李白詩35首賞析(網友來稿)

發布時間：2016-3-20 編輯：互聯網手機版

江蘇省金湖中學梁萬年

李白（701 -762），字太白，號青蓮居士，祖籍隴西成紀（今甘肅省天水縣附近）。先世于隋末流徙中亞。李白即生于中亞的碎葉城（今蘇聯吉爾吉斯境內）。五歲時隨其父遷居綿州彰明縣（今四川省江油縣）的青蓮鄉。早年在蜀中就學漫游。青年時期，開始漫游全國各地。天寶初，因道士吳筠的推薦，應詔赴長安，供奉翰林，受到唐玄宗李隆基的特殊禮遇。但因權貴不容，不久即遭讒去職，長期游歷。天寶十四年（755 ）安史之亂起，他隱居廬山，但仍密切注視著國家和人民的命運。后參加永王李璘幕府。永王兵敗被殺，李白坐系潯陽獄，第二年長流夜郎，途中遇赦。晚年飄泊于武昌、潯陽、宣城等地。代宗寶應元年（762）病死于其族叔當涂縣令李陽冰處。

縱觀李白一生，其思想是比較復雜的。儒家、道家、縱橫家、游俠思想對他都有影響。他企羨神仙，向往隱逸，可是又不愿“一朝飛騰為方丈蓬萊之人”，而要“申管晏之談，謀帝王之術，奮其智能，愿為輔弼，使寰區大定，海縣清一”（《代壽山答孟少府移文書》）。他有著遠大的政治抱負，但又不愿走科舉的道路。他想通過隱居，求仙獲取聲望，從而在名人薦舉下，受到皇帝征召重用，以便實現“濟蒼生”、“安社稷”的理想，然后功成身退。詩人就是在這一思想指導下度過狂放而又坎坷的一生。

李白存詩九百九十多首。這些詩歌，或以奔放的激情表達對理想政治的熱烈追求，對建功立業的渴望；或以犀利的筆鋒揭露政治集團的荒淫腐朽；或以善描的畫筆點染祖國壯麗的山河。他的詩篇，無論五言七言，無論古體近體，無不別具風格，具有強烈的浪漫主義色彩。有《李太白集》。

丁都護歌李白

云陽上征去，兩岸饒商賈。吳牛喘月時，拖船一何苦！水濁不可飲，壺漿半成土。

一唱都護歌，心摧淚如雨。萬人鑿盤石，無由達江滸。君看石芒碭，掩淚悲千古！

這首詩真實地再現了拖船民工的繁重勞役。

開頭二句“云陽上征去，兩岸饒商賈”，點出拖船運石的地點、去向和環境。 “上”，指出溯江北上，逆水行船。“征” ，表明拖船運石的勞役的路途遙遠。“兩岸饒商賈 ”，指船行運河兩岸多是繁華的商業城鎮，以逆水拖船的苦役與周圍環境的繁華熱鬧，兩相對比，更突出了拖船勞役的繁重艱辛，也渲染了環境氣氛。

“吳牛喘月時，拖船一何苦” ，這里以吳牛的典故表現氣候的炎熱，連吳地的水牛看見了月亮都誤以為是太陽而喘息，寫得極形象極生動。“拖船一何苦”，說“一何苦”，直接道出拖船拉纖的艱苦，在酷熱難當的天氣下，拖船該有多辛苦。揭露了封建統治者的暴戾，表達了詩人對拉纖民伕的同情。

“水濁不可飲，壺漿半成土”二句具體地細致地表現拖船民伕的痛苦，驕陽，重役，干渴，詩人抓住“水”這周圍環境的典型事物，突出地表現了拖船民伕所受的煎熬和痛苦。 “不可飲”，“半成土”，都渲染了纖伕的不堪忍受的痛苦。“一唱都護歌，心摧淚如雨”，是指纖伕們唱起哀傷的歌，悲痛得淚如雨下。這是從具體地動作描寫，深入一步地表現纖伕內心的痛苦，直接地表達了他們的悲憤的心情。

“萬人鑿盤石，無由達江滸”，這里由拖船轉向“鑿石”，由寫人轉入寫景，由眼前的拖船運石宕開一筆寫到萬人鑿石，從更為廣泛的范圍來揭示封建統治者的罪惡和人民群眾的苦役重負。“萬人”，“無由”，都突出表現了詩人極大的義憤。

