書法創作心得體會

時間：2023-05-25 15:59:04 心得體會我要投稿

書法創作心得體會集錦

　　當我們對人生或者事物有了新的思考時，寫一篇心得體會，記錄下來，這樣能夠培養人思考的習慣。那么寫心得體會要注意的內容有什么呢？下面是小編為大家收集的書法創作心得體會集錦，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

書法創作心得體會集錦

書法創作心得體會集錦1

　　這一個學期的書法與上個學期不同，主要學習的是行書，而且不僅僅是行書的臨摹，更是在臨了一段時間的帖子后，在其基礎上加入了自己的創作，包括作品的形式與內容。

　　書法，經過歷代先民或書家的摸索研究、學習實踐，終于確認了表現漢字之美的不外五大書體，篆書、隸書、楷書、草書、行書，而且總結了一整套的“法”——“筆法”，而這五大書體又離不開線條，線條之于漢字書法確為關鍵因素，沒有線條即沒有漢字，沒有線條的變化，即沒有漢字美的結體變化，更無美的章法和藝術風格的'變化。

　　不同的書體，有著不同的審美情趣，即便是同一作者所為，也依然需要使用不同的方法去處理。就像一個人的性格可以有多面一樣，同一位作者的筆下同樣可以呈現不同種類的書體和面目繁多的風格情趣。雖然目前只臨摹過蘇軾的行書，但老師建議我們學習兩三個不同書法家的行書字帖，即使是楷書也最好多學習幾種。

　　學練書法，要練用筆，要練結體。學用筆、學結體，首先需要入帖，先入帖，先繼承，但繼承不是最終目的，我們的目的是創新，但沒有前面的繼承，又怎樣談創新呢？創新需要出帖，不是一種帖，需多種帖，那就需要學習別人的東西，集多個人的優點，融會貫通，結合自己情況，創出新風格，寫出新特點。

　　書法的結體，將橫線縮短，豎線拉長，就出現了長體造型的漢字——小篆；將橫線左右拉長，豎線縮短，就出現了扁體造型的漢字——隸書；將線條做對比不大的平正規整組合，就出現了正方型或長方型的漢字——楷書；將線條做不規則的恣肆組合，就出現了形體多變的造型——行書、草書，而且用筆輕重、行筆快慢、用墨濃淡、線條粗細、毫鋒軟硬都對線條、章法風格特點產生影響。

　　我其實挺仰慕那些卓有成就的大家，在他們的筆下一切內在的東西都是相通的，盡管形式多樣書體各異，但其蘊涵的大的審美氣息卻能一脈貫通，隨意點染都能顯現自己獨有的風神。我想，那一定是書家的內外修養達到了某種較高境界后的自然結果；至于自己目前行書章草魏碑等“不相往來”的格局，也希望隨著技法的日益磨礪、功力的不斷積累，乃至于其他修養的逐步加強而會有所改觀。所以更高層次的書法語言，已經不再是筆法字法的特點，也不是章法墨法的習慣，而是充盈在其中、無處不在的神采和氣息。這些，才是需要我們用畢生精力去追求的。

書法創作心得體會集錦2

　　人們熟知蘇東坡的一句詩，“論畫以形似，見與兒童鄰。”其實，東坡還說過：“有道而無藝，則物雖形于心，不形于手。”胸中之竹，畢竟不等于手中之竹。王國維所說的大家之作“其辭脫口而出”，白石老人作畫的所謂“一揮”，都是學化于才、熟而能巧的結果。齊白石早年臨摹金農的畫作，惟妙惟肖;為了畫好昆蟲、魚蝦，他長時間地觀察寫生。老人的畫，那幾片葉莖，看似粗獷隨意，卻搭配得那么精巧，你要移動一點點都不行。這些，充分說明“大家之能得心應手，正先由于得手應心”。傅山說“寧真率、毋安排”，不是說不要謀篇布局、意在筆先，其意應是“極有布置而了無布置痕跡”，徐青藤的這句話透露了天機，正像韓退之詩中所描繪的那樣：“草色遙看近卻無”。

　　東坡論書“無意于佳，乃佳耳”。學習書畫的人，沒有不想自己的筆下呈現佳作的。長期艱苦地學習訓練正是“有意于佳”的真實寫照。但在藝術創作過程中，對于具備一定水平的書畫家來說，只有在放下思想包袱的前提下，才有可能意筆交融，心手兩忘，從而造就真正的佳作。“有意于佳”只是基礎，“無意于佳”才是境界。一個為獲得更大市場份額而改變初衷討好買主的作者，他丟失了藝術家最為寶貴的東西，又怎能產生真正的佳作?劉熙載早已指出，“書非使人愛之為難，而不求人愛之為難。蓋有欲無欲，書之所以別人天也。”

　　此外，一件作品的成功往往不在作者的有意處，而在其無意處。戴熙說：“有意于畫，筆墨每去尋畫。無意于畫，畫自來尋筆墨。有意蓋不如無意之妙耳。”陳曼生也說：“凡詩文書畫，不必十分到家，乃見天趣。”有時，有意著力的地方，偏偏導致了天趣的流失，在戰術上，雖屬錦上添花;在戰略上，已是畫蛇添足。

　　即便是優點，過分地強調或表現得不是地方，也會變質變味。惲南田論畫“習氣者，即用力之過”，強調“寧恒見不足，毋使有余”，正是這個道理。相反，局部的瑕疵，有時并不妨礙作品整體的成功，恰如黃庭堅所言：“殊不知西施捧心而顰，雖其病處，乃自成妍”。

　　中國書畫注重功夫，熬出來的功夫。宜乎日積月累，水滴石穿;最忌淺嘗輒止，一曝十寒。學生抱怨老師：您老是要我夯實基礎，別人的墻已經砌得老高了!他不懂老師對他的殷切期望和良苦用心!

