謝秀彩
教學設想：1、將李煜的詞納入中國古代帝王詩歌文學這個背景中去品味，增加其文化積淀韻味和歷史厚重感。
2、知人論文和讀文識人結合，使這一課不僅僅停留在詩歌本身技巧、語言等分析上面，也傾向于挖掘詩歌內在的人文精神。
3、以本課為起點向橫縱面宕展，以求更深、更系統地理解。
4、以本課為示范，教給學生鑒賞詩歌的一些基本方法。
教學工具：幻燈片、錄音機
課前準備：搜集資料，對李煜前后期的詞進行歸類，打印成稿，學生人手一份，加深對李煜以及其詞的認識。
教學步驟：
一、導入：
站在歷史的這一端
迎面吹來彼岸五千年的風
在風里
我們嗅出了帝王的味道
帝王，九五之尊，威儀四方。間或幾個帝王也拿起筆，寫一些表現人物情感的合韻或不合韻的句子，自然引起人們更多的關注，這就形成了一種十分獨特而又悠久的存在--中國古代帝王文學。雖然毛澤東詞云：“惜秦皇漢武，略輸文采；唐宗宋祖，稍遜風騷”，但還是有相當一部分的精品流世。
帝王詩歌之濫觴，當推漢高祖的《大風歌》，
大風起兮云飛揚，
威加海內兮歸故鄉，
安得猛士兮守四方。
全詩直抒胸臆，格調高昂，氣勢雄渾，給帝王詩歌開了個好頭。可惜這位馬上得天下的皇帝對于詩文小道并不放在眼里，除了這首作品外，其他成就也有限。在帝王中，才氣最高的要數李后主了。今天，我們就來感受一下這位南唐后主的詞藝了。
二、 背景及作者介紹
1、五七言的近體詩，經過唐三百年無數人的添磚加瓦，已成了一塊嚼了無數遍的口香糖，再也難品出新的滋味了。這時，詞成了文學的新寵。在李后主之前，已有溫庭筠，韋莊等篳路藍縷，開創了一代詞風，但花間詞如古之玉器，貴重而不適用，而李后主卻賦予詞可以和唐詩相比美的品格，一掃脂粉兒。
2、李煜，即李后主。是五代最有成就的詞人。也是整個詞史上一流的大家。李煜的前半生，作為南唐的國君，生活相當豪華奢侈，詞題材狹窄，無非是表現宮廷生活、男女戀情或離愁別緒。亡國后，孤寂悲涼的處境，使他的詞轉向了寫思鄉之情，亡國之恨，成就很高。《虞美人》就是其中最著名的一篇。這首詞是李煜的絕筆詞，因為這首詞，宋太祖極為震怒，用牽機藥將他毒死。
問：那這首詞到底是一首什么詞呢？竟會招來殺身之禍？
三、 鑒賞品味《虞美人》
1、 聽鄧麗君演唱的《虞美人》
2、 朗誦詞。
3、 重復提問：這首詞到底是一首什么詞，竟會招來殺身之禍？何以見得？
明確：①表現了一個亡國國君的故國之戀。念念不忘過去的美好生活，念念不忘東風是故國吹來，春水又向故鄉流云，這在宋太祖看來是不是會有“東歸故國”之意嗎？可以這樣說，兩個“東”字，斷送了一代文章圣手的性命。
②“往事知多少”―――――錦衣玉食，后宮佳麗，尊嚴、自由、生存的安全感等。
③“小樓昨夜又東風”―――――“又”，感慨人的生命隨著花謝月殘而長逝不返，感慨復國之夢隨著花開月圓而漸漸破滅。
④“故國不堪回首月明中”“春花秋月何時了”―――――“月”的意象的沉淀意義。（懷念故鄉，懷念親人等）
如：“舉頭望明月，低頭思故鄉”
“月是故鄉明”
“海上生明月，天涯共此時”
“今夜鄜州月，閨中只獨看”
3、問：這首詞的風格呈現什么樣的特點？
明確：詞風凄麗。
4、問：李煜的詞緣何顯得如此凄麗？
明確：（一）、“后主之詞，真所謂以血書者也。”
