音樂教學設計回憶
音樂教學設計回憶
【導學目標】1. 通過欣賞音樂劇《貓》的選段《回憶》，了解音樂劇的特點。
2. 欣賞音樂劇的經典作品，了解音樂劇這一體裁的特點。
3. 積極參與創編和表演，通過藝術實踐活動，嘗試音樂劇的表現藝術形式。
【導學重點】1．通過欣賞，體會音樂的樂曲風格和樂曲表達的音樂情緒。
2．聽辨歌曲節拍，感受12/8拍對表達歌曲情感的作用。
【導學過程】
一、導入
1．欣賞視頻音樂劇《貓》片段。
師：從播放的視頻片段中你們都聽到、看到了什么？這種音樂的表現體裁你們知道叫什么嗎？
生：有唱歌、邊唱邊跳。
2．揭示課題。
生：歌劇，跟戲劇一樣，有對白說話。
師：剛才我們欣賞的片段在音樂體裁中叫音樂劇。
音樂劇是由喜歌劇及輕歌劇（或稱“小歌劇”）演變而成的，是由對白和歌唱相結合而演出的戲劇形式。它融戲劇、音樂、歌舞等于一體，音樂通俗易懂，很受大眾歡迎。音樂劇經常運用一些不同類型的流行音樂以及流行音樂的樂器編制；在音樂劇里面可以容許出現沒有音樂伴奏的對白。音樂劇和歌劇的分別是，沒有了宣敘調和詠嘆調的區分，歌唱的方法也不一定是美聲唱法。音樂劇擅長于以音樂和舞蹈表達人物的情感、故事的發展和戲劇的沖突，有時語言無法表達的強烈情感，可以利用音樂和舞蹈表達。相比之下，音樂劇里戲劇、舞蹈的成分更重要。
二、了解音樂劇體裁特點
師：音樂劇《貓》是音樂劇歷史上最成功的劇目，曾一度成為音樂劇的代名詞。該劇創作于1981年，是在倫敦上演時間最長、美國戲劇史上持續巡回演出時間最長的音樂劇，1981年5月11日，首演于倫敦西區新倫敦劇院。今天，音樂課
為大家帶來音樂劇《貓》有名的唱段《回憶》（Memory）。
1. 角色與劇情介紹：“領袖貓”──貓族中的首領，充滿智慧和經驗，他必須出席一年一度的貓會，并最后決定哪一只貓能夠升天獲得重生；“魅力貓”──年輕時是貓族中最美麗的一個，厭倦了貓族的生活到外面闖蕩，但嘗盡了世態炎涼，再回到貓族時已丑陋無比——她的樣子最像人類，長發披肩，身穿黑色晚禮服，腳蹬一雙高跟鞋。一曲《回憶》平息了所有貓兒對她的敵意，喚起了對她深深的同情和憐憫。
2.《回憶》歌曲欣賞。
師：（初聽《回憶》）歌曲給你怎樣的感覺？幾拍子的？
生：歌曲很抒情，好像是三拍子的。
師：這首歌聽起來很流暢，這是因為它的拍子為12/8拍，我們以前沒有接觸到，大家再聽聽，這樣的節拍使我們有什么感受？ （再聽一遍《回憶》。） 生：很連貫，有起伏蕩漾的感覺。
師：好！這種感覺是節拍帶給我們的，那么，這樣的節拍能表現主人公怎樣的心情呢？歌曲中有兩個地方最能表現悲傷的心情，你能聽出來嗎？請你邊聽邊舉手。（聽第三遍《回憶》。）
生：這樣的節拍表現主人公留戀、悲傷、憧憬的心情。最悲傷的兩個地方是音區低的地方。
3. 作曲家的介紹：安德魯?洛依德?韋伯是60年代，倫敦劇壇升起的一顆作曲新星，他具有扎實的古典音樂根基，擅長于鋼琴、小提琴等樂器演奏，對新潮流行音樂和音樂劇情有獨鐘。他的驚世巨作《貓》1981年5月在倫敦首演轟動了百老匯。此后，又創作了以舞蹈精彩絕倫而著稱的《星光快車》(出自: 博 文學習 網:音樂的起源教案)《劇院幽靈》(1986年)和90年代榮獲8項托尼獎的《日落大道》等傳世名劇。
