海上鋼琴師觀后感

時間：2023-01-20 08:49:29 觀后感我要投稿

海上鋼琴師觀后感合集15篇

　　當認真看完一部作品后，一定有很多值得分享的心得吧，是時候靜下心來好好寫寫觀后感了。那么我們如何去寫觀后感呢？下面是小編整理的海上鋼琴師觀后感，希望對大家有所幫助。

海上鋼琴師觀后感合集15篇

海上鋼琴師觀后感1

　　藝術是有生命的，這句話在《海上鋼琴師》這部電影中被表現得淋漓盡致。

　　《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·托納托雷的“三部曲”之一。講述了一個被命名為“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。電影是由1994年的劇場文本《1900：獨白》所改編而成。

　　這部電影里，音樂的運用很能夠打動觀眾，給人留下最深刻印象的`還是那個帶有悲劇和傳奇色彩的1900。

　　在劇中，最讓我感動的地方就是1900在踏上木板準備下船，但是最終還是回到了他一生生活的地方-郵輪弗吉尼亞號。在這艘船上，密集著形形色色的人，唯獨有一個人，他對大海，有著始終如一的鐘情。對名利，他從來沒有動過心。對音樂，他是在用自己的生命在演奏。他說“拿鋼琴來說，鍵盤有始，也有終。有88個鍵錯不了，并不是無限的，但音樂是無限的，在鍵盤上，奏出無限的音樂。我喜歡，我應付得來。走過跳板，前面有無數的鍵盤。事實如此，無窮無盡，鍵盤無限大。無限大的鍵盤，怎么奏得出音樂？那是上帝的鋼琴，我彈奏不來。”他說：“只是街道，已經好幾千條。上了岸，何去何從？愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路。太多選擇，我無所適從。漫無止鏡，茫茫無際，思前想后，那樣的日子怎么過？”有時候，我們在塵世中感到痛苦，并不是因為我們得不到某些東西而痛苦，而是因為我們不知道該如何舍棄而痛苦。有太多的選擇，就會有很多的雜念，這些往往會讓我們忘記了我們最初想要的東西是什么。在1900的心中，他只愛大海，只愛雙手在琴鍵上飛舞。音樂和他是融合在一起的，在那艘船上，只要有音樂陪伴著大海，他的靈魂就找到了棲息的地方。

　　1900用他的一生守護著大海，熱愛著音樂。他最好地詮釋了自由來自內心，真正的熱愛是細水長流的堅守，是堅如磐石的信念。

海上鋼琴師觀后感2

　　似水流年，總是無法挽留那些蒼白又靜美的片段，被光陰掩埋的故事，想用心去珍藏，便偶感瞬間記載下的文字。希望這字里行間留下的蛛絲馬跡，能讓時間回復，穿過歲月的斷層，回到過去——曾經感動心靈的瞬間。

　　《海上鋼琴師》改編自意大利小說名家Aless Baricco的獨白劇。

　　不明身份的孩子，黑人水手的純良，深夜琴聲的美妙，以及游客們的癡迷，似乎一切的一切的劇情，隨著緘默的大海在潮起潮落的間隙，都充滿的暖色調的悲哀。在海上所發生的一切，用極端浪漫主義手法講述了主角1900傳奇的一生。而主角1900本身有股很特殊的靜態美，好似獨立于喧囂之外的透明體，充滿才華，有顆脆弱又敏感的心，卻怕被人發現。這樣的一個男子，在彈鋼琴時的畫面，竟是如此的賞心悅目：氣質優雅，目光飛揚，雙手如蝶，曼妙飛舞。

　　這樣的男子，會令人眩暈，接著，便沉醉于他的音樂中。

　　影片中鋼琴是極佳的音樂背景鋪墊，在《海上鋼琴師》的劇情中更顯現張力。

　　音樂在節奏的調節、力度的控制、聲部的均衡、音色的運用，都達到了極佳的'水平。

　　劇情中，音樂動靜分明，張馳有致，演奏技巧令人嘆為觀止，慢奏時，弱音通透得溫馨靜雅，顫音細密得絲絲入扣，細節纖毫無遺，快奏時，韻律綺麗，節奏鮮明，跳躍感極為活潑，彈跳感觸手可及。

