《重溫最美古詩詞》讀后感

時間：2022-07-11 11:01:10 讀后感我要投稿

《重溫最美古詩詞》讀后感（精選13篇）

　　讀完一本經典名著后，相信大家的收獲肯定不少，需要寫一篇讀后感好好地作記錄了。那么讀后感到底應該怎么寫呢？以下是小編整理的《重溫最美古詩詞》讀后感，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

《重溫最美古詩詞》讀后感（精選13篇）

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇1

　　最近集團組織了名為“書香中交”的活動，旨在為廣大員工增長學識，陶冶情操。我便選了于丹老師的一本名為《重溫最美古詩詞》的書籍，來慢慢品味中國傳統文化的博大精深與文字的魅力。也正如書籍封面的那句話——“徜徉在明月清風的意象中，感受對中國文化的溫情與敬意”。

　　見解，從另一方面說，讀這本書，可以從一位大家的視角去品味這些美妙的詩詞歌賦。清代孫洙就曾說“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，可通讀一遍才忽然發現，原本口中偶爾蹦出的一兩句，根本就屬賣弄，哪算得什么熟讀。比如白居易的兩首，一首《憶江南》，“江南好，風景舊曾諳，日出江花紅勝火，春來江水綠如藍，能不憶江南。”竟不知后面還有兩段；一首更為著名的《賦得古原草送別》“離離原上草，一歲一枯榮，野火燒不盡，春風吹又生。”后面的我竟也不會。像這樣的只會一半的詩還有很多，不談內容，似這般，就已先學會了敬畏。

　　不得不說，詩詞還真是個美妙的東西，有時簡短的七個字，就比用千言萬語還能表達的清楚明白。詩人可以用種種意象來表達自己的感受，“春天”可以跟“愁思”聯系在一起，我們眼中可愛的“芳草”在詩人的眼中卻是“離恨”，古色古香的“長亭”是“送別”，展翅高飛的“鴻雁”卻代表遠方可愛的“家鄉”。我時常會胡思亂想，都說現在的營養豐富人也聰明，古人都是呆呆的，傻傻的，可為什么卻寫不出如那般有內涵，有韻味的千古絕唱。是我們在這物欲橫流的年代，把什么丟失掉了嗎？

　　讀這本書的時候，真的會想自己當初搖頭晃腦背誦的樣子，尤其是看南唐后主李煜寫的詩的時候，會不自禁的微笑起來。李煜寫的詩全是“愁”“恨”“煩惱”，本不是能笑出來的意境，不過有趣就有趣在幾年前的我竟然對這個“愁”很喜歡，不管是“離恨恰如春草”還是“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”都掛在嘴邊，現在想來，小小年紀哪來這許多愁。倒應了辛棄疾的那首詞“少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓。為賦新詞強說愁。而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休。卻道天涼好個秋。”由看書而看過去，別有一番滋味。

　　東坡先生說陶淵明的詩“初看若散緩，熟讀有奇趣”。而慢慢讀《重溫最美古詩詞》，竟也十分有趣，書中的詩詞包羅萬象，田園之樂，國破之恨，報國之情，觀景之懷，一一羅列于書中，但無一例外地，都夾雜著詩人或喜或憂，或恨或怒的復雜心情。詩者，感其況而述其心，發乎情而施乎藝也。人性就是這樣，無論身居何職，無論身居何位，只要生于世上，便有種種感情，這才是一個活生生的有血有肉的人。如果真的沒有感情，沒有喜怒哀樂，那么這不是神就是一堆枯骨罷了。正因有種種情感，詩人們才能將這種情感施乎于藝，我們才能在千年之后的今天，走近那些被稱之為“詩仙”、“詩圣”的人，走進他們的內心，體味他們的喜與悲，愛與恨。

　　我想，于老師如此積極的傳播傳統文化，無非是讓中國文化更好的發展下去，讓無數的國人不要忘卻傳統，忘卻前人所留下的美麗語言。走進先賢的內心，聆聽先賢內心的情感發聲。恰如我們常說的，讀一本好書，認識一個好人，會讓人心胸開闊。是的，在這個喧囂的年代，每個人都會遇到煩惱，遇到挫折，能從書中品味先賢遇到磨難時的所為，未嘗不是給自己一個正確的渠道去排解這些問題，恰如“文王拘而演周易，仲尼厄而作春秋。”遇磨難而不低沉，做到“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛。”心胸開闊了，問題自然就不算問題了，人總歸還是要淡泊一點，否則“眾鳥欣有托”，吾不愛吾廬，怎么可能快樂呢。

　　不管一個人的文學底蘊到底有多高，讀兩三本書，總歸是好的。每天眉頭緊鎖，心有郁結之氣，無論是說話還是做事都會錯誤百出，莫不如去選上一本自己愛看的書讀一讀，快樂了才會有進步，“俯仰終宇宙，不樂復何如？”。

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇2

　　今年兒童節給兩個小表弟在網上選購書籍時突然看到這樣一句話“每個中國人，都是在是詩歌里不知不覺中完成了自己生命的成長。”這讓我想起許久前我的聲樂老師教諭我的一個道理——要想把中國歌曲的七情六欲表達得至情至性唯有多讀詩書詞。帶著對恩師的記掛或者說是帶著對古詩詞魅力的好奇之心，我輕摁了鼠標的確認鍵，這本于丹的《重溫最美古詩詞》便成了我今年的第一本閑書了。

