音樂研修總結

音樂研修總結（精選6篇）

　　總結是對過去一定時期的工作、學習或思想情況進行回顧、分析，并做出客觀評價的書面材料，它能幫我們理順知識結構，突出重點，突破難點，不如靜下心來好好寫寫總結吧。總結怎么寫才是正確的呢？以下是小編精心整理的音樂研修總結（精選6篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

　　音樂研修總結1

　　我是幸運的，能參加了河南省小學音樂骨干教師培訓。當到培訓的通知時那是一種向往，通過這種學習的方式，為自我提高創造了一個好的平臺，使我學到了很多知識，我非常珍惜這一次的培訓機會，因為每一次都有新的收獲，都是對自己的一種提高.

　　通過本次的教學培訓，讓我深刻認識到作為一個一線音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，我熱愛我的職業，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習。現將這次培訓的一點心得體會及平時教學工作中的一些看法在此談談，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

　　在培訓期間，我聆聽了許多專家教育科研理論方面的講座，他們精辟的論述、睿智的觀點、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。相比之下，自己的學識就顯得太微小不過，這不正是我要為之努力奮斗的嗎?人惟有認識自己的不足，才能產生更大的前進動力。我們培訓班共有來自全省同行，在學習中我們也進行了很多溝通交流。在他們身上，我學到了很多自己欠缺的知識，這其中有教育教學方面的知識，還有人際溝通的技能技巧。這次培訓學習就是一個高層次的教師精英的聚會，一個大型的學術研討會。這不正是把別人的優秀想法與自己的相整合，奠定自己理論基礎的大好時機嗎?我慶幸自己擁有這次機會，我也很好地把握了這次機會，在收獲知識的同時，也收獲了珍貴的友誼。我們通過書籍、網絡等途徑共同努力尋求這方面的理論、方法，并進行一次次的交流、實踐，受益匪淺。雖然我還欠缺的很多，但是相信自己夠努力、夠用心，應當會取得豐厚的成果。

　　本次培訓學習了音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的得到了學習，更多的理論知識得以擴展，精神層面得以培養，通過各位專家教師的講授我深刻認識到：作為一名音樂老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合，教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身、超過了音符本身、超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物，如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美，這些是一個重要不可分割的體系，成人之前要成才，小學的音樂教育尤其重要，學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，時刻加深自我認識，并且重視。深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

　　堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。

　　為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有，幽默力量運用不夠。

　　為了更好地培養學生對音樂的興趣，我在學校第二課堂音樂課外興趣小組。興趣小組的學生基本上是自愿報名參加的。在每周兩次利用課外活動時間訓練。學習音樂對他們的學習和生活是大有裨益的。為了使音樂考試不流于形式，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，通常的音樂考試，我采用讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。

　　此外，我還很注意自身的學習。從開始的模糊期慢慢的走到成熟期,非常的感謝領導和導師還有同行老師大力支持與指導。雖然我們是農村學校，但是我相信教育是相通的，更相信音樂是無界限的。所以通過這次培訓我學到許多課本上學不到的知識，充實而又愉悅，認識了很多優秀的老師，使我受益匪淺。

　　這次音樂教師的培訓對我來說是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我要改變自己以往不思進取的思想，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

　　通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂教學中，我會按照老師的方法進行教學，貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識，同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學再上一個新的臺階。

　　我相信，在聆聽了老師們的專業教學后，在向同行們學習后，我相信，在自己的努力工作下，自己在今后的音樂教學一定會更上一層樓,通過這次的公開課的交流,也給學生提供了一個良好展示平臺的機會,更好的增近了學生與外界的交流,讓大家明白他們也是能行的,從而增加學生的自信心.讓其擁有一個健康快樂的人生，需要教師在平時的教育教學過程中注重培養聾童的自信心,就此我談談自己的幾點看法:

