《古詩》課后教學反思（通用13篇）
隨著社會一步步向前發展，我們的任務之一就是課堂教學，反思是思考過去的事情，從中總結經驗教訓。如何把反思做到重點突出呢？下面是小編收集整理的《古詩》課后教學反思，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
《古詩》課后教學反思 篇1
《暮江吟》《題西林壁》《雪梅》三首古詩有共同之處，又有不同的側重點，站在不同的角度描寫不同的事物。而古詩教學更重要的是在了解古詩大意的基礎上熟讀成誦，并懂得一定的人生哲理。
1、教學效果（思效）。
古詩教學一直以來都是不好把握的，很多古詩學生早已是背得朗朗上口，但是對于其中的寓意學生又是極難掌握的，把握不好便會將課上得枯燥乏味，所以我試著用創設情境的方式來引導學生。如何指導學生讀出古詩的韻味，這也是古詩教學的重難點。
古詩中有些語句不好理解，比如“不識廬山真面目，只緣身在此山中”這句詩的內在含義。我告訴學生一個道理：“要想認識事物的本質，必須全面客觀地把握、冷靜地分析，才能不被局部現象所迷惑。”也就是我們常說的一句俗語：“當局者迷，旁觀者清。”讓學生結合自己的生活實際來討論，懂得今后應如何從不同角度看問題。
還有“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香”也需要引導學生聯系實際理解“尺有所短寸有所長”的道理。
2、教學收獲（思得）。
（1）古詩詞學習以“讀”為本。在整個教學環節中，教師能夠做到放手讓學生主動參與學習活動，啟發學生領讀，充分尊重了學生的已有經驗，注重了資源開發。在理解重點詞句的基礎上，抓住“讀”的根本，結合古詩情境美的特點，積極創設情境，豐富學生的情感體驗，促進學生理解感悟。然后讓學生反復吟誦，感悟詩句的意境，培養讀書能力，激發閱讀興趣。寫字環節中若是能夠到學生身邊單獨指導的話會更好。
（2）抓住關鍵詞語加深古詩的理解。比如啟發學生抓住“鋪”“瑟瑟”等關鍵詞，以及“珍珠”“弓”形象的比喻，“澗、瑟”的字形和字義的理解；比如“可憐”一詞的理解；比如“一道殘陽鋪水中”的“鋪”的巧妙之處，以點帶面“牽一發而動全身”，從而保留了古詩的整體美，放手給學生自讀感悟的個性空間。
（3）尊重學生的誦讀意愿。課上我給足學生時間，放開手腳盡是讓學生獨立練讀，而不是課堂上那種整齊劃一的齊讀，達到熟讀成誦，培養他們對古詩句的語感，把古詩的語言納入自己的語言中來。
3、不足之處（思失）。
古詩教學說起來簡單，但是在教學過程中還是出現了很多的問題。例如，很多的問題可能并沒有符合年級學生的領悟水平。最大的不足就是課堂局限于三首古詩的學習，沒有進行適當的拓展延伸。古詩的理解不能僅僅局限于這一首詩，而應該聯系相關資料，拓展大量相關古詩詞，橫向縱向聯系起來體會“處處皆學問”的道理。
4、改進措施（思改）。
詩中有畫，畫中有詩。以后再學習古詩，要引導學生借助想象，引導學生感受意境美。在記憶表象的基礎上，充分發揮“想象”的作用，還原再現詩中描繪的場景，使學生進入詩境，解決因古詩時空跨越度大而給小學生帶來的學習困難。
《古詩》課后教學反思 篇2
1.在教學詩句時，我首先找出詩句中關鍵和難理解的字詞，掃平障礙，繼而再理解詩句就非常容易了。
2.古詩朗讀同樣也要讀出感情和抑揚頓挫。除了老師示范，我還利用本課現成的朗讀磁帶讓學生連聽幾遍，示范效果挺好。再讓學生進行朗讀，朗讀的效果的確好多了，真還有些古人吟詩的味道呢！其次老師還在古詩釋義的基礎上再加以聯想和想象，另配上悅耳的輕音樂朗讀給學生聽，讓學生邊聽邊體會詩中的意境，這樣既能把學生帶到美好的境界之中，又為學生后面能順利改寫古詩作了良好的鋪墊，起到了一舉兩得的作用。
3.以前教學古詩大多采用串講形式，這里且不談它的效果如何，至少我以為采用啟發式教學，讓學生在課堂上多思維活動，自主合作，帶著問題，由淺入深地學習理解詩句，更有利于培養學生思維和解決問題的能力。
本課的教學還存在以下問題：
1.學生不能直接釋題，還得逐詞理解后才能釋題。這是四年級的第一首古詩教學，也算是學習古詩的起步，學生理解詩句的方法還要加強。應以解詞串句法作為理解古詩文意思的主要方法。
2.課堂部分在以學生為主體這一點做得還不夠，不自覺地以教師為主，應讓“教師為導，學生為主體”成為習慣。
《古詩》課后教學反思 篇3
前兩天讀了王松舟《詩意語文》，很受啟發，我發現我愛上了語文，也找到了自己的不足——自己的語文素養、底蘊有待提高、自己的語文課堂沒有魅力、自己對教材的解讀不夠深入，所以我決定本學期開始挑戰自己的語文課堂，——古詩教學。我在細讀文本《游園不值》，因沒有整理好就想了《春日》。感覺今天的教學效果很好，學生很喜歡，我上的也很輕松。
1、沒有在單純的”解釋”古詩