　　翻過樂章的華服，細細的品味這個男子，干凈，純粹。

　　他一生看盡海上潮起潮落，透明的寂寞，隱隱的憂郁，孤獨的浪漫。他可以掌控鋼琴上黑白的琴鍵，卻無法掌控城市里交錯的街道。他疏離人世，帶著對音樂深深的眷戀與純凈得近乎蒼白的浪漫，活在與世隔絕的輪船里，滄桑孤獨。

　　他說，陸地上的人喜歡尋根問底，所以虛度了許多光陰。

　　1900一個人在船上空彈著鋼琴。

　　他說，希望天堂也有鋼琴。

　　然后，那個鮮活的、用音樂筑起的生命坍塌了。

　　最后，古樸的街道，定格了這段故事的結束。

海上鋼琴師觀后感3

　　“城市那么大，看不到盡頭。”

　　“我停下來，不是因為所見，而是因為所不見。你明不明白？是因為看不見的東西。”

　　“拿鋼琴來說，鍵盤有始也有終。有88個鍵，錯不了，并不是無限的。但音樂是無限的，在琴鍵上，你可以奏出無限的音樂。”

　　“我喜歡那樣，我活得慣。”

　　……

　　1900是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養，然而燒爐工在男主角8歲的時候在意外中死亡。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，縱使后來遇上了一位一見鐘情的`少女，他思量再三，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在了船上，即使到了最后，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸毀，他也不愿離開，于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬于海底。

　　他用音樂來表達他看到的人和事，極盡其力，鮮明又生動。也用音樂來填充自己，揮灑生命，可以放縱，像把所有的音符擠在最狹窄的指尖一瀉而下的暢快，也可以享受，抒情般慢慢流逝，在最適合的時間壓下那一指黑鍵，聽旋律的優雅和輕盈。一流的鋼琴家帶著鄙視和嘲笑來到了船上的宴會，三曲終，他用皎潔瀟灑的笑和一根琴弦點燃的煙，把鋼琴家的高高在上燒得一干二凈，把聽者的情緒燒得澎湃激昂，把世界的不平都撫平驅除，什么等級，什么高貴，不過如此，不堪一擊。自討沒趣的人，總缺少一份內心的安寧。

　　我們或許從來都不是天才，但是我們至少能做到勤懇、踏實。我們從堅硬和純白開始，學會圓滑，學會世故，但內心深處，終究會一直記得，這一生所做的種種妥協，不過是為了在這個微塵世界，在這架上帝給予的鋼琴上，創作出獨屬于自己的旋律與琴音。黑白交錯的琴鍵彈奏出一曲又一曲清脆悅耳、沁人心脾的旋律，也彈奏出一段又一段不同人生際遇中的喜怒哀樂、悲歡離合。

　　或許從某種意義上，他奏響的是自由理想主義輕靈完美的挽歌。

海上鋼琴師觀后感4

　　近日心有所感，卻碼不出字來，發舊文一篇，抒懷解郁。

　　能玩轉88個琴鍵的無限音樂世界，卻無法面對紛繁的現實生活。是對桃花源的堅守還是困頓于楚門世界，是純粹不染塵埃不妥協的抗爭還是脆弱玻璃心扛不起應負的重擔？是跟從我心還是逃避認慫？不要說這是個不切實際的童話，分明看到每個人心中的那艘船，沒有絕世天才，沒有英姿神采，還是想遠離凡塵俗世、一地雞毛，詩和遠方似乎近在眼前。然而大多數人還是會下船，也應該下船。下船是這個世界賦予我們的宿命，無法推卻的重擔。

　　彩云易散琉璃脆，困守在自我小世界，在現實中只會一地破碎。鋼琴師這樣的人格很難成就爵士大師的世俗成功，大概率會成為落魄的小號手，即使他是天才。所以不下船是對的，不下船成就一世傳奇，下船就是世俗悲喜劇。

