡國之苦。那悠悠愁思纏繞在心頭，卻又是另一種無可名狀的痛苦。

　　注釋

　　①鎖清秋：深深被秋色所籠罩。清秋，一作深秋。

　　②剪，一作翦。

　　③離愁：指去國之愁。

　　④別是一般：另有一種意味。別是，一作別有。

　　創作背景

　　975年（開寶八年），宋朝滅南唐，李煜亡家敗國，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖趙匡胤因李煜曾守城相拒，封其為“違命侯”。李煜在忍屈負辱地過了三年的囚徒生活后，被宋太宗趙炅賜酒毒死。李煜不是一個好皇帝，卻是一位才華橫溢的藝術家和詞人。李煜的詞以被俘為界，分為前后兩期，前期詞作多描寫宮廷生活與男歡女愛，香艷精致，才情蘊藉；后期詞作多傾瀉失國之痛和去國之思，沉郁哀婉，感人至深。《相見歡》便是后期詞作中很有代表性的一篇。

　　賞析

　　首句“無言獨上西樓”將人物引入畫面。“無言”二字活畫出詞人的愁苦神態，“獨上”二字勾勒出作者孤身登樓的身影，孤獨的詞人默默無語，獨自登上西樓。神態與動作的描寫，揭示了詞人內心深處隱寓的很多不能傾訴的孤寂與凄婉。

　　“……月如鉤，寂寞梧桐深院，鎖清秋”，寥寥12個字，形象地描繪出了詞人登樓所見之景。仰視天空，缺月如鉤。“如鉤”不僅寫出月形，表明時令，而且意味深長：那如鉤的殘月經歷了無數次的陰晴圓缺，見證了人世間無數的悲歡離合，如今又勾起了詞人的離愁別恨。俯視庭院，茂密的梧桐葉已被無情的秋風掃蕩殆盡，只剩下光禿禿的樹干和幾片殘葉在秋風中瑟縮，詞人不禁“寂寞”情生。然而，“寂寞”的不只是梧桐，即使是凄慘秋色，也要被“鎖”于這高墻深院之中。而“鎖”住的也不只是這滿院秋色，落魄的人，孤寂的心，思鄉的情，亡國的恨，都被這高墻深院禁錮起來，此景此情，用一個愁字是說不完的。

　　缺月、梧桐、深院、清秋，這一切無不渲染出一種凄涼的境界，反映出詞人內心的孤寂之情，同時也為下片的抒情做好鋪墊。作為一個亡國之君，一個茍延殘喘的囚徒，他在下片中用極其婉轉而又無奈的筆調，表達了心中復雜而又不可言喻的愁苦與悲傷。

　　“剪不斷，理還亂，是離愁。”用絲喻愁，新穎而別致。前人以“絲”諧音“思”，用來比喻思念，如李商隱“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”（《無題》）就是大家熟悉的名句。李煜用“絲”來比喻“離愁”，別有一番新意。然而絲長可以剪斷，絲亂可以整理，而那千絲萬縷的“離愁”卻是“剪不斷，理還亂”。這位昔日的南唐后主心中所涌動的離愁別緒，是追憶“紅日已高三丈后，金爐次第添金獸，紅錦地衣隨步皺”（《浣溪沙》）的榮華富貴，是思戀“風閣龍樓連霄漢，玉樹瓊枝作煙蘿”（《破陣子》）的故國家園，是悔失“四十年來家國，三千里地山河”（《破陣子》）的帝王江山。然而，時過境遷，如今的李煜已是亡國奴、階下囚，榮華富貴已成過眼煙云，故國家園亦是不堪回首，帝王江山毀于一旦。閱歷了人間冷暖、世態炎涼，經受了國破家亡的痛苦折磨，這諸多的愁苦悲恨哽咽于詞人的心頭難以排遣。作者嘗盡了愁的滋味，而這滋味，是難以言喻、難以說完的。

　　末句“別是一番滋味在心頭”，緊承上句寫出了李煜對愁的體驗與感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的內心深處，是一種獨特而真切的感受。“別是”二字極佳，昔日唯我獨尊的天子，如今成了階下囚徒，備受屈辱，遍歷愁苦，心頭淤積的是思、是苦、是悔、還是恨……詞人自己也難以說清，常人更是體會不到。若是常人，倒可以嚎啕傾訴，而李煜不能。他是亡國之君，即使有滿腹愁苦，也只能“無言獨上西樓”，眼望殘月如鉤、梧桐清秋，將心頭的哀愁、悲傷、痛苦、悔恨強壓在心底。這種無言的哀傷更勝過痛哭流涕之悲。