古詩的美是讀出來的，是悟出來的，是品出來的。但在品中理解了詞語、詩句的意思。如萬紫千紅：你看到了什么樣的畫面，學生展開想象的翅膀，在建立意象的基礎上理解了詞語，我們聯系朱自清的《春》，結合李叔同的《游春》詩句拓展學生的理解。
2、指導學生“吟”詩，不再是讀詩
古詩本來是吟的、誦的，課學生很好能投入進去，看了竇桂梅的《游園不值》教學視頻后，我才發現語文教師必須帶著學生吟詠古詩詞。我學著竇桂梅老師的樣子根據平仄的規律指導學生吟詩（當然做的不好），但學生很喜歡，看著學生搖頭晃腦，自吟自賞的表情內心有說不出的高興。
3、牽一發動全身，找到讀詩的切入點”尋“
古詩不能串講，但還要在品讀中理解詩意，走進詩的意境。課前我想是抓住作者的感受切入，還是抓住”尋“的景色切入？沒有全面的理解，學生的感受無處生發，可又不能串講。最后我決定從”尋“字切入文本的閱讀。一個尋，你尋到了什么？學生的思維被帶到了文本，：無邊光景、一時新、萬紫千紅、春風、勝日。學生尋到后，引導學生建立意象，由萬紫千紅想到百花齊放、想到朱自清、李叔同，由春風想到“春風拂面楊柳風”，由一時新想到很多很多……學生在詩的字里行間穿行，補充了字里行間的空白之處。學生建立意象的同時解決了詞語的理解問題，享受著春光。然后又一個問題“作者的心情怎樣”，孩子們再一次走進文本，走進字里行間，品讀，把自己真正的置身于當時的場景。不再是單調的理解。
4、讀出詩背后的含義“勸學詩”
走進作者，我們會發現作者不可能有機會到“泗水濱”去“尋芳”，從字面上看，這首詩好像是寫游春觀感，但細究尋芳的地點是泗水之濱，而此地在宋南渡時早被金人侵占。朱熹未曾北上，當然不可能在泗水之濱游春吟賞。其實詩中的“泗水”是暗指孔門，因為春秋時孔子曾在洙、泗之間弦歌講學，教授弟子。因此所謂“尋芳”即是指求圣人之道。“萬紫千紅”喻孔學的豐富多彩。詩人將圣人之道比作催發生機、點染萬物的春風。這其實是一首寓理趣于形象之中的哲理詩。
5、古詩教學課前熱身“詞語句子對對碰”使學生們走進春天
一節課的容量有多大，至少不單單是一篇課文。授課之前我們從春字組詞到說四字詞語到說詩句，學生的思維之門被打開，在文字間游玩的同時走進了春天。
古詩、語文教學可以很有趣，只是很多時候我們把樂趣“擠”走了。
《古詩》課后教學反思 篇4
《山行》這首詩相比較于《楓橋夜泊》來說，意境上面比較容易把握，所以我遵循古詩的教學步奏，給學生進行教學。但在這首詩的教學中，我認為我沒有明確好這首詩具體講了哪幾個景物，所以很多同學在完成作業的時候，都沒有完全寫到寒山、石徑、楓林。這是教學中的一個疏忽。
在講《楓橋夜泊》的時候，我以為前面一首詩意，同學們在學的時候很輕松，那孩子對于詩意的把握一定還不錯，所以我把重心放在了意境的營造上面，利用了歌曲、以及其他一些關于寒山寺鐘聲的詩句。但最后發現，這種意境的營造真的非常男，孩子們對于詩意還是沒有理解透，所以后來利用課余時間我又鞏固了一下，這也是我的一個失誤！同時對于備學生，我還是有很大的欠缺。
《古詩》課后教學反思 篇5
《池上》這首詩中，詩人用質樸的語言，白描的手法，細膩傳神地刻畫出一個天真可愛的“偷采白蓮”的鄉村小娃，小娃天真無邪的形象在詩人的筆下顯得栩栩如生。
在本課的教學中，我主要引導學生自主閱讀，通過小組合作，討論交流，為學生提供暢所欲言，各抒己見的空間，促使學生全面深入地感悟。這首詩對學生來說，理解上沒什么大的困難，所以我在引導學生想象上花了功夫。如：想象荷花池的美景、小娃采蓮的原因、采蓮的過程等，通過讓學生想象，感受池塘的美和小娃的天真可愛。
在談對“偷”的理解時教室象開了鍋的沸水，孩子象小麻雀一樣爭論不休。學生在課堂上盡情地發言，抒發對問題的感悟與質辯：小娃去采白蓮到底是天真還是“偷”？學生從不同的角度發表了自己的看法，可以看出學生是思考了，是探究了，真正體現了以學生為主體，尊重學生對教材的不同體驗和感受。最后我們達成共識：如果小娃真的有心想“偷”，那都不會留下那么明顯的蹤跡了，所以這個“偷”字更能體現出小娃的天真可愛。
課程標準強調：在小學各學段要重視學生的朗讀，加強對閱讀方法的指導，讓學生逐步學會讀書,正所謂“書讀百遍，其義自見”。讀書要有重點，同時，在充分挖掘想像力的情況下，讓學生根據簡單而生動的畫面，配上音樂，多種形式的朗讀，使其對詩句的理解更透徹。在教學中緊緊抓住“偷采”、“不解”、“藏蹤跡”等學生難以體會的詞句展開閱讀活動，引導學生找出自己感受最深的地方反復朗讀，悟出作者的情。在評價中朗讀，在朗讀的過程中指導學生進行自我評價、互相評價、教師評價，使朗讀層層深入，體會情感，升華情感。在想象中朗讀，讓學生運用形象思維，品味語言文字，啟發想象，在學生想象出現困難時，借助圖片資源，讓學生在心中產生內心視像，感悟課文情感，達到情感的升華，體會出“小娃的天真、可愛、頑皮”。
可惜的是由于時間關系，沒有讓孩子分角色演一演，這項工作可以以作業的形式布置給學生，讓學生對這首詩有更真切的體悟。
《古詩》課后教學反思 篇6