　　如果不是在現實中遇到同樣靈魂的人，我對影片的理解將會是不同的。也是用鍵盤構筑世界，有才華有顏值，無擔當無膽氣，一手好牌困于心魔墮入凡塵。

　　什么是真正的勇氣？人們終于學會接受外界事、物、人的不完美，歸根結底是接受自己的不完美。不是消極承受，改變能改變的，適應能適應的，放手無法忍耐的，學會與不完美和諧共存而且不放棄成長。太多的人在離開學校之后就已經不再成長，讓人喟嘆的是某些人原本資質不錯讓人艷羨，但在隨后的`歲月里把一手好牌打的稀爛。他還能搬出各種有理有據的借口，讓人無法反駁，成功的搬起石頭堵住了最后一絲成長的空間，不敢選擇，不敢承擔，不敢面對真實的內心需求，不敢追求，只因為懼怕失敗，究其心理，始終無法接受并面對自己的不完美，只能像駝鳥樣拒絕世界，也拒絕了自我改善的可能性。

　　現實中沒有鋼琴師，你只會看到一個怨天尤人，精神崩塌，甚至無法自立的真正的loser。

　　奉勸在影院淚水漣漣的妹子，在現實生活中碰見鋼琴師這樣的人最好遠離，否則你的整個人生將充滿淚水。

海上鋼琴師觀后感5

　　在眾多影評中覓得這么一句話：凡人只能望其項背而興嘆，過后走向萬家燈火，各自喧鬧。

　　在影片帶來強烈視覺沖擊與心靈震撼之后讀到這句話，心底驀地一暖。

　　眼前回放著一幅畫面。當船頭人高喊America時，原本徜徉于音樂的人群蜂擁而出，只余1900（主人公名）一人留于室內，伴著他的鋼琴。

　　對比如此，暗自心酸。

　　如此人物，縱有經天緯地之才，也只是可遠觀而不可褻玩的荷花一擎。他注定是孤獨的。他的所有的音樂才能，凝成一顆無法觸碰的含淚明珠，化為不可攬懷的清冷月光。音樂奏響時，眾人為他燃起的燈火，僅是過眼煙云。

　　萬家燈火捧出一世輝煌，與他無關。

　　人都是趨向利己性的，那些不為他駐足流連，趕著追逐自家燈火的人，我們無法歸咎于他們。他們只是甘于平庸，只是將海上鋼琴師這樣的境遇視為日常，無法體察其中的.詩意與遠方。

　　常人只是驚羨于煙花綻放時的奪目，卻少有人為落幕時悄然的灰埃感慨。

　　城市格子間里講述著的庸常繁瑣，兀自生動與凋謝。

　　許許多多執拗的天才，以常人難以理解的追尋，以遠離萬家燈火為代價，去裝飾自己的精神家園。而對此種人而言，把酒言歡者難尋，棋逢對手者難逢，高山流水的知音比萬家贊譽更為珍貴。

　　他一生未曾離海，以身殉船。陸地上的人浪費太多時間在為什么上，冬天害怕夏天的遲來，夏天擔心冬天將至，永遠在追尋著哪里永遠是夏天。凝望萬家燈火，他看到的只有茫然。

　　他說：我不會讓我的音樂離我而去。

　　他說：我已經和這個世界擦身而過了。

　　他曾受陸地上所謂大師的挑戰，第三曲慷慨昂揚，熱汗淋漓。現在想來，那是他在彈奏自己生命的華章。

海上鋼琴師觀后感6

　　不知從何時開始，“不忘初心，方得始終”這句話流行起來，經年不衰，時常能在各類文章、臺詞里看到，被眾人奉為格言、座右銘，就連領導人講話里也套用這句來彰顯情懷。

　　但這句話美則美矣，做起來卻很難。塵世喧囂，我們需要跟各種事務、人物打交道，碰到的每一樁人事，做出的每一個選擇，走進的每一段關系，都會影響我們的想法和心境，牽引我們的關注，不知不覺、匆匆忙忙、兜兜轉轉，某個時刻你停下來，突然發現自己已嚴重偏離了最初的想法，甚至變成了一個自己覺得陌生或者曾經討厭的人，忘了初心。

