剪紙藝術的資料

時間：2021-04-11 16:23:33 剪紙我要投稿

關于剪紙藝術的資料

　　剪紙是中華民族的傳統手工藝術之一，下面就是小編為您收集整理的關于剪紙的資料的相關文章，希望可以幫到您，如果你覺得不錯的話可以分享給更多小伙伴哦！

關于剪紙藝術的資料

　　關于剪紙的資料

　　剪紙簡介

　　2006年5月20日，剪紙藝術遺產經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2007年6月5日，經國家文化部確定，河北省蔚縣的王老賞大弟子周兆明為該文化遺產項目代表性傳承人，并被列入第一批國家級非物質文化遺產項目226名代表性傳承人名單。

　　剪紙的由來

　　我國的民間剪紙手工藝術有它自身的形成和發展過程，我國紙的發明是在公元前的西漢時代（公元前6世紀），在此之前是不可能有剪紙藝術的出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。《史記》中的剪桐封弟記述了西周初期成王用梧桐葉剪成“圭”賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰國時期就有用皮革鏤花，（湖北江凌望山一號楚墓出土文物之一），銀箔鏤空刻花（河南輝縣固圍村戰國遺址出土文物之一），都與剪紙同出一撤，他們的出現都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎。我國最早的剪紙作品發現，是在1967年我國考古學家在新疆吐魯番盆地的高昌遺址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，發現的兩張團花剪紙，他們采用的是麻料紙，都是折疊型祭祀剪紙，他們的發現為我國的剪紙形成提供了實物佐證。

　　關于剪紙手工藝術的歷史，即真正意義上的剪紙，應該從紙的出現開始。漢代紙的發明促使了剪紙的出現、發展與普及。紙張是一種很容易霉爛的材料，在我國東南部地區氣候濕潤，再加上當地每年五、六月的梅雨天，時間一長紙張制品就霉爛，而民間剪紙又是一種大眾化的東西，人們不會象珍寶一樣保存起來，搞壞了自己還可以再剪。而在我國西北地區天干少雨，氣候干燥，紙張也不易霉爛，這也可能是新疆吐魯番地區發現北朝剪紙的一個重要原因之一。

　　剪紙的歷史

　　1、中國傳統文化剪紙藝術的歷史有著它自身的形成和發展過程。早在春秋戰國時期，人們就通過鏤空雕刻的技法在一些薄片材料上制作工藝品，這是早在紙張出現以前就開始流行起來的，雖不是紙張制作，但卻如出一轍，這就為真正意義上的剪紙出現奠定了基礎。據說我國最早的剪紙作品就可以為此證明。

　　2、而關于中國傳統文化剪紙的歷史，即真正意義上的剪紙藝術，應該是紙張的出現才正式開始的。剪紙的主要制作材料就是紙，而漢代時期紙張的出現，這就促進了剪紙的出現、發展和普及。那時候的紙張易腐爛，所以人們不會珍藏起來，壞了還能重新再剪。

　　3、北朝時期，人們用紙剪出各種美麗的圖案花紋，據說目前發現最早且有據可查的剪紙便是在新疆吐魯番火焰山附近發現的五幅北朝團花剪紙。那時候我國西北地區氣候干燥且少雨，紙張不易霉爛，小編猜想，這或許也是在新疆發現北朝剪紙的一個重要原因吧。

　　4、到了唐代，剪紙已經有了大發展，那時候的人將剪紙圖案應用于其他工藝方面，并且還有利用剪紙招魂的風俗流行。在現代挖掘出多種唐代剪紙工藝品，如現藏于大英博物館的唐代剪紙，即可看出當時的剪紙手工藝術水平已相當高超，畫面構圖完整，表達出一種天上人間的理想境界。

　　5、到了宋代，造紙業成熟，使得剪紙藝術越發普及。宋代剪紙用于各種領域之中，并且在南宋時期，還出現了以此為職業的藝人。那時候皮影戲盛行，也有用厚紙制作皮影造型的。宋代剪紙最大的創造便是瓷器剪紙印花圖案，它是在施釉之時，貼上剪紙，入窯燒制而成的。