　　“小的時候，誰沒有跟著李白看過“床前明月光”？雖然不懂得什么叫思鄉，但孩子的眼睛卻像月光一樣清清亮亮。誰沒有跟著孟浩然背過“春眠不覺曉”？背詩的聲音起起落落，一如初春的紛紛啼鳥。長大以后，戀愛中或失戀時，誰沒有想起過李商隱的比喻——“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”？春蠶和蠟燭，兩個簡單的、日常生活中的物件，通過詩歌，變成了我們可以寄托情感的意象。再長大一些，開始工作，忙碌、煩惱紛至沓來。我們想安靜，想放松，誰沒有想起過陶淵明呢？“采菊東籬下，悠然見南山”，千古夕陽下，陶淵明的詩意溫暖了后世的每一叢帶霜的菊花。然后，我們日漸成熟，就有了更多的心事，更復雜的焦慮，更深沉的憂傷，我們會不由自主地想起李后主的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。

　　與我們的一己之悲比起來，那樣浩蕩的悲傷、深刻的哀痛，是不是會使我們的心稍稍放下一點，使我們的胸稍稍開闊一些呢？終于當年華老去的時候，我們輕輕嘆一口氣，想起蔣捷說“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉”。面對逝水流光，這里面沒有撕心裂肺的悲號。那種淡淡的喟嘆，既傷感青春，又欣慰收獲，不也是一種深沉的人生嗎？今天，很多人會疑惑，在現代的忙碌生活中，詩對我們究竟是一種必需品，我們也許就真的可以過的詩意盎然。”這段序言真的讓我愛不釋手，那樣的直白明了，卻又那樣的恬靜、真切。讓我對這本書更是好奇。

　　今日看到第三章——明月千古中的（向明月學一顆平常心）感受頗深。古往今來大多詩人寄情于溫柔的明月。含情而吟誦的有李白的“舉頭望明月，疑是地上霜”；飄逸灑脫的有蘇軾的“明月幾時有，把酒問青天”；而在我所知曉的明月詩歌中最讓我喜歡的便是張若虛的“春江湖水連海平，海上明月共湖生”。說出來不怕笑話，雖然至今我也未看過此句的注解，但是我更愿意把此句理解為我內心獨有的思緒。我始終相信讀詩就如彈箏，雖說有紙墨一字不漏、一句不差地世世代代傳承著，但是每個演繹作品的后人都會隨心、隨性地把自己的情感注入其中進行全新的演繹。今天在書上看到這樣一段話“我們每天硬著東升旭日去上班去工作，看見的一輪太陽永遠是穩定的、熱烈的，圓滿的。它永遠給予你光和熱，給予能量，促使人們發奮進取。中國人從太陽那里學到了一種進取心。但是在月亮之下，我們總是在休息，在獨處，或者沉沉睡去，忽略了這一輪萬古明月。就在一片寧靜之中，我們發現月亮高懸在空中，它的陰晴圓缺，有著諸多面目，和太陽的永恒形狀不一樣。在它的周期性變化里，在它的陰晴圓缺中，我們品味著時光的承轉流變，命運的悲歡離合，我們學到了平常心。”的確月缺月圓，損之而益，益之而損。生活亦這般如此，順境也好，逆境也罷，不就如同天上明月一般圓有時，缺亦有時嗎。只要用一種辯證與變化的心情去看明月，再把這樣的目光移到世間，我們就知道怎樣完成內心困惑的消解和平衡了。

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇3

　　今天的春節期間，央視的一檔節目火遍了大江南北，這檔節目就是“中國詩詞大會”，一時間神州大地似乎都被詩意所沁透。是啊，詩意原本就寫在中國人的基因中，一切的風花雪月都能夠喚醒我們血脈中千年積淀的離騷。而學者于丹在她的《重溫最美古詩詞》一書中，將這種藏在華夏民族身上深深的詩情叫做“蟄伏著的詩意”。

　　借著“春城無處不飛花”的絲絲暖風，隨著“隨風潛入夜”的滴滴雨聲，我打開了這本于丹著的《重溫最美古詩詞》，作者于丹以她的人生感悟和角度，將她認為最美的古詩詞按照原詩內容分成了八個部分，每一部分冠以四字題目來對這些古詩詞進行分類。“春風飛揚”到“秋思浩蕩”、“明月千古”到“斜陽晚鐘”、“田園林泉”到“登臨況味”、“劍嘯長虹”到“詩酒流連”，從四季到日月，從田園到山林，從豪放到婉約，作者以自己的詩意在書卷中刀刻出了所謂的“詩者，天地之心”。

　　不論你是初學者才剛剛開始窺探詩詞海洋的浩瀚，還是學有所成的詩詞達人已經滿腹經綸，在讀這本書的時候，都能讓你在不同的切入點感受到那些中國文化歷史中的佼佼者們所有的悲天憫人的意識、對大自然無限的深情和他們看待人生的藝術眼光，從而喚醒我們心中的詩意。

　　作者在旁征博引的基礎上更用她優美精煉的語言，串聯起了那一首首詩詞，將它們近距離地展現在我們面前。更貼近了現代社會的理解，就作者說在這個不用仗劍的時代里，倘若劍氣不泯，也許會化成風骨，流露在一個人的眉宇之間，昂揚、瀟灑。而當激情被喚起，當我們的心意不吐不快時，便是詩意的蘇醒。