出于對于語文教學活動的興趣，我總喜歡在教學的過程中，進行各種大膽的嘗試和改革，這樣的嘗試使我在教學的路上，慢慢開拓出一片新的天地。這次在市評優課上之所以選擇古詩詞復習這種課型，是因為古詩詞復習領域的公開課尚為空白，同時也想大膽的進行一番古詩詞教學的研究和嘗試。
總體來說，兩次古詩詞教學的過程，基本實現了課前對于古詩詞教學的理解和預想。學生通過寫景詩、送別詩、思想詩、詠物詩、愛國詩，這一系列的以內容為專題的古詩詞復習課，有機會嘗試在讀懂詩意的基礎上，鑒賞詩詞的精妙之處所在。通過這一稍微高于學生認知水平的教學設計，以課堂為途徑，讓學生了解了更多與古詩詞有關的文學知識和歷史知識。如：通過《芙蓉樓送辛漸》的鑒賞認識了多位郁郁不得志的文學名家；通過《鳥鳴澗》了解了詩人王維的禪意境界，體會到盛唐時期的政通人和。學生在課堂上所收獲的，遠遠多過傳統的詩詞課堂教學。縱觀兩節古詩詞復習課，我認為自己的課堂呈現出一下幾個亮點：
1.教學過程設計合理：兩節課均按照大連市標準課堂的四十分鐘教學設計，在整堂課上，孩子們經歷了誦讀、理解、體會、鑒賞、仿用等幾個學習環節，全面的調動學生的積極性，和學生的多方面感官。40分鐘的教學因為學生的主動參與，和互動研討，并不覺得冗長。課堂節奏緊湊，環環相扣，教學效率較高。
2.課堂隨機引導到位：在兩節課實施之前，分別對于學生可能作答做出了預設。但學生畢竟是活著的、思考著的群體，他們的回答，往往與預設有一定的差距。為了能將預設的內容與學生的已有知識基礎融為一體，課堂上的幾處預設，就顯得尤為重要。如：送別詩中關于水的拓展，幫助學生積累了更多的古詩名句；寫景詩中關于“禪”字的解讀，讓學生對王維的詩作，有了更深入的了解。
3.及時更改不合適的教學設計：在進行第一次教學的過程中，課前首先進行了古詩詞的分類匯報，這一環節的設計，使課堂可用時間減少很多，知識后邊的教學環節如趕集一般匆匆忙忙。在第二次教學過程中，果斷的刪除此環節，代以直接交流復習主題的詩句，目的性強，教學效果良好。
兩課的教學過程總體來說讓人比較滿意，但是也存在一些遺憾之處。在第二次寫景詩的復習過程中，由于學生第一次面對這么多老師來聽課，孩子們既榮幸又緊張，因此課堂上學生的表現略顯拘謹，沒有完全將平日的積累，與學生的真實水平發揮出來。作為授課老師，只注重對于知識的引導和點評，卻忽視了激發學生的學習情感，幫助學生走出緊張的狀態。
課堂教學容量還是有點大，學生學習的內容本來就已經超過孩子的接受水平，在教學過程中對于設計的教學內容的取舍還不夠靈活。教學設計中有多處提升學生的引導，但并不是所有學生都能夠接受，因此對于難度較大的內容，應當點到為止，或是利用平時的教學時間慢慢滲透給孩子，避免樣樣通而樣樣松。
除此之外，語文的課堂，還是應當換語文以顏色，讀還是一項非常重要的任務，課堂上還應當有大量的誦讀過程，此項在課堂上表現的不夠突出。
對于古詩詞的教學，通過這兩次的嘗試，有了更加深入的認識。只有教師自己講古詩詞、讀通、讀懂、讀透，才能引導學生從短短的詩句當中，讀出思想，讀出情感，讀出見解。我會將此次嘗試所得到的經驗，運用于以后的古詩詞教學當中，這樣在六年級的復習過程中，學生可以通過課堂，得到更多的收獲。
《古詩》課后教學反思 篇7
在小學高年級所有的教學中，我就覺得古詩是很難教的，短短的幾句詩要深入的挖掘、拓展開來，讓學生去體會、感悟，實在是太難了。平時也很少聽到古詩這樣的公開課，（今年12月5日在外國語學校聽了易艷平老師的一節《清平樂村居》，她這節課主要要通過多種形式讓學生從讀并結合想象理解意思，學生學的很投入，課堂氣氛也很好，課后我在想，這樣上古詩詞，學生考試時能行嗎？）新課程下的古詩課堂，不提倡原本的逐字逐句的翻譯，要求讓學生在朗讀的基礎上去自主感悟，達到一種無痕的教學效果。說歸說，可做起來實在是難。
記得有一次我校潘校長來推門聽課，正好我上古詩《望天門山》，各位老師在聽了我的課后，對一些方面做了一定的肯定，讓我從理論到了實踐，對古詩教學也有了一定的目標。特別是大家指出了教學中的'一些不足，讓我從中受益匪淺。
首先，讓我知道了每一個教學環節的設計都要為自己的教學服務。在課堂開始導入古詩《望天門山》時，我是復習的形式導入，讓學生背一些描寫祖國大好河山的詩句，繼而引入要學的課文，然后介紹古詩的作者以及寫作的背景，介紹背景時一筆帶過，如果我能以圖片或其他的形式讓學生去了解這樣一種場景，那么就會在不知不覺中為下面的教學做了一個鋪墊，學生就更好的體會感情。
其次，對詩歌的理解上，學生一直停留在淺層次，上這首詩時我是這樣讓學生理解詩意的，讓學生先讀準這一句，要求讀出節奏，再讓學生找出這一句中你認為難理解的字或詞借助注釋或查找資料理解，實在解決不了的，師生合作解決，我只是引導學生從表面上理解，而我沒有適當的去引導他們向深層次挖掘從而使學生沒有完全的理解詩意，讀的效果也就沒有我想象中的那么好。對于詩中“中斷”、“出”、“回”等一些重點字詞，孩子們都能夠大體的理解。在教學中，教師可結合古詩設計一些問題，這些問題都可以在課堂中幫助學生更好的理解詩意，體會感情。
