古詩的讀后感

時間：2023-03-01 15:39:11 感悟我要投稿

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古詩的讀后感

　　在日常的學習、工作、生活中，大家一定都接觸過一些使用較為普遍的古詩吧，古詩有固定的詩行，也會有固定的體式。那么問題來了，到底什么樣的古詩才經典呢？下面是小編精心整理的古詩的讀后感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

古詩的讀后感

古詩的讀后感1

　　“國破山河在，城春草木深。”詩篇一開頭描寫了春望所見:山河依舊，可是國都已經淪陷，城池也在戰火中殘破不堪了，亂草叢生，林木荒蕪。詩人記憶中昔日長安的春天是何等的繁華，鳥語花香，飛絮彌漫，煙柳明媚，游人迤邐，可是那種景象今日已經蕩然無存了。一個“破”字使人怵目驚心，繼而一個“深”字又令人滿目凄然。詩人寫今日景物，實為抒發人去物非的歷史感，將感情寄寓于物，借助景物反托情感，為全詩創造了一片荒涼凄慘的氣氛。“國破”和“城春”兩個截然相反的意象，同時存在并形成強烈的反差。“城春”當指春天花草樹木繁盛茂密，煙景明麗的季節，可是由于“國破”，國家衰敗，國都淪陷而失去了春天的光彩，留下的只是頹垣殘壁，只是“草木深”。“草木深”三字意味深沉，表示長安城里已不是市容整潔、井然有序，而是荒蕪破敗，人煙稀少，草木雜生。這里，詩人睹物傷感，表現了強烈的黍離之悲。

　　“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”花無情而有淚，鳥無恨而驚心，花鳥是因人而具有了怨恨之情。春天的花兒原本嬌艷明媚，香氣迷人;春天的'鳥兒應該歡呼雀躍，唱著委婉悅耳的歌聲，給人以愉悅。“感時”、“恨別”都濃聚著杜甫因時傷懷，苦悶沉痛的憂愁。這兩句的含意可以這樣理解:我感于戰敗的時局，看到花開而淚落潸然;我內心惆悵怨恨，聽到鳥鳴而心驚膽戰。人內心痛苦，遇到樂景，反而引發更多的痛苦，就如“營我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏”那樣。杜甫繼承了這種以樂景表現哀情的藝術手法，并賦予更深厚的情感，獲得更為濃郁的藝術效果。詩人痛感國破家亡的苦恨，越是美好的景象，越會增添內心的傷痛。這聯通過景物描寫，借景生情，移情于物。表現了詩人憂傷國事，思念家人的深沉感情。

　　“烽火連三月，家書抵萬金。”詩人想到:戰火已經連續不斷地進行了一個春天，仍然沒有結束。唐玄宗都被迫逃亡蜀地，唐肅宗剛剛繼位，但是官軍暫時還沒有獲得有利形勢，至今還未能收復西京，看來這場戰爭還不知道要持續多久。又想起自己流落被俘，扣留在敵軍營，好久沒有妻子兒女的音信，他們生死未卜，也不知道怎么樣了。要能得到封家信多好啊。“家書抵萬金”，含有多少辛酸、多少期盼，反映了詩人在消息隔絕、久盼音訊不至時的迫切心情。戰爭是一封家信勝過“萬金”的真正原因，這也是所有受戰爭追害的人民的共同心理，反映出廣大人民反對戰爭，期望和平安定的美好愿望，很自然地使人產生共鳴。

　　“白頭搔更短，渾欲不勝簪。”烽火連月，家信不至，國愁家憂齊上心頭，內憂外患糾纏難解。眼前一片慘戚景象，內心焦慮至極，不覺于極無聊賴之時刻，搔首徘徊，意志躊躇，青絲變成白發。自離家以來一直在戰亂中奔波流浪，而又身陷于長安數月，頭發更為稀疏，用手搔發，頓覺稀少短淺，簡直連發簪也插不住了。詩人由國破家亡、戰亂分離寫到自己的衰老。 “白發”是愁出來的，“搔”欲解愁而愁更愁。頭發白了、疏了，從頭發的變化，使讀者感到詩人內心的痛苦和愁怨，讀者更加體會到詩人傷時憂國、思念家人的真切形象，這是一個感人至深、完整豐滿的藝術形象。

