淺論蘇軾婉約詞的風格

發布時間：2016-4-13 編輯：互聯網手機版

內容提要：

蘇軾的詞既有大量豪放派的杰出篇章，也有不少蘊涵著感情純正深婉、格調健康高遠的婉約派的佳作。他的婉約詞的特點是用清淺的憂愁表達曠達的心胸，用深沉的哀愁表達濃重的情愛,用綽約的隱愁表達鮮明的個性。蘇軾對傳統的婉約詞進行了繼承與發展，讓婉約之風得以高揚。對蘇軾詞的婉約詞風前人已有論述，但是有過于片面化，本文主要從婉約詞的傳統題材（言情）﹑婉約詞的重要內容（詠物）﹑婉約詞的基本特征（意境之美）三個方面，通過對蘇軾的幾首代表性的婉約詞的分析，從而展現出蘇軾詞風的婉約凄美的一面，從而使人們可以更清楚的認識蘇軾。

關鍵詞：蘇軾詞風婉約典雅審美意境

蘇軾，字子瞻，號東坡居士，（1037--1101）四川眉山人，是北宋時期的著名詞人。其性格率真、孤傲、豁達、超脫，有理想，有抱負，有政治見解。宋仁宗嘉佑二年（1057年）中進士，神宗熙寧年間，因于主張新法的宰相王安石政見不和，被貶為杭州通判，因而被外放到杭州、密州（今山東諸城縣）、徐州、湖州等地作地方官。蘇軾婉約詞的創作就是從此時開始的。后被新黨中部分人羅織文字獄，興起“烏臺詩案”，下獄史獄，經救援出獄，貶為黃州（今湖北省黃岡縣）團練副使。舊黨執政后，被招還，任翰林學士、禮部尚書。但又與舊黨意見分歧，遭排擠出任杭州、穎州等地地方官。當變了質的新黨再度上臺，蘇軾又被貶到惠州（今廣東惠州）、儋州（今海南島儋縣）等地，徽宗即位時遇赦北還，死于常州。

蘇軾,其婉約詞具有很高的成就。他作婉約詞有其感情基礎、歷史原因、才力因素.其詞塑造了亡妻、舞妓、少女等形象,借詞抒發其政治情懷;鋪敘、比興等是其常用表現手法,結構方式靈活多樣;其語言極為洗煉、凝重,常選用一些凄冷哀婉之詞,點化作者心境.總之,其婉約詞塑造形象的成功、抒發感情的真切、表現手法的純熟、運用語言的巧妙，使其不僅是一位卓越的豪放詞人，而且是一位杰出的婉約詞人。蘇軾現存詞作中，婉約詞數量遠遠多于豪放詞，這些委婉含蓄之作，無論是抒發親人，戀人間的深厚情誼，還是表現士大夫之流的閑情逸致，無論是對田園風格的盡情謳歌，還是對寄情之物的著力詠嘆，都體現了鮮明的時代特征，滋潤著詞人特有的審美意趣。蘇軾的婉約之作，既是對傳統婉約詞的有益開拓，更是對傳統婉約詞的大膽創新！

風格及其根源

婉約一詞，即委婉含蓄之意。婉約詞不僅是一種文學題材，也是一種創作手法。自后唐溫庭筠為鼻祖的花間派開始，閨怨、相思、離情別緒、春花秋月便成詞作的一大題材。婉約詞上承花間詞，與花間詞一脈相承，但是與在花間詞相比，婉約詞內容上去其浮艷多分雅致，形式上以蘊藉雅正見長，語言秀麗而清新，情思曲折而真切，無論是在內容還是在傳統題材上都有很大的創新。在蘇軾以前的北宋詞壇仍是以及婉約詞為主流，主要是一些男女相思、閨閣幽怨的艷情之作，直至蘇軾才打破了婉約詞以艷情為題材的范圍，將婉約詞推入正宗高雅的文學殿堂。

元豐二年，蘇軾因在著名的“烏臺詩案”中被以“用詩誹謗朝廷”之罪貶為黃州團練副使。蘇軾在黃州期間，創作了大量的詞來抒發心中的憂憤，表達他的人生態度。哲宗元佑年間，高太后臨朝,司馬光執政，蘇軾被召回京，被委任為朝奉朗知登州，后遷為禮部朗中，又遷為翰林學士知制誥，又歷任知杭州﹑知潁州﹑知揚州﹑知定州。哲宗親政后,被遠貶惠州(今廣東惠陽),再貶儋州(今海南儋縣)。徽宗即位后，在遇赦北歸的路途中，于靖國元年（1101年）卒于常州（今屬江蘇）。蘇軾一生在宦海中浮浮沉沉，心中種種憂憤，都成為其創作的源泉。