最后，我還會結合多年的教學，特別是古詩教學，幫學生歸納出一些方法，比如看見詩中有“愁”、“孤”、“獨”等字樣，這首詩所要表達的感情一般是“憂愁、寂寞”的感情；看見詩中出現了胡天、征人等字樣，就要知道這是邊塞詩，表達的感情要么是愛國，要么是思鄉的詩句等等
總之，我認為古詩的教學分可以下幾步進行：
1、介紹寫作背景以及詩中提到的一些知識點。
2、指導學生朗讀要求讀出節奏，讀出感情。
3、設計一些有助學生理解詩意的問題。
4、總結出一些行之有效的學法。
《古詩》課后教學反思 篇8
我國是一個詩的國度，同時又是一個非常重視“詩教”的國度。特別是在對待少兒教育的問題上，古代的蒙學就非常重視詩歌教學，發揮詩的教化作用，編出了《千家詩》、《神童詩》等廣為流傳的詩歌教材，并積累了很多成功的教育經驗，形成了一個優良的傳統。在《全日制義務教育語文課程標準（實驗稿）》指導下編寫出的新課程語文教材，秉承我國語文教育的優良傳統，將古詩教學作為閱讀教學的重要組成部分，并提出了具體的教學要求和誦讀標準。孔子曰：“不讀詩，無以言”。在傳統的古詩教學過程中，人們一直沿著這樣一種教學的模式：釋題目——解難字——譯全篇——說情感——齊背誦。
一、以情感做引領，渲染意境，入情入境。
詩中有畫，畫中有情，詩歌是藝術創造的結晶，它追求的是情景交融的美妙意境。要讓學生領悟這妙不可言的意境美，是古詩教學的重點和難點。解決這個重點，突破這個難點，靠的是語文教師在古詩教學過程中多樣化的教學形式。
中國的文學創作歷來講究一個“情”字。“情者文之經”“情動而辭發”“為情造文”等等闡述都表明“情”是“文”的命脈。小學語文教材正是“情景交融”的產物。只要老師在教學過程中引導學生去感去體驗，學生情感的波紋會漸漸地涌動起來。兒童在學習語文的過程中怎么會從“入情”到“動情”呢？兒童情感的產生是與兒童的認識緊密聯系在一起的。具體說，在學習語文的過程中，兒童的情感與他們對教材的認識相聯。而作者的情感是寓寄于他們描繪的對象之中的。因此，重要的一環，就是讓學生去認識，去感受教材寓寄情感的形象。兒童是通過形象去認識世界的。沒有形象的感受，就沒有情感。所以情境教學法主張“強化感受，淡化分析”道理也在此。文學巨匠巴爾扎克就說過“作家必須看見所有要描寫的對象。”這種“看見”并非親眼目睹，這是意象的感受，是“仿佛看見”了。這“仿佛看見”雖不甚分明，卻是動態中的，是活生生的，雖比不上照相式的“看見”清晰，卻更為豐富、更為貼近兒童，而且留有寬闊的想象余地。
李吉林認為觀察情境符合兒童的心理特點（激發興趣）、思維特點（從直觀的形象思維向抽象的邏輯思維發展）、和兒童學習語言的特點（觀察的客體與辭語相應聯系，相互溝通，情境教學成為豐富詞匯，發展語言的途徑）。
二、著眼語言的積累和語文素養的培養。
《九年義務教育語文課程標準》指出：“語文課程應致力于培養學生語言素養的形成和發展，語文素養是學生學好其它課程的基礎，也是學生全面發展和終生發展的基礎”。夏丐尊先生曾指出：“在語感敏銳的人心里，‘赤’不但只解作紅色，‘夜’不但只解作晝的反對吧。‘田園’不但只解作種菜的地方，‘春雨’不但只解作春天的雨吧。見到‘新綠’二字，就會感到希望煥然的造化之功、少年的氣概等等說不盡的情感。見了‘落葉’二字，就會感到無常、寂寞等說不盡的詩味吧。真的生活在此，真的文學也在此。”
三、倡導自主誦讀，尊重個性化理解。
《語文課程標準》中指出，閱讀是學生個性化的行為。閱讀反映著學生個性心理的行為，由于每個學生生活積淀不同，文化底蘊不同，審美情趣不同，審美的結果也就不會相同。有一位名人說得很好：正是兒童承襲了人類最初的詩性性格，他們智慧既指向眼睛所看到的地方，也指向心靈看到的地方。進行古詩文的教學，教師不能以自己獨白式的分析來代替學生的閱讀實踐，一定要珍視學生獨特的感受，讓學生在積極、主動的思維活動和情感活動中加深對詩意的理解，從而受到情感的熏陶和思想的啟迪。學生們吟誦詩文，抑揚頓挫，韻味無窮，不僅可以感受漢語言文字的音律美、意境美、形象美，還可以廣泛地積累語言，受到健康情感的熏陶與感染。
四、開發課程資源，拓展閱讀范圍。
古詩教學不能就詩教詩，教師要勇于把語文課堂的觸角伸向更廣闊的天地，也就是學生的生活和大自然。要和學生一道開發和生成開放、富有活力的語文課程。
《古詩》課后教學反思 篇9
課堂導入我采用了引用古詩導入，目的是激發學生對古詩的熱情，古詩感情豐富，知識涵蓋面廣泛，從而自然導入古詩詞的學習當中。
《鄉村四月》是宋代詩人翁卷所作，以白描手法寫江南農村初夏時節的景象。小學古詩，乍一看，十分簡單，只是二十多個字而已，但，就因為它是語言的精華，知識、情感的蘊釀非常豐厚。