　　6、到了明清時代，民間剪紙藝術越發成熟，已經走向鼎盛時期。這時候的民間剪紙藝術運用范圍就更加廣闊了。但凡民間彩燈上的花飾、扇面上的紋飾、以及刺繡的花樣等，無一不是利用剪紙作為裝飾再加工而成的。然而在明清時期的中國傳統文化剪紙，更多的是常常用作家居裝飾，美化家居環境。

　　剪紙的傳說故事

　　漢朝時期，那個時候剛剛發明了紙不久，一位書生（當時的我），十分的落魄，家里有一位身體不好的妻子——似玉，還有一個6——7歲的男孩：碧玉。

　　這位書生真的很有才，可是就是沒有人賞識，無人問津。而且手腳比較笨，干點別的還是不是很行，幸好有時妻子給別人幫點忙，幫人做點衣服賺點錢，在這個艱難的環境中度日！使我欣慰的是，我的碧玉十分的懂事和聽話，別看年紀很小卻幫助母親燒飯洗碗，從來不與別人家的孩子比吃的玩的。

　　這年冬天特別的寒冷，在接近年關的時候，似玉身體又有些感覺不舒服，有好幾日下不了地了，眼看家里的米只剩下那么一點點了，我很著急，于是到一些大戶人家央求，是否需要寫字，因為我為人很剛直，不愿意向別人討要什么。可是那些大戶人家對此都不感興趣。

　　無奈我只好餓著肚子回往家里走。

　　走到半路，天下起了大雪，呼呼的北風凍得我特別的冷。我急急的往家趕，快到家門口的時候，我發現一位老太太倒在了那里，老人家穿的很是破爛，左手拄著一個棍子，右手拿著一只破碗。我看到這里心生憐憫，趕忙把老人家扶起，攙著她走到了屋內。

　　進到屋內，我向似玉告知原委，碧玉主動去燒水，似玉強撐著病弱的身體，把家里僅剩下的一點點的米拿了出來，熬了一大碗稀粥。這時老人家慢慢的緩醒過來，我趕緊把稀粥弄得不燙嘴的程度，慢慢的讓老人喝下。時值天色已晚，老人好像明白過來什么，問：是你們救了我？你們也一起吃飯吧！似玉說，“我們不餓，老人家您先吃吧！”“唉！那我就先吃了！”老人家無奈的說。

　　我現在心里為了晚飯發愁，但是又不便說什么，于是索性拿出筆來在一張揀來的紙上寫一個“福”字。

　　當喝完這碗稀粥，老人的身體似乎恢復了很多。于是站起身來四處打量這間屋子，一看是窮的可憐，幾乎什么都沒有。看了看似玉，說，孩子你身體不舒服吧！似玉說，每年到冬天這會兒都是這樣，身體總是不舒服。老人從懷里摸出一種像草藥一樣的東西，說，燒點水，把它放在里面，熬水喝了之后，你的病就會好了！

　　又回身看看我寫的“福”字，拿起來似乎要看的真切，可哪知道，她用手三下五下給撕了！我當時就急了，這張紙是我好不容易揀到了，我們一家救了您，要過年了，我們家想貼個福字，以求明年的好運，可 ……您為何要把它撕掉呢？老人家不緊不慢的說到：把我撕的“福”字展開來看看是什么樣子？

　　碧玉好奇跑過來慢慢的把它展開，呀，是我們從來沒有見過的，一個福字被一條大魚圍著，而且經過這番“撕”之后，福字更有立體感了！把小碧玉樂得小嘴都合不上了，把這張紙抱在胸前讓他媽媽看，還說這樣好不好看！

　　老人家不等我們說什么，又從懷里掏出一些錢來說，“我看的出，你們能把最后一碗飯給我這個素不相識的人，就說明你們一家是一個德善之家。你們目前所遭受的一切，其實也算是劫數吧！現在也算應該過去了。我這里有一點錢，你們拿去買點米，讓你的妻子和孩子過一個好年，你的妻子從此以后也不會得病，你的孩子以后也會有很好的前程，而且我一會兒告訴你的妻子，怎樣才能把一般的字變成這種東西，你把這種“紙”拿到集市和那些富貴人家那里，肯定會賣一個好價錢！”說著就把怎樣做好這門手藝的辦法告訴了似玉。