4. 隨鋼琴跟唱《回憶》的旋律。
5. 師生討論音樂劇特點。
生：音樂劇有劇情，表演，音樂，舞蹈。
師：從《貓》劇中看出，音樂劇中的舞蹈和音樂相當突出。為了傳情達意，編導們不惜用了大量的舞蹈場面來表現貓的不同特征和性格。這里既有輕松活潑的踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿動感的爵士舞和現代舞。劇中的“富貴
貓”“保姆貓”“劇院貓”“搖滾貓”“犯罪貓”“迷人貓”“英雄貓”“超人貓”“魔術貓”等形象鮮明，各不相同。這群被擬人化了的貓兒組成了貓的大千世界，在舞會上各顯身手，或歌或舞或嬉戲，上演了一出蕩氣回腸的“人間悲喜劇”，訴說著愛與寬容的主題。可以說音樂劇是以具有吸引力的情節為支撐，以演員的戲劇性表演為根基，使音樂、舞蹈得以充分發揮其潛能，并把這些因素融合為有機統一體的藝術。
三、拓展
1. 欣賞《貓》劇中音樂劇《貓》片段—《回憶》唱段的視頻，請學生注意其中的表演。
2. 表演唱：教師讓1—2名學生扮演老貓，獨立表演唱，全班學生小聲隨唱。
四、課堂小結
音樂劇是一個內容很豐富的音樂體裁，在課上我們只能了解和學習很小的一部分，老師為同學們準備了一些問題，希望同學們在課下分成小組發揮自主學習的精神繼續探究、找出答案，擴大自己在音樂劇這一音樂體裁方面的知識度。
1. 音樂劇起源是怎樣的？
2. 發展中百老匯音樂劇有哪些作品？
3. 倫敦西區的音樂劇有哪些代表作？
教學感悟：
音樂的起源教案篇二：音樂教案集
《祖國頌》唱歌課教案
一、發聲基礎知識，歌唱的共鳴。歌曲《祖國頌》，喬羽詞，劉熾曲。
二、教學目標：
1、學會第一段歌曲，指導學生用優美、親切和富有感情的聲音唱好這首歌.
體會到祖國山河的壯麗，使學生更加熱愛祖國。
2、通過發聲練習，使學生初步獲得自然而均勻的呼吸方法，能夠用比較流暢，
連貫的聲音演唱歌曲。
3、從歌唱種體會到祖國山河的壯麗，使學生更加熱愛祖國。
三、教學過程：
1、組織教學：檢查人數、安定情緒。
2、發聲練習與歌唱基礎知識：發聲練習是為了使我們的嗓音得到訓練，使我
們的聲音圓潤、明亮、優美動聽。先講一下歌唱的共鳴。良好的共鳴能使聲音集
中，洪亮，傳送較遠，并且具有豐富的色彩變化。
（1）什么叫共鳴？什么是歌唱共鳴？
聲學中由聲波作用引起的“共振”現象叫“共鳴”。“歌唱共鳴”就是指歌
唱發聲時，聲帶振動產生的音波通過聲帶附近的肌肉、軟骨和空氣的傳遞，使口、
頭、胸等腔體運用的好壞，直接影響歌唱的發聲效果。如（舉例示范）。
（2）共鳴腔體的區分和聲區的形成：
人體的共鳴腔體可分為胸腔、口腔、頭腔三個部分。把三個部分的共鳴腔運用于
人聲的低、中、高三部分不同的音區，就形成了胸聲區、混聲區、頭聲區，這三
部聲區的形成和歌唱共鳴的運用是密切相關的。各聲區通過共鳴腔的運用產生的
餓聲音效果如下：（舉例示范）。
練聲： 2/41 3 | 5 3 | 1 -|
ma......