　　這首詩全篇情景交融，感情深沉，而又含蓄凝練，言簡意賅，充分體現了“沉郁頓挫”的藝術風格。且這首詩結構緊湊，圍繞“望”字展開，前四句借景抒情，情景結合。詩人由登高遠望到焦點式的透視，由遠及近，感情由弱到強，就在這感情和景色的交叉轉換中含蓄地傳達出詩人的感嘆憂憤。由開篇描繪國都蕭索的景色，到眼觀春花而淚流，耳聞鳥鳴而怨恨;再寫戰事持續很久，以致家里音信全無，最后寫到自己的哀怨和衰老，環環相生、層層遞進，創造了一個能夠引發人們共鳴、深思的境界。表現了在典型的時代背景下所生成的典型感受，反映了同時代的人們熱愛國家、期待和平的美好愿望，表達了大家一致的內在心聲。也展示出詩人憂國憂民、感時傷懷的高尚情感。

古詩的讀后感2

　　最近有幸拜讀了于丹寫的《最美古詩詞》這本書。對于于丹這個人，說實話并不是很熟悉，只是聽說過她曾在央視說《論語心得》。可是當我讀了她寫的這本書后，我對她的敬佩之情油然而生。與其說她是在說古詩詞，不如說她是在用古詩詞寫自己的詩。用詩一樣的語言來詮釋書中的千古名句，無時不讓人感覺讀書是一種享受。

　　記得自己曾經讀詩時，只是為了了解而了解，有時可能是為了應付考試，從來沒有這么深入的去讀詩。其實我們每個人都是在詩歌里不知不覺的完成自己生命的成長。小的時候不懂什么是鄉愁，但眼睛卻像月光一樣請清亮亮，跟著李白念“床前明月光”，跟著孟浩然讀“春眠不覺曉”。長大以后，開始經歷初戀，耳邊響起李商隱的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”，把我們的感情寄托在春蠶和蠟燭上。再長大些，有了工作的煩惱和生活的煩惱，于是想著放松，想著逃避這世間的一切，跟著陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”。當我們步入中年，有了更多的心事，又會想起李后主的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。終于到了老去的時候，面對這逝水流年，也許又像蔣捷說的“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉”。

　　古人最喜歡寫詩，寥寥幾個字卻能把包含作者的最深的感情。他們把自己的所思所想全都寄托在詩里，留給我們后人傳唱。

　　書中讓我印象最深的是書中談到的意象。記得自己讀書時，最不喜歡也可以說是最討厭的就是作文課，不知道怎么去寫，也不知道如何才能把它寫得具體。老師說是因為我們觀察得不仔細，用的意象不足。讀了于丹的這本書，我才發現，原來古人的詩里有提到很多的意象。

　　在古人的詩里，最喜歡用“春秋”兩字來概括歷史，卻從來沒有管它叫“冬夏”。也許，在中國，特別是在中原文明發軔的黃河流域，相比于酷暑嚴冬，溫暖的春、涼爽的秋，更適合于中國的詩情吧。比如問老家的年齡，會問“春秋幾何”；比如白居易《長恨歌》的名句“春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時”。其實有關于“春秋”的`詩有很多很多，在這我就不一一列舉了。不過要說對春天的描述，要說最細膩的還是李清照這位女詩人。在她少女時期曾寫過“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道‘海棠依舊’。知否，知否？應是綠肥紅瘦。”春與秋，生物的蘇醒和衰殘，都在瞬間完成，來得那么突然那么劇烈，強化了人和風景相遇時猝不及防那一瞬間的感動，深深地激蕩我們的內心。