　　“年華有限，但詩意無窮。在有限生命中，享受天地之間回蕩著的這些詩意，那么我們也就成全了自己最美的人生。”

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇4

　　我是一名采油女工，在閑暇之余偶爾翻閱了《重溫最美古詩詞》這本書，心中些許感觸。于丹用詩一樣的語言來詮釋書中千古名句，無時不讓人感覺讀書是一種享受。書中從春風盎然，寫到秋雨惆悵；從明月思鄉，寫到斜陽感傷。歷史的光影旋轉散射，轉瞬即逝，不留痕跡。我坐在燈下，與詩人們在心靈最深處相逢，而后開始學著詩意的生活。

　　我認為，每個人都可以成為詩人，因為我們每個人的心中都有一條載滿詩意的小溪流向明亮幸福的方向。細品著清麗雋永的詩句，也才最終明白，詩是心靈的寄托，伴著生命的成長，我們就越需要一種激情，喚醒自己疲憊的心靈，我們就越需要一種力量，引領我們掙脫世俗的牢籠，走向真正的成熟與強大。

　　或許我們知道的詩句不多，但如果有一天，我們看見斜陽晚鐘的時候，我們看見田園林泉的時候，我們看見千古明月和旭日長虹的時候，我們會有所思考，有所感觸。無論是大悲大喜，還是大起大落，都要去吟首詩，以洗滌心靈的積塵。詩不再是一種寄托，而是你對生活的態度。

　　人生如詩，生命如詩。面對如詩如畫的生活我們沒有任何理由不去珍惜，不活出一個詩的境界和詩的韻味出來的。面對詩意十足的世界，我們都應該為自己的人生留下一首美麗的詩篇。

　　我想，這也是于丹最想告訴我們的吧，生活中不乏詩意，我們雖遠離城市喧囂，在荒涼的大山深處堅守著采油樹，聽著輸油泵的轟鳴聲，看著山脊上的太陽升起又落下，日復一日與孤寂為伴，與荒涼為伍，但幸福感卻不曾缺少。只因我們拾起詩意與恬然，做我們精神上的富翁。

　　青春有限，詩意無窮，讓我們享受著詩意的生活，在荒蕪的戈壁灘上，在黃土高原的溝壑中，我們石油人在黑色的油海中開出自己最美最絢麗的石油花。

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇5

　　中國是一個歷史悠久的古國，有著上下五千年的歷史，孕育了我國博大精深的傳統文化。中國的傳統文化，形式不拘一格，都有自己深遠的發展過程。我最感興趣的就是中國的古詩詞。

　　我讀過著名學者于丹的著作《重溫最美古詩詞》。在書中，作者通過大自然的風景，引出與之相關的古詩詞，并作出對古詩詞的理解和個人看法。全書語句流暢、優美，處處散發著詩意，體現了作者對人生的感悟和釋懷。

　　“春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時。”

　　這是書中正文開篇的第一首詩，是唐代詩人白居易的名作《長恨歌》中的一句。通過作者對詩句的解讀，我仿佛身臨其境，看到了唐玄宗離開皇宮前的安然、喜樂，再到安史之亂爆發，唐玄宗離開皇宮后的悵然。只是短短幾字，表現出了景物背后的苦楚。雖然唐玄宗的皇宮沒有變，但這種物是人非，今非昔比的落差感，使人感受到的只有無限的凄涼和悲哀。

　　我讀過李白的《下終南山過斛斯山人宿置酒》。當看到詩中末尾那句“我醉君復樂，陶然共忘機。”我眼前一亮：陶然而樂，忘卻心機，這是一種多么高深的精神境界啊！世人稱李白為“謫仙”，不錯的。李白一生，瀟灑自在。他在他自己的世界中奔走四方，有“愿為腰下劍，直為斬樓蘭”的志氣，也有“天生我材必有用”的情懷，所以說李白是一個真正有才氣的人。作者在書中寫到：“才氣，不就是氣場托起來的才華嗎？沒有氣，才華怎么能流動起來呢？一個人只有才沒有氣，一片死氣沉沉，就是死才華，呆板僵硬，沒有神采。”而李白有著“拂劍朝天去”的瀟灑，有“橫戈探虎穴”的夢想，又有這“陶然共忘機”的心境。這不正是他的氣概嗎？

　　“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”

　　這是李商隱《錦瑟》中的一句，也是全書結尾的一句。當讀到這句詩時，讓人不住發問：瑟為什么會有這么多弦呢？也許當一個人有著無數心事，才會如此發問吧。錦瑟有著這么多的弦，是因為這一弦一柱都系著太多太多的回憶。心事如此之多的詩人，隔著似水的流年，回望過往的時光，淚水不住地凝成了詩行。這些思緒和迷離的幻像如同那繁瑣復雜的錦瑟，不知何以緣起，更不知何以緣滅。

　　作者于丹在書中寫道：“為什么詩意好像離我們的生活遠了呢？不是明月變了，不是詩意變了，變化的只是我們的心，只是那份悲天憫人的情懷遠了而已。”是啊，如今我們的生活水平在不斷提高，街道上車水馬龍，川流不息，有時天空上的灰色代替了湛藍，還有多少人會抬頭望望寂寥已久的明月，舉杯與月暢飲，小酌或酩酊，像年少時不知惆悵地開懷一笑呢？