　　學習使我在肯定鼓勵中找尋自信。每個學生都有被愛和被承認的心理需要，對學生的點滴成功和小進步，我都要給予充分肯定、及時評價。在成功體驗中享受自信。我將快樂的音樂融入教學中，孩子們得到了成功的體驗。孩子有成功的愿望及成功體驗的渴望，而成功的體驗是滋生自信的催化劑。對于正常孩子而言，音樂藝術主要還不是一門知識，而是一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗，而沒有親身參與到音樂活動之中的人，是不可能獲得這樣一種體驗的。而小組合作學習的教學方式則給學生們提供了獲得愉悅體驗的機會。小組合作學習，為性格內向的學生提供了一個參與和表現的機會。

　　我問我自己，幸福是什么，我說幸福就是在我最忙碌的時候，抬起頭，看到孩子們那純真燦爛的笑容。同事們問我，幸福是什么，我說幸福是在孩子們有點殘缺的生命中給她們最為完整的愛。孩子們問我，幸福是什么，我說，幸福就是看到你們自信、堅強、快樂地成長。在這段時間的經歷，將給我留下了精彩而美好的回憶。感謝教委領導給我這次寶貴的培訓機會，感謝焦作師專給我們營造了這樣好的學習環境，也慶幸在這里認識了更多優秀的學員，在交流和研討中學習她們優秀的經驗、增長友誼!只有到了高處，才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行。此次的培訓讓我切實體會到了這點，我將在以后的教學中不斷提高自身素質和完善自身素養，同時希望以后能有更多機會參與類似活動，在不斷學習和借鑒中提升自己。

　　音樂研修總結2

　　此次音樂教育遠程培訓，因為對于專業性較強的音樂學科來講，我只是一個對音樂較為熱愛的老師，所以對于此次遠程培訓我沒有抱太大的希望能夠學到多少東西。但從視頻、講座、專家點評、簡報及各位老師們的作業、看評論以及參與評論，參與學員之間的互動討論等等使我在思想上受到強烈的震動，提高了音樂的認知水平，還了解到新課程的基本理念，這次培訓我真的是受益匪淺。

　　首先、我改變了音樂教學的一些態度和看法。音樂課的枯燥乏味，學生的厭學情緒高漲這是我們周圍許多學校的共性問題，這種情況下音樂的強大育人功能當然無從發揮，這僅僅是因為音樂教學的條件差、設備缺乏而導致的嗎？顯然不是的。因為沒有教學壓力，我們把音樂課改成了單一的唱歌課，在教學中由于自身音樂素質的原因，又刪掉了一些所謂“深、繁、難”的內容，一本完整的教材被我們人為的弄得支離破碎、面目全非；因為領導的不重視及缺乏有效的監督獎勵機制，在評優，晉級等方面處于劣勢，我們對音樂教學的積極性也降低了不少，完成任務，課堂上管好學生不要出什么安全問題就成為主要目的，學生音樂基礎知識的傳授，興趣的培養，心靈的凈化，高尚道德品質的養成反而被忽視。以上這些現象及情況，跟國家的教育方針，課程標準及素質教育顯然是不相合乎的。作為一名教師，我們有必要從自身上查找原因，自我反省自己的工作中的缺點和不足，端正思想態度和工作態度，向城市里邊那些做的好的老師出發，從學科特點和學生實際出發，把音樂教學和信息技術緊密結合，創新課堂教學模式，把課程上得生動有趣和豐富多彩，真正做到教書育人同步進行。其次、我認識到了學習的重要性。葡萄一天天成熟，知識要一天天積累，而我們教書也是一樣的。一個人在學校里邊學到的知識是有限的，年齡的增長，知識的老化嚴重制約著我們的教學，年齡的增大已成為影響教學效果的因素。面對教學方式的改革、學習方式的改革，我們每一位音樂教師應不斷學習新的教育思想和理論，不斷地更新觀念，掌握并利用現代化多媒體技術，推動音樂教學的進一步發展，擔負起創新教育的重任，這是音樂教師的崇高職責。對于音樂學科信息技術整合的方法，音樂學科與其他學科有共性、也有自己獨特的特點。只有不斷學習，我們也才能掌握這些最新科技產品以豐富我們的教學活動，收到意想不到的教育教學效果。