“君看石芒碭，掩淚悲千古”，結尾以提醒句式，不寫纖悲，反寫石悲，以石之悲來襯托纖伕的悲，在進一層的描寫中表現出拖船纖伕的極深切的悲痛，表達了詩人深切的同情。詩從遠到近，由景及人，由概括到具體，情景交融，遠近交織，感情深切真摯，形象生動鮮明，語言精煉。

從軍行李白

百戰沙場碎鐵衣，城南已合數重圍。突營射殺呼延將，獨領殘兵千騎歸。

這首詩以短短四句，刻畫了一位無比英勇的將軍形象。“百戰沙場碎鐵衣”首句寫將軍過去的戎馬生涯。伴隨他出征的鐵甲都已破碎不堪，可見他征戰時間之長和所經歷的戰斗之嚴酷。 “城南已合數重圍”。戰斗在塞外進行，城南是退路。但連城南也被敵人伏下了重圍，全軍已陷入可能徹底覆沒的絕境。寫被圍雖只此一句，但卻如千鈞一發，使人為之懸心吊膽。“突營射殺呼延將，獨領殘兵千騎歸。”呼延，是匈奴四姓貴族之一，這里指敵軍的一員悍將。本詩所描述的這位身經百戰的英雄，正是選中他作為突破口，在突營闖陣的時候，首先將他射殺，使敵軍陷于慌亂，乘機殺開重圍，獨領殘兵，奪路而出。

詩所要表現的是一位勇武過人的英雄，從詩中看，所寫的戰爭是一場敗仗。但雖敗卻并不令人喪氣，而在敗中見出了豪氣。“獨領殘兵千騎歸”，“獨”字力重千鈞，壓倒了敵方的千軍萬馬，給人以頂天立地之感。詩沒有對這位將軍進行肖像描寫，卻通過緊張的戰斗場景，把英雄的精神與氣概表現得異常鮮明而突出。將這場驚心動魄的突圍戰和首句“百戰沙場碎鐵衣”相對照，讓人聯想到這不過是他“百戰沙場”中的一仗。這樣，就把剛才這一場突圍戰，以及英雄的整個戰斗歷程，渲染得格外威武壯烈，詩讓人不覺得出現在眼前的是一批殘兵敗將，而讓人感到這些血泊中拚殺出來的英雄凜然可敬。在這樣一首小詩里敢于去寫嚴酷的斗爭，甚至敢于去寫敗仗，而又從敗仗中顯出豪氣，給人以鼓舞，不具備象盛唐詩人那種精神氣概是難以做到的。

春思李白

燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷歸日，是妾斷腸時。春風不相識，何事入羅幃？

這是一首表現思婦心理的詩。所謂“春”思，一來實指春季，二則喻愛情。

開頭兩句：“燕草如碧絲，秦桑低綠枝”，可以視作“興”。“燕草如碧絲”，是思婦的懸想；“秦桑低綠枝”，才是思婦所目睹。詩人深刻地把握了思婦復雜的感情活動，用兩處春光，興兩地相思，把想象與懷憶同眼前實景融合起來，據實構虛，造成詩的妙境。不僅起到了一般興句所起的烘托感情氣氛的作用，而且還把思婦對于丈夫的真摯感情和他們夫妻之間心心相印的親密關系表現出來了，這是一般的興句所不易做到的。另外，這兩句還運用了諧聲雙關。“絲”諧“思”，“枝”諧“ 知”，這恰和下文思歸與“斷腸”相關合，增強了詩句的美與含蓄美。

“當君懷歸日，是妾斷腸時。”丈夫春日思歸，足慰離人愁腸。按理說，詩中的女主人公應當感到欣喜才是，而下句竟以“斷腸”承之，這又似乎違背了一般人的心理，但如果聯系上面的興句細細體會，就會發現，這樣寫使表現思婦的感情又進了一層。詩中看似不合理之處，正是感情最為濃密所在。

女主人公的可貴之處在于闊別而情愈深，詩的最后兩句是：“春風不相識，何事入羅幃？”詩人抓住了思婦在春風吹入閨房，掀動羅帳的一霎那的心理活動，表現了她忠貞不移的高尚情操。春風撩人，春思纏綿，申斥春風，正所以明志自警。以此作結，恰到好處。