　　我喜歡這種在詩海暢游的感覺，在筆墨香氣中體會納蘭“當時只道是尋常”的深情款款；體會李煜“剪不斷，理還亂”的惆悵；體會李清照“才下眉頭，卻上心頭”的相思之苦；體會杜甫“漫卷詩書喜欲狂”的欣喜若狂；體會陶淵明“悠然見南山”的抒懷……在詩詞中找回生活的寧靜，去相信詩意是生活中的必需品，活得詩意盎然。

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇6

　　不知道從什么時候開始，手機已經占據了我們的生活，享受網絡世界給我們帶來的便利。有事沒事兒掏出手機解鎖、看一眼、鎖屏，放進口袋，這一過程并不知道自己要干什么，因為這已經變成習慣，潛意識里的動作。喧囂的生活，繁忙的工作，讓人日趨浮躁；白天工作的充實，讓你沒有時間去思考其他，但是夜晚，我總在想，我要什么？我想改變，但卻不知道從哪里改變。

　　朗讀者開始火遍朋友圈的時候，我突然覺得自己應該做點什么。機緣下看到了于丹教授的《重溫最美古詩詞》，詩詞，那些高山流水、桃紅柳綠的景象，那些策馬揚鞭、激揚文字的情懷，讓我心生平靜。

　　于丹教授在書中說到：“詩歌教會了中國人的一種生活觀念，更重要的是它教會了人們用泛神論的精神和自然融為一體，春則覺醒而歡悅，夏則在小憩中聆聽蟬的歡鳴，感懷時光的有形流逝，秋則悲悼落葉，冬則雪中尋詩。在這個意義上應該把詩歌稱做為中國人的宗教。”

　　我想，我們讀詩，在看到月亮時，不僅只會說“好大的月亮呀”，而是比如“小時不識月，呼作白玉盤”！看到一群鴨子不止會驚嘆“哎呀，好大一群鴨子”，而能“落霞與孤鷺齊飛，秋水共長天一色”。我更希望在心浮氣躁之時，能體會陶淵明“心遠地自偏”的心境，在缺少動力時，能感受杜甫“會當凌絕頂，一覽眾山小”的氣場。

　　我想，詩意其實一直都在我們的心里，只是生活的忙碌與心靈的疲憊使我們靈魂深處的那片柔軟沉睡。我們可以放慢腳步，去品味大自然的萬千意象，在繁忙的工作之余，去翻一翻充滿古人智慧與情懷的書，在詩詞中留住那個真實的自己，喚醒心中的詩意。

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇7

　　無聊之時，翻開了你，便被你那優美，富有哲理的語言吸引，很久以前便已購下了你，卻從未發現你的美麗，我開始了我有詩意的人生。古詩詞是人們抒發內心情感的出口，是表達自我的一種方式，是中華文明的一種美感。學習讓我們懂得了許多許多……

　　記得一次心情苦悶，無意間瞥見了你，你告訴我“長風波浪會有時，直掛云帆濟滄海”。你告訴我“欲窮千里目，更上一層樓”。你告訴我“李白一生愛酒，愛劍，但在他心中，他希望別人可以看到他的才華，卻一生都沒有實現做官的心愿，直至近代，我們才發現李白的才華。”這樣的好漢都是歷經挫折的，我們又有什么理由不經歷挫折就成功呢？

　　你告訴了我，失敗不必氣餒，重新站起才是好漢。讓我知道，人生富有詩意，詩意美在書本。

　　記得一次考試失利，無意間又瞥見了你，你告訴我“不畏浮云遮望眼，自緣身在最高層。”你告訴我“金猴奮起千鈞棒，玉宇澄清萬里埃。”，你告訴我“生活中必然有著艱險、坎坷，但是，我們更要學習古人，學習他們那豁達樂觀的人生態度，學習他們那不怕一切，勇敢向前的堅定不移的希望。”，我到現在都記得清清楚楚，你告訴我的這些不同的話。古人遭受挫折，一次次站起，我們又有什么理由不站起呢？

　　你告訴了我，失敗不必氣餒，重新站起才是英雄。讓我知道，人生富有詩意，詩意美在書本。

　　記得一次擅長比賽輸了，你已靜靜躺在我桌上，我想，大概是媽媽放的吧，再次翻開你，希望你給我一些建議，卻意外發現，我已看到最后幾頁，你這次并沒有告訴我之前那樣的多，你只說了兩句話：

　　“俱往矣，數風流人物，還看今朝。”

　　“一起拿起一本古詩詞，開始閱讀吧，相信你會得到更多，會領會到更多，更會感受到更多，開始閱讀古詩詞，背會它們吧……”

　　你告訴了我，失敗不必氣餒，只有重新站起來才能成功。讓我知道，人生富有詩意，詩意美在書本。

　　失敗并不可怕，可怕的只是不愿意站起的人，就好比“你永遠也叫不醒一個裝睡的人”我們在生活中，在學習中歷經挫折，也要站起，我們不要做一個被生活淘汰的人，努力去做一個生活的成功者，因為生活對每個人都是平等的，每個人都有一樣的起點，積極面對生活，讓世界因我而美麗，讓我們的人生，因挫折，而變得更加出彩。

　　曾經的你，封面布滿灰塵，被塵封在書桌的角落，現在的你，已有一個書皮，被風撫在臥室的床頭，感謝有你——《重溫最美古詩詞》，你告訴我的道理，大概，大概永遠也寫不完吧。