　　歲月的力量不容忽視，《書譜》所謂“通會之際，人書俱老”，哲理深刻。以為別人幾十年走完的路，自己幾年、幾個月就能走完，是幼稚。藝術學習、藝術創作和藝術發展自有其規律，這些規律又是無情的。違背規律的催長、“打造”和走捷徑，只會得到與初衷相反的結果。

　　從較長的`時間看，書畫家們對藝術的追求，好比接力賽，更像是“馬拉松”。起跑時人頭攢動密密麻麻，能跑完全程者卻已不多，能打破紀錄者更是寥寥。那些開始不久就在領跑的選手，往往難以“領”到最后，甚至難以跑到終點。有人說“贏在不該贏的地方，比輸在不該輸的地方，輸得更徹底”，不無道理。

　　一種藝術風格、一種個人面目的成立，既要得到人們的認可，更要經得起時間的檢驗。陸游在《學書》一詩中說得好：“即今譏評何足道，后五百年言自公。”要想真正在藝術上取得成就的人，必須具備這樣的眼光和氣度，不計較一時一事，而能夠“咬定青山不放松”，堅持不懈、自甘寂寞。

書法創作心得體會集錦3

　　很感謝市教育局暑期給我們安排的這次書法培訓，也很感謝何連海等多位老師在百忙之中抽出時間來給我們上課，這幾天培訓我們收獲很大，得出以下感想。

　　我們都知道，書法是一門藝術。它是以文字為素材，以線條為內容，以技巧為精髓的藝術形式。中國書法是中華民族的龍脈，書法藝術是與每個中國人最親近也最溫暖的藝術。有文字就有了書法，有書法就有了文明史。

　　書法練習活動既是書法技能的訓練、提高過程，又是錘煉一個人的意志和心境的方法。

　　這次的培訓充分調動了美術教師當中愛好書法的積極性，引起了大家對書法的重新關注，培訓課上教育局請到了連云港市很多優秀的書法家，他們認真的給我們講解書法史。與此同時，本次培訓班更是榮幸邀請到何連海老師給我們講授中國書法的博大精深，讓我們更加深刻的了解到學習書法的本質所在。在老師講課的過程中大家認真聽講、體會，個個都那么的聚精會神，聽的是津津有味。當老師宣布自由練習時，老師們個個昂首挺胸，坐姿端正，手握毛筆，雙眼都很認真的看每一個字的結構，小心仔細臨摹每一個步驟筆畫，如此反復練習，多加強化。雖然剛開始字寫得不怎么樣，但也毫不氣餒，繼續努力，過不了多時，竟也進步了不少。

　　練習書法需要耐心，耐心往往培養了人的一種氣質。“速成書法”、“短期書法”都是誤人子弟的方法。正常的書法練習過程是以字帖為中心，“擇帖幕帖和臨帖”來逐步提高。書法需要真功夫，需要時間澆灌。當你練到一種境界，鋪開一方宣紙，你的心就凝聚在書法的起筆、落筆上，遠離了城市的`喧囂與嘈雜，達到修身養性的效果。有了一定的書法成就，你還可以達到平靜愉悅自信的心境。

　　本著喚醒手寫樂趣，尋找中華文化的宗旨。我們的這次書法培訓活動，可真是獲益匪淺啊！通過這次培訓，我們看到了廣大老師對書法產生的濃厚興趣，看到了他們在書寫中華民族博大精深的文字時熱情。大家上課認真聽講，下課熱烈討論，營造了濃厚的學習氛圍。培訓期間，各位工作人員認真負責，全體學員嚴守紀律，學員之間團結友愛，互相幫助。這種良好的學習氛圍，友好的同學關系，是大家都所推崇的。

　　最后希望大家都能在書法培訓班中找到書法的魅力，練就一手好字。

書法創作心得體會集錦4

　　四天的書法骨干教師培訓匆匆而過，回顧這四天的培訓，講座、練習、觀摩、交流，多樣的形式，在這炎炎夏日，如同一縷清風，吹散縈繞于心頭的迷霧，明晰了書法教學之路的方向。

　　靜心聆聽諸位專家的講座，字字珠璣，用心思索，尋找著推開書法教學大門的鑰匙。楊鍔先生告訴我們書法教學需要我們擁有睿智的'雙眼去捕捉研究的著力點，以獨特的視角去解讀；徐貴明老師言傳身教，巧妙點撥，讓我知己不足，加緊自身錘煉的步伐；王慧松教授妙招頻出，讓我明白書法教學不能只憑滿腔熱情，亦應有道，當從學生的學習實際出發，不斷創新，研究出各個學生易于接受得教學妙招，努力營造學生喜愛的妙趣橫生的教學氛圍。

　　觀摩巫艷秋老師的書法教學公開課，感嘆于執教老師精湛的教學記憶，精巧的教學設計，精到的精到的教學指點，精細的教學環節，于是，我頓悟：書法教學不僅僅是寫字技能的訓練，更是歷史文化的傳承，為人之道的培養。

　　風乍起，吹皺一池春水。隨著新課標的修訂實施，書法教學必將迎來一個嶄新的發展前景。書法藝術是中華民族的瑰寶，四天的培訓收獲需要在今后漫漫教學征程中逐一落實，與書法唯有的日子不再單調，我將與我的學生們一同走進這一看似簡單的黑白世界，感受其蘊含的無窮魅力。

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