聽穎師彈琴
教學目標：1、了解韓愈生平及創作情況。
2、賞析該詩的內容和藝術特色。
教學重點：賞析該詩的內容和藝術特色。
授課時數：一課時
教學過程：
一、了解作者：
韓愈（768-824），字退之，河陽（今河南省孟縣）人，自稱郡望昌黎，出身于小官吏家庭，幼喪父，兄韓會撫養之。會能文章，對愈有影響。貞元二年（786），19歲的韓愈赴長安參加進士考試，直到貞元八年（792）第四次應考，才考中進士。此后又連續三次應吏部博學宏詞科考試，皆不中。直到29歲才在董晉幕府中得到了一個觀察推官的微小官職。36歲時，任監察御史，不久就被貶為陽山縣令。此后直到50歲，官職一直浮沉不定。元和十二年，韓愈50歲時，因參與平定淮西之役表現出處理軍國大事的才能，遷為吏部侍郎，進入朝廷上層統治集團。但兩年后，他卻因上表諫迎佛骨而觸怒憲宗，險些憲宗被處死，幸得裴度等大臣挽救，才免于一死，被貶為潮州（在今廣東）刺史。在潮州八個月，宦官殺憲宗，立穆宗，韓愈被召回朝，后歷官國子監祭酒、京兆尹、兵部侍郎、吏部侍郎。長慶四年（824）病逝于長安，終年57歲。有《昌黎先生集》。今人整理注釋的韓集有馬通伯《韓昌黎文集校注》、錢仲聯《韓昌黎詩系年集釋》（下簡稱《集釋》）、童第德《韓集校銓》等。
二、閱讀并感知詩歌內容：
重點注釋：1.李賀《聽穎師彈琴歌》有"竺僧前立當吾門，梵宮真相眉棱尊"。可知穎師是當時一位善彈琴的和尚。
2.昵昵：親熱而細柔。爾汝：好朋友不講客套，互稱你我，叫做"爾汝交"。《世說新語排調》："晉武帝問孫皓：聞南人好作爾汝歌，頗能為不？"爾汝歌是古代江南一帶民間流行的情歌，歌詞每句用爾或汝相稱，以示彼此親昵。
3.劃然：突然。軒昂：形容音樂高亢雄壯。
4.浮云兩句：形容音樂飄逸悠揚。
5.喧啾四句：形容音樂既有百鳥喧嘩般的豐富熱鬧，又有主題樂調的鮮明嘹亮，高低抑揚，起伏變化。
6.絲篁：彈撥樂器，此指琴。
7.起坐：忽起忽坐，激動不已的樣子。
8.冰炭置我腸：《莊子人間世》"事若成，則必有陰陽之患"。郭象注："人患雖去，然喜懼戰于胸中，固已結冰炭于五藏矣"。此言自己被音樂所感動，情緒隨著樂聲而激動變化。
三、賞析該詩：
喜懼哀樂，變化倏忽，百感交集，莫可名狀，這是韓愈聽穎師彈琴的感受。讀罷全詩，穎師高超的琴技如可聞見，難怪清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、李賀的《李憑箜篌引》相提并論，推許為“摹寫聲音至文”了。
詩分兩部分，前十句正面摹寫聲音。琴聲裊裊升起，輕柔細屑，仿佛小兒女在耳鬢廝磨，竊竊私語。忽然，琴聲變得昂揚激越起來，就像勇猛的戰士揮戈躍馬沖入敵陣。接著琴聲又由剛轉柔，呈起伏回蕩之姿。此時，天朗氣清，風和日麗，遠處浮動著幾片白云，近處搖曳著幾絲柳絮，它們飄浮不定，若有若無，難于捉摸，卻逗人情思。驀地，百鳥齊鳴，啁啾不已，安謐的環境被喧鬧的場面所代替。在眾鳥翩躚之中，一只鳳凰翩然高舉，引吭長鳴。這只不甘與凡鳥為伍的孤傲的鳳凰，一心向上，飽經躋攀之苦，結果還是跌落下來。這里除了用形象化的比喻顯示琴聲的起落變化外，似乎還另有寄托。聯系后面的“濕衣淚滂滂”等句，很可能包含著詩人對自己境遇的慨嘆。“濕衣”句與《琵琶行》中的“江州司馬青衫濕”頗相類似，只是后者表達得比較直接、顯豁罷了。
后八句寫自己聽琴的感受和反應，從側面烘托琴聲的優美動聽。這種感情上的強烈刺激，實在叫人無法承受！
四、背誦全詩。
附：詩歌譯文：（供參考）
親親昵昵學一對小兒女輕言細語（昵昵兒女語）卿卿我我聚兩個俏冤家暗敘衷曲（恩怨相爾汝）多豪放如風展旗是誰正高歌引吭（劃然變軒昂）有勇士似電掣馬揮長劍殺敵擒王（勇士赴敵場）又轉成浮云依依柳絮起無根無蒂（浮云柳絮無根蒂）沒奈何圓天茫茫道路迷宕東宕西（天地闊遠隨飛揚）嘰嘰啾啾分明是煙霞中羽光翻浪（喧啾百鳥群）影影綽綽兀立在喬木上百鳳朝凰（忽見孤鳳凰）峭壁懸崖壓人來寸步都攀援難上（躋攀分寸不可上）黑壑深淵崩石下千丈猶轟隆傳響（失勢一落千丈強）慚愧呀我空有耳朵一雙（嗟余有兩耳）對音樂太外行不懂欣賞（未省聽絲篁）聽了你這琴聲忽柔忽剛（自聞穎師彈）振人起強人坐令人低昂（起坐在一旁）倉皇中我伸手把琴遮擋（推手遽止之）淚潮呀早已經洶涌盈眶（濕衣淚滂滂）穎師傅好功夫實非尋常（穎乎爾誠能）別再把冰與火填我胸膛（無以冰炭置我腸）
李憑箜篌引
教學目標：1、了解作者生平及創作情況。
2、賞析該詩的內容和藝術特色。
教學重點：賞析該詩的內容和藝術特色。
授課時數：一課時
教學過程：
一、了解作者：