　　從某種角度上看，這部電影向我們講述了一個不忘初心、始終專注于初心的故事。

　　電影男主角一九〇〇在一艘名為維吉尼亞的船上出生，被父母遺棄在船上，自此他這一生即與這艘船緊密相連。他把心性之錨定在船上，船雖然四處航行，但在他心里的位置一直固定不變。始終變化的是船每次航行沿途的.風景、港口，以及每次抵達或駛離港口時上上下下的乘客，他們都是過客；船上的船員、樂隊成員也是如此，大抵都想在岸上安家。而只有一九〇〇，生于斯，長于斯，最后死于斯，終其一生都沒有離開過船，把船當作自己的家。

　　此心安處是吾鄉。正是因為他把心安放在船上，執著于本心，他與船的聯系異常穩固，而與沿途、乘客等外界的聯系微弱，所以他才能“以不變應萬變”，從容欣賞沿途的風景，看著流動的乘客來來往往，觀察他們的喜怒哀樂，而心魂安定，不被他們所牽引。這里有一個形式上的反差，船是漂泊而變動不居的，但船上一九〇〇的心卻異常安定；岸上的居所是穩固不動的，但在岸上安家的人們的心卻是漂泊的。

　　一九〇〇的好友問他為什么不下船去岸上看看的時候，他回答道：我想你們岸上的人把時間都浪費在問為什么上。

　　冬天剛到就巴望著夏天趕緊到來，夏天來了又憂慮冬天還會再來。

　　為此你們總是四處奔波，尋求一個四季如夏的世外桃源。

　　這并不是我想要的生活

海上鋼琴師觀后感7

　　有人說，這是一個杯具。而我卻以為，沒有比這更好的結局了。

　　如果1900下了船，不外乎兩種結局。一是徹底地被這個骯臟的世界同化；二是迷失了摯愛的方面、郁郁而終。而無論是哪一種，遠沒有死去幸福。

　　惟有海洋這般廣大的胸懷方可容得下他驚世絕艷的才華。即使陸地上有大把大把的金錢，有形形色色的美人，有燈紅酒綠的生活，1900卻不屬于那里。不屬于一個地方的人硬是待在那里，這才是個杯具。很簡單的`一個道理，沒有人能夠說水里和地上哪個更好，魚屬于水，人屬于地，只是適合不適合的問題。

　　與MAX道別的時候，1900說：“原諒我，我的朋友，我不下船了”，不是不想下，而是他不知下了船該如何活下去。記得他決定下船的那一幕：1900在舷梯上站了很久，最終把帽子扔進大海，人卻很堅定地走回了船。他不是沒嘗試過，終不能戰勝他的內心，只因那里太純凈。他說他看到無數條街道，卻不明白路該往哪里走。

　　看到那里，應無人再指責他的懦弱了。所謂“不懦弱”的人們會在這個骯臟的世界上很圓滑地活著，他們或是有錢，或是有權，或是兩者兼而有之。然而他們終究無法純粹地活，因為愛而活。1900的“懦弱”令他保全了一顆完整而干凈的心，令他的音樂永遠流淌著純凈的氣息。

　　影片的末尾，1900對MAX說：“兩條右臂能彈出什么音樂，期望天堂有鋼琴。”我想，1900終是不屬于人間，即使在那里，他獲得過無數掌聲。然而，他需要的不是這些。如果能夠的話，他寧愿一個人，一架鋼琴，就這樣一向彈下去。

　　天使不應在人間。正如1900最終選擇與船一齊炸毀，如此，海上會流傳著這樣一個傳說：以往有個天才的鋼琴師，他的音樂令所有人為之折服，他始終沒有離開過大海，然而他的心卻已到達了世界的每個角落。

海上鋼琴師觀后感8

　　1900的出生，似乎已注定他孤單悲凄的命運，海上鋼琴師觀后感: 一個囿于自己世界的天才鋼琴師。成長的環境，讓這名沒有身份、無師便能自通的天才鋼琴師與孤獨相伴。88個鍵盤是他唯一的快樂，也是他的全部，是他演驛生命存在的形式。

　　因為他的出生和成長環境，他情不自禁地囿于自己的鋼琴音樂世界里，拒絕陸地常人的生活。他短暫的一生永遠沒能有勇氣走出弗吉尼亞號，因為來自內心對未來無法掌控的'恐懼，讓他選擇現狀。最終，他安心了現狀，為每次旅行的20xx人次帶去快樂，消除他們旅途的乏味與不安，他認為這樣的生活是有意義的，他也以此籍慰自己的生活和人生。他認同并堅定他選擇的生活方式，連他唯一的朋友通過盡力也沒能改變他。