從“紅錦地衣”的南唐后主，到“故國不堪回首”的宋室囚徒，詞人李煜天上地下的身世淪落以及內心“離恨恰如春草，更行更遠還生”的巨大沉痛，絕非常人所能體味點滴。如果以亡國為分界線，對照李煜前后期的詞作，我們能否可以這樣說，是亡國的代價成就了一位可追唐詩的偉大詞家？李煜后期詞，多折射出詞人內心巨大的亡國之痛，把傳統詩歌里的那種個體間的離愁別恨升華為對故國家園的思念，境界豁大而深遠。
“春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”（《虞美人》）明月下，東風里，不禁遙想起在故國家園欣賞春花秋月的自由美好歲月。然而，春花已隨風而逝，此時的明月也非故國家園的明月，叫人怎堪回首！
再諸如“獨自莫憑欄，無限江山，別時容易見時難。流水落花春去也，天上人間。”（《浪淘沙》）水流盡也矣，花落盡矣，而人亦將亡矣，肝腸斷絕，遺恨千古，正是泣盡以血的詞句。 “后主之詞，真所謂以血書者也。”這是王國維《人間詞話》中，借尼采的話對李煜詞的高度評價。
（二）、李煜詞善用比喻寫“愁”。
李煜詞的動人魅力，除了那種沉重的亡國之痛，還在于他的詞流露出的是真情實感。這一點尤其體現在他廣取形象、博采比喻的愁情抒發上。
像“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”（《虞美人》）“剪不斷，理還亂，是離愁。別是一般滋味在心頭。”（《相見歡》）把無形的對故國家園的離愁別恨，視比作向東流去的“一江春水”、愈理愈亂的絲麻，極言“愁情”奔涌沉重、無邊滋生、紛亂難言。
詞家中不乏“寫愁”高手，如寇準“愁情不斷如春水”（《夜度娘》）；秦觀“便作春江都是淚，流不盡熜磯喑睢保ā督城子》）；李清照“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”（《武陵春》），等等。竊以為他們或不夠“鮮活”，或不夠“含蓄、深邃”，“愁”之意境均不及后主詞。
（三）、“粗服亂頭，不掩國色”，李煜詞洗盡脂粉。
清代著名詞學評論家周濟在《介存齋論詞雜著》中說：“毛嬙、西施，天下美婦人也，嚴妝佳，淡妝亦佳，粗服亂頭，不掩國色。飛卿（溫庭筠），嚴妝也；端己（韋莊），淡妝也；后主則粗服亂頭矣。”仔細審視這段話，可領會周濟對后主詞的盛贊，當在溫、韋之上。洗盡脂粉、純用白描、直抒胸臆，正是李煜詞最“神秀”之特色。也正是這份清麗、自然、樸素，顯得李煜的詞愈發得真摯感人，句句發自肺腑，毫無矯揉造作之感，也無無病呻吟之嫌。
“別來春半，觸目柔腸斷。砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。”（《清平樂》）乾德四年，后主弟入宋做了人質，后主思念苦切。詞起句便直抒胸臆，情濃如此。適時白梅似雪，落英繽紛，這一空靈冷寂的畫面，不僅令人睹物思人，也暗示人之生命如花，從艷麗到凋零，固然受桀于時間之刀，也常遭“朝來寒雨晚來風”的侵襲。詞里意境可謂凄麗無比又深邃幽遠。同是“花愁人”，聯想：《紅樓夢》“埋香冢飛燕泣殘紅”：“一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知”。