　　感謝有你——《重溫最美古詩詞》，人生富有詩意，詩意最美就在你。讓我們一起再次翻開它，學習到更多更多的道理，學習中華文化，開始閱讀《重溫最美古詩詞》。

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇8

　　“逝者如斯而未嘗往也……”當自己為人師母并漸漸老去，那些年曾爛熟于心的古詩詞也覺得無比生硬。退去了當年的無知，經歷了人生百態，再次品味詩詞，體會詩人的心境，不覺會有另一種相知與相識，多了一份當年所沒有的感動。

　　在當今形形色色，物欲橫流的社會，我們內心的確是缺少了一種寧靜，一種去真正品味生活的靜。我們總是在喧囂中渴望功名利祿，不斷攀升并滿足自己的欲望。我們奮斗一生，卻鮮有停下腳步，回頭看看，或是觀察下旁邊的景物，來撫慰我們心靈的深處。利用休息時間，真正平下心來去看那一首首詩詞，與詩人進行心與心的交流，穿越千年的物，感受同樣的情，也才真正打心底有一種對詩歌美的新認知，并感謝詩歌，或者說是千年前的詩人所帶給自己的感動。

　　通過一首首用心靈刻畫的詩歌，有拼死沙場的雄壯;有物是人非的凄涼;有單身游子的孤獨;也有壯志難酬的悲壯。而對自己感受最深的，無疑是那汪如流水的歲月。“君不見，高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。”看著兒子一步步長大，感到欣慰快樂的同時，不免會有絲絲感嘆。是的，當自己的那種感受無法用最合適的詞來表達，這時你讀到一首正合你心境的詩詞，自己內心是多么開闊豁達呀。閑時總是抱怨沒有心靈傾訴的對象，這時發現原來千年之前，有人和自己一樣同感的詩人，何不快哉?三毛一句詩說得好:“歲月極美，在于它必然的流逝”是啊，其實生活無論是快樂亦或是痛苦的，都是限量版，我們都該好好珍惜，這有限的時光，在旅行中，不忘觀賞沿途的別味風景!

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇9

　　心中仿佛一縷陽光透入，溫暖，宜人，又帶有一絲感動。我想讀過這本書的人都會有此感觸吧！書中用如夢幻般唯美的語言帶領我們進入了一個詩意的世界。詩意故而在記憶深處低回，熟悉而又陌生，卻牽動著我的心。

　　年華有限，詩意無窮。我喜歡這種淡淡的詩意，就像書中作者所言，“我一直深深地相信，每一個中國人生命的深處都蟄伏著詩意。”事實亦如是，詩意的世界充滿了浪漫，如畫而映于心。

　　在詩意的世界中，在這幅畫卷里，盡管紙張有些破舊，有點模糊，可每一筆勾勒，每一抹痕跡，似乎都記載著跨越千載的情思。何人獨倚明月樓？何人琵琶語凝愁，思如淚，沾衣袖，世人只知琵琶舊，誰嘆那年愁滿頭？詩意的世界，情感總是細膩，朦朧而美好。

　　夕陽西下，一天流光走到了邊界，馬上就要墜入茫茫黑夜，這一瞬間，人心百轉千回。日出而作，日落而歸。可總有那么一些人日落不得歸。正如《詩經·王風》中所說的“君子于役，不知其期。”短短八個字，道出了多少人思歸不得歸的苦，又讓人懂得了多少悲傷與苦痛。每當斜陽晚照你又是否對著夕陽嘆息哀愁？可惜現在每天都忙碌著生活，哪還會有許多人對著夕陽訴說情思？其實，詩意就在你的心中，如畫般映在心頭，只要你去發現，詩意的世界會被你營造。

　　水闊山長，辛棄疾曾在登樓時寫下“晚日寒鴉一片愁，柳塘新綠卻溫柔。”他將自己所有的情思寄于樓上。那種愁苦，如今在我眺望遠方時也能體會的到。“城上高樓接大荒，海天愁思正茫茫。”柳宗元也依舊用充滿詩意的句子道出一片愁。他們都是如此的令我敬佩。在他們眼里，風花雪月都是詩，春夏秋冬皆為意。

　　詩意如畫映于心，在你聽到李清照這個名字，你會想起“物是人非事事休，欲語淚先流。”會不禁嘆息到：“風華是一指流沙，蒼老是一段年華。”

　　在詩意的世界中，你會不動聲色飲茶，踏碎一世繁華的瀟灑，會有執著如淚，滴入破碎的心的唯美，也會有月滿西樓人獨守的靜謐。詩意就這樣如畫映于心。

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇10

　　中國曾經是詩的國度，在高雅文學中，沒有其他藝術形式可以與之比肩。《于丹重溫最美古詩詞》便是一本帶我們領略詩意的書，品完全書，我不禁想起林語堂所說“詩詞是中國人的宗教”，然而我們對這個“宗教”的信仰，還在嗎?一天之中，我們甚至來不及看朝霞到落日的變化，而旦暮晨昏正是感傷的機緣，春花秋月才是心中的詩意。雖然我們不都是詩人，可總會在人生的某種時刻，忽然間詩情上涌。在二十一世紀的今天，讓我們沿著詩歌的通幽曲徑，再一次觸發這一流淌在中國人血液里的基因，喚醒心中的詩意。

　　在詩詞中感悟人生哲理

　　“可能相比于我們的房貸、醫藥費、孩子的學費，還有每個人的工作現實、生活夢想，詩歌變成了一件奢侈品。但是我想，如果我們真的愿意相信詩意是生活中的必需品，我們也許就真的可以過得詩意盎然。”——《于丹重溫最美古詩詞》