子夜吳歌李白

長安一片月，萬戶搗衣聲。秋風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征？

“長安一片月 ”，見月懷人乃古典詩歌習見的表現方法，加之秋來是趕制征衣的季節，故寫月亦有興義。此外，月明如晝，正好搗衣，制衣的布帛須先置砧上，用杵搗平搗軟，是謂“搗衣”。明朗的月夜，長安城沉浸在此起彼落的砧杵聲中，而這種特殊的“秋聲”對于思婦又撩起思婦多少愁緒“一片”、“萬戶”，寫光寫聲，似對非對，措語自然而得詠嘆味。秋風，也是撩人愁緒的，月朗風清，風送砧聲，聲聲都是懷念玉關征人的深情。著“總是”二字，情思益見深長。這里，秋月秋聲與秋風構成渾成的境界，見境不見人，而人物儼在，“玉關情”自濃。引出末二句直表思婦心聲：“何日平胡虜，良人罷遠征？”這兩句的直抒胸臆使詩歌思想內容大大深化，更具社會意義，表現出古代勞動人民冀求過和平生活的善良愿望。

聽蜀僧濬彈琴李白

蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松。

客心洗流水，馀響入霜鐘。不覺碧山暮，秋云暗幾重。

這首五律寫的是聽琴，聽蜀地一位法名叫濬的和尚彈琴。開頭兩句：“蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。”說明這位琴師是來自四川峨眉山下。詩一開頭就說明彈琴的人是自己的同鄉。“綠綺”本是琴名，漢代司馬相如有一張琴，名叫綠綺，這里用來代指名貴的琴。“蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰 ”，簡短的十個字，把這位音樂家表現得很有氣派，表達了詩人對他的傾慕。

三四句正面描寫蜀僧彈琴。“揮手”是彈琴的動作。“為我一揮手，如聽萬壑松 ”，這兩句以大自然宏偉的音響比喻琴聲，使人如聞這極其鏗鏘有力的琴聲。

“客心洗流水”，這一句就字面講，是說聽了蜀僧的琴聲，自己的心仿佛被流水洗過一般地暢快、愉悅。但它還有更深的含義， “高山流水”的典故，詩人借此表現蜀僧和自己通過音樂的媒介所建立的知己之交。“客心洗流水”五個字，很含蓄且自然，雖然用典，卻毫不艱澀，顯示了李白卓越的語言技巧。

“馀響入霜鐘”意思是說，音樂終止以后，馀音久久不絕，和薄暮時分寺廟的鐘聲融合在一起。清脆、流暢的琴聲漸遠漸弱，和薄暮的鐘聲共鳴著，這才發覺天色已經晚了：“不覺碧山暮，秋云暗幾重。”詩人聽完蜀僧彈琴，舉目四望，發現不知不覺中青山已罩上一層暮色，灰暗的秋云重重疊疊，布滿天空。

李白這首詩描寫音樂的獨到之處在于除了“萬壑松”之外，沒用別的比喻形容琴聲，而是著重表現聽琴時的感受，表現彈者、聽者之間感情的交流。其實，“如聽萬壑松”這一句也不是純客觀的描寫，詩人從琴聲聯想到萬壑松聲，聯想到深山大谷，其中融入了自己的主觀感受。

哭晁卿衡李白

日本晁卿辭帝都，征帆一片繞蓬壺。明月不歸沉碧海，白云愁色滿蒼梧。

晁衡，又作朝衡，日本人，原名阿倍仲麻呂。唐開元五年（717），隨日本第九次遣唐使團來中國求學，學成后留在唐朝廷內作官。與當時著名詩人李白、王維等友誼深厚，曾有詩篇唱和。天寶十二年，晁衡以唐朝使者身份，隨同日本第十一次遣唐使團返回日本，途中遇大風，傳聞被溺死。李白這首詩就是在這時寫下的。

詩的標題“哭”字，表現了詩人痛失好友的悲痛和兩人超越國籍的真摯感情，使詩歌籠罩上一層哀惋的氣氛。

“日本晁卿辭帝都”，帝都即唐京都長安，詩以賦的手法，一開頭就直接點明人和事。詩人回憶起不久前歡送晁衡返國時的盛況：唐玄宗親自題詩相送，好友們也紛紛贈詩，表達美好的祝愿和殷切的希望。晁衡也寫詩答贈，表達了惜別之情。