　　此時我們才明白今日我們遇到了神仙，于是我帶著似玉和碧玉跪在地上，連連叩頭說，敢問是哪位神仙？老人家似乎有些意外，連連說，“我嘛，算不上什么神仙，我只是受一位神仙之托，來到人間，察訪看看有無德善之人，然后把這種技能傳給他。來的時候，那位神仙叮囑我，要我找到你，試試看你行不行，行，就傳給你這種技能，不行我們只好另找別人。這下好了，你們在兩千年之后，再相互遇到的時候，可千萬不要忘記此事呀！”

　　剪紙的創作方法

　　一、構圖方法

　　剪紙的基本材料是平面紙張，基本單元是線條和塊面，基本語言符號是裝飾化的點、線、面，加上由于受到材料的限制，剪紙不善于表現多層次復雜的畫面內容和光影效果及物象的體積、深度和起伏，因此只有揚長避短，在構圖上采用平視構圖，即將物體和景象由三維空間立體形象變為二維空間平面形象，通過對表現素材進行大膽取舍，刪繁就簡，用簡練的線條進行概括，使畫面重點突出、黑白關系虛實相

　　剪紙—龍襯，以增強作品的表現力，用平面的眼光表現世界的物象，決定了剪紙表現的平面化特征，即任何形象的塑造都共存于一個特定形制的可視平面內。民間剪紙用展開式的思維方式，極度的隨心所欲。在創作者的剪刀下，剪紙成了沒有體積、沒有空間、不講透視、不顧比例，憑著經驗和靈性任意取舍的自然揮灑，大膽的創造。為表現自己的想法，創作者可以打破自然的客觀法則和空間的限制，將不同時空和不同空間的物體放在同一個平面上。這種借助靜態的平面化能表現三維、四維甚至多維的空間，并通過動態的思維，連續的描繪自己心中的世界。民間剪紙就是利用紙的局限大做文章，在局限里自由馳騁，變不可能為可能，把三維世界簡化成二維空間。無限遠的空間，無限復雜的形體都被放置在一個平面上，扁平的輪廓成了剪紙的造型基礎。因此，民間剪紙的獨特表現力就是在徹底的二維空間觀念基礎上實現的。剪紙創造者發揮了其至真至純的藝術天性，打破客觀世界的束縛，多角度、多方位、多層次的表現其心中的藝術客體。

　　民間剪紙的這種構圖思維不受生活慣例、題材內容的局限，將若干形象創造性的組織起來，使之產生連貫、對比、襯托的作用。這種平面化取物的表現手法，增強了剪紙的主觀性、時空性、立體性、全面性，其最終目的就是為了追求造型的完整。求全的心理是所有這些的根本，在民間剪紙中，被剪的物體前景、后景在一個平面上出現，物象之間互不遮擋，互不重疊，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，從而呈現出較強的裝飾風格。出于質樸的求全的思想感情和審美定式，創作者更是打破實現的障礙，運用表里統一的手法，全面地表現物象。對于剪紙而言，現實的物象背面、頂面、底面或內部雖然是看不見的，但是它是存在內心感悟的，看不見的是合理的，但不剪出來卻是不合理的。

　　另外，民間剪紙的`構架和表現不是某一固定視點靜態視覺形象的模擬或再現，而是把感性和理性充分綜合的動態辯證。中國民間美術在透視上不追求縱深感，而有著“看得多、看得全”的審美辨識。民間剪紙同樣體現出這種審美觀念，在二維的空間內體現事物的全貌。

　　采用散點透視的剪紙作品

　　民間剪紙的構圖形式完全摒棄了“焦點”透視的繪畫概念，不但打破了時間、空間、比例關系的限制，而且徹底離開了自然景物的特定位置，用形象的主次、對稱、均衡的形式法則統一畫面。同時，民間剪紙也具有一種散點式的構圖方法，即將不同素材各自獨立，互不交叉，甚至每個物體都有自己的透視點，而作者又能將這些不同素材合理的安排在同一個平面中。這在現實中這是不合理的，但在剪紙中也自然的合理起來。

　　民間剪紙不受自然物象固有形的束縛，不以外表的模擬為滿足，把所有的物象在平面上表現。同時為追求造型的完整性、全面性，又將不同空間、時間中的不同景物進行描繪，充分體現了創造者的絕妙匠心以及求全的審美愿望。