李賀(790-816)：字長吉，福昌(今河南宜陽)人，唐代詩-人。早有詩名，但因父諱而無法應試進舉，-生抑郁，27歲病逝，他的作品繼承前代積極浪漫主義傳統，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創造出-種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的風格。
三、閱讀全詩詳析詩歌內容：
音樂是一種訴諸于聽覺的時間藝術，它的音響只存在一瞬，轉瞬即逝。音樂形象比較抽象，難以捉摸，要用文字將其妙處表達出來就更困難了。李賀這首詩在眾多的描寫音樂的唐詩中脫穎而出，獲得讀者的摯愛，人們將李賀這首詩與白居易的《琵琶行》、韓愈的聽穎師彈琴 》并列為“摹寫聲音之至文”，這是有道理的。
但是李賀這首詩與白居易、韓愈的詩不同。白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》主要通過比喻、象聲等手法，力圖描繪出音樂的形象。如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語 ”“大珠小珠落玉盤”；“昵昵兒女語，恩怨相爾汝 ”“喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰”等就是。李賀在詩中雖然也用了“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句來描寫李憑彈箜篌的音樂形象(這兩句固然寫得很妙)，但李賀主要不是使用描寫的手法去精雕細刻音樂的形象，而是著重寫“感”，寫音樂給人的感受，寫音樂強烈的、驚心動魄的藝術力量。
在描繪李憑箜篌彈奏的樂聲給人們的感受、描繪樂聲藝術效果時，詩人李賀沒有按一般的思維軌跡去敘述；而馳騁自己大膽的幻想和豐富的聯想，形成神奇變幻、令人應接不暇的藝術境界來表現樂聲。這里試以新詩的形式，把它翻譯出來。
吳絲蜀桐制成精美的箜篌，奏出的樂聲飄蕩在睛朗的深秋。
聽到美妙的樂聲，天空的白云凝聚，不再飄游；
那湘娥把點點淚珠灑滿斑竹，九天上素女也牽動滿腔憂愁。
這高妙的樂聲從哪兒傳出？那是李憑在國都把箜篌彈奏。
像昆侖美玉碰擊聲聲清脆，像鳳凰那激昂嘹亮的歌喉；
像芙蓉在露水中唏噓飲泣，象蘭花迎風開放笑語輕柔。
整個長安城的大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那樣清幽。
二十三根弦絲高彈輕撥，天神的心弦也被樂聲吸引。
高亢的樂聲直沖云霄，把女媧煉石補天的天幕震顫。
好似天被驚震石震破，引出漫天秋雨聲湫湫。
夜深沉，樂聲把人們帶進夢境，夢見李憑把技藝向神女傳授；
湖里老魚也奮起在波中跳躍，潭中的瘦蛟龍翩翩起舞樂悠悠 。
月宮中吳剛被樂聲深深吸引，徹夜不眠在桂花樹下徘徊逗留。
桂樹下的兔子也佇立聆聽，不顧露珠兒斜飛寒颼颼！
在這里我們可以看到，詩人李賀如同一位神奇的魔術師，他驅使著大自然的靜物、動物，調動了神話傳說中眾多的神人的形象，來寫出樂聲強烈感人的藝術效果，表現了李憑彈奏箜篌的高超藝術。這其中有天空中的白云、湫湫的秋雨，潭中的老魚、瘦蛟，神話傳說中的湘娥、素女，紫皇、神嫗，吳剛、玉兔等等。李憑彈箜篌的樂聲連沒有感覺的靜物、無知的動物都為之感動，連高踞仙界的神仙們也被樂聲緊扣心弦。這樣，抽象的、難以捉摸的樂聲以及它奇妙的藝術效果，形象而具體地呈現在讀者面前，使讀者沉浸在奇異的藝術境界之中，引起豐富的幻想。
四、賞析該詩：
簡析：
“吳絲蜀桐”寫箜篌構造精良，借以襯托演奏者技藝的高超。“高秋”一語除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思。二、三兩句寫樂聲：優美悅耳的弦歌聲一經傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽；善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。前四句先寫琴，寫聲，后寫人，有先聲奪人的藝術力量。
五、六兩句正面寫樂聲，而又各具特色：“困山”以聲寫聲，“芙蓉”則以形寫聲。
第七句起到篇終，都是寫音響效果。長安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融。“紫皇”是雙關語，兼指天帝和當時的皇帝，巧妙過渡，把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。以下六句，詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
五、背誦全詩。
[聽穎師彈琴 教案教學設計]相關文章：
1.聽指令做動作教案
4.聽一聽活動教案
8.背影教案教學設計
9.春曉教學設計教案
10.小數除以整數教案教學設計