“征帆一片繞蓬壺”，緊承上句。作者的思緒由近及遠，憑借想象，設想著晁衡在大海中航行的種種情景。“征帆一片”寫得真切傳神。船行駛在遼闊無際的大海上，隨著風浪上下顛簸，時隱時現，遠遠望去，如同一片樹葉飄浮在水面。“繞蓬壺”三字放在“征帆一片”之后更是微妙。“蓬壺”即傳說中的蓬萊仙島，這里泛指海外三神山，以切合晁衡歸途中島嶼眾多的特點，與“繞”字相應。此外，“征帆一片”，飄泊遠航，亦暗示了晁衡的遇難。

“明月不歸沉碧海，白云愁色滿蒼梧”。這兩句，詩人運用比興的手法，對晁衡作了高度評價，抒發了自己的無限懷念之情。前一句暗喻晁衡遇難，明月象征著晁衡品德的高潔，而晁衡的溺海身亡，就如同皓潔的明月沉淪于湛藍的大海之中，含意深邃，藝術境界清麗幽婉。末句以景寫情，寄興深微。晁衡的溺海身亡不僅使詩人悲痛萬分，連天地也仿佛愁容滿面。層層白色的愁云籠罩著海上的蒼梧山，沉痛地哀悼晁衡的仙逝。詩人這里以擬人化的手法，通過寫白云的愁來表現自己的愁，使詩句更加迂曲含蓄，這就把悲劇的氣氛渲染得更加濃厚。

黃鶴樓送孟浩然之廣陵李白

故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。

這首詩是李詩中歌頌真摯友誼和抒寫離別之情的代表作，千百年來膾炙人口。

“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州”，前兩句旨在點題，引出了相互惜別的人物、地點、時令和友人要前往的目的地。 “煙花三月”明媚艷麗的色彩既是實景，也借景抒情地表現出盛唐時代人們積極奮發的精神面貌。“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”，是從詩人的眼光和角度寫孟浩然乘船在江中順流而下，李白佇立樓前以目相送，船越行越遠，船上的白帆逐漸消逝在藍天盡頭遙遠的水天相接處，最后只能看見長江仿佛是流向天邊;這兩句詩意蘊深遠，李白在樓前佇立之久足見友誼之深長和心情之惆悵了。可謂“不著一字，盡得風流”。

含蓄美是中國古代傳統美學的重要方面，尤其在中國古詩人的眼中只有含蓄的詩，才能加深詩意，拓寬詩境，擴大詩的張力和容量。李白的這首詩，堪稱高度含蓄的典范之作，它既沒細數情多深、意多長，也沒陳述自己佇立江邊以目相送的時間多久，但收到的藝術效果卻使人深感其中之一往情深、詩味濃郁。由這首小詩中，我們或許可以總結一個規律，就是抒情短詩末尾宜用含蓄筆法，只有末句精巧含蓄，才能達到“言有盡而意無窮”之境，耐人咀嚼。

越中覽古李白

越王勾踐破吳歸，戰士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛。

這是一首懷古之作，是詩人游覽越中（唐越州，治所在今浙江紹興）時所作。首句點明題意，說明所懷古跡的具體內容。二、三兩句分寫戰士還家、勾踐還宮的情況。消滅了敵人，洗刷恥辱，戰士們凱旋而歸；由于戰事已經結束，大家都受到了賞賜，所以不穿鐵甲，而穿錦衣。只“盡錦衣”三字，就將越王及其戰士得意歸來，充滿了勝利者的喜悅和驕傲的神情表現了出來。“春殿”的“春”字，應上“如花”，描摹美好的時光和景象，非特指春天。僅此一點，就表明越王將過去的臥薪嘗膽的往事拋之腦后。都城中到處是錦衣戰士，宮殿上站滿了如花宮女。然而結句突然一轉，過去曾經存在過的勝利、威武、富貴、榮華，現在只剩下幾只鷓鴣在王城故址上飛來飛去罷了。這一句寫人事的變化，盛衰的無常，以慨嘆出之。統治者莫不希望他們的富貴榮華是子孫萬世之業，而詩篇卻如實地指出了這種希望的幻滅。