　　再次、要不斷的苦練內功，給教學增添新的活力。小學音樂課的內容大部分都包含在了表演藝術之中，一個好的音樂教師約等于一個多面手的表演藝術家，音樂教師應該潛心學習，各種門類的表演藝術，把教室的講臺當做表演藝術的舞臺，把學生當做觀眾，教師能否叫座，標志著一個教師的教學水平和能力的高下。而且，好的教師超過表演藝術家，因為是多面手，教材里的曲目都能表演，有的教師能演唱各種唱法，有個能演奏各種樂器，這真是教師的絕活，就是演員已不能勝任，所以說，對我們教師來說，那真是藝無止境，需要活到老學到老，音樂教師是一個值得我們一輩子去追求的職業。

　　總之此次培訓雖然花費了我不少的時間和精力，但我認為是值得的。

　　音樂研修總結3

　　在現在的音樂課上我們得不到一直期望的“音樂課是學生最喜歡上的`課”、“音樂老師是學生最喜歡的老師”的那種感動，相反的卻是冷漠與排斥；他們熱衷的是流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象??這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，恁心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

　　一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低

　　音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師（就普通而言），講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢？

　　音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里（課的后半部分）唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感！音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。

　　音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中小學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。

　　二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡

　　音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見??這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣？也就無從說“我喜歡音樂課”了。

　　教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

　　把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友的少。“老師的話對”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對？“對”“好聽不好聽？”等等。盡管老師自己都覺得多余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。

　　三、課堂音樂教學中的“教材”定位過高過死

　　教材是教學之本，依教材上課“沒商量”。我們國家的教材建設已有了長足的進步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全國一綱一本的格局而出現了一綱多本、多綱多本，這對于拓展符合各地不同的人文環境、不同教育水平和與社會發展相吻合的教材空間，形成新的教學格局起到了積極的作用。但畢竟人們的國家太大了，地域廣闊、人口眾多、經濟發展又是如此的不平衡，要用幾套教材來作“教學之本”，實在是勉為其難。就從我們浙江省新編的“九年義務教育教材”來說，這套教材八十年代未開始編，九一年開始在部分地區實驗使用，九三年在全省推廣使用。編寫這套教材最初的定位是“較發達的農村地區”使用，這從九十年代初全國經濟發展的勢態看浙江省的經濟發展地位，無疑是準確的。可問題是，僅從一個面積不大、人文背景相對單純、經濟結構跨度也不是很大的浙江省，其經濟水平的差異也是顯面易見的。經濟發展的不平衡，必定還來教育文化的差異。

　　音樂研修總結4

　　20xx年9月，我非常榮幸參加了xx省特級教師后備人選、省級學科帶頭人、省級教學能手周耀山老師的工作團隊。在周老師的悉心指導下，我們完成了本年度工作站的工作任務以及個人教學研修工作，現將近期研修工作情況總結如下。

　　一、完成了省級課題《高中音樂鑒賞質疑探究式教學研究》的研究總結階段，于xxxx年12月18日順利結題。

　　二、撰寫論文《引入流行音樂促進音樂鑒賞質疑探究教學有效性的策略》在刊物《中華少年》上公開發表。

　　三、指導音樂教師編寫了教學設計集《高中音樂鑒賞質疑探究教學模式優秀教學設計集》。

　　四、指導音樂教師錄制了高中音樂鑒賞質疑探究教學研討課課堂實錄（光盤，含6節課）。

　　五、指導青年教師專業成長。邱xx老師參加xxxx年安康市教學能手評選活動，于xxxx年9月榮獲“安康市教學能手”稱號。

　　六、參加送教下鄉活動。吳xx老師xxxx年9月到xx縣卡子鎮中心小學送教，執教示范課《嘎達梅林》，邱xx老師xxxx年9月到xx縣xx鎮中心小學送教，執教示范課《讓我們蕩起雙槳》。

　　七、以課堂教學為研修的主陣地，組織音樂教師常態化進行聽評課活動，以音樂教學方法和促進課堂教學有效性為主要議題，開展教學研討沙龍。通過課堂教學研討活動，我校音樂教師的教學水平和專業水平得到了大幅提升。