一．蘇軾婉約詞的傳統題材--言情

言情，是婉約詞的傳統題材，它以情動人，道盡人世間的喜樂悲愁。在北宋蘇軾以前的詞人言情的主題不外是以代言體的形式寫一些閨怨、相思、離愁別緒、春花秋月等。蘇詞主要是突破了晚唐以來“詞為艷科”的庸俗品位，“詩余”的附庸地位，只寫閨怨、別情的題材范圍，將詞推到了正宗的文學藝術高雅的殿堂。在言情方面，蘇軾描寫的至情至性的愛情詞，顛覆了艷情詞的俗套，給人以凄美、委婉的高雅享受。

（一）《蝶戀花》（記得花屏初會遇）：

記得畫屏初會遇。好夢驚回，望斷高唐路，燕子雙飛來又去。紗窗幾度春光暮。那日繡簾相見處。低眼佯行，笑整香云縷。斂盡春山羞不語。人前深意難輕訴。[1]

“記得畫屏初會遇”是寫美妙愛情的開始，與心上人在畫屏之間初次相見，現在依然清楚的記得，令人難忘。“好夢驚回，望斷高唐路，”是寫美妙愛情的破滅。“燕子雙飛來又去。紗窗幾度春光暮。”是寫男子在愛情破滅后對女子的癡戀相思。美麗的春光幾度從窗前走過，而對她的思念未減半分。說明自己是在沒有希望的等待中度過。“低眼佯行，笑整香云縷。”低眉垂眼，假裝要走開，卻笑著整理自己的頭發。寫出了女性的嬌怩之態和心底的秘密。“斂盡春山羞不語。人前深意難輕訴。”收斂起眉頭不說話，不是對他的無情，而出于女性的嬌羞。一個女孩子怎么好意思在人前表達自己的愛情呢？可是越是這樣越能招人疼愛。全詞以男子無盡的纏綿相思和甜美的回憶作結。

這是一首柔情似水的純愛情詞。它毫不掩飾的寫了一個男子的單相思。作者這里描寫的單相思之情是健康的，是樸素的，就像愛情本身那么健康，就像生活本身那樸素。這首詞沒有一點前人詞作的艷情成份，給人凄婉，纏綿的無奈之感。充分顯示出蘇軾對言情題材的婉約詞的革新。

（二）《江城子》（乙卯正月二十日夜記夢）：

略

這是一首千古傳頌的悼亡詞，是蘇軾寫給原配王弗的。這首詞抒發的情感自然深摯、凄惻、哀婉、纏綿，在蘇軾婉約風格的詞中堪稱一絕。王弗于治平二年（1065年）逝世，此詞作于宋神宗熙寧八年（1075年），歲次乙卯，距離妻子死去剛好為十年，所以說是“不思量，自難忘。”是說詞人即使不去思念亡妻，也無法忘懷。可見王弗在詞人心中的份量有多重，既然無法忘記難免會有想起的時候。這一句看似矛盾，事實并不矛盾。“千里孤墳，無處話凄涼。”想到愛妻已死，感慨萬千，孤墳遠在千里之外，沒辦法在一起訴說這些年的凄涼遭遇。“縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。”這是詞人的一種假設，即使彼此相逢，只怕也相互不認識了。十年的宦海浮沉，早已容顏非昔，鬢發全白，為下文的記夢作鋪墊。“夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。”作者夢到了妻子正在一個梳妝的情景。一句相顧無言，包括了千言萬語，表現了無聲勝有聲的悲痛之感。一個夢把過去拉回了現實之中，但美好情景已不可能再出現。這個夢也使人感到無比的凄涼。“料得年年腸斷處。”詞人料想長眠地下的愛妻為了眷戀活著的親人也該肝腸寸斷了吧！“明月夜，短松岡。”化情思為景物，將作者的思念通過環境的描寫表達了出來。

（三）（《洞仙歌冰肌玉骨》）

冰肌玉骨，自清涼無汗。水殿風來暗香滿，一點明月窺人，人未寢，敧枕釵橫鬢亂。起來攜素手，庭戶無聲，時見疏星度河漢。試問夜如何？夜已三更，金波淡，玉繩低轉。但屈指、西風幾時來，又不道、流年暗中偷換。

詞中雖有“冰肌”、“玉骨”、“素手”、“釵橫”、“鬢亂”等語，卻并無妖艷放蕩之意，而是將寫景、敘事、抒情熔鑄一體；一方面體現出作者感嘆人生易老，美景易逝的悵然之情，另一方面又借夏夜的曼妙時光和宮廷生活的浪漫情調警示人生，展現了清麗高雅的詞風。