　　其實，詩意就是我們心里的花朵，不管年華怎樣老去，心中有春意春色，每個年華都可以詩意地綻放，如同年近七旬的白居易，以少年青春的心熱烈蓬勃地“憶江南”。

　　說起中國詩歌中的意象，如果讓我們只選取一個最典型的，我們一定會想起頭頂上的那一輪明月。

　　李太白問：“青天有月來幾時？我今停杯一問之。”蘇東坡曾經問：“明月幾時有，把酒問青天。”張若虛在《春江花月夜》中追問，相比人生的短暫，江與月都是長久的、不變的，人與世界最初的相遇，發生在什么情景之下？在這一輪中國的明月前，無論是張若虛，還是李白，無論是今人還是古人，中國人心中所有的珍惜，都被明亮地照射出來。

　　中國人之所以對月亮情有獨鐘，也許是因為月亮那種特殊的質感、獨到的美麗。它是柔和的，它是清澈的，它是圓潤的，更重要的是，它是不斷變化的。月亮的周期變化，是一種循環，隱喻著一種不死的精神。大家最常聽到的關于月亮的神話，就是“嫦娥奔月”——因為吃了長生不死之藥，嫦娥飛到天上，居住在月宮；在月亮上有一棵婆娑的桂樹，吳剛一斧接一斧地砍著這棵樹，數砍而復合，合而復砍。所以，月亮代表著一種流轉循環的永恒與輪回。

　　每個生命都有自己的一輪明月，每個生命都有自己的陰晴圓缺。明月照出了我們的離愁別恨，但歐陽修說得好：“人生自是有情癡，此恨不關風與月。”人生多情，無關風月，風月只是轉移了我們的情思、我們的離恨，給了我們一份安頓，給了我們一種寄托。明月這個意象高懸在詩壇上空，中國人從古至今保持著對它的溫柔的狂熱。

古詩的讀后感3

　　最近集團組織了名為“書香中交”的活動，旨在為廣大員工增長學識，陶冶情操。我便選了于丹老師的一本名為《重溫最美古詩詞》的書籍，來慢慢品味中國傳統文化的博大精深與文字的魅力。也正如書籍封面的那句話——“徜徉在明月清風的意象中，感受對中國文化的溫情與敬意”。

　　見解，從另一方面說，讀這本書，可以從一位大家的視角去品味這些美妙的詩詞歌賦。清代孫洙就曾說“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，可通讀一遍才忽然發現，原本口中偶爾蹦出的一兩句，根本就屬賣弄，哪算得什么熟讀。比如白居易的兩首，一首《憶江南》，“江南好，風景舊曾諳，日出江花紅勝火，春來江水綠如藍，能不憶江南。”竟不知后面還有兩段;一首更為著名的《賦得古原草送別》“離離原上草，一歲一枯榮，野火燒不盡，春風吹又生。”后面的我竟也不會。像這樣的只會一半的詩還有很多，不談內容，似這般，就已先學會了敬畏。

　　不得不說，詩詞還真是個美妙的東西，有時簡短的`七個字，就比用千言萬語還能表達的清楚明白，讀后感《重溫最美古詩詞讀后感》。詩人可以用種種意象來表達自己的感受，“春天”可以跟“愁思”聯系在一起，我們眼中可愛的“芳草”在詩人的眼中卻是“離恨”，古色古香的“長亭”是“送別”，展翅高飛的“鴻雁”卻代表遠方可愛的“家鄉”。我時常會胡思亂想，都說現在的營養豐富人也聰明，古人都是呆呆的，傻傻的，可為什么卻寫不出如那般有內涵，有韻味的千古絕唱。是我們在這物欲橫流的年代，把什么丟失掉了嗎？