　　骨子里的詩意，是沉重人生中一種輕盈的平衡。詩歌給予我們力量，讓我們有一顆從容不迫的心，擔當社會的使命。詩歌指引成材之路。“盛年不重來，一日難再晨”，放松懈怠時，詩歌提醒我們珍惜光陰;“會當凌絕頂，一覽眾山小”，灰心失落時，詩歌給我們俯視一切的氣概;“天生我材必有用，千金散盡還復來”，妄自菲薄時，詩歌讓我們保持一顆自信樂觀的心。詩歌道出處世之理。“三日入廚下，洗手作羹湯，未諳姑食性，先遣小姑嘗”，多么巧思慧心的新嫁娘，我們初入社會，也需旁敲側擊摸索前進;“近水樓臺先得月，向陽花木易逢春”，接近美好的事物，才能比別人優先取得成功;“至近至遠東西，至深至淺清溪，至高至明日月，至親至疏夫妻”，距離是微妙的平衡，平淡的語言道盡復雜的人性，含義雋永。詩歌闡釋修身之道。“居高聲自遠，非是藉秋風”，品格高尚、貢獻卓越自能聲名遠播;“窮則獨善其身，達則兼濟天下”，身處逆境更要志存高遠，厚積薄發;“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”自古圓滿難求，舉重若輕才能省卻無數煩惱。

　　在詩詞中重溫人間真情

　　“今天，我們有幾個人會為一份寄托不出去的情思而斷腸呢?我們有幾個人會對那種無法回應的音信還執著呢?有幾個人會在乎對自己的心、自己的感情有一份交代?有幾個人還會勇敢地面對斜陽去感傷呢?”——《于丹重溫最美古詩詞》

　　現代社會帶來物質的極大滿足后，我們的精神世界漸成荒漠，當親情、友情、愛情缺乏心靈交流時，情感立刻不再溫暖。讓詩意回歸到親情里。曾有老人在家庭聚餐時，因看到孩子們都在玩手機，摔盤離去……這是現代家庭生活的掠影，而古人用詩意的情懷記錄生活的樂趣，“老妻畫紙為棋局，稚子敲針作釣鉤”、“大兒鋤豆溪東，中兒正織雞籠，最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬”，只要處處用心，我們的家庭生活依舊可以興味盎然，充滿溫情! 讓詩意傳遞在友情間。杜甫在《春日憶李白》中，用“渭北春天樹，江東日暮云，何時一樽酒，重與論細文”表達對故友的相思之情，在現代人看來，無非是分一段春色，隔空邀其喝酒聊詩而已，可我們卻分明讀到了知己間最可貴的情誼。現代的人們已很難脫離物質表達友情，其實，只要附上心意，芳草、斜陽、柳絲、鶯啼便都是無價的，若有詩意傳遞在友情間，我們的相聚離別便不會那么單調了吧!讓詩意彌漫在愛情中。“閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯”，大好年光無人陪伴，該是多么寂寥;這首描寫無憂少婦忽生閨怨的詩，正是對“寧在寶馬車里哭，不在自行車上笑”的反思。愛情固然需要物質，但并不需要奢華，愛情應是“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮“的堅定相守，惟如此，才能有“白發方興嘆，青蛾亦伴愁”的同喜同憂。

　　在詩詞中體會審美意蘊

　　“今天，生活在都市也有一種惆悵，我們離山很遠，離水很遠，我們去山水之間，只是作為休閑度假，是一種奢侈的享樂。但是，我們本來是從山水中來的，斜陽、清風、明月、山林，這一切本身都是無價的，曾經與我們朝夕相伴，不離不棄。” ——《于丹重溫最美古詩詞》

　　在生活的忙碌間隙，讓我們拾起一份閑適心情，在詩歌中體會別樣的美。

　　詩歌教我們領略自然之美。“風乍起，吹皺一池春水”是心隨景動的愁緒;“相看兩不厭，只有敬亭山”是孤寂之后的淡然;“天門中斷楚江開，碧水東流至此回”是天地交融的壯闊;“枯藤老樹昏鴉，古道西風瘦馬”是衰敗蕭瑟的悲涼，古人用詩詞記錄音響、畫面、感受相交織的一刻，可謂“一切景語皆情語也”。可現代建筑遮住了自然美景、工業噪音掩蓋了動物之鳴，“細聽春山杜宇啼，一聲聲是送行詩”已不是隨處可得的機會。然而，就像書中所說“愿意相信詩意的人，詩意就浮沉在他生活的每一瞬間，用心就一定抓的到。”記得有日，開車路過十里芳徑，蠡湖一片開闊，殘霞落于天際，游人三三兩兩，這一瞬的美景讓我頓時忘卻了一天的疲累，這便是詩意的作用吧!詩歌教我們領會含蓄之美。在口水歌鋪天蓋地、網絡新詞層出不窮的時代，大眾早已習慣了直白，殊不知多少句“我好傷心”，訴不出“冷月葬花魂”的凄涼;多少句“我好郁悶”，嘆不盡“艱艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”的悲愴;多少句“我想你”，抵不過“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的執著。詩歌傳遞出一種永恒的古典美，歷久彌新，耐人回味。我們固然要追趕現代的潮流步伐，但也請不要遺忘歲月積淀下的溫爾儒雅。

　　詩歌是生命深處潛藏著的節奏和韻律，就讓唐詩的盛世華章，宋詞的淺吟低唱，喚醒我們心中的詩意，給自己一個和靈魂對話的空間。就像于丹書中所說，把自己交付給詩歌，循著美麗詩意，一路尋訪到自己的心靈，在詩歌里完成生命的成長!