　　沈際飛在《草堂詩余續集》中評價說：“七情所至，淺嘗者說破，深嘗者說不破。破之淺，不破之深。‘別是一般滋味在心頭’句妙。”唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中說：“此詞寫別愁，凄惋已極。‘無言獨上西樓’一句，敘事直起，畫出后主愁容。其下兩句，畫出后主所處之愁境。舉頭見新月如鉤，低頭見桐陰深鎖俯仰之間，萬感縈懷矣。此片寫景亦妙，惟其桐陰深黑，新月乃愈顯明媚也。下片，因景抒情。換頭三句，深刻無匹，使有千絲萬縷之離愁，亦未必不可剪，不可理，此言‘剪不斷，理還亂’，則離愁之紛繁可知。所謂‘別是一般滋味’，是無人嘗過之滋味，唯有自家領略也。后主以南朝天子，而為北地幽囚；其所受之痛苦，所嘗之滋味，自與常人不同，心頭所交集者，不知是悔是恨，欲說則無從說起，且亦無人可說，故但云‘別是一般滋味’。”

　　李煜的這首詞情景交融，感情沉郁。上片選取典型的景物為感情的抒發渲染鋪墊，下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒發真摯的感情。此外，運用聲韻變化，做到聲情合一。下片押兩個仄聲韻（“斷”、“亂”），插在平韻中間，加強了頓挫的語氣，似斷似續；同時在三個短句之后接以九言長句，鏗鏘有力，富有韻律美，也恰當地表現了詞人悲痛沉郁的感情。

　　作者簡介

　　李煜（937年8月15日-978年8月13日），南唐元宗（即南唐中主）李璟第六子，初名從嘉，字重光，號鐘隱、蓮峰居士，漢族，生于金陵（今江蘇南京），祖籍彭城（今江蘇徐州銅山區），南唐最后一位國君，他是“千古詞帝”。

　　北宋建隆二年（961），李煜繼位，對內大崇佛教，不恤政事，殺害名將林仁肇；對外奉承北宋，尊宋為正統，歲貢以保平安。開寶四年（971）十月，宋太祖滅南漢，李煜去除唐號，改稱“江南國主”。次年，貶損儀制，撤去金陵臺殿鴟吻以示尊奉宋廷。開寶八年（975），李煜兵敗降宋，被俘至汴京（今河南開封），授右千牛衛上將軍，封違命侯。太平興國三年（978）七月七日，李煜死于汴京，追贈太師，追封吳王。世稱南唐后主、李后主。

　　李煜精書法、工繪畫、通音律，詩文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。李煜的詞，繼承了晚唐以來溫庭筠、韋莊等花間派詞人的傳統，又受李璟、馮延巳等的影響，語言明快、形象生動、用情真摯，風格鮮明，其亡國后詞作更是題材廣闊，含意深沉，在晚唐五代詞中別樹一幟，對后世詞壇影響深遠。

　　主要影響

　　文學

　　李煜多才多藝，尤以詞的成就為最大。李煜的詞，存世共有三十余首，在內容上，可以亡國降宋為界分為前后兩期：前期詞主要反映宮廷生活和男女情愛，風格綺麗柔靡，雖不脫花間派習氣，但在人物、場景的描寫上較花間詞人有較大的藝術概括力量，在部分詞里也流露出了沉重的哀愁（如《清平樂·別來春半》）；后期詞反映亡國之痛，哀婉凄涼，意境深遠，極富藝術感染力。

　　李煜在詞史上的地位，更多地決定于其詞的藝術成就，李煜對詞的發展主要有四方面貢獻：

　　①擴大了詞的表現領域。在李煜之前，詞以艷情為主，即使寄寓抱負也大都用比興手法，隱而不露，而李煜詞中多數作品則直抒胸臆，傾吐身世家國之感，情真語摯，使詞擺脫了長期在花間尊前曼聲吟唱中所形成的傳統風格，成為詩人們可以多方面言懷述志的新詩體，藝術手法上對后來豪放派詞有影響。

　　②詞境優美，感情純真，因純情而缺少理性節制。南唐亡國后，李煜被俘入宋，“日夕以淚洗面”，李煜直悟人生苦難無常之悲哀，真正用血淚寫出了亡國破家的凄涼和悔恨；并把自身所經歷的慘痛遭遇泛化，獲得一種廣泛的形態與意義，通向對于宇宙人生悲劇性的體驗與審視，所以其言情的深廣超過其他南唐詞人。

　　③語言自然、精煉而又富有表現力，具有較高的概括性。李煜善于用白描的手法抒寫他的生活感受，用貼切的比喻將抽象的感情形象化，往往通過具體可感的個性形象來反映現實生活中具有一般意義的某種境界，不鏤金錯彩，而文采動人；不隱約其詞，卻又情味雋永；形成既清新流麗又婉曲深致的藝術特色。

　　④在風格上有獨創性。花間詞和南唐詞，一般以委婉密麗見長，而李煜則出之以疏宕，如《玉樓春》的“豪宕”、《烏夜啼》的“濡染大筆”、《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”、《虞美人》的“自然奔放”，兼有剛柔之美，在晚唐五代詞中別樹一幟。