　　憐憫他的身世，同情他的處境。有三次為他落淚第一次是他的暗戀，那樣青澀又那樣的真誠，觀后感《海上鋼琴師觀后感: 一個囿于自己世界的天才鋼琴師》。看著他在愛面前表現出的懦弱，為他同情。他心愛的姑娘甚至沒有感知到他的愛憐！只差那么一小步，他喪失了成功追求人生美好戀愛的機會。只因他不能走出弗吉尼亞號，他永遠地失去了他的戀人，成為孤苦的人兒，那段愛情成為一生的懷念和傷痛。第二次為他落淚，是感動的淚水，是因為他決定要走出這個禁固他的大船，開始有了追求自己心中夢想的勇氣。當他與每位看著他長大的弗吉尼亞成員分手時，淚水奪眶而出。他站在舷梯中央，未來就會從他的腳下將要開始延伸，然而他卻步了。再次為他的懦弱傷感。第三次流淚，是他選擇與弗吉尼亞號同歸于盡。他臨死前的表白，讓人心碎，沒人疼沒人關愛，又那樣有才情。那伸在半空中空彈鋼琴的雙手，讓人嗚咽。可憐的人兒，選擇了讓人意想到又意想不到的悲慘結局。

　　宿命，其實是性格所至，是成長環境在心底無形留下的軌跡，讓他情不自禁的只能選擇自己理想的生活方式。為1900哀傷！

海上鋼琴師觀后感9

　　電影結束了，黑白字幕緩緩劃過，我卻不忍關掉視頻窗口。凄婉的小號聲，聲聲切入心中，悠揚，卻沉甸甸地壓在胸上。心中的憂傷像是濃茶，久久不散。我不愿失掉這珍貴的悲哀，把時間條拉回他在虛空中演奏的一刻。

　　他，被遺棄在船上，被鍋爐工養大，他叫“丹尼·布德曼·TD·萊蒙·1900”。他是天生的鋼琴才子，在船的舞廳里，他在風暴中與鋼琴起舞，他在音樂會上用音樂描述人心，他是鋼琴的靈魂。然而，他被環境束縛在船上，盡管世界從他身邊經過，他卻不敢走進這個世界。

　　他一生都沒離開他所生活的“弗吉尼亞號”。他也曾愛慕那位平凡但出塵的女孩，卻因自卑和怯懦失之交臂;他也曾想下船找她，卻在舷梯上看著無邊的世界遲疑回返;他也有一位真的走進他內心的朋友，卻拒絕與他下船而選擇死亡。

　　如他所說：“世界是一架擁有百萬琴鍵的鋼琴，那是上帝的鋼琴。只是街道，就有上千條，你如何選擇其中的一條?如何選擇一個女性，一棟房屋，一塊地，一個生活?我無所適從，只能選擇一種辦法死去。”于是，戰爭結束后，他留在船上，在無聲的'演奏中和破舊殘廢的船——他的世界一塊爆炸殆盡。

　　一架鋼琴，琴鍵是始，琴鍵是終。幸福是他心中的遠方，生活的夢想一直存在，可他一生畏縮至死。究其緣由，是由于他所缺失的與運勢抗爭的尊嚴和信心，使他習慣了孤獨，他的“不做”使他的幸福成為了一個永遠存于心中的悲劇。

　　看罷，我不由得想到遠方，想到自己。我也像1900，默默問自己：“活著到底為了什么?”但內心還未告訴我答案。盡管我也像別的人一樣學習著，努力著，可我是不是只不過容易地為活著而活著，心中卻沒那樣一個自由與詩意的遠方呢?還是，盡管我心中有如此的一個遠方，卻因理想與懶惰的矛盾而躊躇不可以呢?