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇11

　　《于丹：重溫最美古詩詞》一書繼承了于丹一貫的風格，語言清新灑脫中蘊含著哲理和詩意，在紛繁蕪雜的生活中，如同一股清泉，滌蕩心靈的塵污，幫我們找尋到那迷失已久的棲居之所。作者在“田園林泉”這個章節中寫到，我們現代人往往會覺得田園是一種精神意義上的家園，是現實生活中無法到達的世外桃源。但事實并非如此，我們每一個人都有自己不同的田園，每片田園里都有一個不可替代的主人公。讀田園詩，是為了喚醒我們內心的一種狀態。也許田園就在寫字樓邊，也許田園就在柏油路上，也許田園就在你一天疲憊之后，也許田園就在你遠行歸來的那個時分。每一個人生命里都有一些心情需要托付，托付給田園的時候，才會露出一種會心的微笑。

　　不管我們多么匆忙，不管我們如何壯志凌云，不失去田園的人，才有充電的地方。有歸屬的人，才有可能一次次出發，走得更遠。此刻，我們就不再覺得田園是一種虛無的、無法抵達的'地方，原來它是那樣觸手可及。的確是這樣，也許現實生活的壓力讓我們很難擁有詩意的生活，但是我們可以通過聆聽、閱讀讓詩意扎根于心，外化于行。心中有了詩意，便有了愛、有了美、有了博大的胸懷，面對現實生活便多了份從容、淡定、堅韌。我想，這才是詩詞里的各種意象拂過心靈所留下的真正意味吧。

　　誠如作者在書中所說，中國人是敏感的、多情的，雖然我們不都是詩人，可總會在人生的某種時刻，忽然間詩情上涌；總會有那樣一個關節點，我們品味人生，給心靈充電；總會有那么一個契機，我們想尋找真實的自己。讓我們從尋找中國詩歌的意象開始，從一草一木，從春花秋月開始起程，沿著詩歌的通幽曲徑，抵達我們的心靈深處。

　　從一定程度上來講，與其說于丹的這本書是在給詩詞做詮釋，倒不如說她其實就是在寫詩。于丹用詩一樣的語言詮釋著千古名句，無時無刻不讓人感覺讀書是一種享受。在這浮華喧鬧的城市里，讀這樣的書如同品一壺飄著淡淡清香的茉莉花茶，怡情怡心的同時，又讓我們的精神變得飽滿豐盈，我們的生活也被浸染得詩情畫意。

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇12

　　上星期拜讀了這本，心中一絲明悟些許感觸，卻無法言表。與其說于丹的這本書是在給詩詞做詮釋，倒不如說她其實就是在寫詩。用詩一樣的語言來詮釋書中千古名句，無時不讓人感覺讀書是一種享受。書中從春風盎然，寫到秋雨惆悵；從明月思鄉，寫到斜陽感傷；從田園的愜意，寫到登臨的豪放；從撫劍的豪情，寫到把酒的放蕩。原來真的是“文章本天成，妙手偶得之”。無論是古人的詩詞還是于丹的文字，讀過之后讓人發現，原來詩詞居然離我們這么近，年華有限，但是詩意無窮。

　　重溫古詩詞，讓我又一次重新找回了詩意的人生，詩意的情懷。詩意如風潛于心。風起的時候我就會想起劉邦那種：“大風起兮云飛揚，威加海內兮歸故鄉。安得猛士兮守四方！”的豪邁。

　　花開的時候我便會想起杜甫的那種“黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰”的《江畔獨步尋花》的愜意。

　　雪紛的時候我也會想起柳宗元的那種“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”的寂寞。

　　月明的時候我更會想起，蘇軾那《水調歌頭》明月幾時有，把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒……”的曠達。

　　風花雪月全入詩，春夏秋冬皆成詩。總之世間一草一木、萬事萬物都蘊涵著詩意，人生處處都充滿了詩情。在我詩意的人生里有著風花雪月的浪漫情懷，還有對悲歡離合迷惘傷懷，也有著對春夏秋冬眷戀緬懷。有著追求的無奈，執著的憂傷，適時地感動……所有的這一切其實都是人生這首長詩內容，韻味和意境。不管怎樣我都希望把它寫得內容豐富，情節動人，意境優美，韻律鏗鏘，合轍對仗。

　　我喜歡這詩意的人生，喜歡詩意的的幸福生活，喜歡詩意的風花雪月，喜歡詩意的悲歡離合，更喜歡詩意的男人和詩意的女人。詩意的人是一種浪漫豐富充實愉悅人，詩意的人是一種熱愛生活奮發向上的人。

　　詩意的男人是豁達超拔的男人，是灑脫奔放的男人，是真誠善良的男人，是豐富深刻的男人，是樂觀向上的男人。這樣的男人站起來如一道山偉岸不屈，頂天立地。躺下了如一條河淡定從容，淵源流長。

　　詩意的女人溫柔善良的女人，是熱愛生活的女人，是健康快樂的女人，是優雅自信的女人。這樣的女人如綻放的鮮花恬美馥郁，如林間的清泉清澈純凈。她們猶如一道令人迷戀的風景靈性自然，含蓄純美，她們懂得愛和被愛。她們質地如蕙、心思如蘭，品位高雅，內涵豐富，時時散發著一種獨特的神奇魅力，猶如一首韻味十足的詩，讓人百讀不倦，回味無窮。