前兩句著重寫景，山坡田野間草木茂盛，平展的稻田里波光粼粼，天空中煙雨蒙蒙，杜鵑聲聲，大地一片片欣欣向榮的景象。后兩句著重寫人，四月到了，農活多了，農民們在田間地頭忙開了，又是蠶桑又是插秧，突出了“鄉村四月”的勞動緊張、繁忙。整首詩就是一幅色彩明麗的圖畫，不僅表現了詩人對鄉村風光的熱愛與欣賞，也表現出詩人對勞動生活、勞動人民的贊美。
學一首詩，如果僅僅只是了解大意，一節課下來效果應該是非常令人滿意的，但新的課程標準的要求不僅僅是停留在這一層，詩中的美景美人得靠同學們自己去體會。如何讓同學們悟到詩中的美，就需要老師利用多方教學資源來做好引導。課中，以畫為線索，導出詩中靜的顏色，動的鳥聲、春雨和農民忙種，明確詩人的贊美之情，在這個過程中，我時時以學生們的現實生活為基礎，讓思維飛向課堂外的田野。總結升華文本時，以此時的農民在想些什么來引出時間對農民朋友的重要意義，進一步升華至對我們大家的意義。課上完了，又展開課堂拓展，引申到課外山水田園詩作的集大成者王維身上，讓同學們去朗讀王維的詩作，更能讓孩子們體會到古詩的意境美，尤其是“詩中有畫，畫中有詩”的詩，讓孩子們深刻感受古詩的韻味。
但課中仍存在不少瑕疵：在學生們用自己的話描述畫面時，如果適時播放一點輕音樂，加上老師滿懷深情的誦讀，我想，他們的語詞一定更加的淋漓盡致。其次是知識面的擴充不夠。對于作者，僅僅只是停留在程序上的介紹，學生們的印象不深。另外，也使我意識到，教師語言的行云流水并不代表入情入境，我的課堂用語少了那份詩歌所應具備的“款款深情”，有時覺得它只是一個過程，毫無美感和凝練可言，現在想來，這樣的“橋”又怎能使學生走向美的享受呢？的確，頗感慚愧
《古詩》課后教學反思 篇10
根據學校的課程安排，我們繼續開展以“經典古詩文鑒賞”為基本教材的校本課程。經過半個學期的學習，學生的古詩文背誦和鑒賞都取得了不少的進步。回顧半學期的教學歷程，我總結出古詩教學中要注意的幾點方法：
一、反復吟誦，陶冶性靈
古人云：“七分詩三分讀”，可見在學習古詩時朗讀是多么重要。吟誦古詩不但可以提高學生的聯想、想象能力，還能增加其藝術修養。因此，在古詩教學中要重視反復朗讀，讓學生讀得瑯瑯上口。
二、巧妙分析，理解詩意
1、借助歷史，使學生正確、深刻地理解詩意。
在唐宋浩瀚的詩海中，有大量的古詩是詩人對當時社會狀況所產生的一種心聲，及對人生遭遇的一種感慨。在教學過程中，必須要在了解創作背景后，才能對詩意有全面、正確地領悟。有了一定的歷史知識，我們便可以正確理解到“山外青山樓外樓”，并不是南宋的繁華景象，而是茍且偷安的證據；“西湖歌舞”并不是升平氣象，而是亡國之音；“游人醉”并不是對太平盛世的陶醉，而是樂不思蜀的醉生夢死之態。教師如能恰如其分地引導學生搜集資料，適當補充一些與詩歌有關的歷史知識，可以幫助學生消除一些由時代造成的隔閡，還可鍛煉學生課外積累能力和自學能力。學生學習古詩時，是有歷史的“東風”可借的。
2、圍繞重點詞句展開分析。
大部分詩，它的內容是圍繞一個詞或一句話展開的，這就是詩中的重點詞句，這些詞句往往是詩人思想感情的一個集中點，抓住重點詞句有利于理清全詩的思路及詩人所要表現的思想。例如在教學古詩《送孟浩然之廣陵》中，體會作者的感情是教學的難點。學生通過分析理解詞語的意思，想象李白所描寫的情景，想象李白站在江邊有多久才能看到孤帆遠景碧空盡的情景？李白為什么站在江邊那么久？他在想什么？學生了解了詩人所描寫的意境，體會到詩人與老朋友分別時的依依不舍之情。這樣描繪了詩歌的“境”，點出了詩人的“情”，學生的想象自然會進入詩歌的意境，和詩人的感情產生共鳴。
三、適時拓展，提高能力。
我國古代有許多優秀的詩歌都充滿了詩情畫意，古詩的教學，一定要將學生領入詩的意境，體驗詩人的感情，詩情畫意地教古詩，教出古詩的詩情畫意。如：教學杜甫的《江畔獨步尋花》（黃四娘家花滿蹊）一詩時，我引導學生在充分理解每一句詩意的同時，把詩句變成一幅優美的風景畫，讓他們自己動手繪出一幅彩畫，使他們在體驗創作樂趣的同時，從中受到美的熏陶。在學生動手繪圖以后，我再引導學生演一演“留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼”中的蝶和鶯，讓畫面在學生面前立體化起來、活起來；學生在扮演詩中角色的時候，充分調動了已有的知識和生活經驗，把詩句沒有繪出而生活中有的聲音動態想象出來，極大地豐富了畫面，也成功體驗了詩的意境。
四、古詩教學對教師的要求。
古詩教學中既要充分體現學生為主體，也要重視教師的主導作用。教師對詩歌有充分地理解，才能有力地駕馭全詩，才能正確引導學生掌握詩中“有生命的東西”，才能給學生一個充分施展主動性的天地。教材入選的古詩多根據小學生的年齡特點和學習程度而選定，容易理解接受的五言或七言絕句居多。但唐宋畢竟是遙遠的過去，在社會環境、生活特點，語言習慣等方面與現在存在著一定的差異，學生這方面知識的欠缺，造成了學習古詩的障礙，這就要求教師對唐宋詩歌的特點，詩人的生平及文學風格，特定的歷史背景要有所了解，這將有利于古詩教學的順利進行。