海上鋼琴師觀后感10

　　主角1900是一個被遺棄在蒸汽船上的孤兒，被一個好心的黑人燒爐工老丹尼收養了。可惜好景不長，在一次意外中，老丹尼不幸死亡，七歲大的1900再度成為孤兒。當美國警察上船搜查欲將他帶往州立孤兒院時，他躲了起來。直到幾天后的深夜中，人們才發現，1900滿身煤灰地在鋼琴上彈奏著不知名的美妙音樂！原來，從小被鋼琴所吸引的1900憑借過人的天賦無師自通練就了一身高超技藝。他的天才琴技令當時最負盛名的.爵士鋼琴家都甘拜下風。但由于對紅塵世俗的戒備和對陸地的恐懼，1900堅持不下船，哪怕是遇到了自己一見鐘情的女孩。一次次地放棄機會與猶豫導致他對陸地、對城市越發恐慌、畏懼，乃至終生沒下過船，直至船被炸毀的那一刻。

　　生于船，長于船，死于船，是1900的一生。不敢下船，只因為害怕陸地與城市；不肯讓人刻碟發行世界，只因為不想讓自己的音樂離開自己。作為音樂天才的1900的種種舉動令我們十分不理解。

　　但這一切又是有跡可循的。1900從小被人教育，除了那艘船上的人，其他人都是壞人，因此，1900對陸地充滿好奇的同時又不得不對陸地心存戒意，以不大友好的目光去審視船上的游客；美國警察上船搜尋幼年的他時的跋扈，杰瑞鋼琴師的自傲粗魯及對他的不屑，三等艙美洲人偷人衣服、偽裝成一等艙歐洲移民尋求艷遇的行徑等，都令他對世俗越發恐懼。同時，1900想盡一切去了解陸地、世俗的本質意義。他對“未來”太過注重，想要因果，要盡頭的執著，使他想不開也放不開。其實死，對于1900來說，未必是件壞事，或許也算是某種程度上的解脫吧。

　　感慨天才鋼琴師的選擇。不過，如果1900能下船，有勇氣去追求，也許，又是另一番光景，甚至成就一段不同的人生。我們該做的，是珍惜當下，把握機遇，不懼未來。

海上鋼琴師觀后感11

　　有些電影是你看過之后心中涌現萬千卻無從下筆，是你思緒紛飛卻不知從何整理的。《海上鋼琴師》就是這樣一部令人欲罷不能卻欲言又止的電影。也許多年之后，人們會忘記那場驚艷的鋼琴決斗，會忘記他心愛的女孩就住在莫特街27號，會忘記……但在維吉尼亞號殘骸中他與麥克斯最后的對白，眼神中所流露出的孤獨、決絕而溫柔，始終會出沒在心底，帶來生息。

　　這個故事的開頭到結尾，始終是以倒敘的手法由邁克斯陳述而來的。所以，有人說，邁克斯和1900其實就是“一個人”，因為除了邁克斯，沒有人能作證，我們并不知道1900的故事是否真的存在。所以，1900代表的是某種境界，是和外界紛擾不一樣的存在狀態。

　　對于這樣的結尾，我一開始感到的是惋惜和同情：為什么不能試著上岸迎接新的人生呢?為什么不能在喧囂繁鬧的世界中找到另外的一面美好呢?為什么非要以死來結束自己的生命捍衛一生的夢想呢?

　　對于這部電影，有很多不同的角度和主題。當然，如果一部電影只能從單一的角度去分析，就不算一部經典之作。

　　從追求夢想的角度來看，當時的人們都朝著美國夢不斷努力，世界充滿了欲望、利益和關系的紛爭，甚至很多人拼搏多年依然沒有獲得想要的成功，最終走向窮途末路。邁克斯為了生計可以把陪伴多年的`小號賣掉，為了生存他放棄了自己的夢想;而1900一生都留在了船上做自己喜歡的事情，為了夢想他可以放棄一切，甚至于面對死亡，他依然無所畏懼。

　　不完美才是生命的常態，如果結尾沒有這么悲劇性的一幕，這部影片就沒有了升華的價值，在我看來，它反映了很多現實世界與理想主義的東西。如果1900走出了大船，擁有了和平常人一樣的家庭和財富，也許他就無法彈奏出在大船上那種純凈、自然的音樂了。所以，這部電影在一定程度上也歌頌了一種遠離世俗喧囂的純潔夢想。