要求：吸氣要深，呼吸要流暢、均勻。聲音要自然、連貫。并注意運用共鳴。
3、教唱新歌：
（1）歌曲介紹：
《祖國頌》原系作者1957年冬天為彩色寬銀幕文獻記錄片《祖國頌》寫的
兩首混聲合唱曲之一。歌曲的體裁是頌歌。旋律寬廣，速度從容，氣勢宏偉。
（2）范唱。
（3）教唱旋律（視唱法與聽唱法結合）
a、把帶有裝飾音的樂句進行重點教唱。
b、分句視唱與教唱，注意音準和節奏。
（4）教唱歌詞：
a、朗誦歌詞，要求咬字吐字準確。
b、發現難點，反復教唱二、三遍。
跟原唱摸唱一、二次。
c、齊唱一邊，檢查是否學會。
（5）分析歌曲：
這是一首單樂章的頌歌。全曲分為三個部分（A-B-A）。第一部分（A）旋律
悠長、寬廣，描寫祖國大地山川壯麗，人民迎接社會主義時代到來的無比興奮的
心情。第二部分（B）旋律舒展、深情，富有民族特色，展現祖國一派繁榮景象。
再現部分（A）是第一部分的變化重復，氣勢更加寬廣、宏偉。
a、根據對歌曲的分析，加以處理范唱一次。
b、要求學生完整的有感情的唱一遍。
4、課堂總結與布置作業。
（1）講評這堂課的教學情況。
（2）布置作業-要求學生在課下唱好這首歌曲。如何培養學生的識譜能力視
唱練耳教學要求是培養學生獨立視唱和聽音記譜的能力。
（3）視唱教學應按照教材的進度，由易到難，系統的進行訓練。為了提高學
生獨立識譜能力，必須建立個別檢查和回課常規。檢查時對音準、節奏、旋律感
要嚴格要求，要求每個學生都認真傾聽被檢查者視唱的優缺點，以提高大家的餓
聽辯能力。視唱采用首調唱名法，通過系統的訓練，使學生能夠準確的、熟練的
掌握基本練習，具有識譜視唱簡單歌曲和兒童歌曲的基本能力。
（4）練耳教學參照樂理教學的進度和視唱教學的進度擬定聽唱、聽辯、和
聽記練習，其程度進度要稍低一些，稍慢一些。根據學生的實際水平，采用模唱、
聽唱、默唱、聽音、劃拍，對比聽辯聽記錄音年等多種方式和方法，提高學生聽
常、聽辯和聽寫的能力。在教學方法上，應以練習法為主，突出技能訓練的要領
和方法，逐步提高學生的獨立性，達到獨立識譜，視唱的能力。
四、教學后記：
走進熒屏 感受音樂
課堂設計：由于影視資源的獨特性和新穎性，更易使學生在觀賞中，產
生了強烈的情感和審美的愉悅感，并由興趣產生情感，由情感上升為審美，由審
美積淀為高尚情操，從而升華為人格，這符合音樂教學“以學生發展為本”的目
的，也推動了音樂學科的深化改革。因此我選擇了學生熟悉的《我心永恒》、《地
道戰》中的情景音樂、《康熙帝國》、《霍元甲》的主題歌，其中有學生喜歡的演
唱風格更能引起學生的共鳴，同時有意識地告訴學生平時應該選擇內容健康、旋
律優美的流行歌曲聽唱，課堂上有意識地培養學生的語言組織能力、分析評價能
力。
教學目標：
1、認識影視音樂的體裁種類，了解各自在影視劇中的作用，在教師引導
下分析音樂表現要素更深層理解音樂作品。
2、了解和熟悉經典的影視音樂，激發學生對影視音樂的進一關注。
3、注重與相關學科的聯系。
教學重點： 對樂曲由感性到理性認識過程的引導。
教學難點： 比較分析電影《霍元甲》和電視劇《大俠霍元甲》主
題歌，領會歌曲的主題思想和精神內涵。
教學過程：
一、創設情景，感受音樂
（一）情景開課：背景播放《泰坦尼克號》主題歌《我心永恒》，使學
生情緒穩定下來。
（二）賞前談話：大家知道這首歌曲是由誰演唱的嗎？（生：答）這首
歌曲經由加拿大著名歌手席林·迪翁的深情演繹，風靡全世界，令本片的電影原
聲帶唱片賣出了千萬張。同學們是否同意我的看法優秀的影視音樂在一定程度上
影響著電影的票房和電視劇的收視率？同學們可以思考一下這個問題別急著回
答。這節課就讓我們一起走進熒屏去感受影視音樂的魅力吧！
（三）引出課題——《走進熒屏 感受音樂》
（四）了解影視音樂的起源與發展（以師生交流的方式介紹）
（五） 影視音樂的構成
（六）過渡導入：現在請同學們觀看一部電影片段，看完能夠用最簡練
的語言描述一下故事情節，仔細聆聽音樂思考這段音樂有什么特點、在劇中起著
怎樣的作用？
1、《老忠叔敲鐘報警》
a、 讓學生仔細觀看影片，看后請一個同學描述故事情節，其他同學評
價并補充；
b、在教師引導下讓學生分析這段音樂的特點并試著分析這段音樂在影
片中起著怎樣的作用？（學生自由談）
c、 在學生分析的基礎上老師總結并出示幻燈片
▲故事情節
▲音樂分析：
這段音樂由板胡與樂隊演奏，它吸取了高亢、激昂的北方梆子音調，配
合畫面，渲染出緊張的氣氛，刻畫了老忠叔急切的心情。
▲情景音樂是在電影進行過程中出現的音樂,除了片頭音樂和片尾音樂,
其它音樂都屬于情景音樂,在影視劇中運用最廣泛,這些音樂在影視劇中配合畫
面的故事情節,發揮器樂的渲染功能,有效地推動劇情的發展.