　　在周老師的引領指導下，我和工作站的老師們順利開展了研修活動，活動中取得了一些成果，積極有效的促進了教師專業成長，尤其是通過研修活動激發了我校音樂教師的教研工作激情。當然也存在很多不足的地方，這將是我們今后努力的方向，爭取取得更大的成果和進步，爭當教學改革的先行者，影響更多的教師一起成長。

　　音樂研修總結5

　　接到參加培訓的通知是在開學第二個星期的星期一上午，頗感意外。一是才剛開學，我的班主任工作和教學工作才剛開了個頭；二是上學期四月剛參加過市中小學音樂教師繼續教育培訓總結里的中小學骨干音樂教師培訓，才時隔不久。15日，真的要感謝學校領導又給了我一次學習提高的機會。

　　9月14日上午8：30分，開化音樂教師一行8人來到了衢州中專教育培訓中心，大家都期盼著這次培訓能給自己帶來收獲。果然，一來到教室里，黑板上大大的幾個字“歡迎烏克蘭專家光臨指導！”就讓我們激動不已。難道是有國外的專家來？是給我們授課還是講座呢？帶著猜測我們靜靜的期盼著。不一會兒，市教研員祝老師領著三位“老外”走進了教室。原來是尼娜，浙師大的合唱指揮教授，在今年的青歌賽上我就在電視上見過她，鋼琴伴奏是她的女兒，還有一位是她的學生兼翻譯。尼娜一進教室，就用她那并不熟練的中文告訴參加培訓的老師，按照高、中、低三個聲部重新排位，并用很快的速度聽了每一位男老師的音色，分了男高和男低。尼娜給我的第一印象就是干勁十足。接下來就開始練聲了，一條接著一條，不留一點空隙的練習著，讓人不來勁都不行。尼娜告訴我們練聲曲雖然小但也是音樂，要把它當成是最美的音樂去唱，是啊音樂不分大小，只要你有一顆熱愛音樂的心。尼娜給我的第二印象——熱愛音樂。王洛賓的《掀起你的蓋頭來》和舒伯特的《小夜曲》是尼娜為大家挑選的兩首合唱曲，令我敬佩的是尼娜能夠把一首純粹的中國民族風格的歌曲演繹的如此到位，做為一位中國人特別是一位音樂教師我們都自愧不如。在尼娜身上我深深的感受到了音樂的魅力，不分國籍不分民族，膚色不同語言不同的人都能用音樂架起一座心靈的橋梁。

　　是尼娜女兒的鋼琴講座，這位漂亮的俄羅斯姑娘已經在中國工作了四年，有著精湛的鋼琴技藝和先進的教學理念。她給我們介紹了在日常的鋼琴教學中經常遇見的問題，怎樣選擇練習曲、復調曲和樂曲，怎樣通過了解作曲家的時代背景和個人生活閱歷來把握音樂的風格，以及在教學中要學會一節課抓住一個重點來練習等等，仿佛又讓我回到了大學時代在專心的聆聽著自己最喜愛的專業。幾位膽大點的音樂老師抓住這次難得的機會馬上向她拜了師，當場演奏起來。參加工作以來，這是第一次有回到課堂學習專業體會當學生的感覺。從新課程標準下我國中小學音樂教師專業素質的界定來看，音樂教育培養目標能否順利實現，在很大程度上依賴于音樂教師的專業水平、綜合能力等。音樂教師只有在日常的工作和生活中勤學多練，才能讓所學專業為教育教學工作添彩。第二天上午，大家觀摩了常山的胡勝春老師和衢一中的黃日新老師的兩堂音樂欣賞課。胡勝春老師的歌聲和黃日新老師的琴聲給我留下了深刻的印象，可見音樂課堂中教師善用專業特長不僅能提升課堂教學效果同時也能展示教師的個人魅力。下午我們又見到了杭州勝利小學副校長、浙江省特技教師吳瑤香老師。吳老師是我們衢州音樂教師崇拜的偶像，她的音樂課堂不僅讓孩子們流連忘返，同時也能深深的吸引著每一位聽課的老師。今年8月，吳老師帶著一堂課參加了在北京舉行的世界音樂教育大會，用她充滿音樂魅力和個人魅力的音樂課堂征服了來自世界的同行們。吳老師是個對音樂教育充滿熱情的人，正是那份熱情那份追求，讓她走出衢州走出浙江走出國門。她給我們全體音樂老師提了幾點要求，素質教育需要音樂教師的不懈努力，在音樂課堂中重視學生音樂基本技能的培養才能拉近與世界發達國家的距離。