海上鋼琴師觀后感12

　　周末，我和朋友去重溫了一部經典的電影《海上鋼琴師》。

　　電影描寫了一個一生都在海上度過的杰出鋼琴師，名叫1900。他是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養，然而養父在他8歲的時候意外死亡。過人的天賦使1900無師自通，成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意。廢船將要被炸毀，他也不愿離開，于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬于海底。

　　在這艘船上，1900見了太多來來往往，身份不同的男男女女，有相聚有離別，有剎那的心動，更多的`是他獨自一人與鋼琴相伴的孤獨夜晚。年齡雖然在增長，但他心里始終還是那個天真的孩童，有著簡單純粹的心境，從未思考和經歷過外界的紛繁復雜。令人嘆息的是，當他已打算走向陸地去追求幸福，在那一刻，他，往回走了，走回了那艘船。我被1900最后和康恩的對話深深擊中，“城市太大了，綿延不絕，我看不到它的盡頭。你現在讓我走過跳板，走到城市里，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢？”不是他缺少勇氣，而是他不愿走出。阻止腳步的，并不是能看見的東西，而是無法看見的那些東西。當費吉尼亞號被炸的那一瞬間，我替1900開心也替他難過，他終于解脫，可以離開這個孤獨世界，難過的是他那個心動的遺憾。或者，讓傳奇留在傳奇里，才是傳奇存在的意義。

　　“不知道兩條右臂能彈出什么音樂？希望天堂有鋼琴”。外界的生活千姿百態，瞬息萬變，經濟、科技、戰爭……都沒有擾亂1900。大海、鋼琴、人與船、歲月與人生，從展露天賦、收獲關注、遇見愛情、到面對失去，1900以純粹的生命方式演繹了動人的一生。

　　我想，他更代表著一種精神，一種寄托，甚至是一個人的初心，又或是一個時代的背影。

　　知道自己向往什么，知道自己屬于什么，是一種難得可貴的自我修養。“什么東西都有，唯獨沒有盡頭”，縱使外界誘惑千萬，記得不忘初心。

海上鋼琴師觀后感13

　　《海上鋼琴師》不像一個故事，更像一個寓言，無正式名姓、無任何身份記錄、父母不詳、一生不曾下船的音樂天才1900是具有象征意義的虛構。

　　虛構這樣一個人物，并不像許多人說的那樣為了揭示天才與普通人精神世界的差別，也并非為了讓我們探討這種生活方式實現的可能，實際上是通過他來反觀現代文明（他所在的'船連接歐洲和美國，實際上是世界文明的中心由歐洲轉向美國），以及對人類生存狀態的思考。

　　友人max作為常人存在既是情節合理展開的需要（否則他的故事怎么被世人知曉），也便于同樣作為常人的我們代入、思考和追問。他為什么不下船？他怎么看待自己的身份？他怎么看待音樂上的決斗？他怎么看待外面的世界？

　　這些問題，又啟發我們進一步思考：現代文明行進中，我們是否應該或有沒有可能最大限度地保持自身的獨立，不走出自己的舒適圈？如果沒有國籍、姓名、父母這些信息記錄，我們應該通過什么來確認自己的身份？職業、才華、興趣這些東西是可以作為一項技能比拼，還是應該像信仰般與我們自身融為一體？當社會發展到看不到“盡頭”，自我對環境沒有掌控感的時候，人應該何去何從？

　　天才鋼琴師最終還是沒有走出那一艘熟悉的船，他的生命沒有跳出88個黑白琴鍵，唯一可能讓他從自己的生命暫時出走的愛情，也沒能帶他離開，因為他看到沒有盡頭的城市時，慌了。我喜歡這個處理，有很多電影，都是用愛情來將人物打出常規，我承認愛情有讓人沖動的魔力，但它只會讓人暴露出新的側面，而不會從根本上改變一個人。