　　讀這本書的時候，真的會想自己當初搖頭晃腦背誦的樣子，尤其是看南唐后主李煜寫的詩的時候，會不自禁的微笑起來。李煜寫的詩全是“愁”“恨”“煩惱”，本不是能笑出來的意境，不過有趣就有趣在幾年前的我竟然對這個“愁”很喜歡，不管是“離恨恰如春草”還是“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”都掛在嘴邊，現在想來，小小年紀哪來這許多愁。倒應了辛棄疾的那首詞“少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓。為賦新詞強說愁。而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休。卻道天涼好個秋。”由看書而看過去，別有一番滋味。

　　東坡先生說陶淵明的詩“初看若散緩，熟讀有奇趣”。而慢慢讀《重溫最美古詩詞》，竟也十分有趣，書中的詩詞包羅萬象，田園之樂，國破之恨，報國之情，觀景之懷，一一羅列于書中，但無一例外地，都夾雜著詩人或喜或憂，或恨或怒的復雜心情。詩者,感其況而述其心,發乎情而施乎藝也。人性就是這樣，無論身居何職，無論身居何位，只要生于世上，便有種種感情，這才是一個活生生的有血有肉的人。如果真的沒有感情，沒有喜怒哀樂，那么這不是神就是一堆枯骨罷了。正因有種種情感，詩人們才能將這種情感施乎于藝，我們才能在千年之后的今天，走近那些被稱之為“詩仙”、“詩圣”的人，走進他們的內心，體味他們的喜與悲，愛與恨。

　　我想，于老師如此積極的傳播傳統文化，無非是讓中國文化更好的發展下去，讓無數的國人不要忘卻傳統，忘卻前人所留下的美麗語言。走進先賢的內心，聆聽先賢內心的情感發聲。恰如我們常說的，讀一本好書，認識一個好人，會讓人心胸開闊。是的，在這個喧囂的年代，每個人都會遇到煩惱，遇到挫折，能從書中品味先賢遇到磨難時的所為，未嘗不是給自己一個正確的渠道去排解這些問題，恰如“文王拘而演周易，仲尼厄而作春秋。”遇磨難而不低沉，做到“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛。”心胸開闊了，問題自然就不算問題了，人總歸還是要淡泊一點，否則“眾鳥欣有托”，吾不愛吾廬，怎么可能快樂呢。

　　不管一個人的文學底蘊到底有多高，讀兩三本書，總歸是好的。每天眉頭緊鎖，心有郁結之氣，無論是說話還是做事都會錯誤百出，莫不如去選上一本自己愛看的書讀一讀，快樂了才會有進步，“俯仰終宇宙，不樂復何如？”。

古詩的讀后感4

　　古體詩是詩歌體裁。從詩句的字數看，有所謂四言詩、五言詩和七言詩等。以下是了古詩的，希望對大家有幫助！

　　今天，無意間讀到一首古詩《游子吟》，讓我深深感動。

　　這首詩主要寫一位無私的母親對兒子的愛。慈母的手在穿針引線，為將出門的兒子補綴身上的衣服。臨行時她又縫了縫，密密麻麻，結結實實，只怕兒子遲遲不能歸來，在外鄉沒有人為他補綴。誰能說得清，小小的嫩草是怎樣報答春天陽光的恩情呢。

　　我不由得想起自己的母親，媽媽養育我長大，每天風雨無阻的送我上學下學。媽媽好比是一支蠟燭，照亮了我，使我一直前行。媽媽好比是明亮的太陽，溫暖著我，讓我茁壯成長。

　　我在一天天長大，而媽媽在一天天衰老。我學到的知識越來越多，而媽媽的記憶力越來越糟糕。我知道媽媽哺育我長大很疲勞，很辛苦。

　　母愛是這么偉大，‘誰言寸草心，報得三春暉’。

　　折戟沉沙鐵未銷，自將磨洗認前朝。

　　東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬。

　　這首詩是作者經過赤壁（即今湖北省武昌縣西南赤磯山）這個著名的古戰場，有感于三國時代的英雄成敗而寫下的。詩以地名為題，實那么是懷古詠史之作。

　　發生于漢獻帝建安十三年（208）十月的赤壁之戰，是對三國鼎立的歷史形成起著決定性作用的一次重大戰役。赤壁之戰的結果是孫、劉聯軍擊敗了曹軍，其三十四歲的孫吳軍事統帥周瑜，乃是這次戰役中的頭號風云人物。