　　帶著收獲我們踏上了歸程，反思自己的專業學習和教育教學工作需要投入去做的還有很多很多，我也深刻的意識到肩上的責任和使命。作為新世紀的音樂教師，我愿意迎接各種挑戰，不斷充實完善自我，熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學出一份力。

　　中小學音樂教師繼續教育對策研究

　　繼續教育對中小學音樂教師來說意義重大。一方面，它有助于提高中小學音樂教師接觸國內外最新音樂教學動態、音樂教育方法與音樂教學課例，并與音樂教師的教學實踐相結合，探索出適宜音樂教學實際的方法與經驗，有助于提高中小學音樂教師隊伍整體素質，適應基礎教育改革與發展的需要；另一方面，繼續教育有助于音樂教師間的相互交流、互相補充、學術溝通、相互激勵、相互競爭，對音樂教學實際具有最直接的指導意義。因此，職后中小學音樂教師的繼續教育培訓的宗旨在于讓他們接觸學習新的音樂思想觀念和理論方法，學習新的音樂教學方法，不斷提高音樂教師個人的業務能力，完善我國音樂教育機制，實現學生和教師的全面發展，促進我國文化的大繁榮、大發展。

　　1我國中小學音樂教師繼續教育的現狀

　　我國中小學音樂教師繼續教育的展開，經歷了早期的學歷提升教育后，逐漸進入到為了提高教師整體素質和提升教師專業發展為目的的階段，而且隨著教師所在地域的不同，教師教育也有著不同的發展要求。總體上看，在開展教師繼續教育的初始階段，繼續教育培訓的性質是“補償性培訓”，大多數采取的是傳統的培訓模式，要求音樂教師學習和掌握培訓者所提供的知識與技能，并強調統一的內容、統一的形式、統一的安排和統一的標準。自上世紀90年代中期開始，社會對教師的需求由數量轉向質量，教師的在職培訓重心逐漸轉移到提高教師的素養和能力方面上來。我國中小學音樂教師的培訓不宜再以學歷教育為重點，而應從促進教師的專業化發展著眼，培養高標準、復合型的中小學音樂教師。更新培訓理念，完善培訓機制，保證培訓師資隊伍的質量等問題，應該是教師繼續教育首要考慮的問題。即教師的繼續教育應將著力點放在教育部門宏觀管理，以學校為基地，完善繼續教育培訓體系，以多元化發展為主旨的音樂教師自主發展意識和自主發展能力上。

　　2各級教育行政部門要完善中小學音樂教師繼續教育體制

　　中小學音樂教師，是指幼兒園、特殊教育機構、普通中小學、成人初等、中等教育機構、職業中學以及其他教育機構的音樂教師。這是個龐大的教師隊伍，中小學音樂教師繼續教育應該由各級教育行政部門進行統一管理，嚴格按照國家相關規范操作，依法保障中小學音樂教師繼續教育工作的開展與實施。同時，各地的中小學音樂教師繼續教育應該堅持因地制宜的方法，注重各地區的差異化，進行分類指導，按不同的地域特點進行施教，堅持學用結合的原則，采取多元化的繼續教育形式，注重中小學音樂教育的質量和實效。