一般的七絕，轉折點都安排在第三句里，而這首詩的前三句卻一氣直下，直到第四句才突然轉到反面，就顯得格外有力量，有神采。這種寫法，非筆力雄健的詩人，是難以揮灑自如的。

望廬山瀑布李白

日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。

“日照香爐生紫煙 ”，這句詩是寫香爐峰的奇麗景色，為瀑布勾勒一幅壯美雋逸的背景圖畫。這里的“香爐”、“紫煙”無疑是景物名稱的偶然巧合，但是經過詩人似乎漫不經心的一筆巧借、點化，卻增添了動感。這里的勾勒環境，其實并不單純為了描繪美景，而是借此來寄情托意，將自己的性格、理想寓于追求香煙縹緲的仙境的志趣之中。

“遙看瀑布掛前川 ”，把遙望中開先瀑布的形象展現在讀者的面前。這里的一個“掛”字，化動為靜，突現了遠望中瀑布的靜態感、其燦若珠簾、潔如白練的壯美感。這樣，在雄闊的背景中勾出珠簾垂空、直瀉潤底的一泓瀑布，就增添了詩歌景中有聲、以靜顯動的氣韻。

“飛流直下三千尺”一句，詩人扣緊瀑布的噴涌，通過“飛流”、“直下”兩個極有氣勢的動詞和“三千尺”這個富于夸張的數量詞，把瀑流之湍急、沖力之猛烈、聲勢之宏大，展現于讀者眼前。 “疑是銀河落九天”一句中，詩人巧借銀河自天而降的比喻，渲染瀑布飛動的氣勢。此處的“疑”字分外傳神，它既真切地傳達了詩人仰觀飛瀑時一剎那間的心靈感受，又符合開先瀑布高接云天的實際。詩人積極浪漫地調動想象、夸張、比喻等藝術手法來突現廬山開先瀑布的變幻多姿和雄奇壯觀，把瀑布描繪成了獨具個性的藝術形象。

全詩融情于景。廬山瀑布“飛流直下 ”的氣勢，洋溢著詩人昂揚激進的思想，蘊含著他對祖國錦繡山河的深切感情。詩人豐富獨特的想象，使全詩的字里行間飄蕩著浪漫主義的色彩。詩人又調動襯托、夸張、比擬等修辭手段，更使全詩神采飛揚，渾然天成。

橫江詞六首（其一）李白

人道橫江好，儂道橫江惡。猛風吹倒天門山，白浪高于瓦官閣。

“人道橫江好，儂道橫江惡。”開頭兩句，語言自然流暢，樸實無華，富于地方色彩。“儂”為吳人自稱。“人道”、“儂道”，都是口語，生活氣息濃烈。一抑一揚，感情率真，語言對稱，富有民間文學本色。從橫江浦觀看長江江面，有時風平浪靜，景色宜人，所謂“人道橫江好”；有時則風急浪高，所以“儂道橫江惡”，引出下面兩句奇語。

“猛風吹倒天門山 ”，“吹倒山”，采用民歌慣用的夸張手法。 “猛風吹倒”表現大風吹得兇猛：狂飚怒吼，呼嘯而過，似乎要刮倒天門山。

緊接一句，順水推舟，描繪猛風掀起洪濤巨浪的雄奇情景：“白浪高于瓦官閣。”因為白浪距詩人近而瓦官閣離人遠，站在高處遠望，白浪好象高過遠處的瓦官閣了。這樣的夸張，合乎情理而不顯得生硬造作。

詩人以浪漫主義的筆調，馳騁豐富奇傳的想象，創造出雄偉壯闊的境界，讀來使人精神振奮，胸襟開闊。語言也象民歌般自然流暢，明白如話。

獨坐敬亭山李白

眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。

敬亭山，又名昭亭山，在今安徽省宣城縣。《獨坐敬亭山》通過對敬亭山的吟詠，抒發了詩人對黑暗現實的不滿之情，表現了詩人倔強、孤傲、清高的精神，暗示了自己因為強烈要求個性解放、反抗封建權貴而遭到的排擠和迫害的苦悶，只有在大自然中才能得到短暫的安慰和解脫。

“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑”，意思是說：天色將晚，所有的鳥兒都從高空中消逝了，連僅有的一朵云彩也不肯停留，悠閑地飄走，這里表面為寫景，實則為我們勾畫了一幅封建社會世態炎涼的可悲現實。在這首詩中，以“眾鳥”和“孤云”所隱喻隨波逐流的世人俗流，與詩人的巋然“獨坐”形成了鮮明的對比。“盡”、“閑”二字因詩人的“獨坐”而產生，也好反襯出詩人的孤獨感。