譬如，了解唐詩“以情景為主，即敘事說理，亦寓于情景之中，出以唱嘆含蓄”，宋詩是唐詩的延續，它側重于“運思造境，煉句琢字，皆剝去數層，透過數層”，并“以清奇生新深雋瘦勁為尚”的特點，則有利于在研究唐宋詩教學時有所側重，有的放矢；了解歷史，了解詩人，則有利于把握詩歌的情感動脈；掌握古詩的語言特點，則有利于掃清教學過程中的語言障礙。
《古詩》課后教學反思 篇11
古詩詞教學的幾點反思 古詩詞是我國歷史長河中一顆璀璨的明珠，泱泱大國的詩風詞韻陶冶了一代一代的華夏兒女。孔子說：不學詩，無以言“。結合自己多年對古詩詞的教學，談幾點反思。
（一）讓古詩詞回歸“誦讀“之本。千百年來，美讀呤誦是學語文的根本之法！
“熟讀唐詩三百首，不會作詩也吟”。說明誦讀作用重大。古典詩詞是富有音樂美的文學樣式。它講究韻律、節奏。要體會這種美、必須誦讀。誦讀有理解古詩詞的寫作手法，誦讀有助于觸類旁通。在課堂教學中，教師要讓學生充分感知語言材料，全身心投入作品，展開文本對話。讓學生自讀，從整體上感知課文。不管秋取哪種形式，都要進行科學的誦讀指導，以便讀準字音，節奏，讀出語氣和語勢。正確的誦讀可使學生較快地進入賞析古詩詞的角色， 有利于理解古語詞的含義，感覺它的韻律美、節奏美，調動生活體驗，激起相似的情感。
（二）讓古詩詞回歸人文之本。
我國古代的詩人、詞人中有很多是思想家，他們的詩詞體現了許多我們稱之為“傳統”的東西，它可以內化為“素養”的營養。讓學生學習、背誦古詩詞，不但可以積累典型語文材料，在心田播下民族文化種子，還有助于他們深化對社會、自然、人生的認識，有助于提高學生的語文素養，形成健康的人格。如“黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還”的報國激情；“烽火連三月，家書抵萬金”的傷世感懷。我們要引導學生關注社會、關注生活、關注自然、關注自身道德的完善，培育高尚的人文精神。
（三）讓古詩詞教學回歸積累。古詩詞有著旺盛的生命力，許多精華名句流傳不衰，已經成為融入人們的生活，我們就當引導學生在作文中恰當地運用古詩詞名句，會為文章增色。為了強化這種意識，可以采取“每周一詩”和“名句對對”的辦法。一周出示學生一首古詩詞，要求誦讀，或把名句中的上句寫在黑板上，讓學生對。
（四）讓學生插上想象、聯想的翅膀。具體可以這樣操作：
1、引導學生運用畫畫的形式，將詩詞中所描繪的景色和包含的意境細致、形象地描繪在畫紙上，讓學生產生創作的沖動，滿足創作的欲望。
2、通過讓學生在課外收集作者的其他古詩詞，收集與課文同類內容的古詩詞，收集有相同意象的詩句、詞句，同樣可以使學生學會聯想，培養發散性思維。例如我教王翰的《涼州詞》時，讓學生聯想其他描寫軍旅生活的詩詞，王維的《送元二使安西》盧綸的《塞下曲》、范仲淹的《漁家傲》，王晶齡《從軍行》和《出塞》等。教王昌齡的《出塞》時讓學生聯想其他邊塞詩：岑參的《白雪歌送武判官歸京》、《走馬川行奉送封大夫出師西征》等。
3、要求學生發揮想象、聯想，運用描寫、敘述等表達方式改寫詩詞，也不失為一種好辦法。
（五）讓學生點燃創造的火花。我們要引導學生主動探究，讓他們借助工具書、注釋，理解重點字詞的意思。學生在自主理解的過程中可能會理解錯誤，甚至鬧出笑話，這時我們就要保護學生的創新火花。積極地加以肯定，以要適當的引導。此外，用“放電影”方式，同樣可以培養學生的創造意識。“放電影”就是讓學生閉上雙眼，在 輕柔的音樂聲中或在老師的誦讀聲中，充分發揮自己的想象，在腦海中呈現一幕幕古詩詞所表現的情景，不同的學生就象不同的電影導演。
作為一名語文教師，我們有義務讓“古老“的詩詞奏響”創新“的凱歌。篇二：古詩教學反思 古詩教學反思
傳統教學中學生學習古詩詞一般都是先反反復復地誦讀，再進行語言的品析，進而感受詩歌的意境。學生對這種教學模式已經十分熟悉甚至有些倦怠了。如果古詩詞的教學僅僅停留在咬文嚼字上，把完整的詩句弄得支離破碎，那還有什么美感可言呢？新的課程標準明確提出：積極倡導自主、合作、探究的學習方式，努力建設開放而有活力的語文課程。在這一基本理念指導下備課時設想能否找到一種新的方法喚起學生學習古詩詞的興趣和熱情？能否運用自主、合作、探究的方式，來學習古詩詞？
基于以上認識，我們準備把前兩首詩的教學在一節課完成。注重整個學習過程的層次性，由易到難，由初步感知到深入探究。本課兩首《少年行》、《馬》是唐代詩人王維和李賀所作，前者通過贊美少年的力大無窮，沉重勇敢，智勇雙全的英雄形象，表達詩人渴望建功立業的志向。后者通過描寫馬渴望上戰場，表現了詩人渴望建功立業的志向。詩歌風格不同的背后主要是詩人所處的時代背景不同。在學生感知詩意的基礎上讓他們合作探究去探討這種現象，從而獲得詩歌鑒賞的一種重要方法---“知人論詩、知時論時”。這樣可以充分尊重學生在課堂中的主體地位，調動他們的學習積極性，讓他們在老師的指導下學會學習。