　　二、造型手段

　　民間剪紙來源于生活，剪紙的創作者把他們對生活、對自然的認識、感悟以剪紙這種特殊的藝術形式表現出來，是他們內心情感的一種表達，因此，這種藝術表達重在表現神似，而不是表現形似。同時，受剪紙工藝的限制不宜采取完全寫實的手法，只能采用突出表現對象輪廓特征的手法，運用變形、夸張，以突出表現對象的特征。因此夸張和變形成為剪紙中最常用的表達語言之一。夸張變形是人類創造性勞動的成果和智慧的結晶，無論是仰韶文化的彩陶紋飾，殷商青銅器的圖形紋樣，還是秦漢的石刻藝術，都是以藝術夸張之美來顯示其永恒的藝術魅力。剪紙作為原始藝術的直接承載體，在夸張變形方面有著突出的表現。民間剪紙的表現內容多來源于現實生活，并且大多反映勞動人民身邊的生活、事物，但它并非只是對其作品所要表現的物象進行簡單、直觀的模擬，而是超越現實客觀表現，通過夸張和變形改變對象的性質、形式等來改變自然原形的慣常標準。

　　民間剪紙的創造者把剪紙視為生活的一部分，對美好生活的向往以及對遠古圖騰的崇拜，是民間剪紙表達的主要內容。而表現這些充滿民俗、信仰、哲學的主題，只能從主觀出發去想象，這就使剪紙的形象隨心所欲，而描繪內心物象離不開夸張的藝術語言。

　　民間剪紙造型的夸張，是對繁雜內容條理化，規范化的過程，不是對自然客觀的描摹。因此，剪紙中的形象比原型更突出，更引人注目。這是由大的歷史文化背景和生存環境所決定的，源于充實豐富的人生生活。同時，對生活素材進行去粗取精，刪繁就簡的處理，也是民間剪紙造型的基礎。剔除非本質的東西，突出有特征，有性格的部分，化復雜為單純進行藝術再創造即是民間剪紙的夸張。夸張是在省略的基礎上強調對象的特征，對物象最特殊的部分作擴大、縮小、伸長、加粗、變形等的處理，使形象更具特征性和藝術魅力。在很多民間剪紙作品中，人物的面部造型幾乎只能看到眼睛，因為在人們的觀念中，眼睛最能傳神，所以創造者對人的眼睛進行了夸張的處理。

　　民間剪紙的夸張，在為體現物象特征的同時，也要求達到裝飾美的目的，并在裝飾美的效果中表現出創作者對生活的理想、愿望等精神追求。為了使所需突出的部分更明確、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些紋飾，以達到完美的裝飾性目的。求美的意愿也成為夸張的內容之一。表現人物時，將人物的衣服上綴滿花朵；描繪動物時，將動物身上的毛皮夸張成漩渦狀，或在其身上直接添加圖案，這使原本普通的形象變得通透，體現出很強的裝飾性。鋸齒形和月牙形是民間剪紙常用的裝飾紋樣。

　　民間剪紙的創作過程，是通過夸張的手法經過現實生活的“真”，向藝術的“美”演化、深化的過程，是創作者的思想感情，審美心理和對美的追求、體現的過程。處于長期對生活的觀察和領悟，再經過長期的實踐，創作者深諳剪紙的規律，將平衡、參差、疏密以及不規則的線條自由組合，構成美妙的動律和節奏，增添了情趣，豐富了形象的感染力。

　　三、剪紙的工具及說明

　　剪紙不是用機器而是由手工做成的，常用的方法有兩種：剪刀剪和刀剪。顧名思義，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把幾張（一般不超過8張）剪紙粘貼起來，最后再用鋒利的剪刀對圖案進行加工。刀剪則是先把紙張折成數疊，放在由灰和動物脂肪組成的松軟的混和體上，然后用小刀慢慢刻劃。剪紙藝人一般是豎直握刀，根據一定的模型將紙加工成所要的圖案。和剪刀剪相比，刀剪的一個優勢就是一次可以加工成多個剪紙圖案。

　　四、剪紙刻法

　　1.陽刻

　　以線為主，把造型的線留住，其他部分剪去，并且線線相連，還要把形留住，開以外的剪去稱為正形。

　　2.陰刻

　　以塊為主，把圖形的線剪去，線線相斷，并且把形剪空，稱為負形。

　　3.陰陽刻

　　陽刻與陰刻的結合。

【關于剪紙藝術的資料】相關文章：

剪紙藝術范文07-30

剪紙藝術作文02-24