“相看兩不厭，只有敬亭山”二句，是指詩人只有和敬亭山相互間才能久看而不感到厭倦；就是說只有敬亭山才是自己惟一的知己。同時，以敬亭山的雄偉壯麗與眾鳥的喧囂渺小、孤云的輕浮相比，更顯出詩人人格的高潔、偉岸，表現了詩人不屈不撓、決不與黑暗勢力同流合污的反抗精神。

這首詩在藝術上含蓄蘊藉，耐人尋味。它與《蜀道難》都表達了不肯向封建權貴“摧眉折腰”的富于反抗精神的思想主題，但是，《蜀道難》的結尾是金剛怒目式的空言，其反抗情緒如火山噴爆，給人以強烈的沖騰感；而《獨坐敬亭山》這首詩卻給人以嚴肅的冷峻感。在《獨坐敬亭山》這首詩中，本來是抒情主體李白獨坐山巖凝視敬亭山之主峰，但是，詩人卻用擬想的方式將抒情客體敬亭山擬人化，并讓抒情客體化被動為主動，心心相印地與詩人神往。正是因為敬亭山的神奇人格化，所以“相看兩不厭”一句就愈耐咀嚼。

宣州謝朓樓餞別校書叔云李白

棄我去者，昨日之日不可留；亂我心者，今日之日多煩憂。長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓。蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發。俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。

全詩辭語慷慨豪放，抒發了詩人懷才不遇的激烈憤懣，表達了對黑暗社會的強烈不滿和對光明世界的執著追求。

“棄我去者，昨日之日不可留；亂我心者，今日之日多煩憂。”意思是說，背棄我而離開的，是昨天的歲月，它已經不可挽回地消逝在歷史的長河之中了；擾亂我心緒的，是現在的時光，它引起我的煩惱和憂愁。“棄”字，刻劃出了過去歲月對詩人的冷酷無情；“留”字，又顯示出詩人對往昔時光流連不舍的矛盾心情。

三四兩句突作轉折：面對著寥廓明凈的秋空，遙望萬里長風吹送鴻雁的壯美景色，不由得激起酣飲高樓的豪情逸興。這兩句在讀者面前展現出一幅壯闊明朗的萬里秋空畫圖，也展示出詩人豪邁闊大的胸襟。目接“長風萬里送秋雁”之境，不覺精神為之一爽，煩憂為之一掃，感到一種心、境契合的舒暢，“酣飲高樓”的豪情逸興也就油然而生了。一個“酣”字摒棄了哀怨的消極情緒，憑添了幾分豁達與豪放。

五、六句是借建安至唐期間的文學概況，總結李云和詩人自己的創作風格，這兩句詩的大意是：你的詩文頗具建安風骨，我的詩象謝朓一樣清麗秀奇。這里的“蓬萊文章”四字，既點明李云校書郎的身份，又暗示其文章頗有仙氣。“建安骨”即建安風骨，指東漢建安年間曹操父子和建安七子等人詩文所共同形成的剛健清新的藝術風格。“中間小謝又清發”一句之“中間” ，是指從建安到唐之間的時間。“小謝”是指謝朓樓的建造者謝朓。“清發”是指謝朓的詩風清麗雋逸。

“俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月”二句，是從共同的志趣、理想和抱負寫二人的友誼之深。意思是說：我們倆都懷有超逸的興致和抱負，幾乎想要飛上青天去摘取明月照亮黑暗的現實。這里，一個“俱”字，聯貫主客，表示了二人理想的相近和豪邁氣魄的相同；一個“攬”字，極度夸張而又輕巧自如，它說明詩人只有在明凈如洗的“青天”中才能獲得理想的自由，也為下句跌落現實之后的“不稱意”作了鋪墊。

“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”二句，寫面對黑暗現實所激起的憤懣和似水難斷的哀怨。抽刀斷水非但不能阻止流水，而且水流受阻后會更加急迫的意思。暗示明知不能為而為之，只能更痛苦。這里，“舉杯”的目的，本為“消愁”，但是酒落愁腸，不但不能“消愁”，相反卻激起更多的愁緒，使“愁更愁”。這兩句中的比喻不僅奇妙生動，而且極富于哲理，表明詩人的狂放不羈雖然不受封建禮教的約束，卻還是受到清醒理智的嚴格制約的詩人實際上還是不能擺脫現實的紛擾。