小結：李煜只是李煜，一個文謅謅的詞人罷了。不是勾踐，勾踐他亡過國，但他能“臥薪嘗膽”，能夠“三千越甲可吞吳”，最終成就復國大業。而在治國上一籌莫展的李煜面對故國，只能是悲從中來，傷心懷舊，最終死于自己心愛的詞。而李煜的成功，恰恰也是從他做亡國奴的那天開始的，可以說，是亡國的代價，造就了一位可追唐詩的偉大詞家。他的成功，在于他的作品里的凄麗愁緒依然籠罩著千年以后的我們，我想他在飲下宋太祖賜的牽機藥時，心里肯定會有兩種截然不同的悲哀，一是為帝王的悲哀，二是為詩人的悲哀。有人說，政治是藝術的天敵，的確，太感性、太重視自己的內心的人是不適合做政府領導的。當我們的目光越過千年，看著李煜憂郁的臉，我們會覺得李煜如果不當皇帝，放歌于山林之間，相信一定是陶令一流的謫仙。
四、相關聯想與比較
1、問：這首詞的詞牌名為《虞美人》，大家可否想起什么？
明確：虞姬，項羽的寵姬，常隨項羽出征各地。公元前202年，項羽被劉邦軍隊圍于垓下。夜飲中，
項羽慷慨悲歌：
力拔山兮氣蓋世，
時不利兮騅不逝，
騅不逝兮可奈何？
虞兮虞兮奈若何！
美人虞姬和之：
漢軍已略地，
四方楚歌聲。
大王意氣盡，
賤妾何聊生。
在四面楚歌中，項羽拔劍自刎，虞姬亦拔劍自刎。后來，虞姬血染之地，長出一種鮮紅的花，后人為了紀念她，便把這種花叫做“虞美人”。所以此詞牌名源于項羽得虞姬的悲劇故事。
2、問：我們不妨在此將李煜和劉邦對比一下，同是末路王候，同是絕筆之詞，《垓下歌》與《虞美人》風格有何不同？
明確：項羽，一代梟雄，他有萬夫莫開之勇，可是有勇無謀，最終兵敗垓下。四面楚歌中，一代武夫，用一曲《垓下歌》蕩盡了天下末路英雄的豪言壯語。西楚霸王必竟是西楚霸王，他不是李后主，落入敵手，就死吧！無非一死，夫復何求！兵敗烏江，沒有一絲的奴顏婢膝；面臨絕境，沒有半點的屈膝求饒，而是慷慨悲歌。他寧愿死，也不愿回去見江東父老，其死得實為壯烈！更動人心魄的是鐵漢的柔情，他和虞姬的愛情在最后的關頭可以稱得上是千古一愛，蕩氣回腸！這就是項羽，他對江東父老有情，對虞美人有情，連對那馬也有情。在他人生的最后一瞬間，不僅讓我們目睹了他英雄壯烈的一生，更讓我們看到了英雄的另一面――――兒女情長。可以說，他死的時候，既是一個豪氣沖天的英雄，又是一個完美的殉情者。所以，項羽的絕筆雖然也是末路之王候，但除了悲，更多的是壯，是情，是美！難怪宋代才女李清照為這位英雄俊才擊板叫絕，“生當作人杰，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東”。項羽之所以兩千年來為后人所追憶，懷念，多為其人格力量和英雄的魅力。
總結：潮起潮落，沒落了多少塵埃，在千年的風中，王者遠去的身影已無處可尋，永恒的只是精神，或雄渾，或豪邁，或凄冷，或悲壯，留待后人去細細咀嚼，去細細回味！
五、學法小結
最后，我們來回顧一下，這節課我們品味詩詞的方法。
知人論文，讀文識人，人文互見，相得益彰。
品味語言。
品味修辭。
品味意象。
相關聯想和比較。
附板書：
中國古代帝王詩歌
劉邦
“后主之詞，真所謂以血書者也” 帝王的悲哀
凄美 善用比喻寫“愁” 李煜
“粗服亂頭，不掩國色”，洗盡脂粉 詩人的悲哀
豪氣沖天的英雄
悲壯 項羽
完美的殉情者
作者郵箱： xxc420@163.com
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