蘇軾在這類歌詠真摯愛情的詞作，不僅僅只有這兩篇，如：《蝶戀花》（蝶懶鶯慵春過半）[3]等。《蝶戀花》（蝶懶鶯慵春過半）中寫到“云有鬢鬅松眉黛淺。總是愁媒，欲訴誰消遣。未信此情難系絆，楊花猶有東風管。”寫的是一位閨中少女傷春的情懷。

二．蘇軾婉約詞的重要內容--詠物

詠物詞是以自然界或社會生活中的某種具體事物作為吟詠對象。通對具體事物的歌詠，來表達詞人的具體感受。托物言情本是我國古典詩歌的傳統，隨著詞的發展，詠物也漸漸的被一些文人墨客溶入到詞的寫作之中。蘇軾以前詠物詞特點是所詠之物和創作主體之間處于游離狀態，詠物僅僅只是詠物，沒有將作者的情感、精神融入所詠之物，達到物我交融的狀態。詠物是蘇軾婉約詞的主體之一，蘇軾婉約詞中的詠物的作品雖然并不多，卻達到了達到物中有我，我中有物，詠物與寓意的高度融合的詠物詞的極致。

（一）《卜算子》（缺月掛疏桐）：

缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來？縹緲孤鴻影。驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。[4]

這首詞上闋的大意是說在夜深人靜時，缺月像是掛在稀疏的桐樹之顛，有誰看到一個幽人獨自來來往往，就像是孤鴻之影。下闋是說這只孤鴻驚恐不安，心懷幽恨卻沒有人能夠體會，它不肯歸棲于寒枝之上，只有棲身在荒冷的沙洲之上。這首詞是蘇軾被貶黃州時所作。作者以孤鴻自喻，將滿腹幽憤，盡借孤鴻形象和盤托出。孤鴻驚起卻頻頻回首，抒發詞人猝遭迫害，一腔怨恨無處傾訴孤憤，而揀盡寒枝卻終宿沙洲，表明作者為人不隨流俗。

（二）《西江月》（玉骨那愁瘴霧）：

玉骨那愁瘴霧，冰肌自有仙風。海仙時遣探芳叢，倒掛綠毛幺鳳。

素面常嫌粉涴，洗妝不褪唇紅。高情已逐曉云空，不與梨花同夢。[5]

這是一首借詠梅花，來抒發自己哀傷之情的的詞作。上闋是寫梅花的風韻神貌，梅花不怕瘴霧的侵襲，冰雪般的肌膚，神仙般的風致，它的美引起了海仙的喜愛，經常派遣使者來探望。下闋是寫梅花的形貌，它的容貌天然雪白是不需裝飾的，唇上紅色不會因卸妝而消減。“高情已逐曉云空，不與梨花同夢。”詞人感嘆愛梅的高尚的情操已隨朝云而去。這首詞寫的是梅花卻使人能很自然的聯想到作者侍妾王朝云身上來。當時詞人南貶時只有她不畏瘴癘陪在身邊。她不僅容貌美麗而且心靈更美好，贊賞梅花不畏瘴霧，實質上是懷念朝云對自己的深情。

（三）《水龍吟次韻章質夫楊花詞》（似花還似非花）：

似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是、無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起。不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在？一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來，不是楊花，點點是離人淚。[6]

這首詞以生動的筆墨描繪楊花的形象，并以楊花比擬自己的飄零淪落，隱約寄托詞人對身世的感慨。它既是在寫楊花，又是在寫人。詞人把自己的主觀感受和對不幸遭遇的唱嘆，都融入楊花形象之中。從楊花的無人珍惜，從楊花的飄零淪落，似乎可以看到詞人以及與詞人相類似的某些人的不幸命運。真正做到了形中有神，形神并茂。劉熙載《藝概詞曲概》說：“東坡《水龍吟》起云：‘似花還似非花’，此句可作全詞評語，蓋不離不即也。”王國維對此詞也推崇備至，他說：“詠物之詞，自以東坡《水龍吟》為最。”

這類詞不再多做纏綿悱惻的抒情，語氣變得爽快利落，且時時做曠達之想。北宋婉約言情詞，往往沉湎于一己的痛苦，越陷越深，難以自拔。晏幾道和秦觀被稱作“古之傷心人”，就在這方面表現得格外突出。蘇軾生性豪邁，在現實生活中倔強剛直，幾乎沒有什么磨難能擊倒他。他寫出來的相思別離的婉約詞，自然也與他人的一味沉淪不同。

詠物詞貴在空靈蘊藉，言近旨遠，給人以無限深思的余地。在這首詞里作者緊緊抓住了梅花的特色，用夸張的描寫手段多方面烘托出它亭亭玉立的形象，這同時也是在寫朝云的形象，兩者相契合，渾然無跡達到了詠物詞物我交融的極致。