詩的最后兩句“人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟”，既有對過去總結，又有為自己設計未來的意思。他決心與世決絕，從此浪跡江湖。表現了詩人難能可貴的叛逆與反抗的精神。盡管李白的“明朝散發弄扁舟”里也含有某種消極避世的思想成份，但其中所繪寫的放浪不羈之態和與世決絕之語，實為詩人的憤極之語。

秋浦歌（其十四）李白

爐火照天地，紅星亂紫煙。郝郎明月夜，歌曲動寒川。

“爐火照天地，紅星亂紫煙”，這兩句詩首先從視覺的角度來展現冶煉場夜間勞動的場景，從側面贊美了冶煉工人的創造性勞動。 “紅星亂紫煙”，是描寫冶煉爐外火星四射，濃煙滾滾的景象，富于動態的美感。一個“亂”字，用得出神入化，將爐火飛濺的場面和冶煉工人夜間作業的緊張狀態都恰到好處地表現出來了。

詩的三、四句“郝朗明月夜，歌曲動寒川”，大意是：被爐火映紅了臉膛的冶煉工人們，在明月朗朗的夜晚，一邊勞動，一邊充滿豪情地歌唱，歌聲響徹了寒夜中的秋浦水。這兩句詩是對富于力量和勞動熱情的冶煉工人進行直接贊美。這里，詩人首先抓住“赧”的外貌特征進行描繪，從而將一批面映爐火紅光、熱情工作的勞動者的群像栩栩如生地給描繪出來了。同時，詩人富有感情地稱這些勞動者為“赧郎”，使人倍感親切。應該說，第三句主要是描寫了勞動者的外貌及工作狀態，而第四句才是對冶煉工人們精神面貌和內心世界的深入挖掘。“歌曲”抒發了冶煉工人的勞動熱情，使人聽了振奮不已，以致震動了“寒川”。這樣，就恰切地表現了冶煉工人那種眾志成城、改造自然的偉大、粗獷、強悍的精神風貌。

贈汪倫李白

李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。

“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲”。李白乘坐著小船正要離開，忽然聽到岸邊傳來一陣陣踏歌聲，李白性格飄逸豪放，汪倫及村民們的踏歌相送也堪稱浪漫獷達，這樣的送別方式一反一般送別哀愁、憂郁、依依不舍的纏綿場面，正合詩人性格，因而也就足見汪倫對詩人的知心之深。

“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”，詩的后半是抒情。第三句遙接起句，進一步說明放船地點在桃花潭。“ 深千尺 ”既描繪了潭的特點，又為結句預伏一筆。桃花潭水是那樣的深湛，更觸動了離人的情懷，難忘汪倫的深情厚意，水深情深自然地聯系起來。結句迸出“不及汪倫送我情 ”，以比物手法形象性地表達了真摯純潔的深情。潭水已“深千尺”，那么汪倫送李白的情誼更有多少深呢？耐人尋味。

聞王昌齡左遷龍標遙有此寄李白

楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西。

首句是寫李白“聞王昌齡左遷”時的暮春景象。“楊花落盡”寫出了春光消逝時的蕭條景況。杜鵑泣血悲鳴，進一步渲染環境氣氛的黯淡，凄楚。次句龍標，今湖南省黔陽縣。五溪指湖南西部的辰溪、酉溪、巫溪、武溪，沅溪。詩中對王昌齡“左遷”赴任路途險遠的描畫，內心凄楚更兼環境蕭涼，更顯出李白對詩友遠謫的關切與同情。

三、四句是寄情于景，對詩友進行由衷的勸勉和寬慰。意思是，我將自己對你的一片情思寄與明月，希望這千里共有的明月光帶著我的思念隨你直到你遠謫的偏遠之地，聊慰你孤寂的身影。在李白的筆下，明月是高雅、純潔的有情物。這首詩中將自己的“愁心”寄與明月，不僅表現出李白王昌齡的心靈都如明月般純潔、光明，而且也意喻了只要明月還在，他們二人的友誼就會象皓月一樣永遠長久。這首詩歷來頗負盛譽。正如明代胡應麟在《詩藪》內編卷六中所高度評價的“有揮斥八極，凌屬九霄意”。