2、《康熙帝國》主題歌————《向天再借五百
年》
a、讓學生仔細聆聽和觀看畫面談談劇情并評論康熙的政績b、讓學生自由發表對這首歌曲的看法和感受。
c、教師出示幻燈片進行總結分析
▲故事情節：簡要描述康熙的政績；
▲主題曲在影視劇中的作用：對影視劇內容的一種高度藝術化的濃縮。
一部影視劇的主題思想與精神內涵，都可以在主題歌中反映出來。它可以展現特
定的歷史氣氛、揭示影視片的內容，傳達凝練的情感表現。由于主題歌充當概括、
總結的作用，一般出現在影視片的開頭或結尾。
3、比較分析電影《霍元甲》和電視劇《大俠霍元甲》的不同歌曲特點
和演唱風格。
▲出示幻燈片讓學生了解劇情。
▲觀看和聆聽《霍元甲》主題歌片段和聆聽電視《大俠霍元甲》的主題
歌。
▲讓學生試從配樂、演唱風格上來分析這兩首主題歌哪一首更符合劇情
的需要、更適合表達影視劇的主題思想和精神內涵？
▲教師總結出示幻燈片
電影《霍元甲》主題歌的歌曲特點和演唱風格：以中國大鼓氣勢磅礴地
開場，運用古箏、笛子等大量古今樂器，是一首中國風的嘻哈歌曲，歌詞富有武
術精神，以正面訊息宣揚給青少年，喚醒青少年珍愛生命。在演唱上增加了許多
新的元素如“男女聲的自然轉換”、“跳武扇舞”、“甩三節棍”能夠迎合大多數年
輕人的口味。
電視《霍元甲》主題歌的歌曲特點和演唱風格：旋律激昂、節奏鏗鏘有
力，從歌詞看這首歌曲象征著中國人民一種堅不可摧的精神、給人力量、激人奮
進！這支歌也成為中華民族——中國功夫的精神象征而響徹全世界，成為一支永
不言敗的精神贊歌。從演唱風格上來說能夠唱出人們心中的民族豪情和英雄氣
概。
二、知識小結：影視音樂一般由片頭音樂、情景音樂、 主題歌 （音 樂）、插曲、片尾曲構成，是影視綜合藝術的重要組成部分。欣賞影視
音樂一定要以視聽結合為主，并考慮與劇情、畫面與人物塑造以及情感表達的關
系。
三、師聲互動，唱一唱熟悉的影視劇主題歌；
四、課后作業：1、了解世界電影之最及中國影視音樂的發展； 2、收
集喜愛的片頭音樂、插曲、片尾曲；
教學后記：
因為大多數影視歌曲淺顯易懂，瑯瑯上口，主題明確，健康向上，貼近學
生思想和生活是學生喜聽樂唱的歌曲，因此第一課時以鑒賞為主，第二課時可安排學生介紹與展示并學唱喜歡的影視片主題歌或插曲。第一課時只鑒賞影視音樂中的情景音樂和主題歌，其余種類安排學生回去收集在第二課時介紹并展示。
音樂的起源教案篇三：中國古代音樂史教案
中國古代音樂史教案
授課內容教學目的知識點教學過程\教學方法音響圖像資料思考題參考文獻
第一周
授課內容：中國古代音樂史學概述
一、 音樂史和音樂史學
二、 中國古代音樂史學的研究范圍、研究對象及目的
三、 中國音樂史學的學科特點
四、 中國古代音樂史學的研究方法
五、 談談如何學習研究中國古代音樂史
教學目的:
使同學們在開始學習具體的中國音樂史內容之前，對該學科的學科性質、學習方法、研究方法、發展狀況有所了解。為今后的中國音樂史的學習和研究奠定理論基礎。
教學過程：
一、 樂史和音樂史學
1、 什么是音樂史
（1） 音樂史是人類從事音樂活動的歷史，從理論上說他包括
人類創造音樂的一切物化形態的歷史。
（2） 如何看待音樂是研究音樂史的基本出發點，不同的音樂
歷史觀將產生不同的音樂史學理論。
2、 音樂史和音樂史學
人類從事音樂活動的歷史是一部客觀的音樂史，而音樂家寫的音樂史著作則是一部主觀的音樂史。前者是音樂史，后者是音
樂史學，后者是前者在音樂史家頭腦中的反映。
3、 音樂史學的研究目的
一是把歷史上的優秀作品搜集整理起來，介紹給每一代人。 二是通過對作品的分析研究，總結音樂藝術的規律，給今天的創作以資借鑒。
三是把歷史上優秀音樂文化的各個方面(音樂的表觀手法、音樂的體裁、樂器的形制、音樂創作思想、社會的音樂制度、音樂教育體制及其思想等，介紹給今天的人，使之發揚光大。