　　詩篇開頭借一件古物來興起對前朝人物和事跡的慨嘆。在赤壁大戰中遺留下來的一支折斷了的鐵戟，漂浮在水底沙中，經過了六百多年，還沒有被時光銷蝕掉，現在被人發現了。經過自己一番磨洗，鑒定了它確實是赤壁戰役的遺物，不禁引起了“懷古之幽情”。由這件小小的東西，詩人想到了漢末那個分裂動亂的`年代，想到那次重大意義的戰役，想到那一次生死搏斗中的主要人物。

　　詩的前兩句是寫其興感之由。后兩句是議論。在赤壁戰役中，周瑜主要是用火攻戰勝了數量上遠遠超過己方的敵人，而其能用火攻那么是因為在決戰的時刻，恰好刮起了強勁的東風，所以詩人評論這次戰爭成敗的原因，只選擇當時的勝利者周郎和他倚以致勝的因素東風――來寫，而且因為這次勝利的關鍵，最后不能不歸到東風，所以又將東風放在更主要的地位上。

　　但他并不從正面來描摹東風如何幫助周郎取得了勝利，卻從反面落筆：假使這次東風不給周郎以方便，那么，勝敗雙方就要易位，歷史形勢將完全改觀。因此，接著就寫出假想中曹軍勝利，孫、劉失敗之后的場面。但又不直接鋪敘政治軍事情勢的變遷，而只間接地描繪兩個東吳著名美女將要承受的命運。如果曹操成了勝利者，那么，大喬和小喬就必然要被搶去，關在銅雀臺上，以供他享受了。銅雀臺在鄴縣，鄴是曹操封魏王時魏國的都城，故地在今河北省臨漳縣西。

　　國詩歌顛峰”，讀了《唐詩三百首》一書，我從中感受到唐詩的絢麗多彩，堪稱中國傳統文化開展史是最璀璨的明珠，是中華民族的珠寶。唐代是詩人輩出的時代，令人驕傲的是盛唐出現了李白、杜甫二位最偉大的詩人。唐詩所反映社會生活的深度，遠遠超過以往任何時代，內涵十分豐富。

　　當我讀到“詩仙”李白《望廬山瀑布》那句“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”時，我體會到詩人熱愛祖國大好河山，有著遠大的抱負和理想。

　　在讀到“詩圣”杜甫的那句“朱門酒肉臭，路有凍死骨”時，我為杜甫一心為國、為民的偉大情操而感動。從王昌齡《出塞》那句“但使龍城習將在，不教胡馬度陰山”唱出了戰士們多少驚心動魄的軍旅生活，表達了唐代詩人慷慨激昂的男兒風度和建功邊塞的英雄氣慨。

　　從我所讀的唐詩中，我知道了中國傳統詩詞的博大精深，有我們的民族特色，同時讓我認識了一個道理：我們小學生從小要有遠大的抱負，做事情要腳踏實地，長大才能為祖國做出自己應有的奉獻。

古詩的讀后感5

　　一杯清茶，一本好書，一句絕妙好詞，戀上這詩意生活。

　　 ——題記

　　一個春日的清晨，鳥啼聲驚醒夢中人。一句“春眠不覺曉，處處聞啼鳥”是孟浩然心中的詩情；一方仲夏的荷塘，蓮花香迷住了將要遠行的林子方。一句“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”是楊萬里心中的畫意；深秋的一日傍晚，滿山的紅葉扣住了一人的心弦。一句“停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花”是王維心中的恬淡；冬日的一天夜晚，酒香清冽激起了詩魔的興致。一句“綠蟻新醅酒，紅泥小火爐”是香山居士心中的風流。盡數風里人物佳作，無一不體現他們各自心中的真性情。故而，我愛上了讀詩。