贈孟浩然李白

吾愛孟夫子，風流天下聞。紅顏棄軒冕，白首臥松云。

醉月頻中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。

詩的風格自然飄逸，刻劃了孟浩然風流儒雅的形象，同時也表現了李白與他思想感情上的相通與相知。首聯“吾愛孟夫子”即點題，開門見山，抒發了對孟浩然的敬仰傾慕之情。一個“愛”字是貫串全詩的感情線。“風流”指浩然瀟灑儒雅倜儻的風度人品和超然不群的文學才華。這一聯提綱挈領，統領全詩。中間兩聯好似一幅高人隱逸圖，勾勒出一個隱臥林泉、風流自得的詩人形象。“紅顏”對“白首”，概括了從少壯到暮年的生涯。放棄功名利祿和豪華的車馬冠服，而選擇山間野外的松風白云，取舍之間，突出了他的高風亮節。“白首”句著一“臥”字，活畫出人物風神散朗、寄情山水的高雅志趣。如果說頷聯是從縱的方面寫浩然的生平，那么頸聯則是從橫的方面寫他的隱居生活。在皓月當空的清宵，他把酒臨風，往往至于沉醉，有時則流連忘返，于繁花叢中。這兩聯是在形象描寫中蘊含敬愛之情，尾聯則又回到了直接抒情，感情進一步升華。仰望高山的形象使敬慕之情具體化了，但這座山太巍峨了，因而有“安可仰”之嘆，只能在此向他純潔芳馨的品格拜揖。

這首詩在語言上也有自然古樸的特色。 “高山”一句用了《詩經小雅車炙》中“高山仰止，景行行止”的典故，后來司馬遷又在《孔子世家》中用來贊美孔子。這里既是用典，又是形象描寫不必知其出處，也能欣賞其形象與詩情之美。

塞下曲六首（其一）李白

五月天山雪，無花只有寒。笛中聞折柳，春色未曾看。

曉戰隨金鼓，宵眠抱玉鞍。愿將腰下劍，直為斬樓蘭。

此詩從“天山雪”開始，點明“塞下”，渲染邊地苦寒。“五月”在內地屬盛暑，而天山尚有“雪”。但這里的雪已不是飛雪，而是積雪。雖然沒有滿空飄舞的雪花（“無花”），卻只覺寒氣逼人。仲夏五月“無花”尚且如此，其余三時（尤其冬季）可想而知其嚴寒。這兩句是舉輕而見重，舉隅而反三，語淡意渾。同時，“無花”雙關不見花開之意，這層意思緊啟三句“笛中聞折柳 ”。“折柳”即《折楊柳》曲的省稱。這句表面看是寫邊地聞笛，言外之意指眼前無柳可折，“折柳”之事只能于“笛中聞 ”。花明柳暗乃春天的象征，“無花”兼無柳，也就是“春色未曾看”了。五六句緊承前意，突出軍旅生活的緊張。寫出“金鼓”，則烘托出緊張氣氛，軍紀嚴肅可知。只言“曉戰”，則整日之行軍、戰斗也不言而喻。晚上只能抱著馬鞍打盹兒，更見軍中生活之緊張。本來，宵眠枕玉鞍也許更合軍中習慣，不言“枕”而言“抱”，一字之易，緊張狀態尤為突出，似乎一當報警，“抱鞍”者就可翻身上馬，奮勇出擊。以上六句全寫邊塞生活之艱苦，末二句卻陡轉。這里用了西漢傅介子的故事。由于樓蘭（西域國名）王貪財，屢殺前往西域的漢使，傅介子受霍光派遣出使西域，計斬樓蘭王，為國立功。此詩末二句借此表達了邊塞將士的愛國激情：“愿將腰下劍，直為斬樓蘭。“愿字與“直為”，語氣慷慨激昂，足以振起全篇。這結尾的雄勁有力，得益于前六句的反面烘托。沒有那樣一個艱苦的背景，則不足以顯如此卓絕之精神。

關山月李白

明月出天山，蒼茫云海間。長風幾萬里，吹度玉門關。

漢下白登道，胡窺青海灣。由來征戰地，不見有u

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