　　或許，海上鋼琴師的一生既是一個悲劇，又是另一種完美。

海上鋼琴師觀后感14

　　記得有人說，這是一個悲劇。而我卻以為，沒有比這更好的結局了。

　　如果1900下了船，不外乎兩種結局。一是徹底地被這個骯臟的世界同化；二是迷失了摯愛的方面、郁郁而終。而無論是哪一種，遠沒有死去幸福。

　　惟有海洋這般廣大的胸懷方可容得下他驚世絕艷的才華。即使陸地上有大把大把的金錢，有形形色色的美人，有燈紅酒綠的生活，1900卻不屬于那里。不屬于一個地方的人硬是待在那里，這才是個悲劇。很簡單的一個道理，沒有人可以說水里和地上哪個更好，魚屬于水，人屬于地，只是適合不適合的問題。

　　與MAX道別的時候，1900說：“原諒我，我的朋友，我不下船了”，不是不想下，而是他不知下了船該如何活下去。記得他決定下船的那一幕：1900在舷梯上站了很久，最后把帽子扔進大海，人卻很堅定地走回了船。他不是沒嘗試過，終不能戰勝他的內心，只因那里太純凈。他說他看到無數條街道，卻不知道路該往哪里走。

　　我看到這里，應無人再指責他的懦弱了。所謂“不懦弱”的人們會在這個骯臟的世界上很圓滑地活著，他們或是有錢，或是有權，或是兩者兼而有之。然而他們終究無法純粹地活，因為愛而活。1900的“懦弱”令他保全了一顆完整而干凈的'心，令他的音樂永遠流淌著純凈的氣息。

　　影片的末尾，1900對MAX說：“兩條右臂能彈出什么音樂，希望天堂有鋼琴。”我想，1900終是不屬于人間，即使在這里，他獲得過無數掌聲。然而，他需要的不是這些。如果可以的話，他寧愿一個人，一架鋼琴，就這樣一直彈下去。

　　天使不應在人間。正如1900最終選擇與船一起炸毀，如此，海上會流傳著這樣一個傳說：曾經有個天才的鋼琴師，他的音樂令所有人為之折服，他始終沒有離開過大海，然而他的心卻已到達了世界的每個角落。

海上鋼琴師觀后感15

　　電影結束時，黑白字幕慢慢閃現，但我不忍關閉視頻窗口。哀怨的小號聲劃破了我的心，悠揚，但沉重地壓在我的胸口。我心中的悲傷就像濃茶，持續很久。我拒絕失去這份珍貴的悲傷，并把時間條拉回到他徒勞地演奏的時刻。

　　他被遺棄在船上，由一個鍋爐工人撫養長大。他的名字是“丹尼·布德曼1900”。他是一名天才的鋼琴演奏者。在船的舞廳里，他在暴風雨中隨著鋼琴跳舞。他在音樂會上用音樂描繪人們的心靈。他是鋼琴的靈魂。然而，他被環境限制在船上。雖然世界從他身邊走過，但他不敢進入這個世界。

　　他從未離開過他生活的“弗吉尼亞”。他曾經崇拜過那個平凡但布滿灰塵的女孩，但他因為自卑和懦弱而錯過了。他也想下船去找她，但在舷梯上，他看著無盡的世界猶豫著要不要回來。他還有一個真正進入他內心的朋友，但他拒絕和他一起下船，選擇了死亡。

　　正如他所說:“世界是一架有數百萬個琴鍵的鋼琴。那是上帝的鋼琴。光是街道就有數千條。你如何選擇其中一個？如何選擇一個女人，一棟房子，一片土地，一種生活？我不知所措，只能選擇一種死法。”因此，戰爭結束后，他留在船上，在無聲的表演中與殘破的——號船一起爆炸。

　　一架鋼琴，琴鍵是開始，琴鍵是結束。幸福是他心中的距離。生活的夢想總是存在的，但他終其一生都會退縮至死。原因是他缺乏尊嚴和戰勝命運的信心，這讓他習慣了孤獨。他的“無所作為”讓他的幸福成為一場悲劇，永遠留在他的.心里。

　　看，我不禁想起了距離和我自己。像1900年一樣，我默默地問自己，“生活的目的是什么？”但是我的心還沒有告訴我答案。雖然我像其他人一樣努力學習和工作，但我能僅僅為了生活而生活嗎？在我心中沒有這樣一個自由和詩意的距離。或者，雖然我心里有這么一個遙遠的地方，我卻因為理想和懶惰之間的矛盾而猶豫不決？

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