蘇軾的詠物詞尚有其它名篇如：《浣溪沙詠橘》（菊暗荷枯一夜霜）[7]等篇章。

三．蘇軾婉約詞的基本特征--美的意境

意境是作品中呈現的那種情景交融﹑虛實相生的韻味無窮的詩意空間。韻味無窮是意境的美感魅力所在。“韻味”是意境中蘊涵的那種咀嚼不盡的美的因素和效果，包括物色﹑情感﹑意味﹑風格等多種因素構成的美感效果。創造美的意境，是婉約詞的基本特征,作家們把美的語言、形象、意境，和諧地統一起來，創作出大量具有詩情畫意的絕妙好詞。蘇軾的婉約詞擺脫了傳統婉約詞的香艷軟媚,顯的清新真摯、明麗凈潔。跟花間詞的“以艷為美”、柳永詞的“以俗為美”相比，蘇軾的婉約詞呈現出“以雅為美”的特點。

（一）《點絳唇》（紅杏飄香）：

紅杏飄香，柳含煙翠拖輕縷。水邊朱戶。盡卷黃昏雨。燭影搖風，一枕傷春緒。歸不去。鳳樓何處。芳草迷歸路。[8]

開篇渲染如畫般的春色，紅杏﹑煙柳等最具代表性。寫紅杏更寫其香，杏花的香味給人一種清新的感覺，紅杏飄香，更顯出詞人感受的真實。寫翠柳，將其比作含煙﹑拖輕縷之狀，既寫出了其輕如煙之態，又寫出了垂枝輕拂之姿。詞人用詞典雅﹑精煉，描繪出如畫般的春色。“紅杏飄香，柳含煙翠，”與“芳草迷歸路。”前后照應，相反相成。紅杏香柳，屬相思中的境界，如畫般的春色之美令人神往；芳草迷歸路，給人一種凄美之感。

蘇軾婉約詞中體現蘇軾“以雅為美”尚有其它名篇如：《蝶戀花》（花褪殘紅青杏小）[9]，“花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。”描繪的暮春景色的句子：《江城子》[注2]，“料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。”描寫的凄美的景物的句子等。

蘇軾的婉約詞中還不乏一些清新可喜的農村風情詞，清麗嫵媚，詞情婉轉，洋溢著生活氣息、泥土芳香。代表作是他在徐州任上寫的《浣溪沙》：“麻葉層層苘葉光，誰家煮繭一村香？隔蘺嬌語絡絲娘。垂白杖藜抬醉眼，捋青搗炒軟饑腸，問言豆葉幾時黃？”這是多么溫馨恬然的田園風光！這又一次拓展了婉約詞題材，使宋詞走出了花間小徑，融入生活，有了清新氣息和活潑生機。　

總之，縱觀蘇軾的婉約詞，他的真摯執著，他的沉郁深刻，他的多情多思展露無疑。深刻的思想和濃郁的詩情熔鑄出了深遠的詞境，直觀地透露出專屬于他的智慧、自由和樂觀，令人不禁拍案叫絕。在我不斷的探詢和欣賞中，我發現以婉約豪放來判定一位詞人，特別是一位空前偉大的詞人，似乎有些牽強。我想蘇軾也無心寫豪放或是婉約，都是信手拈來，隨感而發，直抒胸臆，作品的樣式多樣化，情感也是多樣化的，他只是一個善于發現生活中一切美好并善于表達這種美好的人罷了。浮華落盡，平淡歸真，讓我們攜一壺香茗，在下午兩三點的陽光下，品味茶的芳香，感受詞人的本色，走進東坡那至真至樸的內心世界。蘇軾在婉約詞的成就是不容忽視的，他既對婉約詞驚醒了革新又使其發展。是到蘇詞時代，“人品”與“詞品”真正結合。對后來的諸如秦觀，周邦彥等眾多詞人影響頗深。使后詞的創作形成一個又一個的高潮。元好問的《中州集》之所搜集都是以蘇軾為皈依。蘇軾既是蘇詞的一代宗師，又是詞史上的一個改革者。他的婉約詞在中國文學史上永遠放射著燦爛的光輝。

注釋：

[1]夏承燾等撰：《宋詞鑒賞辭典》，上海：上海辭書出版社，2003年版，（上冊）第454頁。

[2]徐中玉﹑金啟華主編：《中國古代文學作品選（二）》，上海：華東師范大學出版社，1999年版，第64頁。

[3]夏承燾等撰：《宋詞鑒賞辭典》，上海：上海辭書出版社，2003年版，（上冊）第453頁。

李中

[淺論蘇軾婉約詞的風格]相關文章：