　　書法

　　李煜初學書法時師法唐朝書法家歐陽詢和柳公權。之后，李煜又對顏真卿、褚遂良、陸彥遠等人的作品細心揣摩，后又追根溯源向魏晉時期的書法家鐘繇、王羲之、衛夫人等學習。李煜尤其推崇衛夫人，他認為衛夫人的書法最為極致，并以自己深得其書法精髓而自豪。博覽研習眾家之長后，李煜并沒有受到前人的局限，而是融會貫通、為己所用。他擅長行書，承襲東晉王羲之和王獻之父子執筆法拔鐙法。二王拔鐙法為撅、押、鉤、格、抵五字，用筆雙鉤，有“點畫遒勁，而盡妙矣”的效果。李煜得其真諦后，在原來五字的基礎上加以發展，復增導、送二字，使其字瘦硬且瀟灑。此外，他還推陳出新，利用手腕的抖動來顫筆，使下筆的線條虬曲而顫動，創造出一種作顫筆樛曲之狀，遒勁如寒松霜竹的書法。這種書法別具一格，瘦硬清勁，“大字如截竹木，小字如聚鐵釘。”這就是李煜獨有的筆法：金錯刀。金錯刀體書法用筆古樸遒勁，落筆瘦硬，而風神溢出。雖然缺乏姿媚，無富貴之氣，卻男兒氣概十足，神采飛揚而又風骨嶙峋，以至后人又將金錯刀稱為“倔強丈夫”。

　　除了金錯刀，李煜還創造一種被世人稱為撮襟書的書寫方法。李煜興之所至時往往棄筆不用，以卷帛醮墨，在鋪開的大紙上酣暢而書，頗具以擅長狂草聞名的書法家張旭的風骨。李煜在這種痛快淋漓狀態下所寫下的大字，矯如游龍，翩若驚鴻，令當時許多書法名家自嘆弗如。李煜的書法真跡曾經風行一時，即使在一百多年后，宋徽宗趙佶宣和年間，由官方主持編撰的宮廷所藏書法名家法帖的著作《宣和書譜》中，仍可以看到當時北宋宮廷收錄有李煜的行書墨帖24種。而南宋年間詩人陸游途經金陵時，還曾在清涼山廣慧寺德慶堂附近見到李煜以撮襟書書寫的刻石。可惜之后由于政權更迭世事多變，李煜的書法作品幾乎盡數散佚。現流傳于世的三件墨跡和兩件刻帖，是否為其真跡，仍然存在諸多爭議，這不能不說是一個極大的遺憾。

　　書法理論

　　除了書法精湛，李煜還是一位造詣頗高的書法理論家。其代表作為《書述》和《書評》兩篇專論書法的文章。在《書述》中，他提出了字如其人的理論，并認為人在壯年，書法亦壯，氣勢剛勁不可擋；人在老年，書法亦老，雖然毫素相適，但不見風骨。另外，李煜還在《書述》中提到了拔鐙法，認為此法起始于鐘繇、王羲之、衛夫人，傳授于歐、顏、褚、陸等，但是世人罕知其道者。他雖幸運得受誨于先生，卻深恐將來學者無所聞焉，于是在此文章中詳細傳授了自己所領悟的拔鐙法。應該說，李煜這種對于藝術毫不藏私的胸襟十分讓人佩服。而在另一篇文章《書評》中，李煜則站在一代書法大家的高度對前代各書法名家進行了逐一點評。他認為曾師承書圣王羲之的諸位名家，如歐陽詢、褚遂良、顏真卿、柳公權、張旭等人均各得王羲之一體，認為他們各有所長，也各有不足和缺憾。李煜在學習書法時，對之前歷代的名家大家有過系統而認真的研究。因此在對諸家師承的取舍和發展方向的評價上，頗為令人信服。這也充分說明了李煜在書法方面的深厚功力。雖然《書述》和《書評》這兩篇文章都不長，但李煜對于書法和書法作品的見解都非常獨到精妙。

　　此外，李煜精于鑒賞，對于歷代的丹青墨寶更是悉心收藏。史稱他藏有十余萬卷圖書，對于真本善本往往不惜重金求購。出于對鐘繇、王羲之書法作品的喜愛，李煜收藏了這兩位書法家的大量真跡。李煜還曾令當時南唐的翰林學士徐鉉，將皇宮內珍藏的歷代書法名家真跡，匯集刊刻、摹勒精拓，這就是被稱為法帖之祖的《升元帖》。這也成為了復制和保存古代書法的創新之舉，可惜現在此法貼已經失傳。更令人惋惜的是，北宋軍隊破金陵城之時，李煜令宮人將其生平所有收藏，包括大量前人的古籍字畫，也包括他自己無數的文章詩畫，都云集于梁閣，用一把大火將他曾經付諸大量心血的收藏，以及他曾經引以為傲的金錯刀、攝襟體、鐵鎖鉤付之一炬。

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