4、 音樂史學的學科性質
所以說，音樂史學是一門包括音樂藝術和音樂文化同時又涉及音樂歷史方面的學術研究，它是一門人文科學性質很強的藝術史學學科。
二、 中國古代音樂史學的研究范圍、研究對象及目的
研究范圍：中國古代音樂史學研究的是中國古代歷史上的音樂，其時間上限要追溯到中國音樂的起源，下限時至中國古代史的結束，即清王朝的滅亡。
研究對象：具體地說，這門學科主要的研究對象有這樣幾方面：樂器及其音樂的產生和演變樂；律學的形成及其發展；作品及其演變的分析與研究；樂譜的解讀與研究；器樂、戲曲，說唱、歌舞音樂的產生和發展；少數民族的音樂及其研究；音樂美學思想的形成和發展；音樂史的發展規律的分析與探時。
目的：一般地講，是為了繼承豐富的歷史遺產。繼承的目的是為了發展今天的音樂事業。文化是通過歷史積累下來的，沒有繼承就不可能有發展。
三、 中國音樂史學的學科特點
1、 歷史方面
2、 文化方面
3、 社會性質方面
四、 中國古代音樂史學的研究方法
（一）研究方法
1、 技術性方法
（1） 音樂史料的搜集
（2） 音樂史料的分析
2、 導向性方法
（1） 音樂發展與各方面的聯系
（2） 音樂自身發展的傳承性
（3） 逆向考察
（二）研究步驟
1、 確定題目
2、 收集有關該題目的基本材料和前人的研究成果
3、 綜合材料與分析問題
4、 撰寫論文或音樂史著作
五、 談談如何學習研究中國古代音樂史
（一）努力掌握中國古代音樂史學的基礎知識
中國古代音樂史學的基礎知識主要分中國古代歷史和中國傳統音樂兩方面。
1、 中國古代歷史方面
（1） 語言文字
（2） 目錄版本學
（3） 考古學常識
（4） 民族學以及民族音樂學的常識
2、 中國傳統音樂方面
（1） 具備中國傳統音樂的常識和審美修養
（2） 掌握傳統音樂的基本樂理和分析方法
（二）投身社會音樂實踐，增強洞察音樂史的能力
（三）在研究實踐中，培養音樂史學工作者的高尚品德 教學方法：課堂講授
思考題：
1、 學好中國古代音樂史需要具備哪些基本素養？
2、 怎樣學好中國古代音樂史？
參考文目：
鄭祖襄：《中國古代音樂史學概論》，人民音樂出版社
馮文慈：《當前中國音樂史學的發展和史學方法問題》（載《馮文慈音樂文集》第200頁上海音樂學院出版社）
第二、三周
授課內容：
第一章 遠古、夏、商時期（約8000年前——公元前11世紀
第一節 概述
第二節 文獻中關于音樂起源的觀念
第三節 原始樂舞和古歌謠
一、古文獻中的記載
1、《朱襄氏之樂》2、《葛天氏之樂》3、《伊耆氏之樂》
4、《彈歌》5、《簫韶》6、《涂山女之歌》
二、遠古時期的大型樂舞
第四節 考古發現的樂器（鼓、磬、鐘等）
第五節 關于音階形成的歷史
教學目的：
通過本章學習了解我國音樂的起源，音樂起源的幾種說法；掌握古代樂舞、樂器的產生、發展以及遠古時期音階的形成。 重要知識點：
賈湖骨笛、骨哨、葛天氏之樂、彈歌
教學過程：
第一節 概述
我國音樂文化可考歷史可以上溯至新石器時代，可考歷史有8000年。實例：1986－1987年先后在河南賈湖縣發現骨笛。 我國早期音樂文化的體現者還有骨哨和舞蹈紋彩陶盆。
第二節 文獻中關于音樂起源的觀念
首先是勞動的進行、語言的出現和人類大腦的發達，奠定了音樂產生的基礎和條件，同時也賦予了音樂的表現內容。 勞動中有節奏的呼聲，這是原始音樂發端的最初萌芽。 音樂與舞蹈還可以說是人類語言的一種延伸；
某些勞動工具的發現和部分生活用具對樂器的出現也給我們的祖先以某些啟發，甚至可以說某些勞動工具本身就是樂器的前身。
原始藝術的特點：音樂、舞蹈、詩歌三者交織在一起，密不可分，中國古代文獻稱之為“樂舞”；
2音樂起源的幾種說法：
①異性求愛說
②語言揚抑說
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