　　人生如詩，生命如詩，生活中處處都有詩。面對如詩如畫的生活我們沒有任何理由不去珍惜，不活出一個詩的境界和詩的韻味出來的。面對詩意十足的世界，我們都應該為自己的人生留下一首美麗雋永的詩篇，讓生命更詩意，使這個世界更詩化。

　　詩意的人生是對真、善、美的升華，是對假、丑、惡的鞭撻。詩意的人生浪漫溫馨的人生，是激揚向上的人生，是豐富多彩的人生！在詩意的人生里想愛你就大膽的愛，有夢你就盡情的追，投入的活一次，瀟灑的走一回。讓這首人生的詩篇更加的精彩完美！

　　《重溫最美古詩詞》讀后感篇13

　　最近有幸拜讀了于丹寫的《最美古詩詞》這本書。對于于丹這個人，說實話并不是很熟悉，只是聽說過她曾在央視說《論語心得》。可是當我讀了她寫的這本書后，我對她的敬佩之情油然而生。與其說她是在說古詩詞，不如說她是在用古詩詞寫自己的詩。用詩一樣的語言來詮釋書中的千古名句，無時不讓人感覺讀書是一種享受。

　　記得自己曾經讀詩時，只是為了了解而了解，有時可能是為了應付考試，從來沒有這么深入的去讀詩。其實我們每個人都是在詩歌里不知不覺的完成自己生命的成長。小的時候不懂什么是鄉愁，但眼睛卻像月光一樣請清亮亮，跟著李白念“床前明月光”，跟著孟浩然讀“春眠不覺曉”。長大以后，開始經歷初戀，耳邊響起李商隱的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”，把我們的感情寄托在春蠶和蠟燭上。再長大些，有了工作的煩惱和生活的煩惱，于是想著放松，想著逃避這世間的一切，跟著陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”。當我們步入中年，有了更多的心事，又會想起李后主的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。終于到了老去的時候，面對這逝水流年，也許又像蔣捷說的“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉”。

　　古人最喜歡寫詩，寥寥幾個字卻能把包含作者的最深的感情。他們把自己的所思所想全都寄托在詩里，留給我們后人傳唱。

　　書中讓我印象最深的是書中談到的意象。記得自己讀書時，最不喜歡也可以說是最討厭的就是作文課，不知道怎么去寫，也不知道如何才能把它寫得具體。老師說是因為我們觀察得不仔細，用的意象不足。讀了于丹的這本書，我才發現，原來古人的詩里有提到很多的意象。

　　在古人的詩里，最喜歡用“春秋”兩字來概括歷史，卻從來沒有管它叫“冬夏”。也許，在中國，特別是在中原文明發軔的黃河流域，相比于酷暑嚴冬，溫暖的春、涼爽的秋，更適合于中國的詩情吧。比如問老家的年齡，會問“春秋幾何”；比如白居易《長恨歌》的名句“春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時”。其實有關于“春秋”的詩有很多很多，在這我就不一一列舉了。不過要說對春天的描述，要說最細膩的還是李清照這位女詩人。在她少女時期曾寫過“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道‘海棠依舊’。知否，知否？應是綠肥紅瘦。”春與秋，生物的蘇醒和衰殘，都在瞬間完成，來得那么突然那么劇烈，強化了人和風景相遇時猝不及防那一瞬間的感動，深深地激蕩我們的內心。

　　其實，詩意就是我們心里的花朵，不管年華怎樣老去，心中有春意春色，每個年華都可以詩意地綻放，如同年近七旬的白居易，以少年青春的心熱烈蓬勃地“憶江南”。

　　說起中國詩歌中的意象，如果讓我們只選取一個最典型的，我們一定會想起頭頂上的那一輪明月。

　　李太白問：“青天有月來幾時？我今停杯一問之。”蘇東坡曾經問：“明月幾時有，把酒問青天。”張若虛在《春江花月夜》中追問，相比人生的短暫，江與月都是長久的、不變的，人與世界最初的相遇，發生在什么情景之下？在這一輪中國的明月前，無論是張若虛，還是李白，無論是今人還是古人，中國人心中所有的珍惜，都被明亮地照射出來。

　　中國人之所以對月亮情有獨鐘，也許是因為月亮那種特殊的質感、獨到的美麗。它是柔和的，它是清澈的，它是圓潤的，更重要的是，它是不斷變化的。月亮的周期變化，是一種循環，隱喻著一種不死的精神。大家最常聽到的關于月亮的神話，就是“嫦娥奔月”——因為吃了長生不死之藥，嫦娥飛到天上，居住在月宮；在月亮上有一棵婆娑的桂樹，吳剛一斧接一斧地砍著這棵樹，數砍而復合，合而復砍。所以，月亮代表著一種流轉循環的永恒與輪回。

　　每個生命都有自己的一輪明月，每個生命都有自己的陰晴圓缺。明月照出了我們的離愁別恨，但歐陽修說得好：“人生自是有情癡，此恨不關風與月。”人生多情，無關風月，風月只是轉移了我們的情思、我們的離恨，給了我們一份安頓，給了我們一種寄托。明月這個意象高懸在詩壇上空，中國人從古至今保持著對它的溫柔的狂熱。

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