　　在中小學音樂教師在繼續教育內容與類別上，各級教育行政部門和學校應該堅持以提高中小學音樂教師素質能力和水平為重點，主要包括音樂內涵和師德修養，音樂專業知識的更新與擴展，現代音樂教育理論與實踐，音樂教育科學研究，音樂教育教學技能訓練，現代音樂信息技術多媒體教學的運用等。注重分類指導，可選擇非學歷教育和學歷教育，對有培養前途的中青年音樂教師按更高標準進行繼續教育培訓，同時對具備合格學歷的音樂教師進行提高音樂學歷層次的繼續教育。

　　音樂研修總結6

　　首先感謝各級領導給了我們這一次珍貴的學習的機會，在上海華東師大，我們不僅學到了很多知識，更是增長見識。回來以后也作了一些復習，把所學的最新的理念，最前沿的信息作了一次回顧，并且對自己的工作作了一些調整和改進，制定了一些工作計劃，有的已經開始實施，有的有待下學期再進行，其具體總結如下：

　　一、抓好課堂教學，提高課堂教學的有效性。

　　課堂是教學之根本。作為教師，最基礎的就是上好課，把握課堂四十分鐘，通過這次學習，我們要把新的理念有效的運用到課堂教學中，實實在在地提高課堂教學的有效性。為了落實這一些計劃，我們在教研室鄧老師的精心組織策劃下，進行了一次送課下鄉活動。我覺得在音樂課堂中，要實現音樂課程標準的價值，不管是審美體驗的培養，還是創造性思維發掘。我覺得最基本的要求就是在課堂上要讓孩子們有所思，有所為。也就是說一堂課中只要孩子們一直在思考，在想問題，有動手操作的機會，那么他就多少會有一定的收獲。我也曾經了解到我們現在的小學音樂課堂，絕大部分是年輕的女教師。而大部分學校大多都有這樣的現象，有些音樂課堂由于音樂教師對課堂的駕駛能力不夠，因而學生的課堂比律不太好，特別是中高年級班級，這在很大程度上給老師的教學帶來了一定的阻力。其現象有部分孩子精力不集中，不隨老師的課堂設計而進行思考，有點開小差，玩東西。我們的各位領導可能發現不了這樣的問題，因為既然是公開課，那么班主任、教導主任、甚至是校長提前向學生打好招呼，這樣學生會收斂很多。雖然新課程改革講究的是活躍的課堂氣氛，但是我覺得課堂要活而不亂。在我們的平時課堂教學中，我們音樂教師沒有語文、數學老師那樣有權威，所以我們音樂教師一定要讓自己擁有一定的課堂駕馭能力。

　　二、辦好特長班，全面提升學生素質。

　　我覺得一個學校的音樂校園文化濃不濃，不是單靠課堂教學就解決的問題。我們還需要花大量的時間、精力去進行課外輔導和培訓。什么器樂隊、合唱隊、鼓號隊、腰鼓隊、舞蹈隊等一些藝術小組的培訓是少不了的。雖然說小學音樂課不是為了培養音樂家、作曲家，要面向全體，但是為了一個學音樂校園文化的建設，我們還是要選出一些音樂感覺相對好一些的孩子進行特別的輔導。學校每一年的文化藝術節擔任主角的、最累的還是我們一線的音樂教師。這些工作是沒有什么回報的，但我們必須去做，我們必須去付出，這就是音樂教師與其他科任教師的區別。

　　三、搭建好一個舞臺，展示學生風采。

　　音樂課程標準價值中有這么一點，那就是社會交往價值，我們的孩子們要能適應社會，具有社會交往的音樂能力。那就必須在學校得到培養得到鍛煉，所以我們要想盡一切辦法給孩子們展示自我鍛煉自我的機會和平臺。

　　四、保持激情，做校園音樂文化的領頭人。

　　作為一名音樂教師，我們時刻都要充滿活力，要用自己的熱情去感染，帶動孩子們，師生同臺演出那是一種有特殊作用的教學手段。雖然我們的教師不能在每一個方面都十分突出，但我們盡量去跟孩子們打成一片，有時候能取得在課堂教學中無法得到效果。總之，在今后的工作中我們要不斷完善自己的教學行為，為家鄉的教育事業做出自己的貢獻。