　　機緣巧合之下，我得了一套《詩詞鑒賞辭典》，玩興大發，便讀了下來。總以為詩詞之美，在于流傳千古卻保存至今的歷久彌新。可殊不知，一撇一捺間竟營造出了或清新或濃郁的意境。

　　詩詞源于生活，卻高于生活：詩人們從最平淡的生活中捕捉到激起他們靈感的瞬間，留下千古傳誦的美言佳句。故而，在他們的作品中充滿了人?情?味。詩人們有很好的`想象力，老李的浪漫主義結晶《美玉集》只僅能夠在海內外暢銷，是因為他的浪漫主義能夠滿足人們的日益增長的物質文化需求。故而，詩人詩篇又高于生活。

　　現代生活中，無論是資本主義還是社會主義，執政理念均為“以人為本”，而那些古詩詞中不乏有寫人的佳作。李白身為詩仙，他為后人留下《清平調》，以供他們臆想楊貴妃的美貌：

　　清平調詞三首

　　其一

　　云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。

　　若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。

　　其二

　　一枝紅艷露凝香，云雨巫山枉斷腸。

　　借問漢宮誰得似，可憐飛燕倚新妝。

　　其三

　　名花傾國兩相歡，長得君王帶笑看。

　　解釋春風無限恨，沉香亭北倚闌干。

　　李詩仙的詩才是極高的，而這一首《清平調》又是在酩酊大醉之后所作，其才華更是在這首詩里淋漓盡致地體現出來。

　　楊貴妃已逝去，而這首《清平調》卻能化虛幻的容顏為實際，又在實際中增添了巫山云雨這一虛構景象。有虛有實，虛實結合，更加渲染了楊氏的天生麗質。前人的才華就是這么妙，他們能用只言片語描繪出那么絕雙人兒，這便是后人所不及的了。

　　人多了，便有了情。宋詞中，就有了情。所以蔣捷寫了《一剪梅》：

　　一剪梅·舟過吳江

　　一片春愁待酒澆，

　　江上舟搖，樓上簾招；

　　秋娘渡與泰娘橋，

　　風又飄飄，雨又蕭蕭。

　　何日歸家洗客袍？

　　銀字笙調，心字香燒。

　　流光易把人來拋，

　　紅了櫻桃，綠了芭蕉。

　　宋朝的婉約詞就是這樣，無論所作之人是誰，都有一種淡淡的憂愁在其中。蔣捷的味道很清淡，像一杯清清的茶，還氤氳著水汽，在這水汽中，我看到了他對時光的挽留。如他所言：“流光易把人來拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉。”時光一直都在我們身邊悄然流逝，仿佛那顆櫻桃樹昨日還是一棵苗，而今日就已結果。不經意間，時光在我們的身上留下痕跡，回首看去，仿佛昨日還是翩翩少年，今日已鬢發斑斑了。

　　時光加重了生活的味道，有酸澀，亦有甘甜，這便是味。

　　摘下昨日蔣捷的櫻桃，嘗一嘗，那是生活的味道。回過頭去翻一翻詩詞，那里全都是生活的味道。經常有同學向我感嘆：生活失去了味道。今日看來，是他不懂生活的味道：詩詞早已被他看做是考場得分的工具，而非生活的結晶。

　　有時候，靜下心來，沖一杯香茗，看它的水汽模糊了眼鏡，小咂一口，暖暖身體。拾起那套《詩詞鑒賞辭典》，一個個冰冷的文字好似融化了時間的冷漠，變得溫存起來。含著微笑品完一杯茶，念完一首詩，兩種國粹融到一起，重溫他們曾經輝煌的時期……

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