在課前，根據教學設計，我有針對性地布置學習預習詩人的經歷、感知詩歌的大意。在上課時學生對詩歌內容已經比較熟悉了。在教學過程中，學生們對這種新的詩歌教學方法感覺很新鮮，課堂氣氛較好。學生踴躍發言，積極探討，學有所得。一堂課中，學生在兩首詩歌的比較學習中，感受到了兩首詩歌風格的不同，體味到了詩人渴望建功立業的志向，取得了較好的學習效果。
但在教學實踐過程中，也發現了以下一些問題：
1.本課的教學設計將詩歌的創作背景放在了探究詩歌風格不同原因的環節之中，這是為了讓學生更好地意識到對詩歌情感的感悟不能離開詩歌創作的背景，但將詩歌背景放在學習詩歌之前介紹是否能更好的幫助學生理解詩歌的內容呢？什么時候介紹詩歌的寫作背景，以什么樣的方式來介紹，這是一個值得探討的問題。
2.要把學習的主動權交給學生。比如在學習《少年行》這首詩歌時，如何啟發學生從詩歌的字里行間自主體會到詩人筆下少年的力大無窮、智勇雙全，而不是教師越俎代庖地告訴學生；如何才能做到巧妙地引導學生由淺入深地品讀課文；這還需要在教學中不斷摸索總結。
3.在本課教學中，還應給學生更多一些的時間讓他們充分地思考感悟，讓他們大膽地說出自己內心的感受，給學生提供充分的動手、動嘴的機會，讓學生參與大量的實踐體驗，為學生優化學習，有效學習和健康成長提供必要的空間。
《古詩》課后教學反思 篇12
《絕句》這首詩是杜甫在成都浣花溪草堂閑居時寫的，共寫絕句四首，本詩是其中的第三首，描寫了草堂門前浣花溪邊春景。本詩由兩聯工整的對偶句組成。前兩句“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”寫的是動景。首句堂前黃鸝鳴于翠柳間，是近景；次句白鷺飛上青天，是遠景。這些景物的畫面，色彩艷麗：嫩黃的小鳥，翠綠的柳林，雪白的鷺鷥，蔚藍的青天，四種色彩給人以深刻的印象。不僅有色還有聲，有那婉轉動聽的鶯歌，真是一派生機勃勃的明麗的景象。
后兩句“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”寫的是靜景。前兩句兩個動詞是“鳴”“上”，后兩句是“含”“泊”，一動一靜。第三句寫西嶺的積雪，是遠景。 “含”字運用擬人手法，十分貼切生動；“千秋”點出時間的久遠，更顯出其靜。第四句寫門前的船只，是近景。“泊”，停泊著，靜中包含著動；“萬里”點出路途的遙遠。這首詩，每句一景，其中動景、靜景，近景、遠景交錯映現，構成了一幅絢麗多彩、幽美平和的畫卷，令人心曠神怡，百讀不厭。自己也很喜歡這首詩，本月的明日之星就選擇了這首詩，但上下來卻發現有很多不足的地方，整個教學設計的環節欠合理，朗讀指導也沒到位，互動環節也沒互動好。說來慚愧，在上這堂課之前，曾經聽了其他老師上這節課，她一邊上，我也一邊在想：自己這個環節會怎樣處理，應該怎樣處理。也和師傅討論過某些環節該如何處理，如何設計，但在實際的上課過程中，發現自己思考的還是遠遠不夠，沒有細細地解讀文本。 在朗讀環節的設計中，沒有精心處理好朗讀的層次。指導學生有感情地朗讀、背誦古詩，是古詩教學的重點。因此在課堂上要體現朗讀的指導過程。在這節課上，我也重視了古詩的朗讀，并設計了多處朗讀，但在具體的上課過程中卻沒有好好地指導。到課的尾聲，學生本來讀得蠻好的，并且熟讀成誦了。但我卻提出了讓學生劃一劃節奏，根據節奏來朗讀，這就又回到了淺層次的朗讀上了。課結尾時，學生已經理解了詩的意思了，應該是深層次的指導朗讀，讓學生在理解詩的意思的基礎上，有感情地朗讀，而不應該只根據節奏點來讀一讀。在“初讀”環節上，我的要求太高了，初讀便提出了邊讀邊思考詩的意思，問的問題太廣了，缺乏針對性。其實，“詩歌不是無情物，字字句句吐衷腸。”如果學生真正理解了詩句的意思，感悟了詩人的感情，斷句就不會成為問題。因此，在以后的教學中，我還將在朗讀的層次上多下功夫。
在理解詩句的時候，說出來有些臉紅，自己都沒有徹底弄懂“東吳”的意思，結果一遍遍地問學生，對于學生的回答，自己也沒給出明確的答案。還有在比較“飛”和“沖”哪個字用的好時，通過手勢，指導學生理解“沖”，“沖”字點出了方向，學生也明白了。但在指導朗讀時，我卻讓學生簡單地做著飛的動作讀這句詩，這樣就誤導了學生，還是停留在對“飛”的理解，而不是“沖”，本來是想活躍課堂氣氛，加深學生的理解，結果卻成了這堂課的敗筆。在課上，有個互動的好契機，我沒能及時抓住。一學生讀完詩后，說這首詩寫得很好，用了對聯，我的第一反映是學生說錯了，應該是對仗。其實現在想想，當時學生想表達的就是對仗，只是不知道怎么說，當時我只要引導下，學生就馬上理解了，并且能夠在詩中找出對仗的地方，因為我的愚昧，失去了和學 生互動的機會。在今教學中，要多鉆研教材，準確地去解讀教材，把握精要，積極開發相關的課程資源，不斷提高自身專業素養。
時代背景沒有應適時出示。我的教學設計將杜甫寫《絕句》時的背景資料放在理解詩句的含義之后，在拓展的時候才講述了當時寫這首詩的背景，目的是了解詩意后引導學生感情朗讀并學習同時期寫得另外一首《絕句》。但效果不佳，學生的反映平平。看來，教師為學生提供的有助于理解語言文字的幫助，要選用最佳時機，才會取得最佳效果。在這節課中，我的板書也沒有在最佳時機出示，板書應該是每篇課文的精華，我在寫“有動有靜”時是在學生朗讀的時候寫得，沒有利用好板書，板書不應該是為了完成而寫之，應該要對學生的學習有幫助。這首詩還適合利用副板書來幫助學生更好地理解詩句的意思及寫法，我在設計時沒有合理周詳地考慮。
在這一節課的教學中，除了上面所說的，還有許多方面還存在著不足，譬如說，在認真聽學生回答，及時作出反應這方便還很欠缺，對學生的傾聽還不夠；粉筆字也需要再花時間、精力去苦練；對學生的學情了解的還不夠；教學時間還應掌握好，合理分配教學時間；語言的力度不夠，渲染的氣氛不到位，沒有讓學生最大限度地投入到課文中，削弱了語文教學的人文性，培根說：“讀詩使人靈秀。”作為語文教師，我們的目標是——讓學生愛上古詩！在今后的工作中還是要不斷磨練自己的教學基本功，下功夫苦學，虛心向有經驗的老師學習，勤學好問，希望自己能夠不斷學習，不斷充實自己，達到師傅那種應用自若的狀態。學無止境，繼續加油！
《古詩》課后教學反思 篇13
《江南》是一首選自《漢樂府》的古詩，描繪的是江南水鄉人們采蓮的情景。詩句生動活潑，通俗易懂；插圖色彩鮮明，形象逼真，展現了一幅蕩舟采蓮、蓮葉田田、魚戲蓮葉的美麗畫卷。可謂有景、有情、有韻，孩子們讀來心情愉快，朗朗上口，便于在讀中陶冶兒童美的情操。根據課文特點，在本課教學時我十分注重通過課文滲透美育。
一、揭題激趣，感受美。
新課一開始，我便出示采蓮圖給學生看，請小朋友說說圖上畫了些什么？你喜歡這幅圖嗎？為什么喜歡？待學生回答問題后，我通過富有感情導語：江南是個好地方，瞧荷塘里碧綠的荷葉像一個個大圓盤，鮮艷的荷花在這些大圓盤之間冒出來；有的才展開兩三片花瓣，有的花瓣全都展開了，露出翠綠的小蓮蓬；有的還是花骨朵，飽漲得馬上要破裂似的。微風吹過，荷花隨風擺動，好似仙子在水中舞蹈。這里的孩子可以劃著小船，來到湖面上采蓮，看活潑可愛的小魚在蓮葉間游玩嬉戲，古人把這采蓮的情景寫了一首詩，題目叫《江南》。繪聲繪色描述的語言情境，激發了學生的興趣，把學生們帶入了課文，初步感受到了江南水鄉的美景
二、整體感知，再現美。
在學習課文時候讓學生邊讀課文邊看圖，說說古詩中的哪些句子能在圖上找到？讓學生結合詩句進行看圖。交流討論問題時引導學生聯系前兩行詩句，觀察小姑娘是怎樣采蓮的。周圍的荷葉、荷花長得怎么樣。再聯系詩的后五行，進一步觀察蓮葉間的小魚是怎樣游動的。在觀察的基礎上，把看到的畫面和詩句的內容連起來說一說，獲得一個整體的印象。這樣訓練，學生的腦中會再現出美麗的采蓮畫面，也就體會出了詩句中蘊含的美。
三、推敲詞句，體會美。
經過上兩個環節的訓練，學生獲得的美感是大概的、整體的。要讓學生細細體會詩句的美，還得通過細讀課文，品詞析句來完成。全詩共兩句話，教學第一句時，抓住何田田理解蓮葉茂盛鮮亮的特點。教師讓學生讀課文后自己提問，學生就問：什么叫何田田？我立刻引導（邊說邊畫）：現在，展現在我們眼前的是一湖的蓮葉，你想說些什么？學生會說，蓮葉真多呀！蓮葉真美呀！蓮葉又大又綠！滿湖的蓮葉又大又綠，綠油油的，像一把把大傘，你挨著我，我挨著你。在學生交流后，我引導朗讀：小朋友們說得真美。老師好像也劃著小船，到了湖面上。我們一起來把第一句讀一讀，看看能不能把蓮葉的大，蓮葉的綠，蓮葉的美讀出來。鼓勵同學站起來，配上動作讀。通過師生齊讀，同桌互讀，互評等形式多樣的練習，學生入情入境的表情，放彩的眼神，稚純的語音，各異的動作，何田田一詞在學生的腦海中已形象可感，這就悟出了文字間蘊含的美。教學第二句時，抓住一個戲來細細推敲。我首先進行這樣的過渡引導：蓮葉長得這么綠，這么好，蓮花開了，結了蓮子兒。采蓮的人們劃著小船，高高興興地采收蓮蓬。河里的小魚呀，也樂開了。你看到小魚了嗎？待學生看老師貼圖后，讓他們用一兩句話，把湖里的小魚的姿態說一說，他們會說：小魚真可愛！小魚在水里游來游去真可愛！小魚正在水里你追我，我追你，它們在做游戲呢！教師根據回答板書戲字，請學生說出它的意思。然后提問：蓮葉東，蓮葉西，蓮葉南，蓮葉北是什么意思？充分討論后，教師口述魚兒嬉戲的情景，讓學生表演一條條快活的小魚，盡情游來游去。學生邊表演邊入情入境地誦讀，那洋溢喜悅的小臉，活潑可愛的動作，一下子把課堂推向了高潮。魚兒嬉戲的動態美、人們采蓮時愉快的心情在這一品一議、一演一讀中得到表現得淋漓盡致。
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